工藝作品

  • 台灣藝術家林靖格前進紐約!竹編技藝重現爆竹、書法、萬花筒等燦爛意象
    藝術2024/10/09

    台灣竹工藝於紐約綻放!藝術家林靖格以竹編重現爆竹、萬花筒等燦爛意象

    竹工藝是台灣風土、民藝、生活智慧的集合體,來到當代更發展出結合藝術的多元表現,台灣藝術家林靖格即擅長以竹編手法,轉化台灣自然及人文意象,展現傳統技藝與當代藝術結合的獨特風貌,近日他為紐約總督島、Art on Paper藝博會、藝廊Fremin Gallery等場域,現地創作3件竹藝裝置,透過竹編再現爆竹、書法、萬花筒等意象,不僅是其身為藝術家個人生涯的一大突破,也將台灣竹編工藝帶入國際視野。

  • 殘缺才是美的本質:望氣陶作個展《合起來時,要裝些什麼?》以五感探索破裂與療癒、生命與自然的力量
    藝術2024/10/02

    殘缺才是美的本質:「望氣」陶作個展以五感探索破裂與療癒、生命與自然的力量

    位於青田街巷弄裡的選物展覽空間「一嶼ISland」將於10月5日至11月3日呈獻陶作品牌「望氣Seeing Qi 」個展《合起來時,要裝些什麼?》,以破碎及療癒為主題,反映生命與自然的有機循環。

  • 江枚芳金工創作
    藝術2024/09/25

    專訪金工藝術家江枚芳:運用鋁材和特色工藝技法,組構斑斕多彩的風土生命

    江枚芳認為自身的生活環境對創作內涵影響巨大,她生長於新北市,後來到南藝大修讀金工創作研究所,畢業後在臺南六甲鄉間度過六、七年,才來到目前位於中西區的工作室,定居臺南市區已七年,「到臺南唸書,深刻感受到歷史的厚度,眾多廟宇就是博物館。在六甲,對自然的觀察跟學習,是共感且直接的。搬到市區,會明顯感受到社會運作的存在,意識到個人與社會的關聯性。」個人創作逐步連結起與社會和諧共處、共榮的想望,她的作品涵融對精神面的探求。

  • 臍加厝手路金工
    藝術2024/09/11

    專訪「臍加厝手路金工」創辦人王譽霖、周霽恩:透過反覆創作,用雙手匯聚情感與想像

    臍加厝創立至今來到第十年,王譽霖加上周霽恩,兩人在南藝大應用藝術研究所金工與首飾創作組是學姊妹,畢業後落腳官田渡子頭,一起租下的平房老屋,成為共同創立品牌工作室的「起家厝」。周霽恩笑談最初為參與創意市集,倉促以渡子頭、肚臍、起家厝的諧音取了品牌名,沒想到竟也就穩穩地一路相伴前行。兩人擁有各自獨特的創作風格,以銅與銀發展出首飾、文具、器物等商品,同時持續進行藝術性的金工作品於臺日藝廊展出。近年臍加厝將一加一大於二的創作能量,更有意識地集中在自己舒服且能自在伸展的餘裕裡,為金工作品注入手作工藝的暖心光芒。

  • 工藝中心攜手10組本土品牌亮相M&O!溯源島嶼文化,打造臺灣國家品牌展館
    藝術2024/08/28

    工藝中心攜手10組本土品牌亮相M&O!溯源島嶼文化,打造臺灣國家品牌展館

    2024法國巴黎時尚家居設計展將於9月5日登場,由工藝中心帶領的國家品牌展館「TAIWAN CRAFTS & DESIGN」攜手10組台灣代表品牌參展,呈現豐富工藝底蘊與文化風土。

  • 冶器金屬物件工作室
    藝術2024/08/28

    台北「冶器金屬物件工作室」:以教學傳遞當代工藝思維,培養多元觀點的金工人才

    冶器金屬物件工作室座落臺北植物園旁,平凡的矮房,隱藏著豐富的藝術創作能量。創辦人王意婷和王安琪,是在輔仁大學和南藝大研究所的學姊和學妹,兩人於2012年共同成立工作室,專做金工教學、首飾和金屬物件設計開發以及客訂委託製作。王意婷平時大多於學校任教,教學工坊主要由王安琪授課,藉以傳遞當代金工與工藝創作的人文思維。

  • 坤水晶
    藝術2024/08/14

    專訪「坤水晶」創辦人陳坤良:結合多種玻璃創作技法,從火焰中淬煉出溫潤藝品

    玻璃藝品往往予人輕透、溫潤的感受,而這樣的創作,卻是在經過火焰、高溫的熔融和塑形所轉化而出。正因為玻璃可以產生多變的造型,也讓這種材質成為許多創作者靈感的來源。

  • 林靖格竹編藝術「香火」在士林神農宮!以工藝致敬台灣傳統宮廟文化
    藝術2024/08/01

    到宮廟看展!藝術家林靖格以竹編裝置重現「香火」意象,士林神農宮中的沉思之境

    在台灣,宮廟裡繚繞的煙霧象徵了神明與群眾之間的情感聯繫,竹編藝術家林靖格以此為發想,在台北士林神農宮舉辦一場別開生面的展覽,以「香火」為題,結合元寶、稻穗、太歲符的意象及寓意,透過流動的竹線條,在廟中造出靈動的沉思之境。

  • 玻璃工藝
    藝術2024/07/31

    新竹春室Glass Studio+The POOL:結合展覽、選物及手作體驗,以玻璃工藝打造自然永續的日常生活

    來到三樓The POOL/一池Café+展覽空間,日光爽朗勻亮了白色系的室內,春池玻璃第二代,同時也是「W春池計畫」的主理人吳庭安一身俐落地坐在咖啡桌前接受訪談。談起春玻與其發展脈絡有條不紊。「我父親其實在很年輕的時候學過玻璃工藝,才接觸到回收玻璃這件事情。」吳庭安的父親吳春池於1961年創辦春池玻璃,歷時至今已63年,旗下具有6間工廠,全臺大約有70%的廢棄玻璃在他們手裡重獲新生。

  • 紅琉璃WORK SHOP
    藝術2024/07/17

    吹出新時代的工藝生活美學!專訪「紅琉璃WORK SHOP」,一窺當代玻璃工藝的細膩美好

    2023年秋天甫進駐的「紅琉璃WORK SHOP」,是工藝品牌「紅琉璃」最新成立的工作坊。偌大的空間裡頭,集結品牌的玻璃藝品和旗下子品牌「GOODGLAS 好玻」的玻璃生活器物展售,更擺放了大型專業設備,規劃為工作坊。走進工作坊,不僅有機會看見工藝家在玻璃熱區現場示範,平時難得一見廬山真面目的窯爐也令人感到好奇。品牌總監王語儂指出,窯爐內溫度高達上千度,當窯門一打開,熱氣直接衝出來,對在場觀看的民眾來說會是很直接的體感衝擊,也更能「感同身受」藝術家在創作時的辛苦。「以琉璃工藝來講,作品規格越大、層次越多的,難度就會有所提升。」站在空氣飄散著高溫的爐邊,王語儂說明玻璃原料置於窯爐內加熱時,就像是具有流動性的麥芽糖膏,一旦取出接觸到冷空氣就會硬化,「就像是在跟時間賽跑,老師要怎麼把熔製好的玻璃膏塑出他想要的形體,這就是滿關鍵的地方。」工作坊推出「Be b blower」課程,讓民眾在工藝家的協助下參與玻璃吹製流程,從一開始的吹桿預熱、取料定型、上色、回溫整形、吹擴,到最後的擴口、點水敲取都能完整體驗。迄今,工作坊也舉辦了兩次的「窯口主題日」,邀請玻璃工藝家現場展演,再帶著學員完成作品。其中一場,就由擅於玻璃色料層次堆疊與配色的工藝家戴文泰,分享他如何將流動的四季片光呈現於玻璃上的創作歷程,展現當代玻璃創作的細膩美好。