近年，世界各地的表演藝術場館走向多功能與生活化，除了觀賞表演，也成為看展、看書、逛街、聚餐、喝下午茶甚至喝一杯的時髦場域，曾提出「非典型劇場」概念、致力於將藝文表演融入市民生活圈的臺中國家歌劇院，也集結了眾多創意商家與特色餐飲，並利用特殊的建築空間，在歌劇院內外舉辦眾多活動，如期間限定的光影秀、戶外電影院，往年也曾在頂樓空中花園舉辦過耶誕市集與年節特殊裝置藝術。不論晴天雨天，在歌劇院約會、用餐、看展都能有合適的安排，以下臺中國家歌劇院的5種非典型劇場玩法，也許能成為下回你造訪台中的行程之一，走進劇場已不需要太多理由。

亮點1｜ VVG Village Bazaar好樣聚落 X 日本插畫家西山寬紀Hiroki Nishiyama聯名策展

今（2022）年初臺中國家歌劇院1樓的VVG Village Bazaar好樣聚落才重新裝修完成，共分為3大區域：融入9大台灣職人設計品牌商品如金工、皮革的體驗設計區；超過16個質感設計品牌如香氛、傢飾等選物的體驗互動區；以及可以實際參與手作的體驗沙龍區。自由的商店購物動線呈列著超過20個國內外設計品牌的優質選物與歌劇院獨家商品，從配件服飾、文具、藝術品到零食都可以在這裡找到別出心裁的好設計。

值得一提的是，VVG Village Bazaar好樣聚落每3、4個月會更換店內策展內容，本季攜手日本知名插畫家西山寬紀Hiroki Nishiyama打造聯名策展（即日起～9月4日），以「各種美好日常的生活聚落」為題打造開幕視覺，以誇張的輪廓與鮮豔飽和的色彩描繪美好的日常體驗與親情、愛情、友情等情感，讓平實的生活畫面充滿了「舒適的衝突感」。欣賞作品之餘，現在也可以買到西山寬紀為本次展覽特別創作的7款 VVG聚落居民限定商品，包含T-Shirt、帆布包、琺瑯杯、毛巾、襪子、鑰匙圈、貼紙等。

亮點2｜令大人小孩都著迷的圖文魅力！image3非常圖像空間

位於歌劇院5樓、大塊文化主理的image3非常圖像空間由設計師Akibo（李明道）操刀空間設計，店內迎面而來的是氣勢澎湃的超大書本裝置，以及曲線優雅的畫作展示牆呈現當期最新畫展，這裡提供國內外各式繪本與主題多元、畫風各異的圖像書，強調圖像語言的感性（feel）、理性（understand）、創意（create）三種力量，店內不只有適合孩童的童書，更有許多給大人的圖像書如繪本、漫畫、攝影集、圖像小說，讓不同年紀的人都能自在地靜靜閱讀、找回被遺忘的圖像視覺能力。

店內更不定時舉辦導覽、講座、工作坊及新書分享會等活動，而目前展出的靜態畫展為「飄浮星夜──幾米《星星是暗夜的眼睛》概念展」，這些畫作為幾米最新出版的繪本《星星是暗夜的眼睛》的源頭，更是幾米對於近年天災人禍頻繁的抒發，因為憐惜因戰禍流離失所的孩子，而將這些傷感轉化成了動人的藝術的表現。

亮點3:｜來歌劇院必看！《柑仔店夢劇場》沈浸式光影秀

來到歌劇院，一定要欣賞2樓曲牆的〈光之曲幕〉T.A.P. Project魔幻光影秀！每一季的新作品都相當令人期待。臺中國家歌劇院藝術總監邱瑗過去受訪時曾說過她所主張的「非典型劇場」靈感之一為歌劇院的特殊建築空間可以發展出許多「非典型」的展演概念，其中包括將歌劇院內呈現凹凸不規則狀的曲牆與藝術家合作，集聲音、影像、即時運算成像、動態全局光影運算等技術共創獨特沈浸式投影創作。

今年7月1日至9月4日展出的光影秀作品為《柑仔店夢劇場》，由旅美影像設計師孫瑞鴻擔任藝術總監，並攜手專注於軟體與硬體開發的「PIMIYA注設工作室」共同打造，以6、70年代的懷舊童玩如抽卡、彈珠、鬥片、電子雞、四驅車等為元素，透過沉浸式互動投影將歌劇院化身為古早味柑仔店，讓觀者在鋪天蓋地的光影與聲光效果間，感受串連世代的美好回憶。

亮點4｜從早餐到宵夜包辦的豐富餐飲團隊

過往對於表演藝術場館的印象大多不包含美味的餐廳，但是歌劇院卻有著備受好評的餐飲陣容，從早上8:30到晚上1點都有餐廳營業，不論是演出前吃點輕食，或是在觀賞演出後與三五好友聚餐、喝一杯都能有妥善安排。上午，可以到位於歌劇院1樓、早上8:30就開始營業的VVG Theater Café 好樣劇場咖啡，以美味的咖啡與輕食開啟一天。

而位於歌劇院5樓的VVG Food Play & Bar 好樣食藝餐廳則是精緻的義法料理，主廚王弘旭Andy每季會針對時令食材推出新菜色，例如以台中當地的特殊食材麻薏加入燉飯、客家老菜脯佐義大利麵，不定期更會以歌劇院節目為靈感設計成主題套餐，例如最新一季以洪伯定克的歌劇《糖果屋》設計的繽紛甜點下午茶組合，即是以食藝詮釋經典表演藝術作品的獨特體驗。

下午，則可以來位於歌劇院6樓、號稱全臺中最美窗景咖啡店Café Crotchet堁夏咖啡，店名以四分音符Crotchet為靈感，在大片落地窗前邊享用以音樂與天然在地食材為主題的蛋糕甜點，邊欣賞對面夏綠地公園與臺中七期構成的城市天際線，彷彿得到了如音與音之間的休止符般的喘息空間。

若想吃點消暑冰品，則可以來到歌劇院1樓榮獲2022德國iF設計獎及2021美國MUSE設計獎的八時神仙草歌劇院形象概念店，享用天然不加鹼粉、熬製八小時製成的仙草凍，雪花冰與仙草茶也都濃郁又美味。

晚餐，則不可錯過今年初才進駐歌個院1樓、由米其林二星主廚Jimmy Lin林恬耀領軍的Chope Chope Eatery，主廚以輕鬆玩味的方式創作新南洋料理，金杯粿、沙爹串和炸雞都有高評價，演出前吃點輕食或晚餐，或是演出後來喝一杯充滿南洋情調的風格調酒都享受，晚上一點才打烊的Chope Chope Eatery也是歌劇院最晚熄燈的餐廳，在這裡作為歌劇院小旅行的最後一站相當合適。

亮點5｜最Chill城市露天電影院

想體驗國家級的浪漫露天電影院，一定要來每月僅播映一次、持續播放邁入第4年的NTT放映室，不論是經典老電影或是過往經典表演片段，在歌劇院戶外空間邊享受著夜晚徐徐涼風邊欣賞影片都格外愜意，近年更於戶外電影院周邊設置輕食攤位，讓觀眾可以邊大啖西班牙燉飯或是雞蛋糕，邊享受著有別於劇場內、更Chill的觀影體驗。

臺中國家歌劇院

地址：台中市西屯區惠來路二段101號

info & photos 臺中國家歌劇院

當代茶館正於台灣各地悄然興起，翻轉「長輩才喝茶」的刻板印象，讓喝茶變成一種年輕世代追求「清醒社交」的時髦生活方式——現在，約茶館跟約咖啡廳一樣時髦！

坐落於台中西區的「萬軒茶室」，是這股茶館風潮中值得矚目的據點。木與石交織的溫煦空間，融入東方屏風及園林意象，令人一步入便隨自然氣息和茶香弛放身心。店內主打東方美人、古樹普洱，透過專業茶師的引領，邀來客感受這2款經典茶的風味輪廓，藉品茶靜心，也找回與自己相處的節奏。

OH DEAR studio設計空間，城市裡的靜謐園林

萬軒茶室所在的精明一街，近年吸引許多年輕店主進駐開店，街區入夜後靜而不寂，流淌著節制的生氣，氛圍宜人。行至街道中段，萬軒茶室在一扇落地玻璃門窗後現身——胡桃木、洞石一深一淺鋪排出沈靜氛圍，材質有機紋理洋溢自然氣息，讓空間沈穩卻不死板；長條磁磚整齊排列，拼組出「屏風」意象，與店鋪深處玻璃窗框出的綠意相映，令人聯想東方園林的美學意趣。

比賽茶訓練出身的年輕茶師執掌

近年許多茶農二代返鄉接班，為老茶園注入新思維，加上Z世代比起把酒言歡、更偏好「清醒社交」，使得年輕人更願意投入茶世界，許多時髦的「當代茶館」應運而生，讓「喝茶」不再是長輩才會做的事，而是符合時下潮流又有品味的生活方式。

萬軒茶室2位創辦人便都是95後出生的Z世代，一位曾任台北101侍茶師，一位從街舞圈跨界投入茶世界。開店前，兩人皆經過多年比賽茶訓練，賽季時常須評測上百款茶樣，因此累積大量茶風味樣本與品飲經驗；開店後，那些歷練化為圓滿萬軒茶席的細節，兩位茶師能針對茶款嫻熟調整沖泡水溫、力道，並搭配特定茶器，以精準還原茶葉的風味與口感。

從精選茶單品東方美人的風味輪廓

萬軒主打東方美人茶、古樹普洱茶，茶款挑選各有講究。先從東方美人茶說起，東美以小綠葉蟬咬食嫩芽後而生的「蜜香」著稱，另因產地氣候、著蜒狀況、焙火手法等的不同，交織熟果香和花香，若經陳放更會轉化為乾燥玫瑰、香檳氣息，因而有「茶中香檳」的美名。

萬軒精選產自新竹峨眉鄉的東美，並與多位傳統工藝純熟的老師傅合作，「精選」茶單中的3款東美尤重「香氣表現與個性」，初訪建議由此點起，即使是喝茶初心者也能快速掌握東美的風味輪廓。

3款東方美人茶中，鄧國權師傅之作主要喝「花香」，其發酵度足、焙度低，很好地保留了茶葉的花蜜香；楊瑞隆師傅之作「熟果氣息」鮮明，其製作時揉捻力道較大、並採短時間高溫電焙，將東美自帶的果香轉化得更為濃郁、沈穩，還未入口就能聞到淡雅的成熟桃子香氣；徐友富師傅的東美，則體現他「拼配茶葉」的好手藝，茶湯交織龍眼蜜、野薑花香，蜜、花與果香揉和得平衡，口感圓潤。

古樹普洱、台灣風味茶各自精彩

東美之外，古樹普洱茶也是萬軒主打，茶葉精選自有「普洱天下第一倉」美名的雲南臨滄，尤重昔歸、冰島2大產區，並鎖定樹齡百年與三百年的生茶與熟茶。臨滄地處高海拔，四季均溫17度、雨量及日照充沛，有著得天獨厚的種茶環境，加上茶師單一純製工藝加持，使茶湯滑順、耐泡，風味層次豐富。

普洱生茶鮮爽，帶有花香與青果香，經時間推移轉化為梅香、最終呈現蔘香與樟香；熟茶則以醇和、甘甜著稱，帶有棗香與紅豆湯般的圓潤口感。

此外，萬軒亦提供多款經典台灣風味茶，包括不知春烏龍、凍頂烏龍、梨山烏龍、紅玉白茶，從清雅淡香到茶韻醇厚，展現四季更迭中的風土記憶。

茶具也講究！東美、普洱搭配茶杯有何巧思？

為了讓每一泡茶都能呈現最佳風味與口感，萬軒特別邀請陶藝家羅翌慎訂製茶具，並根據茶款特色為東美、普洱配上不同茶杯上桌。喝東美重「香氣」，因此選用比賽茶標準的鑑定杯沖泡，以杯身較高的翻口小杯裝盛，藉此集中茶湯香氣；喝普洱重「口感」，便搭配杯口特地做寬的陶杯、蓋碗品飲，藉圓口提升茶湯的口感滑順度，並展現其耐泡與風味轉化的魅力。

小份量茶葉邀你把品茶樂趣帶回日常

開幕期間，萬軒特別推出與「精選茶席」3位東方美人茶師傅合作的限量茶禮盒，並同步販售近20款小克數包裝的散茶，涵蓋東方美人、古樹普洱、烏龍茶等系列，藉輕巧份量降低來客購入茶葉的門檻，將品茶樂趣帶回日常。未來，萬軒將不定期與工藝家、藝術家合作舉辦小型展覽，2樓空間也將有主題茶課、品茶會等活動發生。

萬軒茶室

地址｜台中市西區精明一街 75 號

營業時間｜11:00－18:00（週一公休）

台北中山區向來是適合散策的街區之一，巷弄裡咖啡館、選物店與小型藝文空間交錯，總是能輕易讓人在不經意的轉角間找到屬於自己的療癒小角落。

在節奏快速的城市裡，替自己在休息日裡安排一趟出走，有時只是放慢腳步走逛、漫無目的地在城市穿梭，卻總能讓心情在日常風景裡重新變得柔軟。來自韓國首爾的文創選物品牌 object 去年進駐台北後，於中山開設的 object taipei store，正是一處適合在休日慢慢逛、慢慢挑選的小店，集結多位韓國人氣插畫創作者與角色小物，讓獨處的每個靈魂都能被溫柔陪伴。

當創作者與日常生活相遇

創立於 2013 年的 object，長年致力於打造讓創作者被看見的平台。透過策展式選品、內容製作與展覽企劃，object 在韓國文創圈建立起獨特的文化定位，透過使用、搭配與再創作，參與作品的延伸，並逐漸形成一種「消費者共創」的創作生態。

2025 年 object 首度在台北設立常設據點，除了展示多位韓國創作者的作品，也讓台灣觀眾能第一時間接觸韓國文創潮流。店內空間明亮而簡潔，從角色吊飾、布織配件到生活小物，每一件作品都像是一段小小故事。object 相信，每件設計都是創作者投注心力的成果，而當人們在選購與使用的過程中理解這些創作背景，日常物件便不只是商品，而是與創作者建立連結的媒介。

用不同的 IP 角色陪伴你的休息日

走進 object taipei store（中山），像是在閱讀不同創作者的情緒日記，眾多韓國創作品牌中，最具人氣的熱賣商品NO FACE，讓消費者以各自的想像力，構築出獨特的角色宇宙；崔高興娃娃、Naive Garden吊飾及hozumi娃娃吊飾，則以不同角色為媒介，回應與陪伴日常生活片刻。挑選適合自己的娃娃小物，逐漸成為現代人表達生活情感的鏡像，過程也是一種獨處安靜而溫柔的儀式。

pyobyobyo 的靈感來自海邊散步時聽見的海浪聲，「표뵤뵤」這個輕盈的擬聲詞，成為品牌名稱，也象徵創作者希望保留那一瞬間的平靜感，品牌的創作核心圍繞「外出」與「生活重量」，希望人們在日復一日的通勤與移動之中，也能像散步般輕鬆。

在製作方式上，pyobyobyo 多以手工製作為主，從設計、製作到完成，創作者能親自參與每一個細節；在這樣的創作脈絡之下，pyobyobyo最讓人熟知的商品NO FACE 誕生了！不指向任何特定情緒、身份或表情，而是刻意保留空白，NO FACE 是一個沒有五官的角色，讓觀看的人可以投射自己的狀態與心情。透過不同的 wappen、配件與商品形式，每個人都能打造屬於自己的 NO FACE，成為一個可以被自由理解、自由使用的存在，也能自然地融入每個創作者的生活，成為安靜的陪伴。

相較之下，崔高興則以更直接的方式回應情緒。品牌名稱源自韓文「苦心」，創作者將煩惱與思考轉化為帶著幽默感的插畫語言。角色們表情簡單、動作直率，搭配看似直白卻一語道破的文字，像是在替人把心裡的 OS 說出來。那些不一定勵志、卻非常真實的句子，正因貼近生活而令人會心一笑。店內的小動物吊飾同樣可以自由搭配布章與文字，讓每個人依照當下的心情拼貼出屬於自己的角色。

Naive Garden 由兩位韓國創作者共同成立，品牌從生活觀察與好奇心出發，創造出一系列奇想角色。在這個世界裡，沒有嚴肅規則：章魚燒可以變成奇異鳥，甜甜圈與鴨嘴獸也能同時出現在吊飾上。看似荒誕的組合，卻因為精細的手作質感與幽默設計而顯得格外療癒。其中引發社群討論的「章魚燒奇異鳥吊飾」，更成為不少收藏者必收的小物。

hozumi 的創作則回到更日常的情感。品牌名稱源自韓文「口袋」，象徵那些被隨身攜帶的小東西——或許不大，卻總是陪伴著人。由插畫家與布料設計師共同創立的 hozumi，將角色插畫與布料工藝結合，創造出柔軟而溫暖的作品。品牌代表角色 Sayho 沒有過於鮮明的設定，而是保留模糊空間，讓使用者在長時間的陪伴中慢慢賦予它意義。可自由搭配布章的娃娃吊飾，也讓每件作品都能延伸出不同故事。

在城市裡找到一段屬於自己的慢時間

在 object Taipei store，挑選一件小物往往不只是購物，而是一段慢慢觀察與感受生活的過程，當人們在角色之間猶豫、在吊飾與布章之間搭配時，也在思考自己當下的心情與生活節奏。未來 object 將持續與韓國、台灣創作者合作，showroom店也將跟著當期創作者內容進行快閃，不同文化與創作語言的碰撞，讓一間選物店更像是一個持續生成靈感的小型創作場域。

或許，一個人的休日並不需要太多計畫——在巷弄裡散步，隨意走進一間充滿角色與故事的小店，為自己挑選一個剛好能陪伴當下心情的小物，那樣獨處的午後，就已足夠療癒身心。