攘往熙來、藝術與特色小店林立的香港上環荷李活道上，有一間極簡風格、深灰色水泥外牆嵌著通透玻璃門的靜謐店面與街頭的喧鬧形成強烈對比，這兒是甚至沒有寫上店名的SHHH Salon，僅懸著一塊黑色剪刀圖示，卻讓許多名人如港星張柏芝、Victoria Beckham、外國皇室都趨之若鶩，更吸引了CNN、Bloomberg Business、Monocle等國際傳媒前來一探究竟。

本次藉由專訪SHHH Salon創辦人Marvin Lin，我們一窺在時尚與美容產業都相對黯淡的疫情3年，儘管一開始不能出國、品牌不能辦秀，從這間香港小店而起的時尚生意，何以與大環境呈現相反的逆勢成長？

疫情前，擁超過20年資歷的香港時尚工作者Marvin Lin一個月至少飛5個國家工作，米蘭、紐約、倫敦、巴黎、日本、新加坡⋯⋯，穿梭於時裝秀後台、時尚品牌VIP室、電影廣告片場，替明星甚至皇室成員打理髮藝，也替不同國家的時尚產業工作者做人員教學訓練、品牌形象打造或奔走鑽研於自家產品的研發。

那麼不管是員工還是顧客都人心惶惶的疫情期間，該如何度過大家對髮廊擔憂止步、又不能出國工作的日子？「但是疫情不能飛，我就跟團隊說不管疫情多嚴峻我每天都在店裡，你們想上班都有得上班、想休息就休息，我一個人都不炒。就是一個責任感吧，就像是你不會希望診所、健身房關門，我們不少客人固定每個月來做療程、買產品，我們關了客人怎麼辦？」爽朗的Marvin露出大大的微笑，以國語、英文、廣東話夾雜豐富的表情與我分享道，「每個人一出生最後就注定會死，但重點是你活著的時候在幹什麼？」

逆勢成長、疫情越嚴峻生意越好的髮廊？

在疫情嚴峻之時Marvin還做了一個重大的決定——開設新店。「疫情間我們低調的開了新店，你過來我們say hi，你不過來我們也存在，我真心相信寧靜致遠，安靜能提供我們更多好處和力量。」為了解決之前店外太多狗仔隊的問題，新店更低調隱密、空間比之前大了一倍，空間還砸重金重裝設了兩台日本醫療級別的抗菌清淨機，甚至疫情時，全店千多平方公尺的空間一次只為了一個客人所開放。

此外，Marvin還視訊一對一解決客人的問題與產品教學，一切為顧客著想和努力，令生意於疫情期間還逆流而上。「最開心的是許多客人都在疫情期間更懂得用我們家產品照護自己。危機的另一面就是機會，只要你相信、重新問問自己為什麼要做這件事，放膽去做我覺得沒有什麼事情過不了的。」Marvin說道。

大理石與不鏽鋼的溫柔擁抱——藏於店內設計的品牌理念

SHHH Salon店內的設計細節也饒富巧思與工藝，為了讓客人可以在一個放心、放鬆的空間，Marvin請室內設計團刪去不必要的點綴與裝潢，以表達出品牌客人喜歡的空間感——經典、乾淨利落又近代雅緻。而為了在店中仍可以感受到在大自然的感覺，SHHH Salon特別以精準切割的厚重義大利大理石做了許多檯面佈置，並以堅硬的不鏽鋼彎曲包覆作為飾邊，「大理石是大自然賦予人類最好的千年素材之一，加上不鏽鋼與鈦金屬色所代表的的高科技感，這些剛硬的自然材料柔軟的擁抱在一起，也像是用科技擁抱自然給予我們的恩祀的概念。」

這也是Marvin默默在室內設計融入的品牌理念：過往總會有自然與科技是對立面的印象，但Marvin認為兩者不衝突，反而能夠互相加乘。就像是她投入超過10多年、投放超過千萬台幣的自家髮品研發，即是以天然成分如摩洛哥堅果植物幹細胞、膠原蛋白和透明質酸⋯⋯等多種高營養成分，並經過日本、德國、義大利的先進實驗室研究才得以研發出來，此外，為了做出更好的產品，除了與醫生、研究細胞超過20年的教授合作，Marvin還去哈佛醫學院修讀Foundation of Chemistry，並以一級榮譽畢業，以深厚的生物化學基礎加上多年時尚產業的實戰經驗，推出令好萊塢明星都愛不釋手的產品。

「重點是要有效果、不要浪費大家時間，人生匆匆，最討厭浪費大家時間！為什麼要讓消費者用了15個產品效果還一般？這就是為什麼我們花那麼多時間跟金錢去研究產品，讓每個人都可以在家裡自己使用是非常重要的。」Marvin如此在意好的天然成分，並致力於用最簡單的方法讓更多人可以接觸到，而不只限於High Fashion或是電影和廣告產業。

此外，SHHH Salon的髮品OMG沒有繁複的使用方式，就是洗頭！「很多人覺得洗頭沒什麼大不了，但關鍵就是你經常做的事是會改變你的將來的，不要小看每天重複做一件小事的力量。」而出身中醫世家的Marvin更想做得是讓更多人懂得照護與預防頭皮健康，「我的外公是直至退休後都還持續在做義診老中醫，他常說如果我們有能力就應該要幫助有需要人，醫者父母心嘛，與其等發病再醫治，最重要的是教他們防備病痛同時提升自己，這其實都是黃帝內經裡面說的，我沒有天份不懂中醫，但家裡都是這樣教的。」Marvin說道。

未來，Marvin也希望隨著各國開關能與更多不同的人才合作，讓自己凝心致力的產品受益於更多人。在觀察眾多疫情期間生意逆勢成長的經驗法則時，我們驚訝的發現Marvin並非一開始就全盤佈局，而是盡力在當下把每一個細節做到最好，她以打滾業界20年的經歷證明，專注於做好一件事的力量始終不容小覷。

圖片｜SHHH Salon

文字｜Scarlett Feng

興辦第8年且適逢「轉型元年」的臺北時裝週，本季度不僅初次導入形象展演，祭出包含原有伸展台形式共計12場品牌秀，更透過5組響應活動及風格市集揭示時尚的多元面貌，同步落實聚焦品牌本身和擴大民眾參與的雙重宗旨。La Vie尋溯臺北時裝週發展脈絡並分類整理AW26資訊，邀你注目閃耀台灣首要時尚舞台的設計師及其品牌，亦綜觀時尚作為創意能量指標之一，我們與國際成熟產業鏈接軌現況。

臺北時裝週2026秋冬系列活動本週末於松山文創園區全面登場，繼台灣設計師顏伯駿率三頁文團隊打造的品牌識別2.0打頭陣亮相後，無論磅礴預告參展品牌的形象影片，抑或開幕之夜匯聚各家設計師、海內外買手及時尚相關產業從業者的交流大會，都充分嶄露臺北時裝週過去近10年間，持續為在地時尚產業積累動能有目共睹的突破。

回望臺北時裝週2018年正式上路、轉型元年整合設研院設計力量，在展會標誌乃至品牌溝通系統建構上，助文化部透過觀眾觸及層面深化臺北時裝週「推動平台」的角色，以更向大眾開放，卻也更歸於品牌本身的元素，串起「創作者／品牌」到「消費者／市場」的有效傳接脈絡，從而拓展可著力之處。

延伸閱讀：解析臺北時裝週全新識別，同場帶你玩官網互動抽卡！顏伯駿操刀「開放式F」框架，映照時尚流動與文化混融樣貌

全球時尚圈大風吹，臺北時裝週轉型上場？

放眼全球時尚圈，高端奢侈品品牌創意總監大風吹了不下兩三年、十數季，如今看來已大致終結換帥消耗，紛紛落座始動新頁。值此之際，據文化部洞察趨勢表示，這波洗牌重組對台灣反倒是嶄新可能，故也促成臺北時裝週在本季度轉型的契機。然針對「時尚生產」同時跨足文化業和製造業兩高競爭板塊上，文化部進一步指出，台灣往後許能仰仗由設計師和紡織業者共同發展、富設計力和永續性的「微訂製」優勢；其中，前者所擁有的自由創意靈感和科技應用能力尤具可看性，確不失為得以帶領台灣躍居國際市場新商模的關鍵。

綜上所述，臺北時裝週平台未來除一如既往鼓勵設計力的展現，仍計劃持續和經濟部等單位進行跨部會合作，讓台灣時尚在兼顧創作理想和產業現實的基礎上穩步向前，終極目標固然希望以鮮明且自信的風格立足世界版圖。

不只走秀看秀，策略性媒合也是時裝週重頭戲

意在促進品牌、買手和行銷媒體三方互動的臺北時裝週AW26開幕交流晚會，鋪墊輕鬆歡快氛圍，並邀集海內外近200名品牌生態系各領域代表，同場展開各類商案的策略性媒合。不僅新光三越、勤美、Dream Plaza、NOKE忠泰樂生活等台灣知名百貨業者齊聚，本季度國際市場布局力道亦不容小覷；來自10個國家的26組通路買家親臨參與，從眾所熟知的日本伊勢丹百貨、阪急百貨、高島屋百貨、JUN Group、Urban Research，到法國春天百貨、數間歐洲選品店，再到東南亞多個選品品牌，皆顯出國際市場對台灣設計品牌的相當關注度。甚有日本、韓國、越南、泰國時尚和設計媒體來台採訪，拉高臺北時裝週之於亞洲地區受眾的聲量和存在感。

現場由曾入圍金曲獎最佳演唱組合的丹丹猫猫，身著設計師周裕穎品牌JUST IN XX服裝帶來音樂演出，晚會主持人和DJ則穿上設計師唐宗謙同名品牌TANGTSUNGCHIEN作品登台，自然演繹其精彩創作，增添商機於無形之中。

10+品牌輪番上陣，3類活動打通大眾參與渠道

原有伸展台（Runway）形式維持不變外，臺北時裝週AW26新增形象展演（Presentation）和響應活動（Event），供設計師依品牌發展需求選擇適合的展演方式。包括【伸展台秀】C JEAN、mizuiro ind、Liyu Tsai、#DAMUR、INFDark、WEI.TZU-YUAN；【形象展演】BOB Jian、JUST IN XX、TANGTSUNGCHIEN、Yentity、WANGLILING、Daniel Wong等12個海內外品牌，各憑獨到語彙續寫台灣時尚的創新篇章。

所有品牌秀皆可在松山文創園區3號倉庫「Live秀展直播區」觀賞之餘，為擴大體驗，部分品牌如mizuiro ind、INFDark、WEI.TZU-YUAN、TANGTSUNGCHIEN開放線上索票或現場候位（視實際索票情形當日調整）；#DAMUR和BOB Jian歡迎民眾於線上及現場購票入場；JENN LEE、C JEAN、#DAMUR、RAY CHU、UUIN則於3至5月間，延伸推出論壇、派對、展覽、展售會、工作坊等一系列響應活動，期待民眾走近設計現場。

時尚即生活——風格市集近距離展銷，旨在讓民眾想買回家

援引雜誌編輯選品概念，臺北時裝週AW26同步將設計揉入生活風格，集結Basic Plus+、海豚鳥birphin、ccyeh、ERH、EVERYDAY OBJECT、風花fuuka.、HUTCH ASAP、kirrei、梅波maybo、noii noii、SYDNNI、Szövet Kották、tan tan、好初早餐、&.caker、Fourninetine Bakery、寓製作、小高潮色計事務所等18個品牌於3號倉庫開設「Editor's Pick風格市集」。豐富類別涵蓋時尚服飾、風格配件、日常選品，近距離銷售型態全面提供細節賞玩、材質觸摸，一來大幅縮減民眾對時尚產物停留在「遠觀」的隔閡感，增進購買率等實質面利益；二則在長遠展望上期許流行風尚被轉譯成人人皆可擁有的選擇，達成「時尚即生活」的消費想像和普遍文化參與行為。

此外，主辦方也邀請各參展單位以台灣手工床墊專門品牌「眠豆腐」椅凳為載體創作趣味性時尚裝置，展現不同設計語彙下的品牌特色，在臺北時裝週期間限定展出。

臺北時裝週AW26

• 時間：即日起至2026年3月29日（Editor's Pick風格市集開張時間為12:00-20:00）
• 地點：松山文創園區2-5號倉庫

>> 最新消息可至臺北時裝週官方網站、官方臉書、官方IG查看。

正如居所反映了主人的品味，精品店則是時尚品牌的風格縮影。隨La Vie造訪近日改裝新開幕的香奈兒遠東SOGO（BR4）精品店，解鎖7組設計密碼，從空間色調、家具家飾到藝術選品，看這座全台規模最大的CHANEL門市，如何交織香奈兒傳承百年的美學符號，及新任創意總監Matthieu Blazy的設計風格。

以香奈兒女士巴黎寓所為靈感

佔地約280坪的店面，由品牌長期合作的建築師Peter Marino擘劃，在台北重現香奈兒女士位於巴黎康朋街31號的傳奇寓所氛圍。

1918年，香奈兒女士買下巴黎康朋街31號，將1樓打造為精品店，樓上則是工坊和私人寓所，這裡不只是她經營事業、揮灑創意的天地，也乘載她與愛人好友度過的無數私密時光。如今，這座百年建築未隨時光流逝而褪色，而被法國文化部列為歷史古蹟悉心保存，並以香奈兒總店之姿持續閃耀。品牌許多形象大片都曾在此取景！

全台規模最大門店化身「香奈兒大宅」

香奈兒BR4精品店縱跨3層樓的空間，以令賓客感到親暱的居家氛圍貫穿，走進其中如置身香奈兒大宅。1至3樓氛圍由開放漸轉為私密：1樓是大氣的迎賓客廳，2樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3樓則是主人享受me time的靜謐臥室。

色調延續香奈兒經典的黑、白、米、金色鋪陳優雅基調，透過異材質創造視覺層次，從壁紙、地毯、電梯門到藝術品，交織布料、金屬、紙材、石材等多樣的材質肌理。滿佈全店的立體壁紙，各區皆有專屬樣式，或如石紋、或如繃布，更衣室更直接以真的斜紋軟呢布料包覆！

香奈兒亞洲店鋪首座「透明電梯」

載賓客穿梭「大宅」的透明電梯是店內最大亮點，設計滿載巧思：透明結構讓電梯量體少了笨重感，視覺上更輕盈、優雅；金色電梯門片更是匠心獨具，每一層樓都有專屬圖騰設計，以黑、金色交織出似石材、布料的紋理，每扇都專為香奈兒訂製，於美國打造後專程運抵台灣。

斜紋軟呢的多重變奏

香奈兒標誌性的「斜紋軟呢（tweed）」是貫穿全店的設計符號，最直觀的詮釋可見於沙發布料，進階版則體現在Peter Marino為不同區域精心搭配的立體織紋地毯，每張地毯配色有別，卻都不約而同呼應斜紋軟呢的編織紋理；立體流蘇細節更令人聯想Matthieu Blazy上任後，為tweed套裝所設計的流蘇滾邊。

最特別的斜紋軟呢變奏隱身3樓，在一片片穿插於時裝作品之間的「門片」上！手工打造的門片表面透著陶瓷光澤，勃根地酒紅色致敬香奈兒經典色調；起伏的不規則紋理則如tweed織紋尚未成形前，紗線經緯交錯的痕跡，巧妙將柔軟織料轉化為剛硬的質地，以更中性、富力量感的形式呈現。

藝術家具回應香奈兒美學視野

Peter Marino策選的家具，也回應了香奈兒女士的美學視野。像是2樓鞋履沙龍中，美國藝術家Nancy Lorenz援引日本傳統工藝打造的「金箔石膏鏡子」，致敬了香奈兒女士對東方文化的鍾愛，並與香奈兒Goossens金銀工坊特製的華麗水晶吊燈相映，展開一段東西方工藝的交流對話。

3樓的高級時裝專屬空間，則以Christophe Côme的訂製咖啡桌為亮點，其雕塑感造型結合石材桌面、不規則金屬桌腳，材質和線條皆富玩趣；桌腳更嵌入色澤如珍珠的漸層玻璃，呼應香奈兒經典的珍珠元素。

為深入交流而生的VIP空間

全亞洲唯一的CHANEL & Moi Salon也坐落於此，專為賓客與品牌討論維修、保養服務而打造，暖金色調空間令人安心放鬆。在此香奈兒希望與顧客建立更深層的交流，為雙方深厚、穩固的長期關係打下互信基礎。掛於牆面的攝影作品，巧妙呼應這份盼望——攝影師Priscilla Rattazzi拍下家園中的大樹，樸實畫面流露真摯情感，象徵長久歲月中的情感連結。