於台南龍崎舉辦的藝術光節「空山祭」邁入第五週年，持續帶領人們走入這座「沒有人潮的孤山」，今年以《龍火餘燼》為題，在山林惡地間展出17件結合光影創作的當代藝術裝置，並加入觀眾互動共創元素，揭開在地未曾被看見的生命力量。

年度策展主題《龍火餘燼》


2024空⼭祭以《龍火餘燼》為本次命題，由策展團隊「艸非火」規劃「幻」、「暗」、「微」、「新」、「燃」等五大展區，邀集15組橫跨韓國、澳門與臺灣在地的藝術家，並與動畫師、社區居民、地方團體與在地學校攜手共創，帶來17件精彩的藝術創作，結合全新寓⾔式策展動畫《龍火》，在山林惡地間體驗「餘燼-復燃」的光影表現與當代藝術魅力。

空山祭所在的虎形山公園，因其山勢如猛虎雄踞故獲此名，展覽作品散落於公園內各處，參觀路線行經連綿樓梯及陡斜步道。從「50年來沒有過人潮的孤山」到「最美山林光節」，空山祭講述的是龍崎的故事，不僅是讓地⽅或藝術家被看⾒，也期望讓生命中的重要事物「重新被看⾒」，那些被埋沒的、遺忘的，被社群媒體轟炸的、遺落在疲憊生活中的，通通能在龍崎被清楚的「看⾒」，又或許能夠「找回來」。 

以寓言動畫《龍火》呈現空山祭理念

空⼭祭歷年來皆以「動畫寓⾔」描述策展概念，這次的主題《龍火餘燼》亦不例外。《龍火》動畫力邀導演楊子新、美術劉晏呈，及歷年來《空⼭祭》動畫⾳樂原創林信樺打造，敘述⼀隻看似垂垂老矣的火山之龍，佇留時間線上行走，迷惘、徬徨的牠經過⼀連串際遇，最後終於明白自身的恐懼來源，勇敢接受、放開恐懼並面對，如同新生命的誕⽣。

2024空山祭 亮點作品介紹

✶ 李文政《光夢龍》

創作中帶有濃厚臺灣感的李文政老師，⾸次挑戰「入口即藝術」的創作，讓觀眾一入場就被壯大的藝術裝置所震撼。為回應策展主題《龍火餘燼》，整個展場燈光設計由亮⽽暗、循序漸進，讓《光夢龍》這件作品成為最亮的幻景入口。 

✶ 辛綺《火⼭》

藝術家辛綺融合累積多年來的創作技法，從膠彩畫工筆的傳統技法、金屬線與螢光的交錯使用、竹編和大型竹構，結合無限鏡⾯的科技，打造場域複合沉浸體驗。走近火山，感受火山的氣勢和鏡面造就的無盡深淵，感受「勇氣」噴發的力量和美麗，以及人與自然的關係。

✶ 周學涵《欲與望》

「人類有著各種期盼與慾望，往往在一些時空、場合或關頭才能夠更加坦率。」《欲與望》取現地竹材架構，並排列各式日常紙材，隱隱透出螢光有如巨龍蒐藏寶藏的精神堡壘，象徵世界上眾多但又有所差異的希冀。觀眾入場時，也將被引導口述心中最想實現的願望，透過觀展完畢播放的聲音與言語，進行時空與情境的嫁接。

✶ 盧佳君《重⽣～龍之三部曲》

藝術家盧佳君結合海廢料彩繪、音樂創作與在地⽂化特色，並帶領關廟國小學⽣以 「龍崎」為發想，進行「平⾯藝術創作」、「海廢料立體創作」、「音樂演奏與錄音」課程，最後完成以「兩隻龍」為造型主體的多媒體藝術作品，將龍崎與關廟的在地特色融入作品中，成為藝術進入社區，共創藝術盛會的絕佳範例。 

✶ 李恩淑Eunsook Lee《龍火瀑布》 

韓國藝術家Eunsook Lee擅長結合纖維、聚酯和黑光等多種媒介，從無序中創造秩序。作品《龍火瀑布》像是山谷傾瀉而下，以透明的柱體水晶碑和印在上面的影像呈現，在黑光的照射下發出不同的顏色，形成一種神秘而美麗的視覺效果，反映出人類的存在與消逝，以及對於未知的渴望和恐懼。

✶ 高德亮《座標系列 - 螢花 II》

作品透過置入多道線性的雷射光，緩慢掃描、描繪著樹林多重的切面與輪廓，抽象呈現出植物內部不停流動的生命力，時而像川流不息的能量，時而又像即將燃燒殆盡的餘燼。雖然雷射光每天重複地掃描著樹木，但隨著風、雨水、嫰芽與落葉的更替，其輪廓細節與視覺狀態隨時都在改變，彷彿一部與時間共譜的長片般。

✶ 互動參與藝術計畫《曖曖》、《前行：伴》、《續輯的物語》


今年空山祭《龍火餘燼》特別強化參觀者的互動體驗，邀請觀眾親⾝參與藝術，策展團隊尤其以《曖曖》、《前⾏：伴》、《續輯的物語》三件作品構成「⼤型連續性藝術創作」計畫，結合行為、表演加上觀眾參與，打造出一整套扣合主題的體驗。這項特別的藝術計畫，要讓觀眾捨棄「旁觀者」的身分，帶著前面觀眾留下、代表傳承的物件，在⿊暗中行走，體驗負重前行的感覺；同時，固定時段也會安排表演者一起「⾏走」演出。 

2024空山祭 周邊活動介紹

除了豐富的作品展出外，本屆空山祭展覽期間也將舉辦各式工作坊，有「龍崎⽵編」工藝體驗、與南瀛天⽂館合作的「星光導覽」、以在地食材為題的「共食計畫」、蠟燭陶藝等，希望前來參觀的全家大小都能找到自己有興趣的項目，並從不同的角度認識龍崎這個地方。

龍崎光節：空⼭祭「龍火餘燼」

展演期間｜2023年12月23⽇–2024年2月18日 
開放時間｜17:30-22:00（最後入場時間21:00）、每週二休展
展演地點｜臺南市龍崎區虎形山公園 
購票連結｜https://gdn.tw/longci

更多活動資訊請至 空⼭祭FB活動⾴ 查詢。 

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

臺南市美術館年節大展「恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結」正式開展。本次展覽獲得臺灣首廟天壇天公廟、臺灣府城隍廟、北汕尾媽祖宮鹿耳門天后宮、竹溪禪寺、八吉境道署關帝廳及人田十口品牌有限公司的協助，並首度與超人氣漫畫IP《神明便利商店》跨界聯名。

以豐富歷史文化聞名，被譽為「美食之都」與「眾神之都」的臺南府城。在這座城市，日常飲食與民間信仰、凡人與神明，緊密地交織在一起，形成一種獨特的文化景觀。本展期盼透過藝術性的觀點與思維，帶領民眾看見屬於在地的生活美學。

「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換

南美館館長龔卓軍表示，本次展覽的核心理念在於探討臺南家庭中「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換。在臺南，家庭的核心不只是屋簷，更是這兩張桌子交會的場域。展覽說明指出，連結這兩端的關鍵靈魂通常是家庭中的女性，例如媽媽或阿嬤，她們以食物為語言，將「媽媽味」轉化為對家人的愛，並提升為向神明祈求的「祝福載體」。臺南人特殊的「食福（tsiah-hok）」文化，即人神共食、共享福分，造就了臺南美食的精緻與多樣性。許多民眾耳熟能詳的廟口小吃，如米糕、肉粽、紅龜粿，最初皆是為了祭祀而生。

結合藝術、工藝、設計、ACG及宮廟文物

本次展覽策展靈感來自臺灣「辦桌拼盤」的多元並陳特色，巧妙結合藝術、工藝、設計、動漫與遊戲（ACG）及宮廟文物。觀眾可以透過互動設計，擺放「食物」作品，打造個人的餐桌即神桌，建立屬於自身的祭祀故事。展覽同時呈現神祇形象的現代轉型，例如虎爺、門神、玉皇大帝、城隍、關公及媽祖，透過藝術與IP設計賦予新面貌。

廟口文化與地方小吃也是展覽的重要面向，呈現信徒與小吃共同構築的在地風景。最後，展覽引入臺灣特有的自由與包容視角，展出香港藝術家vawongsir的〈加多雙筷〉及林純用的海廢藝術〈明日餐桌〉，讓傳統文化在創新呈現中煥發新生命。

超過100隻虎爺現身

另外，在「百虎齊發」展區中，觀眾將看到各式各樣的神獸虎爺，其中展示在醮台上超過100隻虎爺，係由高雄師範大學唐硯漁副校長慷慨出借歷年的收藏。本次展覽透過時間軸，從過去、現在到未來串連展出各種虎爺形象，如同日本有招財貓一般，而我們臺灣有神獸虎爺。

人田十口品牌設計總監，同時也是醮台區的設計師林家煥說：「從傳統繡布、人間國寶大師陳啟村廟宇木雕，到動漫形象與潮流IP的虎爺，雖然媒介不同，但其實都在講述同一個信仰與生活的故事。這是一種跨世代的共創，也顯現信仰仍是人們喜愛的日常」。

傳統信仰文化以展覽形式新生

另外，南美館亦特邀《神明便利商店》漫畫IP與其音樂劇團隊，由王意萱、李梓揚、張維佐、賴盈螢、劉桓、蔡邵桓等6位劇中主創演員擔任本次展覽的語音導覽員，帶領觀眾以輕鬆幽默的方式遊歷展場。展覽中更結合了豐富的文創商品與多媒體互動設備，讓傳統信仰文化在現代語境中獲得新生。

恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結
時間：2026年1月22日至2026年5月24日
地點：臺南市美術館1樓導覽室及2樓展覽室 B-F、I-J （臺南市南門路37號）
更多展覽可至官網查詢

_{資料提供｜南美館、文字整理｜Adela Cheng}