先拋開基隆老是在下雨的刻板印象吧！在「大基隆歷史場景再現整合計畫」推動下，基隆市政府保存並修復許多歷史空間，也典藏許多基隆過往在地故事。為了讓更多人了解城市記憶，基隆市政府觀光及城市行銷處推出文化觀光新品牌「基隆時空漫遊指南」，以歷史場景內容為基礎，帶來8組藝術裝置，以及結合聲音地景、在地風土滋味等體驗，濃縮出3種漫遊路徑，展開基隆設計旅遊行程！

本次「基隆時空漫遊指南」裝置藝術以基隆港、正濱漁會大樓與和平島周邊為主展場， 並與基隆水路遊程結合，呼應「時空漫遊」主題，打造「時空漫遊飛船」，邀請大家一起搭上重返大航海時代的航道，由水上搭船出發，於海上及陸上欣賞與歷史故事呼應的裝置藝術，一路暢行基隆400年的歷史與記憶。

策展人桔禾創意張漢寧總監表示，這次特別將「基隆時空漫遊」分為三大主軸，分別是聆聽一捲山海mixtape、品嚐一口風土滋味，以探索一場時空漫遊，希望能透過這三個主軸，讓基隆豐富的歷史及觀光資源結合，帶給參與者豐富多樣的體驗。展覽找來在地建築插畫家Nuomi、視覺設計師陳普、紙雕藝術家成若涵共同操刀，以區域歷史場景的文化內容為主題，各自創作精彩裝置作品，從8月19日至11月15日，三個月時間帶你穿梭基隆時空。

層層疊疊的記憶 

地點：和平島 諸聖教堂考古遺址 

1626年西班牙占領和平島，在島上建了聖薩爾瓦多城，是當時東南亞最大的歐洲城堡，也是西班牙帝國最遠的殖民地。1642年荷蘭驅逐西班牙之役，可說是台灣第一場國際戰爭，和平島也是天主教最早在台灣傳教的地方。現正開挖的和平島考古遺跡，埋藏了許多過去人們生活的痕跡。

裝置以結構造型呼應考古遺址一層層堆疊的樣貌，現在的我們位於地表最上層，往下延伸的每一層土地，都靜靜地訴說著過去的歷史，也乘載著層層疊疊的記憶。

遠洋的印記 

地點：和平島 諸聖教堂考古遺址對面台船大樓 

根據西班牙學者研究，16世紀大航海時代的和平島可能是世界上第一個齊聚五大洲居民的島嶼，平一路考古現場所挖掘出的卡拉瓦卡十字架，便是是隨著當時天主教傳教士自遠洋世界到了各大洲的土地的最佳證據。

由視覺傳達設計師陳普操刀，這次的黑青選擇魟魚作為形象，原因也是因魟魚廣泛分布於西班牙人世界貿易的航線，從中南美洲、南太平洋到亞洲地區都有牠的蹤跡。平一路考古現場所挖掘出的卡拉瓦卡十字架，便是是隨著當時天主教傳教士自遠洋世界到了各大洲的土地的最佳證據。

因此黑青裝置選擇結合這兩個符號，透過數隻魟魚呈現和平島的四個歷史時期。馬賽人所駕駛的雙邊駕艇代表了史前時期，而卡拉瓦卡十字架代表了西班牙時期。工業船的造型代表了造船工業興起的日治時期，最後由游泳圈的符號代表開放水上旅遊的現代。期待透過這樣的符號連結讓觀眾認識和平島的歷史，並回憶起那段豐富以及國際化的文化記憶。

幸福水路方舟

地點：和平島 渡船頭

和平島和平橋的福德宮，清代舊稱社頭土地公廟，廟埕是一處渡船頭。當時還尚未有和平橋，從基隆到和平島唯一的交通途徑便是透過船隻，渡船頭也成為以水路方式抵達和平島的第一站。

本裝置呼應渡船頭之水路入口意象打造幸福水路方舟，串連社區與渡船頭的人文動脈，呼應和平島作為台灣迎向世界的入口，將繼續擁抱海洋，迎向國際。

魚市熱炒料亭 

地點：正濱漁會大樓

正濱漁會大樓是台灣漁業養殖現代化的起點。1934年因應築港工程，而在正濱漁港周邊設置許多公共設施，如魚類加工廠、造船廠、魚市場等，為滿足當時新築好之基隆漁港所衍生漁業行政管理之需求，臺北州水產會於1934 年於基隆漁港旁興建「水產館」，即為現今的基隆市漁會正濱大樓。

由於正濱漁會大樓正在整修中，而施工圍籬「暫時」包圍著。作品選擇在大樓前方公車亭設置，基於對於漁業衍生空間的想像，作品運用放大版立體卡片結合快閃店（pop up shop）手法呈現。就像化身貓咪形象的老闆，運用他的摺紙法寶在此開設結合漁舖子的熱炒料亭（日治時期地圖上餐廳的標示名稱），未來貓老闆將把店舖「折」起來，持續在基隆隨機pop up，尋找開店地點。

捎一只金黃歲月的明信片 

地點：要塞司令部 官邸

一張張蓋上許可印章的明信片，訴說著時代寫下的快樂園。曾在午後的沙灘上被蚊子叮醒，享在金黃的陽光下買涼水解熱，愛在寧靜的海水中給魚群包圍。沙灘、海水、快樂園，他們用黃金年華，在金黃沙灣，一起寫下曾經的大沙灣海水浴場歲月風光。

基隆要塞司令部是日治時期北台灣的軍事指揮中心之一，其管轄範圍涵蓋基隆、澳底、金山、淡水、新竹、後龍等地區，1909年改為「基隆要塞司令部」。當時因軍事區域管制規範，只要是發行基隆風景的明信片，都需要印上「要塞司令部許可」的印記方能發行。本裝置以紙雕為創作手法，運用金屬材質，打造立體裝置。

沙。時間、海浴走廊

地點：要塞司令部校官眷舍 室內

沙灣Villa「沙。時間」擷取「沙灣、時間、空間」的意涵，呼應要塞司令部校官眷舍佇立於大沙灣海水浴場旁，見證海水浴場空間的轉變。位於海岸邊的眷舍，在當時一開門便望向海邊沙灣，類似今日「海景第一排」的舒適愜意建築，因此沙時間亦反映著輕鬆地在沙灣空間消磨時光，享受美好的意涵。本裝置特別於室內打造沙灘場景，並搭配時空漫遊指南聲音地景的創作，期待觀者能在此傳統建築中，用眼睛、聲音、身體感受過去大沙灣海水浴場的氛圍。

「海浴走廊」則運用要塞司令部官邸之「緣側」（日式建築中常見之建築物外緣門廊空間）空間，呼應本區域過去的沙岸樣貌，特別打造沙畫體驗，描繪您心中的那片沙灘。本裝置也與基隆在地植栽達人，像風一樣餐廳主理人：Benny合作，運用綠意植栽與沙灣場景呼應，讓人在感受空間的同時，也享受山海自然帶來的美好。

與浪之間 

地點：要塞司令部校官眷舍 室外

台灣首座海水浴場大沙灣海水浴場位於基隆，開設於孤拔濱（クールベー濱）為清法戰爭中法軍登陸的歷史地點，此地從軍事要塞逐漸轉化為休憩場所，吸引絡繹不絕的遊客從基隆火車站前來遊玩。

本裝置「與浪之間」以隨風飄逸的藍色布簾象徵海浪拍打的節奏，總是溫柔的包容每個人。踏上佈滿沙子的步道，彷彿踏入時空隧道，回到大山灣海水浴場的黃金年代，感受海邊愉悅風情。

望港 

地點：基隆燈塔

日治時期，日人為了強化與日本的連結，選擇具天然港口且區位靠近日本的基隆，開始進行全台第一個現代化港口計劃，而基隆也因築港工程，搖身一變為一港口都市。隨著每一期的工程，來台從事工程的技師和工作人員，多居住在當時的仙洞町和昭和町，也有築港職人的聚落在此形成。

裝置以望遠鏡遠望作為發想概念，透過西岸望向港口的角度呼應基隆自古以來具有的航海冒險精神。望遠鏡的造型同時也像是傳聲筒，邀請民眾透過耳朵傾聽及眼睛觀望，認識基隆築港工程的記憶。

基隆時空漫遊指南 8大策展時空飛行 

展出期間｜2020.08.19~2020.11.15（沙灣Villa期間限定展期至9/6）

地點｜基隆市和平島考古遺址、和平島渡船頭、正濱漁會大樓、要塞司令部官邸、基隆燈塔

Google Map裝置地圖

基隆時空漫遊指南Line帳號

via UID Create 桔禾創意整合 

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。