從2010年開始，每年四月舉辦的臺灣文化創意設計博覽會（簡稱臺灣文博會），總能以緊扣時代精神的命題，匯聚島嶼上的文化創意能量。在2020年因疫情暫緩一年後，今年四月，臺灣文博會將以年度主題「Supermicros數據廟－匯聚相信的力量」，帶我們重新認識這座我們身處的「從微小相信機制所匯聚的島」。微小機制如何匯聚成島？臺灣文博會葫蘆裡賣的又是什麼藥？讓總策展人林昆穎、執行單位台灣設計研究院副院長艾淑婷來說分曉！

【清楚描述自己，便是自信的開始！總策展人林昆穎】

相較於過去幾屆臺灣文博會的濃厚人文色彩，今年臺灣文博會年度主題「Supermicros數據廟－匯聚相信的力量」則結合理性「數據」與感性的「廟」，以充滿衝突感的文字組合讓人耳目一新，也更加好奇：究竟什麼是「數據廟」？

當微小的相信，匯聚成豐沛能量

「其實『數據』就是人類行為被記錄下來的痕跡；『廟』則是信仰具象的載體。」本屆臺灣文博會總策展人，也是藝術團隊豪華朗機工共同創辦人的昆穎認為，在數位時代中，每個人都是一座資料庫。「信仰其實是一個個數據匯聚起來的結果。這一個個數據可以匯聚成一股力量，就像一間廟宇有很多信眾，每個信眾祈求的不一樣，但可以匯聚成共識。」

也因此，「Supermicros數據廟－匯聚相信的力量」主張，台灣是由微小的相信機制所匯聚的島，這些「相信」以不同的行動來表現，像是疫情下眾志成城的防疫成績，便是最佳註解。「防疫這件事，其實就是每個人好好洗手、戴口罩，透過看似微不足道的舉動，達成防疫的終極目標。」

清楚描述自己，是自信的開始

微小的相信機制可以匯聚成共識，而當我們將共識形成的過程反向拆解成「數據資料庫彙整」、「主題式分析」、「達成階段性共識」、「創造形象與價值」的數據流程，更能幫助我們清楚描述自己。對於昆穎而言，「能夠清楚描述自己，就是自信的開始。」而了解自己、產生自信，更是當代台灣的當務之急。

「過去台灣的製造色彩很強，我們做事都以服務他人為主。但是當我們開始自己談品牌時，必須去討論品牌是什麼，去了解從原料、製造到行銷企劃的流程是什麼。這些東西統合起來，就是一個品牌的形象。而這整個過程要被更多人理解，我們才能好好評論、好好相信我們正在做的事。」昆穎說道。

拆解日常行為，用數據匯聚共識

也因此，今年臺灣文博會邀請所有觀眾，一同走進華山文創園區的年度精神主題館「相信律」，藉由實體動態表演和聊天機器人（Chatbot）進行虛擬問答，一起重新拆解、認識我們日常生活中的「承諾」、「評論」、「練習」、「分享」四種微小行為，調配出相信的配方，體驗這場認識自己的數據流程。

「承諾、評論、練習、分享是我們每天都會做的事，看似簡單，卻會一直累積。」昆穎解釋，「我將這四種微小行為稱為成四個『相信的瞬間』，帶領大家重新去體驗。這樣的體驗包含理性流程觀看和感性展演，理性、感性不斷對照，觀眾更可以透過聊天機器人進行互動與體驗。」

正如年度主題開宗明義地說道，台灣是一座從微小相信機制所匯聚的島。當我們以數據流程重新拆解自己的每項微小行為，正是洞見自身本質的起點。如今年臺灣文博會主視覺，以細小的點線匯聚成希望與相信的光芒，我們也相信，當每個微小相信不斷匯聚，將足以推動文化演進，而這正是屬於台灣，蘊藏於你我身上的超級力量！

Profile｜林昆穎

豪華朗機工共同創辦人，華麗邏輯有限公司創意總監。以跨域藝術家、文化導演與策展人身份，專注於當代議題論述、藝術產業與科技表演編導中，實踐社會共創的跨域呈現。

【不只防疫第一，更讓世界看見台灣設計原創力！台灣設計研究院副院長艾淑婷】

臺灣文博會分為「華山1914文創園區」、「松山文創園區」、「花博公園爭艷館」三大展區，除了華山展區的文化策展外，松山文創園區、花博公園爭艷館每年也都以設計品牌商展、IP圖像授權吸引洶湧人潮。歷屆參展品牌中更有榮獲德國iF設計獎、日本紅點設計獎的咖啡道具品牌［bi.du.haev］、展現阿美族工藝設計美感的Kamaro'an、攜手工廠老職人與新銳設計師的日常器具品牌ANTOU岸頭等，以多元豐沛的設計力，收服國內外買家的心。到了今年，2021臺灣文博會更強調商策合一，結合華山的「數據廟」、松山文創的「匯聚宮」、花博爭艷的「萬神殿」，緊緊扣合國家級文化論述力與蓬勃的文創設計產業，為島嶼的文化設計力再推一把！

商策合一！以國家級文化論述力帶動設計產業

事實上，臺灣文博會在2010年首次舉辦時，便是以大型商展平台為定位，到了2016年逐步引進概念策展，今年則強調商策合一。談及這些年的轉變，台灣設計研究院副院長艾淑婷認為，這跟台灣的產業發展大有關聯。

「台灣過去很長一段時間都沉浸在製造業的環境中，對於如何透過品牌引領生活風格相對陌生。我們希望透過臺灣文博會這樣一個在國內的國際平台，以國家論述文化的形式，為台灣開拓一條生路。」艾淑婷表示，「這幾年臺灣文博會在國際上都有很亮眼的表現，各國也看到我們的文化論述力和原創力。也因為這樣，我們更覺得要在這個時候，將文化策展與商業扣連地更緊。」

也因此，今年在三大展區將呼應年度主題「Supermicros數據廟－匯聚相信的力量」，結合消費者數據與品牌、IP圖像授權展覽。像是主辦單位將在「萬神殿」蒐集觀展期間造訪的民眾數據，分析他們喜歡怎樣的IP，最終將分析結果回饋給參展品牌，讓品牌進一步了解自己的粉絲輪廓。與此同時，華山各大館區的策展也將結合線上選品，讓體驗文化主題的觀眾，也可以接觸到更多台灣設計品牌。

市場沒有消失！後疫情時代推動情境式線上展

對於國內買家，臺灣文博會以數據蒐集，讓品牌與消費者靠得更緊；然而，對於疫情下無法來台的國際買家，我們又該如何拉近台灣品牌與他們的關係？對此，其實台灣設計研究院早有對策。「國外買家進不來，但我們可以線上交易。線上交易最簡單的模式就是直接視訊，但我們更想趁這個機會，讓本土品牌和國外買家做演說。所以我們蓋了一個Film Studio，讓本土品牌透過迷人的表演，引起買家興趣、吸引對方發問，同時也要準備好Buyer Sheet，讓國際買家清楚了解報價。」不只如此，有別於實體展覽依商品種類做功能性劃分，線上展覽則將選品分為Stay Home、Outdoor Lifestyle、Working Anywhere三大主題，希望以呼應後疫情時代的情境式策展，讓本土品牌設計更切中國際買家需求。

「其實在疫情之後，市場沒有消失，只是轉變而已。像是線上、線下交易金額改變，或是買家購入的品項改變。」多年來帶領台灣品牌進軍國際的艾淑婷如此分析，「至於『買家出不去』的情形，其實全世界都一樣，所以當台灣有這樣的國家平台，就要更努力去找出帶動交易市場的各種可能。」

不只防疫NO.1，更讓世界看到台灣文化實力

在台灣設計研究院透過線上邀請超前部署下，今年買家人數並未因疫情受到太大影響，反而以疫情為契機，讓台灣的文化設計產業，發展出數位行銷的生路。「我們過去常覺得台灣人缺乏自信，認為我們是小國，」艾淑婷說道，「但是在疫情時期，我們優秀的防疫能力，讓全世界看到台灣。我們也希望世界除了看見我們的防疫力，更透過臺灣文博會看到我們的文化、設計能力。」

正如過去臺灣文博會，試圖為台灣在製造導向的歷史脈絡上另闢蹊徑；2021臺灣文博會更化疫情危機為轉機，結合島上引以為傲的科技數據和文化論述力，為設計品牌的未來奠基，更讓世界看見不一樣的台灣軟實力！

Profile｜艾淑婷

台灣設計研究院副院長，主持學美美學計畫導入設計思考創新校園改造模式，2020獲得日本Good Design Best 100、金獎及全場大獎。此外，亦推動公共服務創新和地方及社會創新，如衛生所再設計、T22鶯歌產地復興計畫等。

文｜郭慧

攝影｜蔡耀徵　　圖片提供｜台灣設計研究院

更多設計風格解析與精彩內容，皆在La Vie 2021/4月號《設計風格怎麼來？》 

Made in Changhua 不只是製造的標籤，更是一種品質的承諾、一種持續向世界延展的地方力量。在 2025 台灣設計展《彰化行》架構下，彰南展區以《彰化力 Made in Changhua》為題，深入梳理在地產業脈絡，展開一場設計對地方製造文化的再詮釋行動。

彰化的力量，不是硬碰硬的對抗，也不是被動的追隨，而是一種能在進退之間找到節奏的巧勁——「游刃有餘」。

這樣的力量，來自於三個支撐彰化製造的核心精神：韌性（Resilience）、協作（Collaboration）、創新（Innovation）。韌性是生存的基因，使地方產業能在市場與時代變遷中持續轉動；協作是運作的模式，串起村落工廠間緊密而高效的分工網絡；創新是前進的動能，讓傳統工藝不斷跨域升級，開展出新世代的製造想像。

以產業考古為起點 ，解鎖彰化製造力

由財團法人嶺東科技大學、 樸實創意策劃，策展團隊實地走訪超過 60 家工廠，細緻梳理在地產業的脈絡與故事，以7個切角深入剖析 Made in Changhua 的核心產業與重要精神，展覽打造七座產業聚落，帶大家看見無所不在的「彰化力」。

以七座產業聚落為敘事節點，涵蓋「紡織」、「科技農業」、「車輛與零組件」、「水五金」、「生活」、「循環永續」與「隱形冠軍」等主題。觀眾在穿梭與探訪之間，將看見設計如何轉譯產業精神，讓「Made in Changhua」不僅是一個地理標籤，更是一種以柔制剛、游刃有餘的文化力量。

沉浸式走入製造現場，感受產業的真實節奏

本次展覽位於彰化今年全新落成的「國際展覽中心」，佔地約 800 坪，如同一座開放式廠房，為策展提供寬闊而純粹的空間基底。策展團隊以「工廠地景」作為場域隱喻，運用在地製造的管材構築出象徵「工廠屋頂」的聚落結構。觀眾步入展區，如同走入彰化的製造場域，在鋼構與光線之間穿梭，體驗地方產業的日常節奏。

為了重現製造現場的真實感受，策展團隊導入真人等高的沉浸式投影裝置，以平視視角拍攝工廠影像，搭配機械運作的節奏聲響，營造出一場以聲影交織的沉浸體驗。每一次金屬敲擊、每一段機械律動，都是產業文化的脈搏，讓觀眾不僅看見，更能「聽見」製造的力量。讓「Made in Changhua」從靜態的名詞，轉化為動態的生命現場。

以線性展開探索，打造一場來自彰化的產業劇場

展覽以「紡織」開場，象徵彰化產業的源起與精神。以來自彰化在地的織帶打造中央藝術裝置，象徵著地方產業的連結與延續，每一絲線、每一縷張力，同時展望著無形的柔韌力與永續張力。裝置中央可見歷史半自動織襪機與現代全自動織襪機並列運轉，透過一場跨越時空的演進，具象化了彰化紡織產業在時代變遷與技術創新中的柔韌實力。

從個別工序到整體系統，產業協作力的具象化

彰化產業的力量不在於單一品牌的壯大，而在於緊密串連的協作網絡。從鄉鎮到鄉鎮，無數中小工廠形成上下游分工的生產鏈，構築出一種高度協作的製造生態。這股「協作力」也在展場中被具象化。直觀呈現產業聚落間的細密關聯。觀眾不僅能看見零件如何被組構成形，更能理解每一環節背後的合作關係——這正是彰化製造的核心能量所在。

展覽現場以設計之力，讓隱形冠軍不再隱形

展覽以真實運作的機台與動態影像，還原工廠現場的節奏與智慧，讓製造不再遙遠。觀眾能以最直覺的方式理解產業運作邏輯，並透過精煉的圖像與互動內容，將專業知識「打包帶走」：轉化為日常生活中可被理解與收藏的產業記憶。策展團隊以設計之力，讓那些長久隱身於供應鏈背後的冠軍產業，真正被看見。

打包帶走一份彰化製造的日常

展覽以「體驗」作為收尾，邀請觀眾親身參與彰化製造的現場。由在地企業飛絡力提供的具科技互動的夾娃娃機，融合機械手臂的精準控制與娛樂互動，象徵製造技術從工業走入日常生活。觀眾不僅能操作機具、觀察系統運作，更能「親手帶走」一份彰化製造的紀念物，作為參與這場產業旅程的具體記憶。在這裡，製造不只是技術，而是一種可被觸摸、被體驗、被帶回家的地方智慧，平日入場更有限量的彰化製造來賓禮 !

在這場展覽中，「彰化力」被轉譯為品牌價值；Made in Changhua，不只是製造的標籤，更是一種品質的承諾、一種持續向世界延展的地方力量；它根植土地，卻以柔韌與節奏支撐著台灣的今日與未來。

2025台灣設計展「彰化力 Made in Changhua」展區

展覽地點｜彰化國際展覽中心

展覽日期｜10.10 Fri. - 10.26 Sun. 週日～週四 10:00 - 18:00、週五～週六 10:00 - 20:00

_{資料提供｜樸實創意、文字整理｜Sunnie Wang}

如果要理解「台灣製造」的形成與演進，那麼就無法忽略彰化這座城市。2025台灣設計展「製造行」展區—— 《八角產業學 The Made》，以「從已知，開啟未知」為策展主軸，回望彰化從巷弄工廠與田野製造，奠定台灣製造的根基。

戰後的彰化，憑藉肥沃的土地，開啟了食品罐頭、紡織、水五金等製造業的序幕。「客廳即工廠」的草根生命力，讓鄉鎮與田埂之間編織出綿密的產業鏈。從農業轉向工業，不僅是台灣經濟奇蹟的重要支點，更孕育出「台灣製造 MIT」的靈魂。這股穩健而深厚的能量，源自彰化中小企業獨有的「群體戰」精神。

全球超過半數的水龍頭、高階自行車與零組件產業，以及跨足國際的織品與汽機車零件品牌，都誕生自這片土地。工廠散布於巷弄與田野間，家族企業隱身鄉村村落，看似分散，卻以「一通電話調貨、一句話出貨」的默契緊密連結，構築出台灣製造最堅實的底氣。

深入走訪彰化在地廠商

本次展覽由中間研究室策展人郭中元帶領團隊，深入走訪超過彰化25家在地廠商，包括：大通電子PX、中衛CSD、鉅輪實業Birzman、青漢藝業CHIING HANN等，從田野訪談到產線觀察，採集現場聲音，讓展覽成為一場以設計美學，轉譯出製造現場的人情味與製造浪漫。

以「八角」作為產業的觀察語彙

《八角產業學 The Made》以「八角」作為觀察彰化產業的視角，並提煉出8個DNA精神：鍛造力、群體戰、國際觀、傳承道、機動性、調度術、塑造力與製造王，這些都是構築起彰化的產業宇宙。這不僅是一場哲學層面的探問，每一個切角，都是對製造精神的致敬，也是對地方創造力的再定義。

展覽亮點一次看

1F 製造現場：八角工具櫃

從一切產業的開始——黃銅，到汽機車零件、紡織、自行車零件、水五金等，8個工具櫃串聯彰化的製造基因。每一個櫃位皆配置影像螢幕，匯聚團隊踏查紀錄；旁側陳列展品，從原料、零件到成品，讓觀者貼近平日無法看見的製造現場。

3Ｆ未來軸線：八角輸送帶

本區以「Select 選品」為概念，展現彰化產業的多元樣貌與創造能量。從日常中可見的水龍頭、打氣筒、行車記錄器與煞車系統，本展以「爆炸圖」的形式拆解零件，揭示隱藏於工廠之間的協作默契與設計精神。在輸送尾端更設有車鈴互動裝置，輕輕按下車鈴，清脆的聲響將會觸發多媒體影像，流動的抽象畫面隨著聲音與節奏變化，將展現出產業的律動與生命力。

折射生活與製造：八重軸心－ 88 視角

策展團隊與藝術家廖浩哲團隊合作，以腳踏車架與煞車線為骨架，堆疊出一座象徵產業能量的金屬裝置。結構表面嵌有88部行車記錄器，鏡頭朝向四面八方，捕捉不同地景與路徑的片段，交織成多視角的觀看系統。高密度的堆疊象徵力量的聚合，也代表著地方產業長年累積的默契與張力。

人情味的製造浪漫：八角劇場

「製造」不只是加工與生產，它是一種將理念、價值、文化、美學與生活方式，轉化為實體物件的能力。所有的製造，最終都必須回歸到「人」。從農田起家、建立工廠，到家族事業代代相傳，創辦人傳承的不只是製造知識和技術，更是經驗與智慧的累積。而新世代的接班人，則協助家族企業拓展版圖、提升品質、甚至跨界佈局，帶領產業邁向與時俱進的未來。

2025台灣設計展「八角產業學」展區

展覽地點｜彰化縣立美術館1F、3F
展覽日期｜2025.10.10～26

_{資料提供｜中間研究室、文字整理｜Adela Cheng}