透過專業技法表現漢字之美的書法，往往需要具備筆、墨、紙、硯等工具才能進行，對於初入門的體驗者或短暫修習的學生來說，不僅稍嫌不便，亦可能造成浪費。由日本公司「イージーモード」研發的「水習字用紙」，只需沾水就能上色的特殊紙款，為書法練習帶來了全新的可能！

自備墨水機能的練習紙

對於不常接觸書法的人們來說，除了需四處張羅工具外，尚得擔心書寫時不慎弄髒衣服或環境，這些小小的困擾，或多或少成為了推廣書法文化的阻礙。「水習字用紙」的出現，讓學員不再需要準備硯台和墨汁，以清水沾濕毛筆即可書寫，為教學現場帶來了不少便利性。此外，由於不需使用墨汁，進而省去清潔毛筆的工夫，也不用擔心殘餘的墨汁會折損毛筆。

當水沾濕紙面後，會留下湛藍色的痕跡，經特殊研發的材質，可顯現不同筆壓帶來的濃淡粗細，一方面提供書寫者審視運筆軌跡的機會，另一方面則完整保存了書法的細緻之美。

不隨水分蒸散的特殊設計

其實，過去市面上已有類似的習字產品，但與「水習字用紙」不同，以往的練習產品雖沾水即可留下字跡，但在乾燥之後，字跡便會消失，聚焦於反覆練習使用，無法保存留念。相反的，水分的蒸發並不會帶走「水習字用紙」上的文字，因此適合作為成果展示，湛藍的墨色亦讓人耳目一新，可點亮空間氛圍。

官方亦補充道，若將上述兩種產品搭配使用，可提升練習便利性。「水習字用紙」現已於官網販售，一組10張，售價¥399，限以組為單位購買。

圖｜合同会社イージーモード

以詭譎風格聞名的超現實主義導演大衛林區（David Lynch）於今年初逝世，留下眾多充滿迷幻色彩的傳奇作品。而這些電影的製作過程、道具、物件甚至劇本等，都即將於一場拍賣會中公開。

朱利安拍賣行（Julien's Auctions）與特納經典電影頻道（TCM）再度合作，於2025年6月18日推出年度「好萊塢傳奇」（Hollywood Legends）拍賣系列。本次活動集結近千件珍貴藏品、橫跨七十年電影史，而其中最受矚目的，莫過於首次登場的「大衛・林區典藏拍賣」。

走入大衛林區的超現實創作宇宙

共計超過450件拍品將於本次拍賣會登場，它們都來自大衛林區的私宅，類型涵蓋電影道具、家具、創作工具、樂器等，串聯起他在電影、電視、音樂、藝術與設計等不同領域的創作脈絡，每件物品都透露著獨特的美學視角與藝術語彙，如同走進這位超現實主義大師的內心世界般。

在眾多拍品中，最引人注目的包括印上大衛林區名字的導演椅，目前已出價至30,000美元；首部長片《橡皮頭》的原始35mm膠卷複本，正是它開啟了大衛林區的導演生涯，目前出價為27500美元；此外還有來自其音樂工作室、重現《雙峰》場景的紅色帷幕與黑白曲線地毯；《穆荷蘭大道》裡Winkie’s餐廳的菜單；以及《內陸帝國》的火柴盒道具等。

不僅如此，還有許多大衛林區生前未完成的作品即將公開拍賣，包含《Ronnie Rocket》和《The Dream of the Bovine》等劇本。

大衛林區的日常生活，是什麼模樣？

除了電影相關物件外，這場拍賣也呈現了大衛林區的日常生活寫照。從他收藏的電吉他與親自設計的吉他、La Marzocco家用濃縮咖啡機、復古棕褐色Boomerang沙發、唱片蒐藏，到煙灰缸與打火機等，都透露了他的生活軌跡。而砂輪機、鑽孔機等木工器具，則體現了大衛林區作為家具設計師的斜槓身份；自製香爐、金色佛像等物品，也反映了他長期修習靜坐的習慣。

這場拍賣不僅是電影迷的夢幻場景，更是向大衛林區的深切致敬，從一件件物品凝視創作軌跡，也從中對照這位超現實大師的異想世界。

坂元裕二＋松隆子，那可沒有不看的理由。日本知名編劇坂元裕二繼憑藉是枝裕和作品《怪物》拿下第76屆坎城影展最佳劇本獎後，轉眼兩年攜新作《跨越時空的初吻》再回觀眾視野，且與第四度合作的演員松隆子此次終於走進大銀幕。同時找來《LAST MILE：全面引爆》導演塚原亞由子執導、松村北斗主演，重新玩味「穿越時空愛上你」的愛情電影教科書題材，更上催淚一層樓。La Vie帶你搶先了解本片看點。

為推薦新電影撰此文，看到破題式中譯片名「跨越時空」四個字，坂元老師於2022年金馬電影大師課上對「時間軸不一定是直的」提出的那番見解，突然又從記憶抽屜裡被翻了出來：「四年前我養的狗過世了，但我現在仍然覺得牠還活著。在我的觀念裡面，不會覺得我把牠遺留在過往的時空裡，只有我在前進。我會覺得我們還在同一個時間軸上，只是在廣大的空間裡處於不同位置而已。」豪不煽情、卻無比浪漫——人的見解事事相通，借用此話為這部即將與台灣觀眾見面的新作品暖場，似也多幾分浪漫。

＊文中引述句節錄自金馬影展官網，點此詳全文。

終於和「御用女演員」松隆子一起拍電影

本片為編劇坂元裕二與演員松隆子的第四次合作，前三作分別為2017年家喻戶曉的日劇《四重奏》、2020年朝日電視台單元劇《開關Switch》，以及2021年反以「離婚」題材探問婚姻關係真諦的《大豆田永久子與三個前夫》。這回首度攜手進行電影創作，坂元裕二表示，「一直很希望總有一天能和松隆子演員合作一部電影。」更風趣大讚男女主角的優秀演出，「她和松村北斗演員分飾了角色的29歲和45歲時期，雖然這世上有很棒的CG特效，但他們兩位展現了超越特效的演員力量！」原以為這般時間跨度多少會使用CG特效輔助，最終由演員親自分飾角色的兩個時期。

這部作品是為留下一生回憶而寫

2025年2月份已於日本上映的《跨越時空的初吻》（暫譯，原片名《ファーストキス　1ST KISS》）作為坂元裕二積累巨大創作動能、終於拿下生涯大獎後的首亮相，卻依然回到平凡日常之中，持續勾勒情感的細緻樣貌。他自述創作初衷，「想打造出一部成為一輩子回憶的電影，所以才開始構寫這個故事。」同時向觀眾拋出問題，「對彼此感到厭倦的中年夫妻，妻子穿越時空和年輕的丈夫相戀的故事，這算是外遇嗎？還是夫妻之愛？明明是和夫妻有關的故事，為何片名會有『初吻』呢？」他表示，希望觀眾會因這種矛盾的情感而心動地觀影。

▍劇情概要

女主角カンナ（松隆子飾）因為一場事故失去了結婚15年的丈夫（松村北斗飾）。事發前，兩人事實上已經陷入婚姻倦怠期，但カンナ並未想過丈夫真的會離自己而去。就在她下定決心展開新生活之際，意外獲得了穿越時空的能力，再度見到兩人相遇之前的他。意識到自己仍然很喜歡這個人、並又一次墜入愛河的カンナ，便設法要將丈夫從15年後的事故中拯救出來⋯⋯

▍創作陣容

編劇坂元裕二最早由漫畫改編劇集《東京愛情故事》打開知名度，並接連以《儘管如此也要活下去》、《離婚萬歲》、《四重奏》、《大豆田永久子與三個前夫》等多部叫好作品坐穩日劇大師之位。2021年《花束般的戀愛》、2023年《怪物》兩電影兼顧商業性與藝術性，愈使其細膩樸實、真摯動人的創作調性為大眾所感，其中《怪物》更揚名國際影壇。

而導演塚原亞由子除有代表作《法醫女王》外，2024年再憑《LAST MILE：全面引爆》創下59億日圓的票房佳績，此次參與本片則在坂元裕二的厚實文本上融入女性詮釋，拍出了如同婚姻生活本身般的作品。演員部分亦集結《鈴芽之旅》男主角配音松村北斗、《怪物樵夫》吉岡里帆、備受是枝裕和導演青睞的新生代演員森七菜，以及多重藝術家Lily Franky（中川雅也）等一眾實力派。強大陣容讓坂元裕二都表示，「能和最棒的演員們一起工作的快樂，以及遇見了擁有無限能量和點子的塚原導演，讓我一直很期待能觀賞到大家一起完成的電影！不論是熱戀中的人、想談戀愛的人、旁觀他人戀愛的人，應該都能笑著觀賞這部作品。」

▍同場加映：坂元式故事構成

「說實話，我現在還看不見自己接下來能寫出什麼。」坂元裕二在2023年憑《怪物》獲得坎城影展最佳劇本獎後的凱旋記者會上，半開玩笑地這麼說。《跨越時空的初吻》是他獲獎後的首部原創作品。那麼在這之中，坂元找到了什麼值得他敘寫的主題？這個答案，或許應該交由觀眾自行體會。但有一點可以確定：這是一部「正因為是坂元」才能描繪出來的愛情故事。

開拍當天，導演塚原亞由子對松隆子這麼說：「即使不是每件事（都用對白）說明清楚也沒有關係，坂元先生的劇本本身就足夠有力。」這並不是說一切都應該靠台詞來傳達。事實上，坂元的台詞往往刻意避免解釋與斷言。真正「雄辯」的是場景和情境——清晨被宅配員叫醒、等待三年才收到的訂購商品、烤焦的煎餃、不再有伴侶卻仍堆滿物品的房間。即使劇中對白沒有提及，那些情境裡仍滲透出難以言表、開不了口的情感，反而更加觸動人心。以這些看似微不足道，有時孤寂、有時又讓人想要珍惜的日常，一點一滴地細緻堆疊，編織成故事。

＊以上兩段內容編譯自《跨越時空的初吻》日本官網製作記事，點此詳原文。

挾以豐沛創作力，坂元裕二入行30餘年寫下無數發人深省的情節與台詞，對此他卻辭讓地說，「我想是因為身邊的人都一直在幫助我。不是因為自己很厲害，而是因為身邊的人一直鼓勵我，才讓我覺得要寫出好故事才行，如果不被期待的話，我應該就不會創作了。」日本票房突破28.2億日圓、逾197萬人為之落淚的《跨越時空的初吻》即將在台上映，大家絕對都還想看坂元老師繼續寫下去吧？

《跨越時空的初吻》日本版電影預告

▼ 懂日文的讀者朋友們，這裡看【坂元裕二X松隆子X松村北斗】談電影創作過程。

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