NFT為何要走回實體世界？RE:DREAMER、EchoX親解賦能型NFT的創新特質

數位原生的NFT如今開始與實體世界合流，時尚、餐飲、旅遊等品牌紛紛發行NFT，且強調兌換或享有特殊權益的賦能。我們專訪深耕NFT虛實整合的RE:DREAMER、EchoX，一探這些類似會員卡的賦能型NFT，有什麼不同於目前體制的創新？對於想嘗試入手的你，又可以怎麼評估？

大眾開始注意NFT，Beeple的數位藝術作品〈每一天：前5000天〉（Everydays: The First 5000 Days）以6,900萬美元售出，絕對是關鍵案例。從「一張JPG可以賣到天價」的好奇，逐漸了解NFT無異就是區塊鏈上的數位憑證，藝術品收藏只是玩法其一。現今盛行的賦能型NFT，又是抓住區塊鏈自由、流通的特性，把NFT當成品牌和社群經營的另一種運用。

致力開發NFT兌換協議的RE:DREAMER已累積不少合作案例，像是《勇者動畫系列》、陳奕仁「八仙8immortals」、「MINTVERSE 第二宇宙辭典」等NFT，均使用他們的技術為其賦能。共同創辦人Jason和Boyu說，區塊鏈和實體應用之間，其實還有一塊「協議層」，以電商來說就像是第三方支付。發行NFT並宣稱可以兌換到實體是容易的，但流程要能順暢，包含驗證NFT真偽、確認項目方有無授權等，都需要系統化。同樣在做NFT虛實整合，EchoX則以策展出發，例如2021台北藝博會可憑NFT領取實體作品；和導演黃心健、RAW主廚江振誠、表演藝術家張逸軍合作推出「可以吃的NFT」，依照8顆限量和512顆盲盒的不同版本，享有數位創作收藏或專屬料理、優先訂位等不同權利。

不過NFT本是數位原生，為何需要走入實體？EchoX共同創辦人李佳憲說：「NFT從數位藝術開始投入，之後流行PFP（個人頭像），當中存在很多投機，最終還是要有實際的內在價值去支撐。」EchoX共同創辦人家瑋也發現，藝術收藏的NFT也開始走向虛實整合，「OpenSea上有些藝術品是NFT再搭上實體作品，必須兩者合在一起才是完整作品，這也是新的創作方式。」Boyu則以錢為例，人類發明錢是為了更有效率地分配和享受想要的東西，「區塊鏈世界中，已經看到很多金融工具，它的流動性為社會帶來很大的不同，那區塊鏈應該也要出現一個可以被享受、體驗到的東西。目前大家還是肉身存在，實體體驗仍是非常重要的一環，而且實體世界欠缺流動性和可組合性，剛好是NFT技術可以補足的。」

想入手NFT該怎麼評估？

上一波藝術收藏的NFT，一般大眾可能稍感遙遠，但這波餐廳、酒吧、球鞋品牌或影視IP等發行的NFT，開出兌換商品、折扣、優先權等賦能，離生活更近了一些。對於有興趣想入手的民眾，Jason和Boyu都建議從「團隊」來初步評估，如果發行方認真想把NFT當成商業模式經營，就會和不同技術專業團隊合作。「目前NFT賦能會出問題的，比較是沒有想清楚這是一個商業模式，必須要有一個商業系統在支持。」Jason說，2021年公鏈WAX和玩具公司Funko合作推出可兌換商品的NFT，是第一個有系統地處理兌換流程，否則之前的NFT賦能，大多以人工處理驗證、兌換等整套流程，發行數量少還能負荷，量多時就可能出包。Boyu補充，賦能內容必須和團隊組成搭配著看，「假設店家發了10顆珍珠奶茶NFT，我就不覺得會出問題。如果他發了1萬、10萬顆，從前端發行、中端網站、後端兌換，全部都自己做掉，而且又是長期計劃，他們團隊只有5個人，我就會有點堪憂。」

「第一看喜不喜歡，第二看賦能是誰在擔保。」李佳憲同樣提到背後團隊的重要性，如同之前炒得非常熱的PFP，至今在市場上仍有聲量的，撇除最先入場的BAYC（無聊猿）和Crypto Punks（加密龐克），「CLONE X」背後是Nike、「Phanta Bear」則來自周杰倫潮牌PHANTACi，都有實質品牌依託。而他也提到，「現在的趨勢是免費鑄造，對品牌來講，目的是連結有錢包的用戶，NFT不是交易主體。」他以張惠妹演唱會為例，只要買票就能兌換NFT，趁著「只送不賣」吸引粉絲開啟錢包，之後若有NFT發行計劃或加密貨幣交易放寬，就已搶先佈局。若是這樣不用花費的NFT，他建議民眾可評估喜好和實用度，若有興趣不妨藉此學習怎麼開錢包，「有點像是大家最早都沒有email，現在沒有email就登入不了很多網站；以後在Web3世界，沒有錢包就進入不了一些服務。」

NFT的賦能有合理對價關係嗎？

雖然不及藝術品高價，但很多賦能型NFT價錢換算台幣也動輒千或萬元，不禁好奇這之中有合理的對價關係嗎？李佳憲說價錢仍是市場決定，假設精品店發行全球限量100顆NFT，享有優先進入貴賓室的權利，「那這100顆要賣多少錢？可能起價10萬，但太多人想要，進到市場變100萬。」至於這些NFT是否值這個價錢，評估品牌在全球是不是都有分店、特權特殊與否、未來店面會不會增加等，每個人心中自有定奪，買家更不乏品牌鐵粉，買了根本不會賣。

Boyu認為，NFT是「非同質化代幣」，本來就是重視獨特性的市場，「在一個強調獨特性的市場，你要買的是你愛的東西，而不是會賺錢的東西。當然你最後還是會回頭看，這個NFT項目是不是真的創造了一個好的生態？如果有一群很死忠的人一直hold在手上，那可想而知它不太會破盤。」他說，NFT不論是買還是賣，都必須想兩個問題：假設沒有NFT，你還會願意做一樣的事情嗎？加入NFT，對你做這件事情有沒有幫助？只要任何一題為否定，那就得多想一下。

為什麼一定要發NFT？

這樣看來，賦能型NFT的概念類似現存的會員卡，既然如此為什麼要再發NFT？Jason直接給出答案：「流通性、可組合性。」流通性是指，NFT可以在任何元宇宙的鏈、遊戲上購買和兌換；可組合性則會為商業帶來更多玩法，例如訂製球鞋品牌「The Remade」發行的NFT，每90天會生成另一個小NFT，可以兌換品牌的訂製鞋款。假設The Remade推出NBA冠軍鞋，規定除了球團跟球員，市面上唯一一雙流通的NBA冠軍鞋，必須用NFT去兌換或競標，這時就會有很多人想從二級市場收購NFT。Boyu補充，NFT也會促成更多品牌之間的合作，以往兩間公司合作卡關，問題多出在兩方使用的系統不同；但區塊鏈上大家都使用同一個資料庫，大幅降低技術串接門檻。

「以往會員資料都在品牌的中心化資料庫，但NFT的會員卡是直接發到用戶錢包。會員在做會員卡交易時，並不需要中心化主機同意。」李佳憲說，現今很多企業紛紛發行NFT，但重點在後續經營，還是要回到客戶關係管理（CRM），只是對象換成了「有錢包的會員」；品牌經營得越好，就越能創造市場上想要這張會員卡的需求，區塊鏈能保障NFT轉手的抽成，所以品牌還能從二級市場交易賺錢。日前電通集團宣布進軍Web3行銷服務，EchoX便是技術合作夥伴，李佳憲說：「NFT是一個技術，怎麼應用才是關鍵。我們就是協助品牌去連結有錢包的人，開始經營這群人後，才會知道他們要什麼。你也可以晚點經營，但就跟早期經營臉書、IG一樣，先入場會先取得優勢。」

然而回歸到現實面，目前有錢包的人仍是少數。對此他們都認為不必著急，真的有喜歡的NFT再入手。李佳憲說，隨著現在越來越多免費鑄造的項目，NFT已經不會離大眾這麼遠，「NFT喜不喜歡才是重點，但如果你要投資，當然得付一點學費，花時間研究團隊、看國外社群活不活躍。」Boyu說：「科技都有需要成熟的時間，只有一台電話是沒有意義的，兩台可能也偏低，科技產品要開放且普及，才能真正產生價值。」他和Jason聊起電腦、智慧型手機、第三方支付等新科技，最初都推行地很慢，「早期的電腦放到現在會有多值錢？更多是紀念價值的值錢，而不是應用上的值錢。NFT是不是真的很有價值、很有用處，大可不必擔心，終究是在普及之後才會真正發生。」

BIZ NUMBER

120 萬｜EchoX和導演黃心健、RAW主廚江振誠、表演藝術家張逸軍合作「可以吃的NFT」，限量8顆NFT中最高成交價折合台幣約120萬元。

90 天｜訂製球鞋品牌「The Remade」發行NFT，每90天會生成另一個小NFT，訂製鞋款必須用其兌換，加入時間機制也可以防止駭客。

13 萬｜免費鑄造漸成為現今品牌發行NFT的趨勢，張惠妹演唱會發行「ASMeiR NFT」，13萬名持有演唱會票根的歌迷可免費兌換。

BIZ IDEA

從團隊審視NFT｜要做賦能型NFT，背後必須有商業系統支持，因此從發行方的品牌、合作的技術團隊名單，可初步判斷是否值得信賴。

經營有錢包的客戶｜品牌透過發行NFT，可以連結到一群有錢包的客戶，必須做好後續客戶關係管理，才能持續創造NFT在市場上的價值。

Web3新商業玩法｜NFT的可流通和可組合性會改變零售業玩法，區塊鏈機制也保障發行方能從每次轉手抽成，為品牌帶來新收入。

文｜張以潔

攝影｜黃少柔

圖片提供｜RE:DREAMER、EchoX、OurSong、Johnnie Walker、雄獅旅遊

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

聽到書籍策展人，你會浮現什麼印象？幅允孝於2023年出版的著作《傳遞方式的學問》中提到，選書不只是挑選書籍，還包括圖書館核心概念規劃、分類系統與書架設計、使用者訪談，甚至延伸至指標與家具設計、媒體宣傳和周邊商品設計。村上春樹圖書館、安藤忠雄設計的「童書之森」等選書，都出自他手。這位從業逾20年的愛書人，是如何以書為媒介，在不同空間創造獨一無二的閱讀體驗？

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

2005年幅允孝成立BACH，首創「書籍策展人」頭銜，以「如果人們不造訪書店、圖書館的話，那就把書帶到有人的地方」為出發點，將書本帶進旅館、企業辦公室、醫院、機場等不同場域。包括「早稻田大學國際文學館」（村上春樹圖書館）、建築師安藤忠雄設計的「童書之森」等圖書館，或是如兵庫縣城崎溫泉以書本為主軸的地方再造計畫，皆出自於BACH之手。

選書不能流於自以為是的好意

BACH長年來的選書工作中，不變的是對委託人和使用者進行面對面訪談。過程中，團隊會初步準備約100本核心選書，邀請參加者分享對哪些書有興趣、平常的讀書習慣，有時更請參加者設想：「若你是圖書館員的話，會想在館內放什麼書？」幅允孝說，雖然問卷調查更方便，但唯有面訪才可以取得「解析度更高」的意見。此外，因為閱讀是非常個人的行為，所以包含過程中人們會伸手拿什麼書翻看，都是他們的觀察範圍。「選書並無所謂的正確答案。當沒有解答時，如何替我們的選書增加說服力，使用者的聲音便成了十分有力的證據。」

起初，他盡可能地想把書帶往書店、圖書館以外的地方，但意外地，近年公共圖書館的委託案逐漸增加。其中關鍵，來自於2018年開館的「札幌市圖書．情報館」。BACH團隊和當地圖書館員合作，不完全依循傳統圖書分類法，而是創造出如「創業」、「人際關係」、「旅行—從這裡出發」等新型分類法，加上能夠飲食、開放討論等先進措施，讓該圖書館獲得當年度「Library of the Year」大賞。

活用札幌的經驗，在2023年開館的新潟縣長岡市「互尊文庫」中，團隊以傳統圖書分類法為基礎，再進一步規劃出15個專屬在地的書架分類，讓藏書能有更多元的呈現。開館後，他們也每年數度重回當地訪談、指導選書的展示方式。幅允孝說，目前公共圖書館的委託案約占整體6成，他強調這是BACH刻意選擇的結果。他說：「長年來設計閱讀空間的過程中，『賣了多少本書』往往會成為一項指標。但比起賣多少書，我們更在乎一本書能夠在人們的日常生活發揮多少效用。」

與建築師、平面設計師的跨界協作

幅允孝提及，在短影音、社群軟體充斥的現代社會中，人和書本的距離產生劇烈改變。該如何讓人們專注地沉浸於書本世界，成為愈發困難的事。也因此，近年BACH團隊攜手平面設計師、建築師，將業務擴展至指標、家具、燈光等整體空間的提案，透過環境的設計規劃，打開人們的閱讀開關。

代表案例之一，正是安藤忠雄在日本各地建設的「童書之森」。從大阪中之島、遠野、神戶、熊本和松山，乃至即將開館的札幌據點，BACH皆參與其中。在規劃「童書之森 中之島」時，幅允孝邀請設計師尾原史和負責logo、書架指標與周邊商品等整體設計，以笑臉、書本與森林組成的溫暖主視覺，成功打破了圖書館的肅靜氛圍。

幅允孝也提到，在規劃時他會特別注意如何與建築和在地風土相呼應。他以遠野為例，當地因日本民俗學家柳田國男的著作《遠野物語》而聞名，也是日本民俗學的原點。當看見安藤忠雄在館內設一處放有矮桌的榻榻米和室，幅允孝立刻聯想到怪談傳說中寄居在家庭的「座敷童子」，進而發展出「遠野與東北」的選書主題。

此外，雖「童書之森」以兒童為對象，但幅允孝會留心「不把孩子們當成小孩看待」。不只陳列兒童文學、圖鑑，更刻意從自然、社科、藝術等不同領域中選定大人的讀物，讓孩子們觸及世界的多樣性。像是北海道大學內的「童書之森 札幌．北大」，便讓選書與各學科交集，設計出適合孩子們的專門領域書架。

而台灣愛書人引頸期盼的「童書之森 台中」，BACH也將參與其中，和在地的團隊共同擔綱選書。幅允孝透露圖書館預計於明年開幕，近期也已前往台中舉行訪談工作坊。他提到，雖然有語言隔閡，但包含如何規劃圖書館的核心概念和主題分類、如何展示書籍，他相信團隊的知識與經驗在世界各國都可以通用。

2025年，建築師藤本壯介在東京森美術館舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初．未來．森林》，亦邀請幅允孝在展場中選書展示。展間取名為「間隔的圖書室」，為呈現藤本建築的多面性，BACH團隊刻意拿掉過多的文字說明、並將展出的書籍數量精簡至50本，盡可能減少空間中的資訊。選書主題也呼應藤本壯介的出身背景、受到影響的著作等。幅允孝提及，藤本壯介也參與了選書主題、展間設計的討論，他說：「像是要放幾張椅子、面向什麼方向等，最後藤本先生甚至加入和我們一起排起椅子。」

只為了閱讀而誕生的時間與空間

長年替他人選書、設計空間的幅允孝，在去年化身為空間主理人，開設了結合圖書室、喫茶的「鈍考／喫茶 芳」。座落於京都郊外、限6人以內、90分鐘的預約制、入場時可選擇將手機放進置物櫃上鎖等，以儀式感醞釀出人們對「專注閱讀」的期待。幅允孝說，建築師在設計圖書館時，為了避免日曬，往往會盡可能縮減窗戶面積，亦或者是考慮到承重而增加梁柱結構，但這有時會限制了建築師的想像力。

「鈍考／喫茶 芳」委由建築師堀部安嗣自由設計，在3,000本書、經營喫茶、放慢腳步這3項條件下，誕生了設有榻榻米、日式緣側的典雅空間。「很有趣的是，不少人都會把手機放進置物櫃裡。我打算在目前經手的神奈川縣立圖書館中，也實驗性地導入這個點子。」他說。

在資訊過載的現在，幅允孝說閱讀行為帶有主動性，書本也是少數能夠產生留白、讓人停下腳步思考的媒介，這也是YouTube、TikTok等影音媒體無法取代的優勢。同時，他不認為AI的興起能夠取代人類的選書。「AI根據大型語言模型所誕生的資訊，終究只是演算法運作下的產物。這也是為什麼我們會堅持事前的訪談，因為與人面對面談話、傾聽不同聲音之後，一切的選書工作才會開始。書本和實體空間的整體設計，就算多少會借助AI的力量，終究還是得交由人為主導的吧。」他也打趣說：「AI也絕對做不了排書整理這種工作，所以我的腰痛大概是治不好了。」

提問幅允孝：走進一間書店，會先觀察哪些面向？

幅允孝說，和網路書店相比，實體書店的選書和空間設計都是取捨下的結果。一間書店呈現的樣貌，將忠實地反映了書店主人的意圖與喜好。以此為前提，首先他會好奇店門口周邊書架的陳列、架上放了什麼書。其次，他會觀察店員的表情。最後則會留意店內的指標、照明設計，是否有替書店整體的核心概念加分。

幅允孝
BACH有限公司代表、書籍策展人。致力於縮短人與書之間的距離，協助以公共圖書館為主，和醫院、學校、旅館及企業等閱讀空間的規劃與營運。代表作品包括「童書之森 中之島」的策劃統籌、「神奈川縣立圖書館」整備計畫的監修等。近年工作面向拓展至以書本為媒介的企劃、編輯和策展等多元領域。亦為京都「鈍考／喫茶 芳」主理人

_{文｜廖怡鈞　圖片提供｜各單位}

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