2021台北電影節（以下簡稱北影）即將於9月23日～10月9日登場，日前相繼釋出由Misc Lin操刀以「蝴蝶」為靈魂元素的主視覺、集結10位影壇新星的當年度「非常新人」名單，以及與夏于喬攜手推出的「看電影約嗎」系列商品，日益堆疊起觀眾對第23屆北影揭幕的期待。近日，北影也陸續揭曉影展「作者視角」、「幻界奇航」、「亞洲稜鏡」、「未來之光」等各大單元片單，當中網羅歷屆焦點影人、國際名導與世界影展的亮眼新作，帶有對自我認同、在地風俗、情感慾望、社會身份等多元面向的探討，一起來看《La Vie》推薦2021北影值得一看的5部電影！

未來之光｜克里斯多福．馬科托．約基《甘單歐吉桑》（I Was a Simple Man）

今年台北電影節集結坎城、柏林、釜山、多倫多等國際影展的精彩影片，當中由吳恬敏出演的《甘單歐吉桑》備受矚目，喜劇見長的她在片中化身男主角的亡妻鬼魂，展現不同於成名作《瘋狂亞洲富豪》、電視劇《菜鳥新移民》的演技表現。特別的是，該片導演克里斯多福．馬科托．約基來自夏威夷，並透露自己深受台灣新電影如楊德昌《一一》、侯孝賢《千禧曼波》等片影響，且有感於時代正快速變遷，因而在作品中融入本土元素，盼以此挖掘並傳遞夏威夷島嶼傳說與靈性之美。

無論你是楊導、侯導影迷，又或著迷於在地故事融入電影的表現手法，興許都能在《甘單歐吉桑》中找到吸引你目光的線索，其雖奠基於通俗的情節底下，卻蘊含著對社會的深刻省思，用讓大眾能夠共感的敘事口吻，偷渡值得關注的現代議題。

▶《甘單歐吉桑》預告片

作者視角｜蔡明亮《月亮 樹》（The Moon and the Tree）

與北影淵源極深的名導蔡明亮，今年同樣未缺席影展，繼2019《你的臉》、2020《日子》與《不散（4K修復版）》後，2021年又帶著新作《月亮 樹》來到北影展開世界首映。這部蔡明亮應影后楊貴媚之邀所創作的短片，片名以「月亮」和「樹」暗喻兩位曾紅極一時的資深藝人李珮菁與常楓，並以兩人為拍攝對象，呈現明星褪去光環後、回歸平凡生活的日常。

為何以這兩位藝人作為紀錄對象？李珮菁在1976年曾於〈我愛月亮〉一曲走紅，卻在三年後因一場脊椎手術失敗而導致下半身癱瘓，演藝事業停擺多年，在短短數年間體會到人生的高潮與低谷；常楓年屆期頤，演藝生涯超過半個世紀，是影壇中名副其實的長青樹，「越老越漂亮、越瀟灑」是蔡明亮對這位前輩的動容描述。《月亮 樹》記述了兩位長者的日常，李珮菁復健時的堅毅、常楓行走時身影透出的從容，推翻了觀者對曾活躍於大螢幕之人的想像，以溫婉的影像語言呈現藝人褪去亮麗後的本色，也透出對台灣資深藝人的關懷，34分鐘的短片盛裝著細水長流的餘韻與生命力。

▶《月亮 樹》預告片

作者視角｜洪常秀《引言》 （Introduction）

洪常秀的電影作品，是韓國影壇中一道奇異的風景線，常以男女情愛為主題的他，片中少有狗血情節與對白，更多的是重複出現的日常光景，以幽微氛圍處理著細膩的人情問題。有些人認為洪常秀的電影平淡無味，但緩慢節奏、瑣碎對話、有些不著邊際的陳述方式，卻也符合另一派觀眾想像中的現實，更成了洪常秀獨樹一幟的敘事美學。

「多產」也是洪常秀另一個廣為人知的特點，這回在北影登場的作品為勇奪柏林影展最佳劇本的新作《引言》，再次與御用女演員金珉禧（甚至有人稱她為洪常秀的繆思）、《逃亡的女人》申錫鎬、《江邊旅館》奇周峰等老班底攜手合作，以黑白影像為載體，講述3段關於年輕男子愛情與親情觀的故事，引領觀眾深入心思敏感的男人內心，看他們面對愛情時的掙扎心境。

▶《引言》預告片

亞洲稜鏡｜鄔珊瑪．柏楚《德國妹妹蒙古姊姊》（Black Milk）

蒙古裔德國導演鄔珊瑪．柏楚繼《海蒂不分類》之後，再次捎來自編自導自演的新作《德國妹妹蒙古姊姊》，兩者都有描繪柏楚家鄉蒙古的畫面，亦有對女性情慾的探討、主角對傳統價值觀的衝撞。《德國妹妹蒙古姊姊》以導演自身自蒙古移民至歐洲的經驗開展，剖析跨文化間的認同難題，為讓片中人物互動更自然親密，飾演姊姊歐希（Ossi）的演員正是柏楚在現實生活中的親戚。

由柏楚演出的薇希（Wessi）自小移民至德國，與姊姊歐希（Ossi）經歷了截然不同的成長歷程，但憑藉著對蒙古無以名狀的依戀，以及對姊姊的思念，薇希決定離開城市、返回記憶模糊的家鄉。起初看著，觀眾或許會以為這是一部姐妹重逢的溫馨電影，但隨著情節開展，兩人成長於不同文化背景所生成的迥異價值觀開始碰撞，薇希在欣賞姊姊凡事親力親為、尊崇自然的生活方式之餘，也越趨看不慣她在男人面前默不吭聲、隱隱忍讓；歐希對傳統的謹守，則讓她不解妹妹違背家庭、選擇心之所愛的個人主義。兩人狀似彼此羨慕、彼此了解，卻也不自覺地互相輕視、互相排斥。

《德國妹妹蒙古姊姊》所傳達在自我、社會認可間取得平衡的課題，以及與原生家庭、環境的碰撞，其實並不只會在親人間發生，在愛人、朋友、工作夥伴等各種形式的關係中都可能浮現，也許在反芻柏楚所撰寫的情節後，觀者能體認到這些關係的出路，或許並無絕對的崩裂或和解，在共處之際持續摸索並窺探，這看似「找不到解答」的過程，本身或許就是一種答案。

▶《德國妹妹蒙古姊姊》預告片

幻界奇航｜雅科斯．巴提許《廢柴萬物論》（Garbage Theory）

《廢柴萬物論》自情節至場景都流露著奇幻之感，導演雅科斯．巴提許藉電影講述地球末日前夕的一場公路旅行，它發生在布達佩斯、年份不詳：作風奇異的大學生帕娜，將父親的錄音機改造為外星電波發射器，沒想到竟迎來外星訪客，而他之所以降臨地球，只為尋找金曲〈On the Edge of Time〉的主人——匈牙利女伶「莎蘿塔．佐羅內」，這對雙人組竟因此攜手展開一趟怪奇之旅。兩人共同對抗敵贏追殺的過程中，交織者年輕人面對人際關係的彆扭、處理感情時的煩憂，為奇幻情節揉入一絲貼近觀者心境的氣息。

本片揉合摩登與懷舊之感，復古情懷與末日感來回碰撞，從場景陳設、影片色調便可清晰見得，被多彩霓虹點亮的學校迴廊、鐵橋、舞池和泳池，帶有濃厚的舊時代風格，幽深而帶神秘感的畫面，則有著身處邊緣時代的晃悠不安。而當兩人探尋的對象莎蘿塔．佐羅內終於現身，又為《廢柴萬物論》蒙上一層遊走於虛實之間的魔幻濾鏡。

▶《廢柴萬物論》預告片

▧ 2021第23屆台北電影節

官方網站｜Facebook｜Instagram

｜活動日期：9月23日～10月9日

｜放映影廳：信義威秀影城、京站威秀影城、光點華山電影館

｜售票資訊：單場早鳥票將於9月13日中午12點在「OPENTIX兩廳院文化生活」開賣

｜備註：各項活動則將視疫情變化，進行滾動式調整

資料、圖片來源｜台北電影節

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}