嘉義Hunter Goods & co.老宅選物店!藏身巷弄內的風格店家

嘉義巷弄裡的選物店,新舊共榮的 Hunter Goods & co.

Hunter Goods & co.原本與好友弓箭手咖啡共享營運空間,隨著兩方各自茁壯,如今的Hunter Goods & co.從隱身在北榮街老宅的二樓小店,拓展為兩層樓的獨立選物店,主理人正是夫妻檔Louis和蕭蕭。Hunter Goods & co.的存在,對他們而言是人生走到十字路口時的順其自然,而非刻意追求的事情。

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嘉義Hunter Goods & co.從隱身在北榮街老宅的二樓小店,拓展為兩層樓的獨立選物店。

選物這件事,從辦市集發跡

若要追溯一切的原點,可以從蕭蕭和Louis的大學生活談起。「我們在班上都是邊緣人個性,但幸運擁有幾個志同道合的朋友,一起在校外生活找一點有趣的事情做。」蕭蕭回想當年臺灣市集文化剛萌芽,各式各樣的風格終於有被詮釋的舞台,今日嘉義古著店荒屋的老闆當年便邀請蕭蕭和Louis湊組一同籌辦市集。萬丈高樓平地起,找場地、攤商溝通和宣傳事宜都是教科書外的真槍實彈,雖然辛苦摸索,卻也讓還是學生的蕭蕭和Louis大開眼界,他們大量接觸不同的手作品牌與小店,沈溺於眾人的喜好,每一場市集宛如日子的處方箋,投入快樂的劑量。

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主理人夫妻檔Louis和蕭蕭在大學時期,受嘉義古著店荒屋的老闆邀請一起籌辦市集,那時候的啟蒙讓他們確信自己喜歡老東西。

那時候的啟蒙讓他們確信自己喜歡老東西,歲月越長越具個性,開始收集華納兄弟的美式玩具、二手衣物和古董老件。但再多的投入,都要回學校面對畢業門檻,畢業製作中斷了他們的市集之路。「很喜歡Leo王的一首歌《長大十八歲》,裡頭哼唱著你未來是個刺青大師,幹嘛念經濟?不同人說著不同的道理。不是說學業不重要,而是在不同階段知道自己喜歡什麼,學會為喜愛的事而抉擇是很寶貴的一課。每次回想都認為大學生活沒有虛度,那時候的歷練也隱晦地影響後來的選擇。」蕭蕭肯定地說。

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嘉義Hunter Goods & co.從隱身在北榮街老宅的二樓小店,拓展為兩層樓的獨立選物店。

最剛好的決定,從回嘉義開始

畢業後的他們跟大部分社會新鮮人一樣,Louis先去當兵,蕭蕭投入職場,先照顧好生活中的柴米油鹽醬醋茶。退伍後的Louis也去了趟澳洲,試圖體驗與臺灣不同的生活與社會氛圍,兩個人都各自去追尋可能的機會,灌溉生命的養分。那時,蕭蕭在臺中的工作很穩定,完全沒有想過要回嘉義的念頭。直到有天接到朋友的電話詢問:「要不要一起回嘉義租房子?」骨牌般的連鎖效應,隔天蕭蕭又恰巧收到臺中的房東要把房子賣掉的消息,告知他得另尋落腳處,命運的號誌全都指引他回家的方向。

一行人回嘉義後,輾轉找到北榮街上的老房子,四層樓的獨棟建築前身是嘉義人都知道的裁縫店雙榮繡學號,空間很大,弓箭手咖啡便邀請蕭蕭和Louis共同接手,打造複合式的營運空間。兩者互相扶持茁壯,三年多後雙方都擴大店面,弓箭手咖啡移去永安街,Hunter Goods & co.的觸角從二樓蔓延到一樓,讓更有經驗的他們,都能為品牌再嘗試新的可能。回想創業初期,蕭蕭表示:「每天都在幫房子修補坑坑洞洞、刷油漆和處理殘膠。」但也是在整理樓面的過程,蕭蕭發現Gorilla省力棘輪起子對女生在使用上很友善,讓今日的Hunter Goods & co.持續推廣這個臺灣設計與本地製作的手工具品牌。

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整理樓面的過程,蕭蕭發現Gorilla省力棘輪起子對女生在使用上很友善,讓今日的Hunter Goods & co.持續推廣這個臺灣設計與本地製作的手工具品牌。

開店本來起起伏伏,存活下來的重要小事

疫情之前,蕭蕭和Louis會出國帶貨,他們去過曼谷,到訪澳洲,走跳各國的舊貨市集,每場挑貨旅程都是截然不同的文化洗禮。蕭蕭興奮地說:「每個國家生活習慣不一樣,市場賣的可能也不是我們熟悉的東西,無奇不有!」他們特別喜歡老軍包和老物件,透過細節可以考究歷史和經典元素,也讓他們找到許多利用講究材質致敬Old School的復刻品。同質相吸,Hunter Goods & co.的沈穩與瀟灑,其他品牌開始毛遂自薦,也讓蕭蕭和Louis發現原來臺灣很多工藝品牌曖曖內含光,無數潛力新星等待被挖掘魅力。走入北榮街店面,手工織品、服裝、香氛、飾品、海報、五金工具、器皿到安全帽,不論材質,任憑新舊,全是守備範圍。

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Hunter Goods & co.的沈穩與瀟灑,其他品牌開始毛遂自薦,也讓蕭蕭和Louis發現原來臺灣很多工藝品牌曖曖內含光,無數潛力新星等待被挖掘魅力。

一路走來,蕭蕭認為開店從來沒有絕對的成功,或是一定的失敗:「開小眾的店本來就不容易,很多起伏都是開店前就得預見的事,但疫情還是超出了設想範圍,我們努力讓危機成為轉機。到了現在,不論是外地客還是本地客,我都很感恩,只要大家願意推開門進來,都是一種肯定。」心情搭雲霄飛車的時候,好險還有Louis的陪伴,從學生時代的市集籌劃到選物店的生意打理,十一年的感情基礎擁有夠深的默契,足以拉著彼此實踐願景。現在的他們,生活過得簡單。休假日去瑜伽歸零心境、到阿里山喝杯咖啡、隨意寫生或看點書;該找朋友的時候,就去朋友店裡自在喝一杯。「城市很小,大家都知道去哪裡找到彼此。」再難過的關卡,一起在嘉義迅速得到勉勵,元氣面對。

新舊共榮的 Hunter Goods & co.,讓小眾市場也能昂然挺立。

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蕭蕭和Louis特別喜歡老軍包和老物件,透過細節可以考究歷史和經典元素,也讓他們找到許多利用講究材質致敬Old School的復刻品。

Hunter Goods & co.  

地址:嘉義市西區北榮街191號

時間:13:00–20:00,二、三公休

文字、攝影|下港女子

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不一樣的鶯歌玩法!2026鶯歌產地開放日10/7登場,吃限定聯名、逛陶藝市集、看孩子作品走進市場
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一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場,今年以「Let Good Things Happen|讓美好悄悄發生」為主題,串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集,邀請旅人走進鶯歌街區,看見陶瓷如何與生活重新連結,並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1:9 家美食 × 9 家窯場首度聯名!

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」,由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場,從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作,讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中,三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」;鄰照早點則與陶聚跨界合作,將讓人又愛又驚的香菜,從料理入味,也化作器皿上的一抹淡雅;經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶,則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟,打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線,涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵,一起循著不同故事,吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點2:孩子的畫走出教室變商品!

「鶯歌製造」延續的關鍵,在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小,由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業,並首度推出「未來新星:校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產,製成可實際使用與販售的陶瓷產品,孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程,並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日,孩子將帶著作品走進陶藝市集,自己替作品命名、定價、陳列,並站在攤位前向消費者介紹與販售;10月9日至11日,大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點3:台日職人現場拉坯交鋒!

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」,集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者,並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤,民眾可以直接看作品、和創作者聊天,了解器物背後的材料、技法與製作故事。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流,兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝,以各自熟悉的方式現場拉坯製作,民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」,活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡,除了為市集品牌祈求「開市大吉」,更邀請民眾親手彩繪,將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點4:搭捷運也能開始逛產地!

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線,推出限定一日票,也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元,購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日,可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠,涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式,從鶯歌火車站出發,走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家,再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線,鑽進老街、窯場、工坊及市集,安排半日或一日的鶯歌行程。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期:2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點:新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集:10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00(鶯歌國小・古窯旁)
交通方式:台鐵鶯歌站/捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

資料提供|鶯歌產地開放日、文字整理|Adela Cheng

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2026台灣設計展在桃園,於9月24日至10月11日盛大展開中!今年以「桃園流」為主題,串聯青埔、中壢兩大主展區,以及5處衛星展區與一系列設計響應活動。資訊太多不知該從何看起的話,本文先幫你整理2026台灣設計展亮點!

▻ 青埔展區 ◅

以桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館為核心,策劃14大主題展覽,串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向,展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量,也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。以下將盤點部分展覽,更多青埔展區資訊請點此。

2026台灣設計展青埔展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
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本屆台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計。(圖片提供:台灣設計研究院 )
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匯流之橋|桃園會展中心

由蕭青陽與女兒蕭君恬共創的「匯流之橋」,帶人們穿過由繽紛多彩壓克力方塊構成的「拱門」、踏上以色彩燈光與玻璃元素構成的「彩色玻璃橋」,同時可看到以「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」3大觀光亮點為主軸的影像。而隨著漫步、觀看的過程,人們也將遇見不一樣的光影組合,加上展覽中的聲音、氣味、空間設計,打造出深刻的觀展體驗。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

桃〇計畫-未來循環園|桃園會展中心

由共序工事策劃的「桃〇計畫-未來循環園」,從「生活循環」與「產業循環」出發,從日常中的循環行動,到材料創新、綠色製程與循環技術,展現循環如何從個人選擇延伸至城市系統,成為共同參與的生活方式。特別一提的是,展場空間以馬戲團棚為概念,並透過互動裝置、動態展演,帶大家在探索過程中親身參與循環設計。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
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(圖片提供:台灣設計研究院 )
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好市有戲|桃園會展中心

由平凡製作團隊策劃的「好市有戲」,展場設計運用市場常見的菜籃,打造出開放的觀展體驗,帶領人們從桃園出發,再走進台灣代表性商圈與市場,透過經營者、消費者、設計師等不同視角,看見這些設計、空間與人的故事,是如何悄悄改變商圈與市場的日常風景。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
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(圖片提供:台灣設計研究院 )

24HR 運轉全世界|桃園會展中心

由三加二設計策劃的「24HR 運轉全世界」,聚焦4大系統與7大亮點產業,並巧妙透過「登機、滑行、校準、推進、起飛」的航空節奏,以24家產業引領觀眾從最貼近日常的民生製造出發,跨越推動全球運算的高科技產業,走入綠能與交通轉型的未來,最終抵達貨流與飛行系統交會的全球中樞。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
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桃園演算室|桃園會展中心

由留白計畫策劃的「桃園演算室」,以「演算」轉譯能源使用、碳排放與生活行為,展覽從「集體演算」出發,觀眾的選擇轉化為城市尺度的數據脈動;進入「動態演算」,看見全臺產業碳排數據作為現實的重量,個人生活與數位行為的減碳選擇作為改變的可能;最後來到的「永續咖啡廳」,在在展現出廢棄材料再生的可能。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
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水之道|桃園會展中心

樸實創意策劃的「水之道」,從「桃園因水而生,也因治水而發展」出發,帶大家看見水如何在城市被留下、被使用,也讓用過的水回到土地與生活,展開新的循環,同時也打造出與生態共存的親水環境。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
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#桃園POV|桃園會展中心

本展匯集來自日本、韓國、新加坡等國家與台灣的設計力量,透過不同文化背景與專業視角的交流,重新描繪桃園的城市意象。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
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▻ 中壢展區 ◅

以中原文創園區為核心,共策劃2大主題展覽,聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化,以及青年設計創作成果,展現桃園世代共創、文化共融的城市能量。

2026台灣設計展中壢展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
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匯流城市・文化共生|中原文創園區1號、2號、3號倉庫

本展透過信仰、飲食、服裝這3大貼近日常的主題,述說住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗。走入1號倉庫,可見桃園多元族群信仰的共生共居;2號倉庫透過科技互動,讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結;3號倉庫則以布料與時裝,讓身體成為文化流動與轉譯的載體。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
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青春匯萃|中原文創園區 10號、14號倉庫

「青春匯萃」是一場匯聚青年創意與設計觀點的展覽,集結桃園高中職與大專院校徵件作品、桃園設計獎,以及 ADA ISDW 2026 台日韓國際學生設計研習營成果,串聯青年設計從在地培育到國際交流的成長歷程,展現桃園作為青年設計城市的創新能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
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(圖片提供:台灣設計研究院 )
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還有這些別錯過!

這次的衛星展區包含桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館,透過設計串聯藝術、文化與地方特色場域;同時展覽期間規劃了22項設計響應活動,從設計食堂、市集、論壇、光影展演、音樂節及城市走讀,並串聯19條遊程路線、3條免費接駁車路線,方便民眾輕鬆穿梭兩大展區。

2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )

城市之鏡|桃園市立美術館戶外空間

桃園市立美術館戶外空間在設計展期間將首度對外開放!這次由黑川互動媒體藝術打造的大型沉浸式光雕作品《城市之鏡Mirror of the City: SS Evolution》,以「桃園—萬物交會的流動之城」為概念出發,將桃美館周邊場域轉化為具呼吸節奏與生命律動的有機體,分別有象徵「自然與生態」的水文支流,及代表「人文與產業」的數據支流,兩股光影最終交織,展現萬物交會的城市生命力。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

展演將於9月24日至10月11日(每日 19:00、19:30、20:00、20:30 共4場)。此外,10月10日與10月11日更特別推出「SS Evolution — Live Version」,結合大型光雕投影與弦樂現場演奏,帶領觀眾在聲響與光影的共振中,感受城市的能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

光流方舟|亞洲•矽谷創新研發中心

你對於農業有什麼想像?由藝術家陳普策劃的「光流方舟」,帶領觀眾沿著桃園由平原、台地丘陵至高海拔山林的農業地景前進,依海拔與環境特色劃分為4個農業梯度,呈現不同地景中的農特產、智慧生產技術與農業故事。展覽更透過光影、影像、植物與科技裝置,展開一段從土地走向未來的桃園農業旅程。

光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)

其中最為吸睛、以大型植生氣膜與環保壓克力磚構築的透明球型溫室,內部結構概念取自桃園地貌起伏,結合人工微氣候控制,調節濕度、溫度與水氣循環,夜幕降臨時,流動光影將躍上透明外殼,讓整座裝置隨著環境產生近似呼吸般的視覺節奏。

大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)

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2026台灣設計展「桃園流」

日期|2026.09.24~10.11
時間|週一至週四 10:00~18:00;週五至週日(含國定假日) 10:00~20:00展期最後一日營運時間為10:00~18:00
門票|免費入場

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