新冠肺炎疫情重創世界經濟，改變業態的產業實在不少，藝術品線上拍賣會，去除了競拍者的時空障礙，屢屢刷新拍賣記錄，網路平台也提供新手藏家很好的入門機會。這次我們邀請到蘇富比亞洲區現代藝術部主管郭東杰（Felix Kwok）談談新手藏家如何輕鬆入門線上拍賣？ 

在藝術品拍賣業界累積豐富經驗的Felix，2012年加入蘇富比，曾見證多場藝術品拍賣的他，也親眼見證了疫情對藝術品拍賣產生的影響。疫情延燒至今，將經營模式比重放在線上拍賣、網路行銷的蘇富比，2019年官網上的網路拍賣專場只佔所有拍賣的30%，一年之內，網路拍賣專場的佔比已經飆升到70%；到現在透過網上競投的比例，已經超過80%。此外，網路競標沒有時間跟地理限制，對於新手藏家來說更容易入門！ 

迎接網路世代的線上拍賣

談及線上藝術拍賣，以蘇富比來說，大力開發的網路拍賣形式有兩個方面：第一種是單純網路拍賣，客戶可以登入網路專場，進行拍賣競投；第二種則是將「網路互聯」的特質加入實體拍賣。在過去，實體拍賣依賴全球巡迴展出，目錄為紙本，買家也必須親自到場；但是一切都網路化之後，蘇富比已經加入電子版的目錄，並且顛覆過去照本宣科的形式，現在在網路上發揮創意的空間大了，會加入許多影片元素，透過手機跟網路，拉近鑑賞多元體驗。這些都大大彌補藏家不能到現場的遺憾，有了網路平台，客戶在競標的時候可以降低時間或是旅遊成本，也讓年輕或是網路世代的人更能參與藝術品競標。

網路競標除了對使用者友善的操作介面之外，最重要的就是可信度，蘇富比要怎麼在網路世界建立信賴度呢？Felix表示：「蘇富比有自己的品牌效益，在實體轉網路的過程中，一步一步建立買家的信任，拍賣付款方式已經成熟的現在，用戶體驗可以達到無人化、零接觸，從登記、競爭拍賣、交割都在網路上動動手指就可以完成。」

當趨勢都在網路上，雖然對想要入門的新手藏家是個好機會，但是非網路族群會不會被排擠呢？Felix說，「網路的改革跟節奏都是大勢所趨，但是蘇富比也會兼顧到對收藏有熱情的老一輩藏家，在相當門類上必須保持經典拍賣模式，或是維持拍賣業務人員一對一的直接溝通管道，提供更有針對性的諮詢服務。」但是，這些資源也是新手買家可以得到的，在參與競標之前，除了在官網研究拍賣品的資訊，蘇富比也提供專業諮詢，解決所有藏家的疑難雜症。

網路讓競標更有看頭

過往對許多人來說，以拍賣方式收藏藝術品，是金字塔頂端的人才熱衷的事情，但是現在透過網路，拍賣活動已經深入不同族群，多樣化的拍賣品項，可以讓不同經濟能力的人負擔得起。在網路上，全民皆可參與拍賣，甚至半夜躺在床上都能購入自己心儀的藝術品，網路提高了隨時隨地拍賣的樂趣，非常適合新一代的藏家。

而網路這平台，也意外地拉高不少競標品的價格，2020年6月，紐約的當代藝術拍賣直播，因為是疫情發生後第一場大型藝術拍賣，引發高度關注，全球藏家都很期待，拍賣舉行的時間是紐約的晚上，香港時間的一大清早，結果整晚三場拍賣交易，30件拍品僅1件流拍， 成交率達96%，總成交額達2.3億美金，Felix 回顧這場拍賣，他印象非常深刻的是「培根（Francis Bacon）受希臘悲劇啟發創作的三聯巨畫，本來有個藏家在紐約用電話競標， 過程中在網路上殺出了一個程咬金，一路跟紐約電話上的藏家競標，從網路出價至7,310 萬美元。雖然他最後還是輸給了電話投標， 不過他的這口價就打破了網路投標出價的最高記錄。」

隨著網路平台的重要性與日俱增，用戶體驗也非常受到重視，像是最基本的收藏品目錄，以前會有版面的限制，內容也比較偏向學術，但是透過網路的互動功能，除了核心資料之外，可以很輕易地讓用戶連結到YouTube觀賞藝術家的紀錄片，也可以把畫作做成能互動的分析圖，甚至加入Scale Video功能，讓網路上的用戶可以很清楚看到畫作跟人的比例，最有趣的是AR功能的延伸，只要用手機跟電腦點下心儀的畫作，就能模擬出這張畫作擺在自家的樣子，相當具有便利性之外，也讓藏家的瀏覽率變高。

跨域導覽拍品的魅力

「好的拍賣品需要由好的故事來呈現。」對Felix來說，好的故事等於嚴謹的研究，要充分專業，同時說故事的方法必須要有趣，過於學術很容易讓人感到枯燥，所以趣味性也非常重要。像是今年的春季拍賣，蘇富比就邀請名模林志玲與她的慈善基金會跨界合作，由林志玲以聲音導航，錄製一系列「雲導賞」短片， 為各地藏家介紹重點拍品。當中就有一段是林志玲講解林風眠的〈火燒赤壁〉， 由於林志玲曾經飾演過趙小喬，這樣的合作方式就是「小喬說赤壁」，碰撞出不少火花，21世紀的演員介紹20世紀的巨作，跨越時空的組合跟對話本身就像藝術創作，而林志玲的語音導覽也一支獨秀，比起其他配音影片，點擊多出10∼20 倍，不僅吸引藏家的眼球，也再次展現了網路平台的跨域魔力。

而網路拍賣興起，40歲以下藏家佔比光是在2020年就成長超過1倍，顯示網路真的拉近了藏家跟藝術品拍賣之間冷冰冰的距離，而這些新入門的人，其實購藏能力也不容小覷。Felix透露，許多年輕藏家的生財之道也就是來自網路業，拍下頂尖藝術品的人不在少數。但是對於一般藏家來說，像是洋酒、珠寶、手錶這些消費類別的收藏品比較容易收藏。

如果新手想要收藏藝術品的話，應該收藏哪個類別的藝術品呢？Felix分析，現當代領域會比較容易入門，因為不只貼近當代人的審美觀，美學方面和生活、工作環境也能比較切合，另外鑑賞門檻相對較低， 沒有真偽問題，在收藏跟保存來說也是相對容易。以投資角度來看，目前現當代藝術是全球交易大宗，行情比較好掌握。Felix也建議，如果想收藏高單價的藏品， 投資報酬率就是考量重點，可以在下手前多做功課、諮詢專家，才能讓現當代藝術品成為資產配置的好選項。

郭東杰

在2012年加入蘇富比，曾主力參與多場破紀錄的拍賣，他策劃過的專題拍賣會亦備受好評，包括「龐圖運動」、「戰後亞洲藝術」、「亞洲藝魂：全球啟動」、「現代行者」、「現代視界」及「現代隽影」等，不僅為現代藝術拍賣樹立新標竿，更獲得市場與學術界的積極迴響。

文｜翁琬柔

圖片提供｜蘇富比

完整內容以及更多藝術收藏入門指南，請見La Vie 2021/6月號《我想買一件藝術品》

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

臺南市美術館年節大展「恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結」正式開展。本次展覽獲得臺灣首廟天壇天公廟、臺灣府城隍廟、北汕尾媽祖宮鹿耳門天后宮、竹溪禪寺、八吉境道署關帝廳及人田十口品牌有限公司的協助，並首度與超人氣漫畫IP《神明便利商店》跨界聯名。

以豐富歷史文化聞名，被譽為「美食之都」與「眾神之都」的臺南府城。在這座城市，日常飲食與民間信仰、凡人與神明，緊密地交織在一起，形成一種獨特的文化景觀。本展期盼透過藝術性的觀點與思維，帶領民眾看見屬於在地的生活美學。

「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換

南美館館長龔卓軍表示，本次展覽的核心理念在於探討臺南家庭中「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換。在臺南，家庭的核心不只是屋簷，更是這兩張桌子交會的場域。展覽說明指出，連結這兩端的關鍵靈魂通常是家庭中的女性，例如媽媽或阿嬤，她們以食物為語言，將「媽媽味」轉化為對家人的愛，並提升為向神明祈求的「祝福載體」。臺南人特殊的「食福（tsiah-hok）」文化，即人神共食、共享福分，造就了臺南美食的精緻與多樣性。許多民眾耳熟能詳的廟口小吃，如米糕、肉粽、紅龜粿，最初皆是為了祭祀而生。

結合藝術、工藝、設計、ACG及宮廟文物

本次展覽策展靈感來自臺灣「辦桌拼盤」的多元並陳特色，巧妙結合藝術、工藝、設計、動漫與遊戲（ACG）及宮廟文物。觀眾可以透過互動設計，擺放「食物」作品，打造個人的餐桌即神桌，建立屬於自身的祭祀故事。展覽同時呈現神祇形象的現代轉型，例如虎爺、門神、玉皇大帝、城隍、關公及媽祖，透過藝術與IP設計賦予新面貌。

廟口文化與地方小吃也是展覽的重要面向，呈現信徒與小吃共同構築的在地風景。最後，展覽引入臺灣特有的自由與包容視角，展出香港藝術家vawongsir的〈加多雙筷〉及林純用的海廢藝術〈明日餐桌〉，讓傳統文化在創新呈現中煥發新生命。

超過100隻虎爺現身

另外，在「百虎齊發」展區中，觀眾將看到各式各樣的神獸虎爺，其中展示在醮台上超過100隻虎爺，係由高雄師範大學唐硯漁副校長慷慨出借歷年的收藏。本次展覽透過時間軸，從過去、現在到未來串連展出各種虎爺形象，如同日本有招財貓一般，而我們臺灣有神獸虎爺。

人田十口品牌設計總監，同時也是醮台區的設計師林家煥說：「從傳統繡布、人間國寶大師陳啟村廟宇木雕，到動漫形象與潮流IP的虎爺，雖然媒介不同，但其實都在講述同一個信仰與生活的故事。這是一種跨世代的共創，也顯現信仰仍是人們喜愛的日常」。

傳統信仰文化以展覽形式新生

另外，南美館亦特邀《神明便利商店》漫畫IP與其音樂劇團隊，由王意萱、李梓揚、張維佐、賴盈螢、劉桓、蔡邵桓等6位劇中主創演員擔任本次展覽的語音導覽員，帶領觀眾以輕鬆幽默的方式遊歷展場。展覽中更結合了豐富的文創商品與多媒體互動設備，讓傳統信仰文化在現代語境中獲得新生。

恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結
時間：2026年1月22日至2026年5月24日
地點：臺南市美術館1樓導覽室及2樓展覽室 B-F、I-J （臺南市南門路37號）
更多展覽可至官網查詢

_{資料提供｜南美館、文字整理｜Adela Cheng}