人類對大自然的原生渴望，讓許多人學習當起綠手指，在家中與植物建構起互相照顧的微妙關係，其中造型奇特如怪獸、個性莫測如藝術家的塊根植物，是眾多植友的心頭好。2022年12月，塊根植物專賣品牌「0343 CONSERVATORY」在台南開設全新旗艦店，店鋪由彡苗空間實驗、本事空間製作所首度聯名設計，透過巧妙的動線規劃、獨家訂製的集水系統等6個設計細節，將「讓塊根植物融入當代生活場景」的理想具現於店中。

整合性的塊根植物推廣平台：0343 CONSERVATORY

0343 CONSERVATORY發跡於2020年的台北，品牌名稱源自Pantone草木綠色號「0343」，由擁有服飾背景的Ken與植物專業科系出身的Patrice攜手打造。

他們不單扮演最靠近植友的零售、推廣角色，上游更有Patrice主理的「台北塊根俱樂部」統籌育種、栽培、進出口塊根植物的作業，另有「Object by 1218」自製盆器品牌深化塊根配盆的風氣，三方一同建構完整的塊根世界，並秉持著以植會友的信念，將塊根推廣至風格店家、藝廊、餐飲店、選物店、家具展間，未來也期望觸及更多生活場景。

第二間旗艦店落腳台南中西區

進軍南台灣之前，0343 CONSERVATORY首店坐落於台北安和路巷弄，與餐飲品牌Fizz肥滋、藝廊Whimsy Works共構，形成一觸及生活各面美學的奇想空間。新開幕的台南旗艦店相對單純，單一空間僅專注於植物，店內販售嚴選的塊根與盆器，也提供完整的介質配盆服務，未來也將透過櫥窗不定期演繹多元主題陳列，讓塊根成為台南的街頭風景組成。

從門面到植物層架，彡苗×本事的6個設計細節

有了台北旗艦店的經驗，0343 CONSERVATORY在規劃台南店時多了不少想法，無論是針對植物生長、店員工作、顧客體驗、品牌風格形塑等考量，都交由操刀空間的彡苗與本事團隊實現。0343 CONSERVATORY TAINAN落腳於正興街，由外而內皆以清冷的灰、白色系為主調，搭配些許胡桃色實木皮的塊狀拼接，形塑出強烈的當代氣息，難以想像這原先是棟歷史可追溯至清領時期的老宅。

切入設計細節，得以窺見本事擅於規劃「街邊店」的諸多巧思，以及彡苗擅長透過「物件」形塑空間的做法，兩相交融，成為本次聯名最有趣的看點。

01. 門面｜挪動入口，創造客人入門的儀式感

從外觀看起，原先的門面帶有一中式傳統屋簷，被拆除後以醒目的弧形牆面與兩個玻璃櫥窗代替，他們將原先偏側的入口調整至中央，並保留原先在此的窗框與之對應，為客人創造入店的儀式感。

02. 左側門面櫥窗｜呈現塊根融入生活的理想樣貌

左右兩邊的玻璃盒子，則各有對應的主視覺，更分別藏有呼應0343 CONSERVATORY品牌理念、對應建物本色的巧思。其中，左側櫥窗擺上TOGO沙發、USM系統櫃、植物立燈，作為塊根植物融入生活的陳列示範，這乍看是「起點」的空間，其實是店內動線的「終點」，象徵著人們必須推門而入經過植物、盆器陳列區與配盆桌檯，才會真正看見將塊根帶入生活的模樣。這面櫥窗就像書本的序言，引人投入，並引領他們找到實現畫面的答案。

03. 右側門面櫥窗｜老門楣搖身一變為強烈視覺

右側玻璃盒子則對應至室內被保留下來的老門楣，搭建起新舊時代的對話。打理空間之初，彡苗與本事就決定將門楣留下，但它原先披有棕色的漆，塑膠感很重，擺在店中怎麼看都突兀，於是他們著手為門楣重新刷色，上下段刷淺灰色，中段則特別漆上白色以融入背後打光的植物層架，提高兩者在視覺上的一致性，成為店中強烈的視覺主體。

04. 外區玄關｜帶溫室植床意象的照明系統

由門口、兩側玻璃櫥窗構成的外區玄關，天花皆以胡桃色十木皮貫穿，與老宅內原有的木樑柱形成對話；橫向展開的格柵燈帶，形態取樣自溫室植床常見的網版系統，讓溫室中乘載幼苗的幾何視覺，在店中為串接玄關、玻璃盒子的照明光帶勾勒出複層紋理。

05. 室內｜各具主題、視覺風格的三向立面

視線來到店內，展示面被安排在四周的牆側，以最大化觀賞動線與企劃活動場域。以木製櫃檯為中心，三向立面各有不同的陳列主題，彡苗與本事也為它們發展出不同的視覺風格：右方盆器區素雅襯托Object by 1218陶作之美；中央職人配盆區搭配光牆更顯精緻；左方塊根植物展示架則選用防潮性質的水泥板妝點，維持店內灰白色的理性韻律，也藉簡約視覺讓客人一目瞭然，乍看平凡，卻藏有玄機。

06. 物件｜獨創「重柱植物層架」讓室內澆水、清潔不再麻煩

為了解決室內澆灌植物的痛點——尤其是水流造成檯面潮濕、難以清潔，彡苗攜手歐悅設計為品牌訂製了具備「三層可拆卸結構」的重柱植物層架，讓澆灌用水可以被集中在同一管線至底部回收；同時，考量到室內植栽需要植物燈補充照明，而延伸出變壓器、電線外露造成空間不美觀的問題，彡苗規劃了左側走電、右側走排水的雙線系統，把管線通通藏起來，在提升空間機能的同時，也確保場域整潔。

彡苗表示，現階段的植物層架系統需要強大的結構力支撐，十分依賴牆面，必須以壁架式呈現，且牆內還需做結構補強，才能承載植物、盆器與土壤的重量；未來，將持續與0343 CONSERVATORY合作開發進化版，讓在室內栽培植物的玩家們有更實用的工具選擇。

未來造訪0343 CONSERVATORY TAINAN，不妨從店外開始採集空間設計的驚喜，接著依循動線挑選理想物件，最後前往櫃檯近距離體驗換盆服務，這不只是一道程序，更像是一場秀，完整了從觀賞、參與到學習種植塊根的樂趣。

0343 CONSERVATORY TAINAN

營業時間｜13:00～20:00 (週二、三公休)

店址地點｜台南市中西區正興街90號

開幕活動｜

01. 0343 CONSERVATORY、香港塊根植物單位「Plants of Gods」與藍染襤褸古布設計單位「222 the Backyard」再度合作，祭出稀有的三方聯名「Boro Bonsai」，搭配藝術家聯名盆器限量販售。

02. 植物美學單位「羅本製所」的Operculicarya Monster / Slate Skin（象足漆樹獸化／岩灰個體）、Stephania Skeleton（骷髏山烏龜君） 、Pachypodium Skeleton（骷髏象牙君）限時限量發售。

（註：販售情形以品牌官方消息為主）

文字資料、圖片｜0343 CONSERVATORY 、彡苗空間實驗、本事空間製作所

攝影｜林祐任

口述｜彡苗空間實驗

採訪、編輯｜izzie pang

2027台灣設計展在屏東！這是繼2019年的「超級南」後，設計展再度來到屏東舉辦。同時，「2026台灣設計展在桃園」也正在緊鑼密鼓籌備中。而隨著新一屆的主辦城市揭曉，我們也帶你回顧2019年～2025年的台灣設計展主題與亮點。

▻ 2025台灣設計展在彰化

首度移師彰化舉行的台灣設計展，以「彰化行(((CHANGHUA)))」為主題，意味著彰化在歷史上作為臺灣物流、產業與文化流通的核心角色，就像運籌帷幄發配萬物的總行。主視覺邀請到永真急制操刀，其以「行」字具有的「涵括」概念為核心展開，將在地百工百業與多元包容文化，延伸為當代視覺符號。

而此次設計展橫跨彰化市、鹿港及彰南（田尾、田中）3大展區，為歷年來展區規模最大、展館數最多的設計展。另外，2025台灣設計展期間，更推出「彰化百寶圖鑑」線上遊戲，讓玩家以抽卡方式蒐集100張專屬彰化的特色卡牌，在當時也引發了一股抽卡熱潮。

▻ 2024台灣設計展在台南

第5度在台南舉行的台灣設計展，適逢台南400，以「是台南，當是未來」為主題，邀請超過百位設計師共同勾勒出台南的過去與未來。主展區包含臺南市美術館2館、西市場、香蕉倉庫；衛星展區有321 巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、愛國婦人會館、臺南車站、孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場；淺草多功能中心則規劃為設計食堂。

由在地設計團隊Path & Landforms操刀的主視覺，以台南圓拱形城門與廊道的經典意象創造「穿越」的概念，並巧妙運用色彩呈現台南的歷史文化與現代創新。值得一提的是，台南設計展還推出了趣味「友料測驗」，讓玩家測測「在朋友眼中的你多有料」，除呼應台南這座「有料」的「糖」城市，也藉此推薦你適合逛的展區。

▻ 2023台灣設計展在新北

2023年台灣設計展首次在新北舉辦，其主題為「Ｏ（圈）起來」，並以新北市美術館、鶯歌各場館為展區，透過設計力圈起新北多元的自然、族群、產業、生活，也展現出設計翻轉城市的力量。

由「叁式 Ultra Combos」操刀的主視覺，採用大量的圓圈構成基調，並以無數文字呈現新北的人文風貌、自然生態、百工百業。另外，為呼應「Ｏ起來」的主題，新北設計展也推出「圈內人」測驗，透過有趣的主題、可愛的圈圈屬性，吸引許多人在社群平台上分享結果。

▻ 2022台灣設計展在高雄

2022台灣設計展為第3度在高雄舉辦，並以「台灣設計設計台灣」為主題，展區地點橫跨高雄蓬萊商港區與7個高雄歷史場域（貿易商大樓、原愛國婦人會館、紅磚街屋、北號誌樓、雄鎮北門、西子灣隧道、中都唐榮磚窯廠），高雄市38區城市空間也共同響應參與。

主視覺則由Local Remote操刀，並以科技編碼技術 Processing打造「最潮」主視覺。另外，當年在文博會推出的聊療漂漂河計畫，讓無所事事小海豹、PPmini小小企鵝、ㄇㄚˊ幾兔等台灣人氣IP的超大型充氣裝置現身愛河，大受好評後，也一路展至2022台灣設計展結束，打造城市的最萌風景。

▻ 2021台灣設計展在嘉義

2021台灣設計展在嘉義揭幕，主題為「家意・以城為家 City as Home」，傳遞出嘉義市從文化記憶、城市尺度到款待精神，處處展現「家」的精神。嘉義設計展分為嘉義文創園區、製材所及嘉義舊監獄共3大展區，同時串連嘉義美術館、嘉義火車站、嘉義願景館、車庫園區等地。

特別的是，2021台灣設計展也首次結合百年歷史的阿里山林鐵本線做為交通接駁，讓觀者以過去林業運輸的方式參觀展覽，感受嘉義在地魅力。另外，本屆主視覺則由一件設計曾國展操刀，透過大量繽紛活潑的色塊，組合出嘉義市的多元風貌。

▻ 2020台灣設計展在新竹

2020台灣設計展以「Check in新竹-人來風」為主題，並規劃一條2公里步行路徑串聯新竹公園、轉運站和新竹市舊城區之展場，讓整個城市化身為展場。其中，以「舊城生活博物館」為主題的舊城區，更重新打開了5處老建築，讓老城的故事與生活文化，再次走進人們的視野。

由設計師葉忠宜操刀的主視覺，以「Check in新竹-人來風」為核心概念，將「風」、「Wifi」、「竹」、「網路」4元素符號化、單元化，並將其彈性組合成各種視覺延伸，營造出「Check in」與「風」生動且活潑的動態感。

▻ 2019台灣設計展在屏東

2019年在國境之南舉行的台灣設計展，以「超級南-超級南方‧非常台灣」為主題，打造一處非常有「屏東味」的設計超市。位於屏東市台糖縣民公園的主展區，由朱志康空間規劃團隊策劃，將台灣人熟悉的「超級市場」搬進2000坪的展場空間內，加上環繞主展區的「超級假期」手推車裝置藝術，讓人留下深刻印象。

而由設計師方序中操刀的主視覺，呼應設計展「超級南（Super South）」的主題，以及「超級市場」的策展概念，以鮮明的「SS」（Super South）代表輸送帶，將屬於屏東的各項「超級」推向全世界。

全球最大消費品盛會即將登場！2026法蘭克福國際春季消費品展覽會（Ambiente）將於2月6日～10日在德國法蘭克福舉行。La Vie搶先整理本屆看點，帶你快速掌握展會趨勢，了解現代生活空間設計與消費品創新方向。

法蘭克福國際春季消費品展覽會（Ambiente）由法蘭克福展覽集團舉辦，為全球歷史最悠久且規模最大的消費品展會。

2025年，Ambiente首度與集團旗下另2檔消費品展——法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會（Christmasworld）、法蘭克福DIY手工製作及創意文具展覽會（Creativeworld）聯合展出，5天內匯聚4,660家參展商、約148,000名來自世界各地的參觀者，以及超過170個國家的產業人士參與。

本屆，3場展會將繼續聯動，進一步鞏固其作為全球生活風格、節日裝飾與創意DIY領域的樞紐地位，並以「提升互動體驗」&「增加專業培訓機會」，作為共同的發展方向。法蘭克福展覽集團消費品展副總裁Philipp Ferger表示：「當前世界的供應鏈格局、消費者行為與市場環境正快速演變，面對面交流磋商、構築產業韌性愈發重要。」

想掌握必逛展區與設計趨勢？La Vie盤整以下重點，帶你分別看3大展會的新亮點及趨勢，助你快速掌握趨勢動向！

法蘭克福國際春季消費品展覽會 Ambiente

①2026年3大消費品趨勢關鍵字

Ambiente趨勢26+ 為2026年的消費品市場，盤整出3大趨勢關鍵字，期待在充滿挑戰的時代中激發樂觀精神，鼓勵人們探索新想法，並重新拾回珍貴的記憶。以下3種風格，將在📍 4.1 號館的「趨勢展區」具體呈現：

#大膽（Brave）不同材質與工藝激盪出意想不到的火花──傳統工藝遇上現代科技，復古元素融入數位轉化。鮮明色彩與靈動造型，共同打造兼具美感與功能的空間，而動物圖樣、花卉印花等具象元素，進一步強化敘事感。

#輕盈（Light）通透飄逸的材質搭配細膩結構設計，營造前瞻、舒適的空間氛圍。設計看似無重力，在靜謐與活力間取得平衡；柔和色調、銀質表面與光澤感，為日常生活注入全新感官體驗。

#穩健（Solid）專為耐用、多功能生活空間而設。模組化家具、簡潔線條與大膽配色凸顯長久使用特性；創新材質、再生資源與幾何結構注入現代感，讓機能性、自信態度與設計表現取得平衡，始終以品質與永續為核心。

②全新一站式空間規劃、陳設與配置平台：Ambiente Projects

在零售市場之上，法蘭克福展覽集團進一步強化其第2大核心業務——專為飯店、餐飲與合約市場打造的專屬平台。整合 HoReCa、飯店室內設計與客製化專案3大領域，並新增「後廚焦點（Spot on Back of House）」、「Interior Looks」專區，以及「建築中心（Architecture Hub）」等展出內容。

「後廚焦點（Spot on Back of House）」特別展區設於📍 Galleria 0 號館，集中展示酒店餐飲後勤相關產品，並為精選展商與專業觀眾提供客製化媒合服務。

面向家居產業的「Interior Looks」展區，則將有以下家具與室內設計品牌參展：Bielefelder Werkstätten（德國）、JAB Anstoetz Group（德國）、Christine Kröncke Interior Design（德國）、Rodam（德國）、Scholtissek（德國）、Signet（德國），以及今年全新亮相的 Acapulco Design（德國）、Conde House Europe（日本）、Holtkötter Licht（德國） 與 Müller Möbelfabrikation（德國）。

③餐廚展區新增「現場烹飪秀」！

Ambiente 餐廚展區持續橫跨10個展館樓層，ARC（加拿大）、Leifheit（德國）、Ritzenhoff（德國）與 Spirella（瑞士）等知名品牌再度回歸，Bodum（丹麥）與 Michael Aram（美國）則將首度參展；Aarke（瑞典）、De Buyer（法國）、Koziol（德國）、JJA（法國）、Victorinox（瑞士）與 Wüsthof（德國）等核心品牌，也持續撐起展會陣容。

還有「廚房大賞──聚焦廚房必備品（Kitchen Show – Spot on Kitchen Essentials）」現場烹飪秀將在📍Galleria 1 南側舉行，由知名來賓示範，透過實際料理呈現產品設計與烹飪創意之間的連結。

④酒店業論壇（Hospitality Academy）：聚焦專業知識與交流對接

酒店與餐飲業參展商的核心展區座落📍「11.0 號館」，集結 Bauscher Care（德國）、BHS tabletop（德國）、Kar Porselen（土耳其）、Nachtmann（德國）、Spiegelau（德國）與 Villeroy & Boch（德國）等品牌。歐洲知名家居電商平台 Westwing 也將首度攜手酒店業論壇，推出特別產品展示，並與📍 3.1 號館形成串聯，後者聚焦「酒店及餐飲室內設計（Special Interests Hospitality Interiors）」與「商用業務（Contract Business）」2大主題。此外，「酒店業者主題日（Hotelier’s Day）」將調整至週六舉行，鎖定酒店從業者、餐飲專業人士、主廚與餐飲經理等族群。

⑤2026年Ambiente年度設計師：Katty Schiebeck 操刀「室內設計與建築中心」特展  

2026年Ambiente年度設計師Katty Schiebeck來自烏拉圭，工作室位於巴塞羅那。其以室內與家具設計聞名，作品風格雋永，尤其擅長奢侈品與酒店領域。本次她擔綱設計📍3.1號館全新「室內設計與建築中心（Interior Design & Architecture Hub）」特展，重點呈現酒店業主題。

⑥Talents展區25週年！再現歷年新秀

Talents專區迎來25周年慶典，以特別展區的形式回顧歷往及本年度的設計佳作，將集結 15 位歷屆參展設計師與 10 位設計新銳，於📍3.1號館呈現他們的設計理念與代表作品。

攤開Talents 專區的歷屆設計師與工作室（Ex-Talents）名單，包括 Mark Braun、Martino Gamper、Laura Straßer，以及 L+W 設計顧問公司、Polka 設計工作室、Speziell 設計工作室等知名設計團隊。其中，德國設計師Sebastian Herkner將發表為 Decor Walther 設計的全新 OF.LINE 系列，展現大膽的材質混搭；法國設計師 Marlene Huissoud 將帶來作品〈繭櫃 Cocoon Cabinet #1〉；芬蘭資深木匠兼設計師 Antrei Hartikainen，則在其代表作 TRACES 中，從不同觀看距離出發，探討人類活動對景觀所造成的影響。

此外，今年還有哪些豪華參展品牌陣容？     

  Ambiente家居展區｜室內設計品牌Blomus（德國）、Ethnicraft（比利時）、Rohleder（德國）、Serax（比利時） 、 Vario  Büromöbel（德國）；家居產品製造商Dibbern（德國）、Guaxs（德國） 與 Orrefors Kosta Boda（瑞典）；家居設計與配飾供應商｜Designletters（丹麥）、Philippi（德國）和 Sompex（德國）。

Creativeworld 2026 同步揭示2026 手作市場 3大新趨勢！

Creativeworld的定位為全球手工藝與藝術用品產業的領先展會，Creativeworld 2026 趨勢展（Creativeworld Trends 2026）將於📍 1.1號館揭幕，展示現代 DIY 的多元面貌，也啟發大家更有意識地塑造手作的新風格。本屆展會由 Stilbüro bora.herke.palmisano 工作室策展，以「現代浪漫」、「新銳反叛」與「潮酷經典」3大風格，奠定新一季潮流基調。

#現代浪漫（Modern Romantics） 強調精緻、繁複與懷舊氣息，復興經典手工技藝。珠繡、蕾絲、植物水彩畫為文具、紡織品與首飾增添詩意。胸針重新回歸，個性化包裝與鏤空設計讓產品更有深度。手繪素描、層疊設計與質感面料，突顯柔和內斂的美感。

#新銳反叛（New Rebels） 追求自由表達與有意識的打破常規。潑彩、全息、3D 視覺，以及滴流、噴塗、塑形等技法隨性運用，帶來創作活力。綠色環保材質逐步取代傳統塑膠，簇絨工藝與樹脂應用拓展創意邊界。連刺繡也能顛覆傳統，用絲線捕捉顏料潑灑的動感，呈現叛逆個性。

#潮酷經典（Cool Classics） 醒目的字母設計、個性徽章與隨性動感，共同定義此風格。結合復古情懷與自由意志，透過升級改造、傘繩編織、針織技藝、半寶石配件等呈現。手寫字體與手工結飾，讓日常單品也能表達時尚態度，鼓勵創作者重新詮釋經典圖紋，用簡單手法創造衝擊力十足的作品。

此外，本屆包括知名品牌如 Colart（英國）、Da Vinci（德國）、Fedrigoni-Fabriano（意大利）、Ghiant（比利時）、Gründl（德國）、Jacquard（美國）、Max Bringmann-Folia（德國）、Rico Design（德國）、Royal Talens（荷蘭）、Schmincke（德國） 和 Staedtler（德國）都將亮相 。紡織品設計領域的參展商Alize（法國） 與 De Bondt（荷蘭）也將首次參展。

Christmasworld：加強產業交流 & 沉浸式體驗

法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會（Christmasworld），作為全球節慶禮品市場的專業展覽會，本次則集結眾多業界領軍企業參展，包括 Blachere（法國）、Decostar（荷蘭）、Edelman（荷蘭）、Fotodiastasi（希臘）、Goodwill（比利時）、Hoff（德國）、Inge's Christmas Decor（德國）、Kaemingk（荷蘭）、Koopman International（荷蘭）、Müller Kerzen（德國）以及 Weihnachtsland（德國）。

聚焦聖誕與節慶裝飾的銷售，「啟航計畫（Christmasworld Take Off）」將邁入第2季，透過現場導覽與主題分享，鎖定大型裝飾專案的關鍵決策者。自 2026 年起，活動將改於週一舉行，並加強對歐洲市場的布局。還有全新推出的「咖啡交流匯（Coffee & Connect）」，提供觀眾與視覺行銷、燈光產業供應商面對面交流的機會；「裝飾無限（Decoration Unlimited）」特別展區，則以多感官沉浸式體驗呈現，激發零售端的陳列靈感與購買動機，今年主題為「熱帶豐景（Tropical Bounty）」。

2026法蘭克福國際春季消費品展覽會

時間：Ambiente & Christmasworld｜2026.2.6～10

Creativeworld｜2026.2.6～9

地點：法蘭克福展覽中心

參觀資訊：https://ambiente.messefrankfurt.com/frankfurt/en.html

_{文字整理｜李尤
圖｜Messe Frankfurt Exhibition GmbH}