《美力年代》高雄原愛國婦人會館展出!11位創作者透過攝影、陶藝、調香等傳遞女性力量

《美力年代》高雄原愛國婦人會館展出!周依、李君慈、渡邊直美 X 吉田ユニ等11位創作者傳遞女性力量

2022年夏天,高雄港區歷史場景「原愛國婦人會館」,修復後正式對外開放,首檔展覽《Ms. Perfume 美力年代》即日起至10月23日同步登場,本展邀請11位當代創作者,透過繪畫、裝置、調香、攝影、陶藝、數位藝術等創作手法,回應此處曾為女性專屬場域的歷史脈絡,同時以當代視角創造屬於自己的美力年代。

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《Ms. Perfume 美力年代》展覽現場

展場燈光指引點出建築特色

1922年落成的原愛國婦人會館,至今已有百年歷史,曾經歷戰爭時期的軍事後援、社會服務功能,戰後轉由紅十字會育幼中心安置失所的兒童、青少年,而今修復後,成為高雄在地珍貴文資、展覽空間。

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高雄原愛國婦人會館

愛國婦人會館曾有花藝、刺繡、裁縫等交流活動,因此,《Ms. Perfume 美力年代》二樓展場設計轉化這些學習過程,運用布料創造隔間,展示女性的韌性與張力,並用簇絨地毯繡上創作者的名字,連結過去培訓刺繡裁縫的時代聯想;另外,更透過投射燈光指引標示,強調建築物各區域的修復特色,引領觀者看到這座百年建築的細節特色。

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燈光指引點出建築特色

探尋當代女性樣貌

《Ms. Perfume 美力年代》作為原愛國婦人會館首檔展覽,試圖反思此地曾以愛國為名、作為專屬女性奉獻的場所性質,再觀看當代女性角色,女性應當如何?應有著什麼樣貌?在建館之時,並非女性能自我決定,然而一世紀過後,女性終能不在種種限制下恣意飛翔。

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周依〈自己的房間〉

這次,11位創作者王怡方、王榆鈞、古乃方、李君慈、周依、吳怡蕙、張琇涵、程仁珮、渡邊直美 X 吉田ユニ,以及特別企劃——YEN TING CHO互動藝術的卓彥廷,共同集結於此,如同「perfume」所象徵的催化意象,催化出無形的美好力量。

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李君慈〈LADYBUG research〉

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渡邊直美 X 吉田ユニ〈Wanna Be NAOMI〉

亮點作品一次看!

01. 程仁珮〈食譜演化運動〉

跨國婚姻中的人們,從個人之間的交換互動,擴及至文化間的互換關係,範圍廣至政治、經濟、國際趨勢等層面。而「家鄉菜」是移居人們的一種想念的方法,程仁珮藉由訪談,在對話裡找尋他們心裡所想的家鄉菜,然而身處台灣的外籍媳婦們,是否家鄉菜的味道早已被新的味道取代?亦或,家鄉的味道又摻入的更多人生的滋味?

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程仁珮〈食譜演化運動〉

程仁珮透過想像製作創新的食譜組合,經由「食譜重組」強調人文演化,在食物攝影畫面中以「受訪者個人經驗」與「日用飲食」兩大重要元素,察覺多元民族在飲食合併中漸變的程序;同時,受訪者的回答與故事,亦將作為台灣當代漸漸走入多元民族時代的考察資料,作為民間口述歷史上寶貴的採樣。

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程仁珮〈食譜演化運動〉

 
02. 古乃方〈墨水冥想〉

冰片和廣藿香為湯底的墨水氣息,是東方人的共同記憶,古乃方以氣味呼應女性受教育的歷史脈絡。如今,台灣女性可以受高等教育、男女同工共酬,看似理所當然,卻是一百年來勇敢女性爭取來的。回望1920年代,受日本殖民政策影響,女子初等教育就學率達60%,但受教目的是成為賢妻良母;1990年代後,女性更願意用墨水表達自己,才讓墨水的氣息帶著玫瑰和桂花的香氣。

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古乃方〈墨水冥想〉

03. 王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

〈陶瓷的肖像〉 是王怡方長年進行的創作計畫,她帶著陶土,到各地訪問開店的女老闆,透過陶塑的抽象造型,表現出長相以外、自己所感覺到的「那個人的樣貌」。這次,王怡方帶著陶土來到高雄哈瑪星,造訪信仰中心代天宮、見證漁業興衰歷程的柯外科醫院、剃頭店等,訪問那些支持著出航男人的在地女性。

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王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

曾在柯外科醫院執業的鍾護理師,在當時每天要協助40多名即將出海的船員切除闌尾,讓他們免於海上感染的風險;相對於海來說,她們是陸地的,務實而堅毅。作品由上千條闌尾接成海蝕牆,是船員們,也是她一個月的工作量,王怡方想透過製土的勞動,經歷她們體驗過的真實,在這座古蹟展現屬於哈瑪星女性的力量。

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王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

Ms. Perfume 美力年代

展覽日期|2022年8月4日~10月23日 

展覽地點|原愛國婦人會館(高雄市鼓山區登山街28號)

開放時間|周一至周四 10:00~18:00、周五至周日及國定假日 10:00~20:00

參展創作者|王怡方、王榆鈞、古乃方、李君慈、周依、卓彥廷、吳怡蕙、張琇涵、程仁珮、渡邊直美 Naomi Watanabe x 吉田ユニ Yuni Yoshida (依筆劃順序)

資料、圖片|高雄市文化局、生活起物 googoods design、駁二藝術特區

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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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打造專屬你的OSAMU GOODS STYLE

為了讓觀眾更進一步體驗原田治的設計精神,展覽期間特別推出「OSAMU GOODS STYLE T 恤工作坊」。觀眾可自由運用原田治經典商品圖樣與標語,透過排版與組合創作出專屬設計,並在現場工作人員帶領下完成個人專屬 T 恤,將獨一無二的 OSAMU GOODS STYLE 穿回家。

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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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正面是簡約的撞色 LOGO 設計,後方則悄悄藏著 角色與讓人會心一笑的小標語。轉過身,默默宣 告今天的內心狀態。 不論是靈感湧現的時刻、微 厭世想被安慰,還是終於迎來放假日, 都能找到 最懂你的那頂帽子!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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14 吋筆電保護包,以美式文件袋與信封袋為靈 感,搭配獨特的揉皺紙感質地,讓日常工作配件 也能成為穿搭與生活中的亮眼存在!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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營業時間|每日 10:00 - 18:00 

走進屏菸1936文化基地,在「屏藏心」特展中找尋最值得收藏的自己

每個人家裡總有一個角落,收藏著自己心愛的物品,可能是一只設計馬克杯、一片從旅行中帶回來的冰箱貼,又或是一張承載記憶的明信片。然而,也有些珍貴的存在,收不進任何一個角落,像是一份自信、一份守護、一段陪伴⋯⋯。近期,經歷半年整修後重新開園的「屏菸1936文化基地」,便在8號倉庫推出「屏藏心」特展,邀請人們跟著六組在網路世代擁有高人氣的插畫與角色創作者,一起展開一段關於愛、記憶與價值的珍藏之旅。

屏菸1936文化基地

在心靈遊樂園中,看見最珍貴的情感收藏

當人們來到「屏藏心」特展,首先將發現,此地可說是一座心靈遊樂園,歡迎旅人一起穿過繽紛的售票亭、日常舞台與夢幻花園,看見六個角色背後承載的情感。

屏菸1936文化基地
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其中,旅程首站便由亞洲百萬人氣插畫家H.H先生筆下的時尚女神「美美MeiMei」打頭陣,以多變造型及鮮明色彩向人們說道,每個人本來就可以是任何樣子,不需要被定義。在此,旅人更能穿梭生活場景,在「巨星更衣間」裡,近距離感受零濾鏡的自信氣場。

屏菸1936文化基地
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接著,讓我們來到下一站「馬戲團裡的放鬆時光」。此時,把「幽默」做得認真又上癮的反差角色「鯊魚先生Mr. Shark」,則透過立體公仔、設計周邊與限定收藏物件,讓人發現,在這個什麼都要嚴肅以對的時代,「快樂」其實才是最需要被刻意收藏的東西。

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而在走過「馬戲團裡的放鬆時光」後,人們即將來到「皇家拍照亭」。在此,人們不妨學習「如意RURU」不卑不亢的個性,收藏一份剛剛好的自在。畢竟,每個人最閃耀的時刻,就是你不為他人改變的樣子。

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無論喜怒哀樂,每種情緒都值得被看見

休息半晌後,接著來到「日常百變舞台」。在此,「SHAOGAO囂搞」用人氣動畫裡的荒誕日常告訴人們,所謂「溫暖」往往便藏在那些莫名其妙、歪歪扭扭的普通相處裡;至於來自森林的台灣療癒角色摩沙熊與石虎帕帕,則在「迷幻任意門」中,帶來純真卻有力量的守護感;「情緒能量維修站」更是樂園裡最溫柔的角落,歡迎人們在此用力擊打「怒君 Moody」的沙包、在「小哀 Sadie」的房間裡靜靜與自己對話、享受「喜寶 Joy」發光的微笑、感受「樂樂 Happi」的明亮暖意,讓每一種情緒都有好好被看見的機會。

屏菸1936文化基地
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而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝,這六組角色不僅將工業感的老倉庫,改造成充滿個性的心靈遊樂園,更以舉重若輕的方式,向人們提問:在看得見摸得著的收藏之外,你有沒有好好疼惜過那些,只有自己才知道的東西?

屏菸1936文化基地

如果你正煩惱今年夏天該去哪裡來趟小旅行,「屏菸1936文化基地」或許會是最佳目的地之一。歡迎人們把這裡當作起點,隨意走、自由感受,在離開之前,找到那個只屬於你、想珍藏一輩子的答案。畢竟,有時候,最好的旅行關鍵不是拜訪了哪裡,而是在某個意想不到的地方,重新認識了自己。

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