今（2023）年共有來自全球25個國家、74位被推薦者遞交申請、共同角逐，而台灣設計師洪彰聯、霍榮齡、葉忠宜成功叩關，成為今年AGI國際平面設計聯盟（Alliance Graphique Internationale；下稱AGI） 唱名之新進會員，為台灣再度拿下3席會員資格，讓台灣AGI會員增至8人。

以高門檻聞名的AGI國際平面設計聯盟

1952年成立，由世界頂尖平面設計師與圖像藝術家組成的AGI，為全球平面設計最高殿堂，核心價值為國際交流、促進平面設計發展，及表揚傑出並具影響力設計師，於平面設計師中的歷史地位與重要性堪稱全球第一，素以門檻高聞名，成立至今70年來全球會員僅近500位左右。像是以指導「MUJI 無印良品」廣告聞名的原研哉2001年以43歲進入AGI；以UNIQLO視覺識別聞名全球的佐藤可士和去年進入AGI，當時46歲。聶永真自2012年成為台灣第一位進入AGI的設計師，近10年來陸續成功叩關的設計師僅有王志弘、林小乙、何佳興與劉開。

每年於世界各地舉辦年會

而AGI一年一度的年會，包含了大型設計論壇與內部會議，並輪流在不同國家的城市舉辦，與當地設計師進行深度的設計及文化交流，被譽為世界上平面設計最高規格論壇，即便票價高昂，仍吸引來自世界各地的參與者，同時亦會不定時於世界各城市舉辦衛星論壇。繼香港、倫敦、巴黎、首爾、鹿特丹等城市，今年年會於紐西蘭的奧克蘭召開，每年由來自世界各地極高影響力設計師會員受邀且自費前往，進行個人講座、QA、公開論壇、專題演講等多元方式，以教育與分享為核心進行實質交流。同時期亦會進行多場會員內部交流，與深度文化探訪等活動，其中，所有會員最期盼的便是「新會員名單」的公布。

以最嚴格條件篩選新晉會員

AGI的入會條件極其嚴苛，需由各國分會組織或3名正式會員聯名推薦遞交繁複的送審文件後，再經過每年來自世界各國共10位會員所組成的小組進行線下評審，於年會中超過7票表決通過始得成為會員。（註：會員達3人以上方可組織當地之官方分會組織，台灣分會亦比照AGI模式，被推薦之會員須先經內部7成以上通過，方可獲第一輪申請推薦資格）

而先前入選的設計師（括號內為各設計師入會年份）：聶永真 Aaron Nieh（2012）、王志弘 Zhi-Hong Wang（2015）、林小乙 Xiao-Yi Lin（2017）、何佳興 Chia-sing Ho（2017）、劉開 Kai Liu（2018），加上甫公布的洪彰聯、霍榮齡、葉忠宜這3位新進會員（註：2023年消息發佈，2024年身分生效之會員），台灣於「國際平面設計聯盟」內迄今已佔8位席次。

3位入會設計師介紹 × 台灣AGI分會推舉理由

洪彰聯 

instagram.com/hungchanglien

洪彰聯自個人的生長脈絡與經驗史中汲取元素汲能量，以非傳統的邏輯、複雜大膽的印刷工藝，重新定義Typography的審美定義與觀看向度。

於招牌工廠長大的家庭背景因素，使洪彰聯沉浸在招牌刻印的世界中，並激發了他獨特的設計之旅。 他從被遺忘的傳統行業中的各種物件與訊息中提取能量，養成了自己的設計潛能，在作品中釋放了多種隱藏的能力。他的許多設計都涵括了複雜而大膽的印刷工藝，挑戰技術並透過純熟的多方協作突破界限。他的雜誌設計版面更以非典型的邏輯與構成形式，重新定義傳統排版，在台灣當地設計界具有一定影響力，吸引一大票粉絲的收藏，以及對其設計進行研究。

洪彰聯的創作方式呼應了美國知名設計師David Carson在 90年代為經典雜誌《 RAYGUN》帶來的革命與願景——挑戰規範；從作品中清楚看見一名設計師使用繁體中文進行複雜、自由、大膽的設計，且無所畏懼。

霍榮齡

每塊土地上都有自己獨特的平面設計進程，過去40年間，霍榮齡早已為台灣平面設計史中最重要的啟蒙者之一。桂冠遲來，霍榮齡為繼劉開後，第2位以「Legendary Member」資格進入AGI的台灣設計師。

每塊土地上的當代設計樣貌與生成脈絡，都是經由歷史上一些先驅設計師所形塑。 過去的40年裡，霍榮齡一直致力於文化相關設計，成為台灣平面設計歷史的重要組成部分。廣告公司藝術指導出身，後投身至出版業，霍榮齡為當代許多重要藝術團體、電視、電影和舞台製作創作出大量的引領當下的設計語彙，建立了令人印象深刻的作品。包括早期雲門舞集、獅藝月刊、新舞台、兩廳院等極度具開創性的版面構成方式。她將東方情感無縫融入西方設計邏輯，創造出現代而又傳統、富有表現力和前衛的創作。 儘管身在資源有限的年代，她的設計仍能超越限制，體現了無限的創造力。

知名香港設計師靳埭強（亦為AGI會員）更曾表示「見證霍榮齡在台灣設計發展史上的重要地位和貢獻」。而繼劉開後，霍榮齡成為第二位以「Legendary Member」資格進入 AGI 的台灣設計師。

葉忠宜

instagram.com/yehchungyi

葉忠宜挑戰定義美醜形式的概念，拒絕順從或取悅，將品味轉化為難以名狀、陌生但風格獨特的圖像審美，引發大眾於美學習慣上的重新思考。

葉忠宜的作品總是能為平面設計帶來直接的衝擊，具有挑釁意味的圖像型態、獨特的平衡感和當代經典設計產生有趣的對照。憑藉著穩定的自我風格，他大膽地擁抱簡約、獨特的氣味和對細節的一絲不苟，無論在螢幕上或是實體上都可以強烈感受。而他的作品讓大眾接觸到陌生的美學形式，引發了社會大眾在美學觀念上的漣漪、討論與讚賞。

葉忠宜的思考與質疑讓台灣看見不同的視野，在過去10年開創了多元化的辯證。 我們相信他的參與將為AGI帶來迷人的維度。

AGI官方網站： https://a-g-i.org/

AGI全球會員名單： https://a-g-i.org/members/

資料提供｜AGI Taiwan Group

文字整理｜Adela Cheng

在佐藤卓的設計世界裡，品牌不只是視覺的裝飾，更是一種與人溝通的語言。他擅長從日常細節中挖掘靈感，無論是一隻舉起翅膀的企鵝，還是一個只留下「點」的酒標，背後都蘊藏著引人思索的訊息。本篇文章聚焦佐藤卓五件代表性設計，從觀察出發，談他如何透過設計傳達思想，將無聲的圖像變成有力的對話。

欸，你發現了嗎？樂天口香糖薄荷系列

在噴水的鯨魚旁，有一隻企鵝仰望著夜空，畫面令人聯想到南極。長年受到消費者喜愛的樂天薄荷口香糖，舊包裝插畫傳達出優美的氣氛。當產品包裝將從七片裝改為九片裝時，我受委託負責重新設計。我發現當口香糖改為九片裝時，側面跟正面的厚度幾乎一致，而且在店面陳列時，會同時看到這兩面，也就是有COOLMINT字樣與有插畫的一面。於是再試著讓五隻姿勢相同的企鵝並排，但發現少了舊包裝插畫的意境，因此我試著安排只有仔細看才會發現的變化。這樣的趣味性，正因為是零食類產品才能自由發揮。在這裡靈光一現的構想是：在五隻企鵝中，只有一隻舉起翅膀。我想像著如果有人察覺到，一定會問身旁的人：「你發現了嗎？」原來右邊第二隻企鵝悄悄地舉起了翅膀。如果以人類社會來譬喻，或許就像位居領頭的社長之後，排在第二順位的人必須鼓起勇氣向後方的社員傳達訊息。

溢出的表現：岡本太郎紀念館

這是位於東京南青山的岡本太郎紀念館的館徽。黃色的正方形是將受到既定概念束縛、僵硬的現代社會抽象化，從這塊正方形中，溢出由岡本太郎描繪的眼睛。由於是溢出的狀態，仍保持與正方形的關聯。考量到岡本太郎的作品大膽且強烈、總是試圖傳達某些訊息，就像藝術在這個社會上的角色，因此我採用這樣的表現方式。他的名言「藝術就是爆炸！」、參加設計師雲集的日本設計委員會活動，都可以做為佐證。製作了「拒絕被坐的椅子」的岡本太郎，與世界級建築師丹下健三及室內設計師劍持勇一起參加為設計啟蒙而創立的組織，這件事可說是耐人尋味。做為標記的正方形，採用易喚起注意力的黃色。黃色是明亮的色彩，雖然正方形的框架並不明顯，不過固定概念往往看不出清晰的輪廓，在館徽中也蘊含了這樣的訊息。

利用錯覺：文化廳媒體藝術祭

這是由文化廳主辦的藝術祭LOGO，宗旨是向全世界募集媒體藝術作品，評鑑並介紹國內外優秀創作。提到媒體藝術，在想像中可能是運用數位技術，或是影像與機械性運動的物體、體驗型的作品等，但是象徵藝術祭的記號卻必須是平面的，這令我深感煩惱。因此我想到利用錯覺的圖形。以一條直線穿過多層的同心圓，受到曲線的影響，看起來可能會略顯彎曲？歷史上也有許多例子，是利用視覺效果或錯覺構成畫作與圖樣。我想像著這類圖形，一邊描繪著草圖。考量到做為LOGO需要一定的辨識度，也必須夠明瞭，因此我腦海浮現出圓與線的簡單構成。此外想到或許可以將穿過圓的直線位置中稍加移動，比較圓與線的幾種排列位置，最後終於製作出彷彿可動式的LOGO。

只留下點，讓人自在小酌：百默

百默是菊正宗酒造開發的日本酒品牌。我提供諮詢協助品牌推廣，從企畫開始參與並擔任藝術指導，命名與文案則由日暮真三先生擔任。這款酒的名字隱含「百默一言」的寓意（沉默寡言的人會說出真正有份量的一句話）。我請書法家用毛筆直寫「百默」，這或許是日本酒常見的手法，但的確成為別具風格的酒標。與過去口感嗆辣的傳統酒相比，這款日本酒適合搭配現代的餐點，帶有摩登的品味，因此避免添加裝飾，只搭配簡單的酒標與包裝設計。我向客戶提議為這款酒製作專屬的酒瓶，設計出造型後，如果不搭配適合這款酒的字跡，顯不出獨特之處。我曾考慮採用「百默」的書法做為標誌，進一步又想到只取筆劃中「點」的部分貼在玻璃瓶上。當大家喝酒時，或許不希望酒瓶上如同廣告宣傳的標誌映入眼簾吧，這是我的考量。

無性別時代的課題：洗手間的標示

這是為2022年春天竣工的SIGMA公司（參照第74篇）製作的廁所標誌。隨著社會進入無性別時代，廁所的標誌應該是什麼樣子呢？過去的標誌通常以紅色呈現女性穿著裙子，藍色呈現男性穿著長褲，現在成為必須重新思考的重要課題。因此我所思考的，除了盡可能排除既有的性別表現，仍必須能讓人看出這是廁所標示。無性別廁所已逐漸增加，在SIGMA總公司將廁所分為女廁、男廁、其他共三種，除了門上有文字標記，走廊通往廁所方向的轉角也有設置這組標示，並採用公司的象徵色彩黑色。畢竟這不是我原創的標示，而是將既有的廁所標示加以改良，世界上說不定還有相同的設計，因此我將這個標誌的著作權釋出，讓大家自由使用。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《記號：佐藤卓的120個標誌設計思考》

出版日期｜2024/12/07

作者｜佐藤卓

本書收錄日本平面設計大師佐藤卓從數十年設計工作中精選出的120個記號、標誌、logo作品及其核心思考，可從中一窺他將品牌的關鍵價值以視覺化語言呈現背後的設計思考脈絡。從熱賣十數年的明治牛乳包裝設計、21_21 DESIGN SIGHT的視覺識別到越後妻有大地藝術祭的標誌，都有讓人驚嘆而多變的創意視角。

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歷時近3年設計，LINE企業字型「LINE Seed」家族於8月1日正式釋出繁體中文版本，提供4種不同粗細的字重可選擇，即日起用戶可於LINE Seed官網免費下載，可自由使用於個人或商業用途。

LINE Seed推出繁體中文版，免費下載可商用

LINE Seed是由LINE所開發的企業字型。Seed這個名稱寓意種子發芽並結成果實，深植在LINE的服務之中，與使用者一同成長。LINE以「Create an amazing life platform that brings WOW! to our users」為企業使命，致力為用戶打造便利的生活平台。伴隨著LINE在全球提供多元服務，LINE Seed也推出了多種語言版本，包括日文、英文、韓文、泰文，現更正式推出繁體中文版。

為台灣用戶專屬設計，多語言同時呈現也和諧美觀

LINE Seed繁體中文版共有14,038個字符，以日文版為基礎延伸開發，承襲英文版的圓角設計語言，並保留了LINE商標的幾何造型，在視覺上延續品牌識別風格。LINE Seed繁體中文版由LINE台灣設計團隊與LINE總部及台灣在地夥伴協作，以「看起來舒服、讀起來親切，讓每一句話更有溫度」作為風格定義，精心調整每一個字符的筆畫與空間配置，在保持識別度的同時兼具應用彈性，無論是印刷、數位、多語言混合等情境，都具有高度的可讀性、辨識性，與便利性，展現出理性與親和並存的設計理念。

推出4種不同粗細的字重，滿足多元需求

在製作過程中，為對應繁體中文的繁複筆畫與龐大字數，設計團隊投入大量時間進行筆劃定調與結構調整，確保可讀性與排版穩定性。例如在「北」字的設計上，團隊需在教育部標準字形、日文漢字寫法與LINE品牌想呈現的繁中風格之間反覆調整，並考量到最粗字重時筆劃是否會產生黏合，最終取得兼顧辨識度與排版穩定的平衡。為進一步強化細節品質與排版一致性，還需優化不同語言例如中英混排下的字距、標點對齊與高度調和等細節，最終推出4種不同粗細的字重，滿足標題、內文與細文字排版等多元需求。

社群徵件活動與趣味動態貼圖同步登場

LINE Seed全語系字型全面開放個人與商業使用，不僅適用於貼圖設計、簡報製作、社群圖卡、品牌內容、海報印刷等多元場景，更鼓勵使用者將字型作為日常溝通與創作的一環。另外，慶祝LINE Seed繁中版正式上線，LINE台灣設計團隊也特別上架了用字型設計的動態貼圖，讓這套字型設計從靜態文本延伸至用戶日常聊天場景，融合台灣感性與示範字型多元應用。關注LINE台灣官方社群的LINE Seed繁體中文版相關貼文，還有機會獲得使用此字型所特別設計的玻璃啤酒杯（限量非賣品）。

LINE Seed繁體中文版 
• 推出日期：2025年8月1日 
• 推出地區：全球 
• 下載方式：LINE Seed官網
• 著作權：LINE Seed 全部內容之著作權均由 LY Corp. 擁有，可詳見LINE Seed官網中的授權說明。

_{資料提供｜LINE、文字整理｜Adela Cheng}