NFT為何要走回實體世界？RE:DREAMER、EchoX親解賦能型NFT的創新特質

數位原生的NFT如今開始與實體世界合流，時尚、餐飲、旅遊等品牌紛紛發行NFT，且強調兌換或享有特殊權益的賦能。我們專訪深耕NFT虛實整合的RE:DREAMER、EchoX，一探這些類似會員卡的賦能型NFT，有什麼不同於目前體制的創新？對於想嘗試入手的你，又可以怎麼評估？

大眾開始注意NFT，Beeple的數位藝術作品〈每一天：前5000天〉（Everydays: The First 5000 Days）以6,900萬美元售出，絕對是關鍵案例。從「一張JPG可以賣到天價」的好奇，逐漸了解NFT無異就是區塊鏈上的數位憑證，藝術品收藏只是玩法其一。現今盛行的賦能型NFT，又是抓住區塊鏈自由、流通的特性，把NFT當成品牌和社群經營的另一種運用。

致力開發NFT兌換協議的RE:DREAMER已累積不少合作案例，像是《勇者動畫系列》、陳奕仁「八仙8immortals」、「MINTVERSE 第二宇宙辭典」等NFT，均使用他們的技術為其賦能。共同創辦人Jason和Boyu說，區塊鏈和實體應用之間，其實還有一塊「協議層」，以電商來說就像是第三方支付。發行NFT並宣稱可以兌換到實體是容易的，但流程要能順暢，包含驗證NFT真偽、確認項目方有無授權等，都需要系統化。同樣在做NFT虛實整合，EchoX則以策展出發，例如2021台北藝博會可憑NFT領取實體作品；和導演黃心健、RAW主廚江振誠、表演藝術家張逸軍合作推出「可以吃的NFT」，依照8顆限量和512顆盲盒的不同版本，享有數位創作收藏或專屬料理、優先訂位等不同權利。

不過NFT本是數位原生，為何需要走入實體？EchoX共同創辦人李佳憲說：「NFT從數位藝術開始投入，之後流行PFP（個人頭像），當中存在很多投機，最終還是要有實際的內在價值去支撐。」EchoX共同創辦人家瑋也發現，藝術收藏的NFT也開始走向虛實整合，「OpenSea上有些藝術品是NFT再搭上實體作品，必須兩者合在一起才是完整作品，這也是新的創作方式。」Boyu則以錢為例，人類發明錢是為了更有效率地分配和享受想要的東西，「區塊鏈世界中，已經看到很多金融工具，它的流動性為社會帶來很大的不同，那區塊鏈應該也要出現一個可以被享受、體驗到的東西。目前大家還是肉身存在，實體體驗仍是非常重要的一環，而且實體世界欠缺流動性和可組合性，剛好是NFT技術可以補足的。」

想入手NFT該怎麼評估？

上一波藝術收藏的NFT，一般大眾可能稍感遙遠，但這波餐廳、酒吧、球鞋品牌或影視IP等發行的NFT，開出兌換商品、折扣、優先權等賦能，離生活更近了一些。對於有興趣想入手的民眾，Jason和Boyu都建議從「團隊」來初步評估，如果發行方認真想把NFT當成商業模式經營，就會和不同技術專業團隊合作。「目前NFT賦能會出問題的，比較是沒有想清楚這是一個商業模式，必須要有一個商業系統在支持。」Jason說，2021年公鏈WAX和玩具公司Funko合作推出可兌換商品的NFT，是第一個有系統地處理兌換流程，否則之前的NFT賦能，大多以人工處理驗證、兌換等整套流程，發行數量少還能負荷，量多時就可能出包。Boyu補充，賦能內容必須和團隊組成搭配著看，「假設店家發了10顆珍珠奶茶NFT，我就不覺得會出問題。如果他發了1萬、10萬顆，從前端發行、中端網站、後端兌換，全部都自己做掉，而且又是長期計劃，他們團隊只有5個人，我就會有點堪憂。」

「第一看喜不喜歡，第二看賦能是誰在擔保。」李佳憲同樣提到背後團隊的重要性，如同之前炒得非常熱的PFP，至今在市場上仍有聲量的，撇除最先入場的BAYC（無聊猿）和Crypto Punks（加密龐克），「CLONE X」背後是Nike、「Phanta Bear」則來自周杰倫潮牌PHANTACi，都有實質品牌依託。而他也提到，「現在的趨勢是免費鑄造，對品牌來講，目的是連結有錢包的用戶，NFT不是交易主體。」他以張惠妹演唱會為例，只要買票就能兌換NFT，趁著「只送不賣」吸引粉絲開啟錢包，之後若有NFT發行計劃或加密貨幣交易放寬，就已搶先佈局。若是這樣不用花費的NFT，他建議民眾可評估喜好和實用度，若有興趣不妨藉此學習怎麼開錢包，「有點像是大家最早都沒有email，現在沒有email就登入不了很多網站；以後在Web3世界，沒有錢包就進入不了一些服務。」

NFT的賦能有合理對價關係嗎？

雖然不及藝術品高價，但很多賦能型NFT價錢換算台幣也動輒千或萬元，不禁好奇這之中有合理的對價關係嗎？李佳憲說價錢仍是市場決定，假設精品店發行全球限量100顆NFT，享有優先進入貴賓室的權利，「那這100顆要賣多少錢？可能起價10萬，但太多人想要，進到市場變100萬。」至於這些NFT是否值這個價錢，評估品牌在全球是不是都有分店、特權特殊與否、未來店面會不會增加等，每個人心中自有定奪，買家更不乏品牌鐵粉，買了根本不會賣。

Boyu認為，NFT是「非同質化代幣」，本來就是重視獨特性的市場，「在一個強調獨特性的市場，你要買的是你愛的東西，而不是會賺錢的東西。當然你最後還是會回頭看，這個NFT項目是不是真的創造了一個好的生態？如果有一群很死忠的人一直hold在手上，那可想而知它不太會破盤。」他說，NFT不論是買還是賣，都必須想兩個問題：假設沒有NFT，你還會願意做一樣的事情嗎？加入NFT，對你做這件事情有沒有幫助？只要任何一題為否定，那就得多想一下。

為什麼一定要發NFT？

這樣看來，賦能型NFT的概念類似現存的會員卡，既然如此為什麼要再發NFT？Jason直接給出答案：「流通性、可組合性。」流通性是指，NFT可以在任何元宇宙的鏈、遊戲上購買和兌換；可組合性則會為商業帶來更多玩法，例如訂製球鞋品牌「The Remade」發行的NFT，每90天會生成另一個小NFT，可以兌換品牌的訂製鞋款。假設The Remade推出NBA冠軍鞋，規定除了球團跟球員，市面上唯一一雙流通的NBA冠軍鞋，必須用NFT去兌換或競標，這時就會有很多人想從二級市場收購NFT。Boyu補充，NFT也會促成更多品牌之間的合作，以往兩間公司合作卡關，問題多出在兩方使用的系統不同；但區塊鏈上大家都使用同一個資料庫，大幅降低技術串接門檻。

「以往會員資料都在品牌的中心化資料庫，但NFT的會員卡是直接發到用戶錢包。會員在做會員卡交易時，並不需要中心化主機同意。」李佳憲說，現今很多企業紛紛發行NFT，但重點在後續經營，還是要回到客戶關係管理（CRM），只是對象換成了「有錢包的會員」；品牌經營得越好，就越能創造市場上想要這張會員卡的需求，區塊鏈能保障NFT轉手的抽成，所以品牌還能從二級市場交易賺錢。日前電通集團宣布進軍Web3行銷服務，EchoX便是技術合作夥伴，李佳憲說：「NFT是一個技術，怎麼應用才是關鍵。我們就是協助品牌去連結有錢包的人，開始經營這群人後，才會知道他們要什麼。你也可以晚點經營，但就跟早期經營臉書、IG一樣，先入場會先取得優勢。」

然而回歸到現實面，目前有錢包的人仍是少數。對此他們都認為不必著急，真的有喜歡的NFT再入手。李佳憲說，隨著現在越來越多免費鑄造的項目，NFT已經不會離大眾這麼遠，「NFT喜不喜歡才是重點，但如果你要投資，當然得付一點學費，花時間研究團隊、看國外社群活不活躍。」Boyu說：「科技都有需要成熟的時間，只有一台電話是沒有意義的，兩台可能也偏低，科技產品要開放且普及，才能真正產生價值。」他和Jason聊起電腦、智慧型手機、第三方支付等新科技，最初都推行地很慢，「早期的電腦放到現在會有多值錢？更多是紀念價值的值錢，而不是應用上的值錢。NFT是不是真的很有價值、很有用處，大可不必擔心，終究是在普及之後才會真正發生。」

BIZ NUMBER

120 萬｜EchoX和導演黃心健、RAW主廚江振誠、表演藝術家張逸軍合作「可以吃的NFT」，限量8顆NFT中最高成交價折合台幣約120萬元。

90 天｜訂製球鞋品牌「The Remade」發行NFT，每90天會生成另一個小NFT，訂製鞋款必須用其兌換，加入時間機制也可以防止駭客。

13 萬｜免費鑄造漸成為現今品牌發行NFT的趨勢，張惠妹演唱會發行「ASMeiR NFT」，13萬名持有演唱會票根的歌迷可免費兌換。

BIZ IDEA

從團隊審視NFT｜要做賦能型NFT，背後必須有商業系統支持，因此從發行方的品牌、合作的技術團隊名單，可初步判斷是否值得信賴。

經營有錢包的客戶｜品牌透過發行NFT，可以連結到一群有錢包的客戶，必須做好後續客戶關係管理，才能持續創造NFT在市場上的價值。

Web3新商業玩法｜NFT的可流通和可組合性會改變零售業玩法，區塊鏈機制也保障發行方能從每次轉手抽成，為品牌帶來新收入。

文｜張以潔

攝影｜黃少柔

圖片提供｜RE:DREAMER、EchoX、OurSong、Johnnie Walker、雄獅旅遊

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼，今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》，不傳授流量密碼，寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分，她開玩笑：「一個主外，一個主內吧？」多年來，傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞，林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首，向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體，聽她分享這段心路和幕後。

最近，人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏，傑尼沒有下載那款遊戲，但她一如往常上街蹲點，蒐集和陌生路人的對話，孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌，尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋，拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後，這份街訪工作，對傑尼來說既能施展創意也能跑現場，符合一份理想工作的想像，於是她的麥克風一拿，已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道，即使主持人多數時候只要站在螢幕一角，還是需要散發高能量。為拓展內容方向， 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞，更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元，不再有受訪者當主角，要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在，「但只能說， 身為一個上班族社畜，幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲，要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫，她總是精力耗盡，不想多言。同時，被大量的故事和經歷洗刷，卻難免有些會觸動深藏的情緒，傑尼比喻，「收到的刺激越多，就也想做點什麼。好像在排卵？」每當這時，她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

洪倪的存在

傑尼寫作，陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場，在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸，傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉，她解說著，那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網，鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年，國小一個年級只有一班，沒有診所和書店，家裡不裝第四台，多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣，她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯，閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事，高三時，傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說，獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」，並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時，她沒想過說自己的事，讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時，也是選擇「現代小說組」，「小說比較適合我這種迂迴的人，可以把想法包裝成一個故事，不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假，心情低潮的傑尼感到抒發的需要，第一次揭露自我，寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉，得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎，散文成為相較小說更無負擔的服用選擇，傑尼讀著楊索、向田邦子的散文，也會開始在半夜想起很多，在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事，過往都沒什麼情緒，難道其實是壓抑？如今和家有了距離，她開始有了空間和慾望去釐清。 

那陣子，恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿， 傑尼從本名拿掉一個字，取了筆名「洪倪」，以日常情境包裹，爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人，也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年，第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片，加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉，許多哈哈台的觀眾包含同事，才第一次驚喜窺見，螢幕上耍寶的人，內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請，身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人，傑尼做了足足快 3 年的心理準備，畢竟，不僅是兩個身分難逃公開合體，《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己：做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽，自小缺席生疏的爸爸，家庭帶給自己的價值觀和罪惡感；自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來，比較像是自我保護機制，以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜，一來自嘲是寫家族八卦，歡迎大家來吃瓜；再來也是宣告自我防禦已終結，寫作是刀，她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

全書文章集結經改寫的舊作與新作，多在過去一年內密集完成。傑尼總說，自己是靠著「本能」在寫，沒有受過專業訓練，而這一年像一趟「文學訓練班」，她常是下班騎車去出版社，和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫，有助力也有阻礙。在哈哈台，街訪回來要自己挑選錄影素材，把和每位受訪者為了搏感情，其實動輒半小時的談話，篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段，理成一篇篇文章時，洪倪也不會心急，已很清楚和習慣過程的痛苦，也清楚完成後的爽快。

另一邊，傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期，編輯向她指出，「不知道是不是因為工作是街訪的關係，我的視角會太顧及觀看的人，讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫，練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼，可以先只想到自己。

有需要時，她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」，如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》，練習召喚長久壓抑的情緒；她也建長長的抒情歌單，習慣一次播一整張專輯，好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享，最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句，「每一天我和自己見面」，不也正是她這一趟的習題？

成書前，在全部篇章中，傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容，講給了母親求證。寫過這一趟，她已經知道：其他屬於個人的感覺，也是真切的事實，沒有必要和其他人核對，是為了自己而寫。「為什麼會寫？就是因為小時候顧慮太多了，顧慮整體的環境、家裡的氣氛，所以很多事我假裝沒關係。但是，你有一天還是要去處理。長大以後發現， 噢，得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年，傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片，華麗出場，介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣，但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾，「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書，場景的細節描寫難免要趁回家時核對，傑尼發現了許多不曾留意的事物，從轉角的某間店到地方創生團體。她有感：「其實老家真的沒有什麼，也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限，也只能走路或騎腳踏車，能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊，傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態，此外，近年來她受邀在國、高中演講，包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》，和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時， 不自覺間，她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息，也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章，她寫來到台北讀大學、工作，初次擁有自己的空間和餐具，帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日，從中辨別喜好， 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年，不少人難免有資源不均的剝奪感，不過，她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中，她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖，自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

那，如今出書的願望實現，遊戲破到算是哪一關？傑尼想想，自認還是名一般玩家，「也許打了一隻怪？但並沒有大升級跳到另外一張地圖，我也沒有特別追求這件事。」接下來，只是打算把 ISBN 書號變成刺青，又喊著怕痛，此外，暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版，她難免還是覺得赤裸，但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作，自己的事 「能寫的都寫完了」，如果還會寫，她想帶著歷經磨練的文字功力，嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天，玩家即將 30 歲。雖如書中寫，也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」，但傑尼自認，此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的，顧慮則想少一點。好在走過這趟後，拼好了名為過去的拼圖，哪怕未來投來身上的目光變多變重，心裡的行囊都已經更輕了。

文｜李尤、攝影｜羅柏麟、圖片提供｜遠流出版

➣本文選自La Vie 2026／6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》，更多精彩內容請點此

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}