《美力年代》高雄原愛國婦人會館展出!11位創作者透過攝影、陶藝、調香等傳遞女性力量

《美力年代》高雄原愛國婦人會館展出!周依、李君慈、渡邊直美 X 吉田ユニ等11位創作者傳遞女性力量

2022年夏天,高雄港區歷史場景「原愛國婦人會館」,修復後正式對外開放,首檔展覽《Ms. Perfume 美力年代》即日起至10月23日同步登場,本展邀請11位當代創作者,透過繪畫、裝置、調香、攝影、陶藝、數位藝術等創作手法,回應此處曾為女性專屬場域的歷史脈絡,同時以當代視角創造屬於自己的美力年代。

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《Ms. Perfume 美力年代》展覽現場

展場燈光指引點出建築特色

1922年落成的原愛國婦人會館,至今已有百年歷史,曾經歷戰爭時期的軍事後援、社會服務功能,戰後轉由紅十字會育幼中心安置失所的兒童、青少年,而今修復後,成為高雄在地珍貴文資、展覽空間。

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高雄原愛國婦人會館

愛國婦人會館曾有花藝、刺繡、裁縫等交流活動,因此,《Ms. Perfume 美力年代》二樓展場設計轉化這些學習過程,運用布料創造隔間,展示女性的韌性與張力,並用簇絨地毯繡上創作者的名字,連結過去培訓刺繡裁縫的時代聯想;另外,更透過投射燈光指引標示,強調建築物各區域的修復特色,引領觀者看到這座百年建築的細節特色。

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燈光指引點出建築特色

探尋當代女性樣貌

《Ms. Perfume 美力年代》作為原愛國婦人會館首檔展覽,試圖反思此地曾以愛國為名、作為專屬女性奉獻的場所性質,再觀看當代女性角色,女性應當如何?應有著什麼樣貌?在建館之時,並非女性能自我決定,然而一世紀過後,女性終能不在種種限制下恣意飛翔。

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周依〈自己的房間〉

這次,11位創作者王怡方、王榆鈞、古乃方、李君慈、周依、吳怡蕙、張琇涵、程仁珮、渡邊直美 X 吉田ユニ,以及特別企劃——YEN TING CHO互動藝術的卓彥廷,共同集結於此,如同「perfume」所象徵的催化意象,催化出無形的美好力量。

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李君慈〈LADYBUG research〉

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渡邊直美 X 吉田ユニ〈Wanna Be NAOMI〉

亮點作品一次看!

01. 程仁珮〈食譜演化運動〉

跨國婚姻中的人們,從個人之間的交換互動,擴及至文化間的互換關係,範圍廣至政治、經濟、國際趨勢等層面。而「家鄉菜」是移居人們的一種想念的方法,程仁珮藉由訪談,在對話裡找尋他們心裡所想的家鄉菜,然而身處台灣的外籍媳婦們,是否家鄉菜的味道早已被新的味道取代?亦或,家鄉的味道又摻入的更多人生的滋味?

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程仁珮〈食譜演化運動〉

程仁珮透過想像製作創新的食譜組合,經由「食譜重組」強調人文演化,在食物攝影畫面中以「受訪者個人經驗」與「日用飲食」兩大重要元素,察覺多元民族在飲食合併中漸變的程序;同時,受訪者的回答與故事,亦將作為台灣當代漸漸走入多元民族時代的考察資料,作為民間口述歷史上寶貴的採樣。

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程仁珮〈食譜演化運動〉

 
02. 古乃方〈墨水冥想〉

冰片和廣藿香為湯底的墨水氣息,是東方人的共同記憶,古乃方以氣味呼應女性受教育的歷史脈絡。如今,台灣女性可以受高等教育、男女同工共酬,看似理所當然,卻是一百年來勇敢女性爭取來的。回望1920年代,受日本殖民政策影響,女子初等教育就學率達60%,但受教目的是成為賢妻良母;1990年代後,女性更願意用墨水表達自己,才讓墨水的氣息帶著玫瑰和桂花的香氣。

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古乃方〈墨水冥想〉

03. 王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

〈陶瓷的肖像〉 是王怡方長年進行的創作計畫,她帶著陶土,到各地訪問開店的女老闆,透過陶塑的抽象造型,表現出長相以外、自己所感覺到的「那個人的樣貌」。這次,王怡方帶著陶土來到高雄哈瑪星,造訪信仰中心代天宮、見證漁業興衰歷程的柯外科醫院、剃頭店等,訪問那些支持著出航男人的在地女性。

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王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

曾在柯外科醫院執業的鍾護理師,在當時每天要協助40多名即將出海的船員切除闌尾,讓他們免於海上感染的風險;相對於海來說,她們是陸地的,務實而堅毅。作品由上千條闌尾接成海蝕牆,是船員們,也是她一個月的工作量,王怡方想透過製土的勞動,經歷她們體驗過的真實,在這座古蹟展現屬於哈瑪星女性的力量。

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王怡方〈陶瓷的肖像計畫〉

Ms. Perfume 美力年代

展覽日期|2022年8月4日~10月23日 

展覽地點|原愛國婦人會館(高雄市鼓山區登山街28號)

開放時間|周一至周四 10:00~18:00、周五至周日及國定假日 10:00~20:00

參展創作者|王怡方、王榆鈞、古乃方、李君慈、周依、卓彥廷、吳怡蕙、張琇涵、程仁珮、渡邊直美 Naomi Watanabe x 吉田ユニ Yuni Yoshida (依筆劃順序)

資料、圖片|高雄市文化局、生活起物 googoods design、駁二藝術特區

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(圖片提供:畫廊協會)
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不只是交易平台,更是藝術培育與傳承地

在文化部「文化黑潮」計畫的戰略支持下,協會積極推動臺灣原創力量持續發光,為年輕藝術家挹注更多站上國際舞台的機會,串聯「藝術新聲」、「璞玉發光」與「台藝新人獎」三大新銳獎項,引領新世代藝術家透過實體展覽熟悉市場脈絡。同時,規劃藝術銀行主題特展,以「Keep Art & Carry On」為題,獨特的租賃展示模式為整體產業鏈補足了流通環節的最後一塊拼圖。

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ART TAICHUNG 2026 台中國際藝術博覽會

地點|臺中國際會展中心4樓H廳(台中市西屯區黎明路三段 1000 號)

貴賓預展|2026 / 6 / 4 (四) 12:00 - 20:00

公眾展期|

2026 / 6 / 5 (五) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 6 (六) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 7 (日) 11:00 - 18:00

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藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

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展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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