先拋開基隆老是在下雨的刻板印象吧！在「大基隆歷史場景再現整合計畫」推動下，基隆市政府保存並修復許多歷史空間，也典藏許多基隆過往在地故事。為了讓更多人了解城市記憶，基隆市政府觀光及城市行銷處推出文化觀光新品牌「基隆時空漫遊指南」，以歷史場景內容為基礎，帶來8組藝術裝置，以及結合聲音地景、在地風土滋味等體驗，濃縮出3種漫遊路徑，展開基隆設計旅遊行程！

本次「基隆時空漫遊指南」裝置藝術以基隆港、正濱漁會大樓與和平島周邊為主展場， 並與基隆水路遊程結合，呼應「時空漫遊」主題，打造「時空漫遊飛船」，邀請大家一起搭上重返大航海時代的航道，由水上搭船出發，於海上及陸上欣賞與歷史故事呼應的裝置藝術，一路暢行基隆400年的歷史與記憶。

策展人桔禾創意張漢寧總監表示，這次特別將「基隆時空漫遊」分為三大主軸，分別是聆聽一捲山海mixtape、品嚐一口風土滋味，以探索一場時空漫遊，希望能透過這三個主軸，讓基隆豐富的歷史及觀光資源結合，帶給參與者豐富多樣的體驗。展覽找來在地建築插畫家Nuomi、視覺設計師陳普、紙雕藝術家成若涵共同操刀，以區域歷史場景的文化內容為主題，各自創作精彩裝置作品，從8月19日至11月15日，三個月時間帶你穿梭基隆時空。

層層疊疊的記憶 

地點：和平島 諸聖教堂考古遺址 

1626年西班牙占領和平島，在島上建了聖薩爾瓦多城，是當時東南亞最大的歐洲城堡，也是西班牙帝國最遠的殖民地。1642年荷蘭驅逐西班牙之役，可說是台灣第一場國際戰爭，和平島也是天主教最早在台灣傳教的地方。現正開挖的和平島考古遺跡，埋藏了許多過去人們生活的痕跡。

裝置以結構造型呼應考古遺址一層層堆疊的樣貌，現在的我們位於地表最上層，往下延伸的每一層土地，都靜靜地訴說著過去的歷史，也乘載著層層疊疊的記憶。

遠洋的印記 

地點：和平島 諸聖教堂考古遺址對面台船大樓 

根據西班牙學者研究，16世紀大航海時代的和平島可能是世界上第一個齊聚五大洲居民的島嶼，平一路考古現場所挖掘出的卡拉瓦卡十字架，便是是隨著當時天主教傳教士自遠洋世界到了各大洲的土地的最佳證據。

由視覺傳達設計師陳普操刀，這次的黑青選擇魟魚作為形象，原因也是因魟魚廣泛分布於西班牙人世界貿易的航線，從中南美洲、南太平洋到亞洲地區都有牠的蹤跡。平一路考古現場所挖掘出的卡拉瓦卡十字架，便是是隨著當時天主教傳教士自遠洋世界到了各大洲的土地的最佳證據。

因此黑青裝置選擇結合這兩個符號，透過數隻魟魚呈現和平島的四個歷史時期。馬賽人所駕駛的雙邊駕艇代表了史前時期，而卡拉瓦卡十字架代表了西班牙時期。工業船的造型代表了造船工業興起的日治時期，最後由游泳圈的符號代表開放水上旅遊的現代。期待透過這樣的符號連結讓觀眾認識和平島的歷史，並回憶起那段豐富以及國際化的文化記憶。

幸福水路方舟

地點：和平島 渡船頭

和平島和平橋的福德宮，清代舊稱社頭土地公廟，廟埕是一處渡船頭。當時還尚未有和平橋，從基隆到和平島唯一的交通途徑便是透過船隻，渡船頭也成為以水路方式抵達和平島的第一站。

本裝置呼應渡船頭之水路入口意象打造幸福水路方舟，串連社區與渡船頭的人文動脈，呼應和平島作為台灣迎向世界的入口，將繼續擁抱海洋，迎向國際。

魚市熱炒料亭 

地點：正濱漁會大樓

正濱漁會大樓是台灣漁業養殖現代化的起點。1934年因應築港工程，而在正濱漁港周邊設置許多公共設施，如魚類加工廠、造船廠、魚市場等，為滿足當時新築好之基隆漁港所衍生漁業行政管理之需求，臺北州水產會於1934 年於基隆漁港旁興建「水產館」，即為現今的基隆市漁會正濱大樓。

由於正濱漁會大樓正在整修中，而施工圍籬「暫時」包圍著。作品選擇在大樓前方公車亭設置，基於對於漁業衍生空間的想像，作品運用放大版立體卡片結合快閃店（pop up shop）手法呈現。就像化身貓咪形象的老闆，運用他的摺紙法寶在此開設結合漁舖子的熱炒料亭（日治時期地圖上餐廳的標示名稱），未來貓老闆將把店舖「折」起來，持續在基隆隨機pop up，尋找開店地點。

捎一只金黃歲月的明信片 

地點：要塞司令部 官邸

一張張蓋上許可印章的明信片，訴說著時代寫下的快樂園。曾在午後的沙灘上被蚊子叮醒，享在金黃的陽光下買涼水解熱，愛在寧靜的海水中給魚群包圍。沙灘、海水、快樂園，他們用黃金年華，在金黃沙灣，一起寫下曾經的大沙灣海水浴場歲月風光。

基隆要塞司令部是日治時期北台灣的軍事指揮中心之一，其管轄範圍涵蓋基隆、澳底、金山、淡水、新竹、後龍等地區，1909年改為「基隆要塞司令部」。當時因軍事區域管制規範，只要是發行基隆風景的明信片，都需要印上「要塞司令部許可」的印記方能發行。本裝置以紙雕為創作手法，運用金屬材質，打造立體裝置。

沙。時間、海浴走廊

地點：要塞司令部校官眷舍 室內

沙灣Villa「沙。時間」擷取「沙灣、時間、空間」的意涵，呼應要塞司令部校官眷舍佇立於大沙灣海水浴場旁，見證海水浴場空間的轉變。位於海岸邊的眷舍，在當時一開門便望向海邊沙灣，類似今日「海景第一排」的舒適愜意建築，因此沙時間亦反映著輕鬆地在沙灣空間消磨時光，享受美好的意涵。本裝置特別於室內打造沙灘場景，並搭配時空漫遊指南聲音地景的創作，期待觀者能在此傳統建築中，用眼睛、聲音、身體感受過去大沙灣海水浴場的氛圍。

「海浴走廊」則運用要塞司令部官邸之「緣側」（日式建築中常見之建築物外緣門廊空間）空間，呼應本區域過去的沙岸樣貌，特別打造沙畫體驗，描繪您心中的那片沙灘。本裝置也與基隆在地植栽達人，像風一樣餐廳主理人：Benny合作，運用綠意植栽與沙灣場景呼應，讓人在感受空間的同時，也享受山海自然帶來的美好。

與浪之間 

地點：要塞司令部校官眷舍 室外

台灣首座海水浴場大沙灣海水浴場位於基隆，開設於孤拔濱（クールベー濱）為清法戰爭中法軍登陸的歷史地點，此地從軍事要塞逐漸轉化為休憩場所，吸引絡繹不絕的遊客從基隆火車站前來遊玩。

本裝置「與浪之間」以隨風飄逸的藍色布簾象徵海浪拍打的節奏，總是溫柔的包容每個人。踏上佈滿沙子的步道，彷彿踏入時空隧道，回到大山灣海水浴場的黃金年代，感受海邊愉悅風情。

望港 

地點：基隆燈塔

日治時期，日人為了強化與日本的連結，選擇具天然港口且區位靠近日本的基隆，開始進行全台第一個現代化港口計劃，而基隆也因築港工程，搖身一變為一港口都市。隨著每一期的工程，來台從事工程的技師和工作人員，多居住在當時的仙洞町和昭和町，也有築港職人的聚落在此形成。

裝置以望遠鏡遠望作為發想概念，透過西岸望向港口的角度呼應基隆自古以來具有的航海冒險精神。望遠鏡的造型同時也像是傳聲筒，邀請民眾透過耳朵傾聽及眼睛觀望，認識基隆築港工程的記憶。

基隆時空漫遊指南 8大策展時空飛行 

展出期間｜2020.08.19~2020.11.15（沙灣Villa期間限定展期至9/6）

地點｜基隆市和平島考古遺址、和平島渡船頭、正濱漁會大樓、要塞司令部官邸、基隆燈塔

Google Map裝置地圖

基隆時空漫遊指南Line帳號

via UID Create 桔禾創意整合 

梅雨季即將來臨，陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰，今年不要怪天氣，試著出門「逐日」吧！座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」，數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》，以數位形式重現太陽的恆常存在，為城市注入一抹暖意。

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡，都是DAMONXART的創作題材，其以數位語彙玩轉幾何，加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索，建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生，其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想，結合時間流動與光影設計，於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移，呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化，讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻，也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

出發！一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入，《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色，也回應人們在季節轉換與環境壓力下，對光與溫度的深層渴望。展演即日起至5月15日展出，每天上午8點到晚上9點於整點播放，每15分鐘輪播一次。

DAMONXART《陽顏 SUN HUE》

展期｜2025年4月15日－5月15日  

地點｜敦南之森 Taipei Lumitree

地址｜臺北市大安區敦化南路二段 19 號  

時間｜每日 08:00 – 21:00（整點播放，每15分鐘輪播一次）

如果遇見未來的自己，你想跟他說些什麼？是分享現在，或好奇丟出對未來世界的提問？再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎？

2025大阪世博上百座場館中，由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——「null²」，是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足，null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗，更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念，呈現一個數位與物理界線消融的未來世界，邀觀眾一起思考未來「生命」的意義，同時反思科技時下，人類共同面臨的困境與苦痛。

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動，結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」，null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五；外觀不規則堆疊的鏡面方塊，及方塊邊緣向中心凹陷為圓，令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

特殊鏡面膜 X 電腦科學，成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心，貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築，豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜，讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是，這種材料既可以作為建築或裝置的表面，也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內，鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧（AI）技術，透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料，並將其數位化，為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中，與另一個「自己」互動，挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場，誰才是本體？誰才是分身？

靈感源自佛家心經，挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿，但回看落合陽一的創作靈感，竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句：「色即是空，空即是色」。近十年來，落合陽一致力建構「數位自然（Digital Nature）」，透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線，試圖重新定義自然，挑戰當今人類至上的世界觀，並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間，而null²正是其中一項實踐。

落合陽一曾表示，無論是日本或西方繪畫，自古以來都從自然環境中取材，創作出適合在地消費的作品，這種通俗的、民間的藝術與製作過程，至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說，是「數位自然中的在地藝術」（Vernacular Art of Digital Nature），因此在創作過程中，他不只著重電腦科技的藝術表現形式，也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

視覺衝擊之後，一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念，落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置，而是一件「大規模的社會雕塑」，也是一座「有機變化的活建築」，其鏡面不只映照出周圍環境，也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此，落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失，都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從？他拋出一個極端卻引人省思的觀點：人類該學會退後，讓世界自行刻畫自己的倒影。

未來社會將是如何？界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」，null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統，傳達新時代開篇的宣言：「個體的聲音，正在重塑我們的社會。」

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一，null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命（就像null²鏡中的數位分身們那樣），在那裡人類學會與萬物共存，且數位與物理的界線融為一體，造就新的「自然」。為到達彼方，人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心，用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²」

展期｜2025年4月13日～10月13日