2021金點概念設計獎出爐！盲文修正帶、藥品配送APP、陽明山防空洞博物館等11件亮點作品

2021金點概念設計獎得獎名單出爐，共有45件佳作從4,965件報名作品中脫穎而出，得獎設計師來自台灣、中國、日本、挪威、馬來西亞、澳洲及印度各地，皆取得晉級9月14、15日在台北舉辦之決審資格，成為角逐最高榮譽「年度最佳設計獎」與「遠雄特別獎」的有力候選人，最終4組得主將於12月初的頒獎典禮上揭曉。綜觀2021入圍作品，評審團認為當中不乏大膽且具實驗性的提案，以及為現有社會議題、生活需求提出解方的設計，令人耳目一新，這就來看2021金點概念設計獎11件亮點作品！

▶2021金點新秀設計獎出爐！摺疊展場、迴紋封箱器、急救充氣擔架等12件必看得獎作品

 

 

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本屆45件得獎作品共分布在4大類別，其中產品設計類18件、傳達設計類18件、空間設計類6件，整合設計類則佔3件，而評審團也指出金點概念設計獎旨在鼓勵設計師勇於創新，但於此同時也需思考設計未來量產、發展應用的可能性，也就是說，概念的原創性、執行的可行性、設計的合理性，三者皆是評分要點。

產品設計類

 盲文修正帶   中國／陳天易、胡超傑、李熠炫、鄭雪楠

傳統上更正盲文（點字）的做法為直接用手摳去錯點，不僅修改上略為不便，也容易造成紙張破損。而「盲文修正帶」的出現，正是為了讓視障者以更便捷的方式重新編寫盲文，並運用具一定厚度的修正帶覆蓋出錯處，可望解決盲文難以修改、修正過程中易毀損紙張的問題。使用者可先透過產品側邊按鍵編輯出正確盲文，再按壓前端產出新的修正帶，將其覆蓋在錯誤盲文之上，而發想過程中，團隊也考量到視障人士要定位在出錯的位置、並在原位進行修改，其實是有一定難度的，因此特別採用垂直定位方法，善用盲文間距一致的特性，讓使用者摸到錯字，只需向下移動一行，即可對準出錯之處修改。

陳天易、胡超傑、李熠炫、鄭雪楠〈盲文修正帶〉

 黑水虻教育養殖裝置   台灣／劉莎玟、吳聖堯

以黑水虻生長習性、可分解廚餘特性為核心，所發展出的自然循環廚餘回收裝置，巧妙結合生命教育推動有機廢棄物的處理議題。除了以特殊垂直機構整合養殖流程於一體，解決一般民間養殖需大量搬運的麻煩，同時也是可置於校園內的互動性教具，讓學童從中學習生命教育及環保意識的養成。

 急救充氣擔架   台灣／吳郁心

適用於多種場景的急救擔架包，可在一分鐘內充氣展開為擔架，並依專業急救流程及步驟，整合所需醫療器材，讓施救過程可更直覺、系統性地操作，確保傷患處理的流暢度與正確性。

 三面旋轉快速復位圍棋   中國／求是工業設計 蘇誌榮

將棋子設計為內嵌於棋盤的三面旋轉體，手指撥動即能改變顏色，快速復原只需向下甩動，無需收拾棋子即可重啟新局，讓外出攜帶更便利。

傳達設計類

 台灣好機車   台灣／尤若茵、王苡錚、廖奕瑄、陳婷妤、張嵤彩、施皓翔

這款專為台灣機車騎士打造的APP，整合並優化油車使用者所需的功能服務，包括維修紀錄及提醒，提供氣象、油價、停車等資訊，並加入地標解鎖的遊戲功能，增加使用黏著度，未來應用開發值得期待。

 日日春   台灣／夏友慈、洪明萱、曾筱婷、楊蕙綺

針對12種對農作物造成危害的蛾類害蟲，以蛾類花紋設計出吸睛的誘蟲器包裝，推廣以生物費洛蒙取代農藥使用的議題。

 白色清霽體｜字形設計   中國／白色至上設計工作室 賴燦偉

這款以黑體為基礎發展出的標題字體設計，在橫筆劃融入斜切元素，又在筆劃轉角以圓角過渡增添親和感，並在「撇」與「捺」融入連筆，既現代簡約又清韻優雅，適用於包裝及簡潔風格的場景。

空間設計類 

 光合作用保護殼：紫外線之片利共生戶外空間   台灣／孫筱瑜、陳建勳

以澳洲昆士蘭州的舒斯特公園為基地，針對當地紫外線照射強烈的問題，以採用太陽能及綠螢光蛋白的模組裝置，設計能滿足戶外休閒又抗紫外線的遮蔽空間，並可依紫外線指數增減如仿生花朵般開闔作用，紫外線強時為涼亭遮蔽，夜晚弱時則成自然發光的裝置藝術。

 空襲警報   台灣／陳志綸

以陽明山的草山防空洞為基地，結合當地歷史文化與地方溫泉特色，大膽規劃以公共浴場與博物館為核心的建築空間，翻轉防空洞的負面印象，重新想像歷史遺產再生的可能。

整合設計類

 處方箋快遞M+   台灣／賴謙忱、許芳萍、李鍇朮

針對行動不便患者，規劃慢性病及管制藥物與疫苗配送的服務設計，除可分配藥單給患者所在地區診所或藥局，讓各場域藥師工作量得以均衡，配送時也透過專業配送員協助與藥師遠端視訊，核對與說明用藥指示，在疫情期間亦可望減少醫療院所的感染風險。

團隊在分析使用者需求分析時發現，台灣八成以上的年長者，多數至少罹患一項慢性病，需長期至醫療場所領取連續處方箋，這對住在偏鄉或交通不便地區的患者、家屬來說，實際上不大方便，反倒還造成患者自行服用成藥的現象，長期下來衍生出更多醫療問題。針對這現象，「處方箋快遞M+」APP可讓患者初次就醫時，就自行掃描處方箋或經院方幫忙在平台建檔，日後即可透過APP預約配送藥品，將由專業配送員經讀卡機讀取健保卡、核對資料後，並依據情況，看是要確認患者服用藥品後無副作用、又或協助患者與藥師連線接受用藥指導，完成後才可予藥、離開。

 SURVIVE   印度／Siddharth UR

為醫療資源匱乏的印度農村地區，打造一款簡便、容易使用的洗胃工具包，以特殊機構設計讓灌洗和抽吸自動化，可大幅縮短操作時間，把握急救時效。

▶2021金點概念設計獎得獎名單

金點設計獎系列獎項

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圖片提供｜台灣設計研究院

在紐約，鷹架一直是為在地人詬病的「城市景觀」，與此有關的話題和政策討論也從未間斷，然而這「看不慣鷹架卻又必須與它共存」的紐約日常，卻也激發了設計人的創意。時尚品牌Prada位於第五大道的店鋪現正裝修中，因施工而設的鷹架，在紐約設計工作室2x4的巧思之下，化身點亮街景的超大型藝術裝置！

紐約的「萬年鷹架」怎麼來？

鷹架是建築施工期間必要的臨時措施，但在紐約，鷹架卻與城市長期共存。這與Local Law 11法規對建築外牆的嚴格規範有關——1980年，紐約因一場磚塊剝落致死意外，通過了「外牆檢查與安全計畫」，規定6層樓以上的建築，每5年都必須檢修外牆，若有發現建材鬆動、剝落等，就必須搭起棚架，以保護行人安全。然而，許多鷹架搭建後就沒再拆除，久而久之便形成「萬年鷹架」籠罩城市人行道的獵奇景觀，也導致人行道空間狹窄、光線昏暗、街友聚集等問題，讓許多市民對此感到困擾憂心。

近年，紐約針對鷹架另啟動多項政策，希望能透過縮短鷹架設置時間、重新設計鷹架結構等辦法，改善這項困擾城市已久的問題。官方有動作的同時，民間也發揮創意讓鷹架在新制發揮效果前的過渡期，演變出不礙觀瞻、反而吸引人駐足欣賞的樣貌。

翻轉工地鷹架為藝術裝置

座標紐約第五大道，Prada時尚精品店正改裝中。施工期間，品牌長期合作的空間設計團隊2x4，巧妙將鷹架從單純的工程設施，昇華為展現品牌形象的創意載體。2x4在店鋪面向街道的兩側立面搭起鷹架，為其漆上品牌標誌性的Prada Green，用清新的薄荷綠色點亮街區。

另外，2x4選用劇場背景常用的半透明紗網紙（scrim paper）覆蓋鷹架，賦予表面波紋般的視覺效果。有趣的是，因紗網紙可透光，當天色或光線變化，或隨行人與店鋪的距離靠近或拉遠，鷹架裝置看上去也會不同——有時看似實心量體，有時又會隱約顯露出內部的工地結構。

藉由這次計畫，Prada不僅展現品牌創意，也對城市議題有所回應，同時向世界宣告了第五大道門市正迎向新篇的消息，無疑是一場成功的品牌行銷。

總說留有一盞燈地方為家，那留的若是一盞漂亮的燈，無疑可謂家的品味。「燈光詩人」賴雨農全新原創品牌Noctem，2026年初登米蘭設計週公開首批概念作品，用3款側重不同面向的別致燈具，凝聚獨處時刻那全然活在當下的專注力。編輯統整首秀亮點，帶你深入探索品牌立意及其設計脈絡。

縱使身陷繁忙日子，我們仍需要完全屬於自己的時刻。無論桌前的工作、床邊的閱讀，甚或為求隨處攢得一方私密天地，攜熟悉燈具行遍陌生各地的個人儀式，營造「獨處時刻」終究至關重要。

正對應這些時刻的需求而生，知名台灣照明設計師賴雨農（Uno Lai）根植過去20年來聚焦「光如何塑造情感與日常體驗」的漫長探索，於2025年成立燈具品牌Noctem。源自拉丁文詞語「夜晚」的品牌名，所指卻非單純的黑暗時段，而是得讓人轉換節奏、專注並反思自我的寶貴光陰。承該字美意，品牌哲學「獨而不孤（Alone but not lonely）」將獨處界定為一種積極踏實的狀態、一個以平靜方式與己身相處的選擇。因此，旨在無縫融入生活，Noctem作品藉微妙形式、直覺互動和深思熟慮的處處細節，致力平衡氛圍感與機能性，試圖以物件自帶的輕鬆自在質地，予人們的獨處時刻實質支持。

▼ 賴雨農作品遍及世界多座國際城市，執掌著名專案如上海外灘景觀燈光改造等

為生活造光，為獨處而非孤獨時刻構思燈具

今年，Noctem挾3款傾注上述理念的創意燈具，首度參戰米蘭設計週新銳設計聯展Deoron，秉持內斂克制卻又清晰精準的原則，透過作品關注物件如何超越時間磨礪被長久使用。

► 3款新作發表

便攜折疊燈｜Nook

折疊造型的可攜式燈具Nook，經展開直立後即顯露光源，悄然點亮私域。纖薄燈體結構易陳設於家中、辦公室及旅館房間的畸零檯面，靈活適應學習、工作、休閒等多元場景。底座集成附有USB-C輸出功能的電池系統，能兼作行動電源，在任意環境重現最符合平日習慣的照明條件。

互動模組燈｜LumiCube

由可互換元件構成的模組化照明系統LumiCube，能重新排列組合為檯燈、吊燈、攜帶燈乃至裝飾物件等各樣型態——自由鋪排專屬光譜的過程本身，便是互動體驗的一部分。

香氛融燭燈｜Monologue

Monologue採PTC陶瓷加熱器和循環氣流系統取代傳統的鹵素加熱，故無裸露燈泡配置，僅憑箱內暖空氣均勻融化蠟燭，持續擴散香氣。外觀遵循極簡工法打造，另汲取靈感自烤箱箱門帶動托盤送出食物的機關發想獨特開啟方式，質感與便利性皆備；操作上則搭載無線藍牙旋鈕控制器，供使用者依喜好調節溫度和亮度。

► 對比風格選址

本屆聯展落腳威尼斯門設計區中心一座占地800平方公尺、此前還不曾用於展覽等活動的宏偉殿堂，其整體恰與Noctem作品調性產生極大對比的粗獷風格，自然促成工業尺度與個人儀式間的有趣對話。參展團隊涵蓋來自美洲、歐洲、亞洲和大洋洲逾50組設計師和品牌，再再彰顯Deoron平台「挖掘未被發現的創作者與展示空間」宗旨，同時完美落幕該場館向公眾敞開大門的初次文化盛會。

設計需要被體驗：你選擇如何度過歲月？

在Deoron聯展，物件是因為它本身的表達而受到選擇，不是因為創作者光環或其他因素加成。Noctem首秀全然反映品牌理念與Deoron策展方向的深度契合：雙方皆著眼得以引發情感回應的物件，且都將設計視為一種需要被觸摸、被使用，進而與人們共存的事物。賴雨農甚表示，找不到比Deoron更合適的地方來介紹Nook、LumiCube和Monologue幾件新作，場館空間自己也已經在說故事。對他而言，這場發表意味著回歸初衷——「光不僅僅是照明，它關乎氛圍、意圖，以及選擇如何度過我們的歲月。」