隨著大巨蛋即將完工，松山文創園區（松菸）光復南路側大門也將打開。作為擁有80年歷史的古蹟，松菸有著與外側城市景觀截然不同的氛圍，為了順暢從現代都會躍至日治時期工業遺址的視覺與體感轉換，松菸趁著新入口敞開之際，攜手無制設計展開一場實驗，透過新設的《徑光》裝置，作為體育、商業與文創場域之間的緩衝與轉折，同時邀請大眾走入其中坐臥、平躺或漫遊，藉有別於以往的視角看松菸。

工業遺跡的第二生命

成立於1937年的松山菸廠，是台灣首座專業捲菸廠，興建時以「工業村」概念打造，附設完整的勞工福利設施如員工宿舍、男女浴池、更衣室、醫護室、藥局、手術室⋯⋯等，其彰顯日本初現代主義的建築風格別具特色，因強調水平視線而形成簡潔、典雅的視覺形式，特別訂製的面磚、琉璃、銅釘等建材，皆反映了日式美學的細膩。

隨著時代變遷，松山菸廠在2011年改造為文創園區展開第二生命，昔日澡堂變身「不只是圖書館」、「遇・場」等創意場域，製菸工廠改作展演空間，曾容納蒸汽動力機組、設有高聳煙囪的鍋爐房則化身咖啡廳，由「CAMA COFFEE ROASTERS 豆留文青」進駐。工業遺址活化再運用的創意呈現，在松菸隨處可見，與園區中的綠帶相映成趣。

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松菸「真正的大門」即將開放

這次松菸邀請無制設計打造的《徑光》裝置，也帶有縫合舊時與當代的意味。《徑光》位於松菸光復南路入口與菸廠路入口的交界處，選址背後，其實藏有松菸的冷知識。松菸開園十年來，搭捷運至國父紀念館站後步行至園區的訪客，慣行其位於忠孝東路四段553巷、靠近生態池的入口，久而久之它彷彿成了松菸的門面；但其實，松菸的地址一直是「光復南路133號」，真正的大門位在大巨蛋後方，只是為了配合工程而遲遲沒有開放，直到2022年末才逐步打開。

《徑光》：工業遺跡與現代城市間的緩衝帶

未來，以捷運國父紀念館站為起點，大巨蛋、松菸、臺北文創、台北機廠的國家鐵道博物館園區籌備處可望串連成線，而松菸即位在核心位置，串連了現代的體育設施與商場建築。於是在光復南路側入口正式開放之前，松菸團隊思考，有沒有可能透過微小的設計或藝術介入，利用一座裝置，讓訪客的身體產生不同的行走、坐臥方式，甚至能晃蕩、平躺其中，仰望著園區邊陲的景觀水池與林蔭小徑，也作為古蹟與現代城市間的緩衝，《徑光》於焉而生。

古蹟邊緣的駐留空間

無制設計在製菸工廠、辦公廳舍的邊緣，也就是靠近新入口之處，搭建了一座小徑，整體以金屬形成幾何構造，呈現穩定與理性；中間網狀結構則構成了柔軟、多變的遊具，提供小徑除了行走之外不同的觀看視角，訪客可以盡情在這裡伸展肢體，感知周圍的濕潤泥土與植物氣味。

《徑光》邀請從大巨蛋方向徒步進入園區的訪客，從這條林蔭小徑穿越曾經的景觀水池、歷史建築，觀察松菸建築與自然共存的樣態。這位在古蹟邊緣的空間，引人停留、省思、放緩，像是被時空遺落的幻想場域，帶來一種更浪漫的遊園體驗。

《徑光》

裝置位置｜松山文創園區1號倉庫對面景觀區

照片提供｜Theout studio 無制設計工作室

裝置攝影｜FIXER Photographic Studio

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。