短影音像病毒一樣席捲我們的螢幕，而長影片則像老派搖滾，依舊在某些角落頑強地燃燒靈魂。La Vie 邀領我的檔期有限公司、打造現象級實境節目《夜市王》的製作人謝乾乾，和活躍於社群與影像製作領域、作品融合了真摯友情、生活觀察與幽默自嘲的BBFFMF（十六&跌倒凱），來一場赤裸對談，要撕開短影音與長影片創作的表象，深掘即使資源有限依然能大展創意的方法。

短影音是什麼？十六說得一針見血：「就是很短的影片。」聽起來像是廢話，但也點破了真相——短影音就是你滑手機時那90秒的快感，直擊神經，然後消失得無影無蹤。從各式迷因到TikTok的洗腦梗，滿足了我們碎片化的時間和越來越短的專注力。謝乾乾則指出：「以前就有相似形式，只是現在技術爛大街，人人想當網紅，需求就炸開了。」

但別以為短影音是隨手拍拍就能紅。謝乾乾和BBFFMF都有察覺，現在太多創作者求省時省力，加個「hook」、套用濾鏡或模板就上傳，導致公式化內容氾濫，影片像工廠流水線的罐頭，毫無靈魂。謝乾乾強調：「你花15分鐘做1分鐘的片，觀眾一定看得出來你在偷懶。無論長短，影片的品質取決於創意與用心，而非單純的時間長度。」十六也認為：「好看的短影音得有獨特的敘事，像你第一次聽到神曲時的震撼。不然，即使只有1分鐘你也是在浪費大家的時間。」

長影片：硬核浪漫　視覺與敘事的極致淬鍊

長影片的市場看似被短影音壓制，但十六表示，未來長影片可能走向兩極，像《驀然回首》這樣的60分鐘動畫，用深刻的故事情節和直觀視覺語言抓住觀眾，讓全場觀眾哭成淚海，這就是長影片的情感核彈；或如《粗獷派建築師》這部3.5小時的電影，完全可以作為「數位排毒」的儀式，「電影院的暗黑環境，讓你只能專注於畫面，而且投資這麼久的時間，投入的感情更多，這是短影音永遠比不上的。」

謝乾乾回憶學生時代的15分鐘短片，拍得「又臭又長」，後來才逐漸掌握精簡故事的竅門，「這就像熟成生魚片，經過14天的時間沉澱與反覆確認，風味和口感拿捏得恰到好處，才能上桌好好品嚐。」他說長影片的視覺設計也正在借鑑短影音的傳播策略，比如預告片用快剪和鮮明色調吸引網友，「長影片考驗的是你對節奏的掌控和對觀眾心理的洞察，你得讓他們全程不滑手機，用畫面把觀眾的情感榨乾，這是創作者的終極試煉。」BBFFMF這麼比喻，長影片的視覺設計得像建築，既要有宏大結構，也要有細緻裝飾，「觀眾一走進來，就捨不得離開。」

靈光乍現、即時共鳴

短影音的創作則如街舞Battle，講究快、狠、準。謝乾乾說，短影音的強項是抓梗和生活觀察，比如某個誇張轉場或一句洗腦台詞，能在3秒內讓你笑爛。但這也意味著它難以承載複雜故事，容易淪為「一次性快餐」。他以glitch（故障）效果濾鏡的一鍵套用為例，用的人一旦變多，就像滿街的同款潮T，「記得高中的『酷同學』嗎，都是少數且標新立異的。」

十六分享，BBFFMF的短影音多半是宣傳利器，比如為節目或專輯剪一段吸睛的片段，讓觀眾想點進完整內容，或把短影音當成另一種舞台：「有時候我想講個小故事，90秒剛剛好，像在朋友圈丟個段子，爽快直接。」確實，鬧是形式，情感才是本質。在YouTube及Instagram上，BBFFMF以輕鬆、跳脫框架的語氣分享生活瑣事與創作歷程，內容總能引發共鳴。跌倒凱說：「有時候我們就是想把沒人在意的小事，講得像人生哲學。」他們的影像創作也延伸至展覽與社群議題，像是曾參與新北街頭學校的街頭生存講堂，或是臺東設計中心的《臺東， Yes I do！》，以男友視角的敘事方式拍攝前導影片，將生活情感與設計敘事自然串聯。

「我們其實一直都在練習怎麼拍生活，不是記錄，而是從生活裡找出一種敘事的方式。」十六補充：「短影片其實就是一種碎片裡的浪漫啊。」跌倒凱則從真誠切入：「觀眾不笨，你是真心分享還是硬演，他們一看就知道。」作為團隊的「真誠催化劑」，用幽默和樂觀讓作品從「設計感」變成「自然流露」，隨時能把無聊的東西變好玩。

技術是骨，設計是魂

BBFFMF也對謝乾乾提問，《夜市王》如何成為市場與口碑的雙贏之作？既成功捕捉混亂卻充滿生命力的氛圍，又營造出觀眾在螢幕前就彷彿置身夜市「走逛」的沉浸感，視覺與敘事的緊密結合，每集都跳脫了傳統美食節目的框架，成為一部有血有肉的「夜市史詩」。謝乾乾分享，事實上我的檔期團隊，分為「加法」和「減法」兩派，加法組搞技術（攝影、音效），減法組玩創意（企劃、剪輯），運作起來就像高中社團一樣靈活、熱血，無論以獨特構圖引導視線，或用光影製造懸念，都是大家對於視覺和風格，不願輕易妥協的成果。

無論短影音還是長影片，最大的挑戰是怎麼不淹沒在內容的洪流裡。短影音的市場熱度像脫韁野馬，品牌預算從YouTube長片轉向Reels和TikTok，觀眾的注意力也跟著跑。十六苦笑：「現在廠商來談合作，都是問能不能拍短影音。」但這場狂歡背後暗藏危機——短影音的生命週期短得像曇花，高度依賴演算法的推波助瀾。謝乾乾說：「以前大家都會熱烈討論『凌晨po最好』、『加個hook就爆』，但演算法不過是人性需求的放大，真正的流量來自內容的吸引力。」BBFFMF認為，追時事話題像搶頭香，慢一步就變跟風仔，這種焦慮比創作本身還累。

快與慢之外，我們想說的是⋯⋯

那麼，短影音是無聊的必要之惡嗎？還是現代人的精神鴉片？十六形容：「它像個時間黑洞，滑著滑著一兩個小時就直接蒸發。」一邊填滿通勤、等人、甚至上廁所的空檔，一邊「無意識消耗」可能讓人感到更空虛寂寞。謝乾乾更直接分享自己戒斷重度使用手機的經歷：「我現在一天只在固定時間回訊息，結果發現生活和腦袋都變得超清晰。」他們提醒創作者，別被短影音的快感綁架，偶爾停下來喘口氣，才能看清自己想幹嘛。

而長影片的未來或許不再是大眾主流，但它會成為某些人的信仰。謝乾乾相信，電影院依然是「影像聖殿」，讓人暫時脫離數位世界的噪音。十六補充，電影院的一些不成文規矩，不能滑手機、講電話、不吃太吵的食物，在他眼裡都是種可愛的文化守護，「它提醒我們，有些東西值得慢下來珍惜。」

真誠與快樂的終極信仰

謝乾乾和BBFFMF不約而同強調——創作的終極意義是真誠與快樂。謝乾乾提及之前和美麗本人拍一系列MV的reaction影片，天天笑到崩潰，卻是最珍貴的記憶。跌倒凱則用樂天態度總結：「拍片就像談戀愛，過程得爽，結果才會好。不然你就是在自虐。」

在這個每一秒都可能被滑過的時代裡，影像創作者面對的已不只是技術，而是節奏、情緒與觀點的重新定義。謝乾乾的作品提醒我們「快」不必等同於「輕」，BBFFMF的日常則證明了「鬧」也可以蘊含深刻。或許未來的影像會更快、更短，但也更誠實、更個人。而這樣的誠實與個人感，正是影像創作最無可取代的價值。

內容爆炸時代，影像工作者如何不被市場吞噬？——謝乾乾、BBFFMF聯名建議

守住底線，別當廉價勞工
謝乾乾：「寧願不接低價案，也不讓產業被拖垮。」創作者得為自己的價值站穩腳跟，否則只會讓市場更惡化。

甩開模板，找到你的語言
BBFFMF反思參考資料（reference）的濫用，「從學生時代就抄模板，會不會抄到變一輩子 的copycat？」謝乾乾建議，與客戶溝通時別丟一堆ref，試著用沒人做過的概念碰撞出全新火花。

玩得爽，作品才有魂
創作過程的快樂是作品的隱形壽命，BBFFMF說：「就算片子紅半年就被忘了，拍的時候爽過，記憶就是我們的。」拍片時像一群瘋子，這種真誠的「好玩」會感染觀眾。

階段進化，不急著當大師
謝乾乾：「一開始不用想追求完美，把爛片拍完，功力自然會跟上來。」十六用「數位刺青」比喻創作歷程，新手階段多拍多練，哪怕出糗，成熟後再追求深度與思想。

謝乾乾

我的檔期負責人，曾為知名製作人阿弟仔的行政助理，期間接觸音樂執行製作，也曾為前饒舌廠牌南門音樂及饒舌樂團逃生口THEXIT成員之一，並擔任音樂製作人。二〇一六年後著手影像創作，後成立我的檔期有限公司，經手近兩百支MV以及廣告，近年擔任《大嘻哈時代2》製作人及導演、《夜市王》製作人。

BBFFMF 十六＆跌倒凱

由十六與跌倒凱等好友共同經營的影像創作團隊，活躍於YouTube、Instagram及Podcast等平台，內容涵蓋日常對話、創作心得與社會觀察，以真誠幽默的對談風格深受年輕觀眾喜愛。十六曾獲得走鐘獎「潛力新星獎」、「最佳剪輯獎」，被譽為「Vlog教科書」；跌倒凱則以樂天性格帶來無可取代的獨特魅力。

_{文｜張瑋涵　攝影｜黃少柔　圖片提供｜我的檔期有限公司、BBFFMF}

更多精彩內容請見 La Vie 2025/5月號《短影音世代》

為了記錄下貓「只展現給主人看」的動作和表情，本職為上班族的rojiman開始認真投入攝影；從事紙本媒體編輯的umatan，則創作起貓毛氈帽。這對夫妻為圓滾滾的貓咪三兄弟，戴上一頂頂造型奇特的帽子，在社群圈粉無數。此次兩人現身幕前，分享創作故事與心境，更親自教學一頂帽子的製作方法！

➣本文選自La Vie 2026／4月號《貓的居家空間指南》，更多精彩內容請點此

從小就是貓派的umatan，和曾說過未來想和狗一起生活的rojiman，2007年迎來了第一隻貓ニャア（Nya）。當時rojiman偶然在社群上看到一隻圓臉貓，搜尋後發現牠為那時日本還相對陌生的蘇格蘭摺耳貓，因為喜愛《哆啦A夢》，促成了想養貓的契機。之後マル（Maru）、ムギ（Mugi）陸續加入，2人3貓的生活就此展開。

製作→拆解→再製作的循環

貓毛氈帽的創作契機，源自再日常不過的「梳毛」。「在幫貓梳毛時，順手把梳下來的毛堆在一旁。因為很容易被風吹走，便把它壓緊，發現貓毛竟會緊緊密合在一起。」他們試著把毛放到貓頭上，沒想到牠們不但沒有跑開，還若無其事地頂著，實在是滑稽又可愛。

於是umatan從最初歪歪扭扭的一團毛，進而做出能戴上頭部的凹槽，逐漸發展成帽子的形體。由於貓毛數量有限，得不斷重複「掉毛→製作→戴上→拍照→拆解→再製作」的過程，「正因這些作品無法長久保留，反而讓每一個當下都格外珍貴。」

從動物到動漫的多變造型

從巫師帽、將軍頭盔等帽種，到兔子、小狗等動物，甚至《葬送的芙莉蓮》、《鬼滅之刃》、《東京復仇者》等動漫角色，都在umatan的巧手下化為一頂頂帽子。他們也喜歡透過帽子和貓一起過節，例如1月的新年門松、3月的女兒節人偶、7月的七夕祭典等。

在這麼多造型中，他們表示《機動戰士鋼彈》的「鋼彈帽」最為費時，「記得大概連續3天都在揉貓毛，最難的是頭盔上立起來的裝飾，由於材質柔軟較難挺立，得在看不見的地方加上貓毛來支撐。」

拍下頭戴帽子的可愛瞬間

貓戴上帽子的可愛姿態，則記錄在rojiman的鏡頭裡。但拍攝背後可是一番功夫，他們說，因為帽子非常柔軟，用手一捏就會留下指痕，從貓頭上掉落也會變形，必須等到貓放鬆時才是最佳配戴時機。「不會突然把帽子戴上，而是先讓牠聞一聞味道，等牠安心後，再輕輕放到頭上。」此外，也會利用貓喜歡待在墊子上或鑽進箱子的習性，多準備一些牠們喜愛的空間，以此捕捉到理想畫面。

不禁好奇從貓的角度，戴上帽子是什麼感覺？他們觀察，帽子僅約10公克，又帶有貓自身的氣味，因此牠們並不會特別在意。「也許是頭變暖活了，有時牠們會戴著帽子昏昏欲睡，大概只覺得『頭上有個東西』吧。」有趣的是，3隻貓之間，戴上哪隻貓的毛做的帽子都沒問題。但有次他們參與一個企劃，要使用別人家的貓毛製作帽子，3隻貓便對著裝有那些貓毛的箱子，發出「嘶——」的威嚇聲。

麻煩與辛苦都是無可取代的回憶

對兩人說，「覺得和貓一起生活真好」的時刻，並不只發生在某件特別的事發生時。「即使看不見牠們的身影，或是在午睡、遲遲沒有出現，只要想到牠們也在同個空間裡的某個角落，心裡就會感到安心。」rojiman & umatan之間的對話總是圍繞著貓，即使吵架了，只要不經意瞥到貓的身影，就會自然放鬆下來，「與貓之間那種恰到好處的距離感，讓我們感到非常自在。」

他們也提到，貓咪三兄弟有著截然不同的個性與喜好，「牠們不能用『貓』來概括，而是各自獨立、完全不同的存在。能在一起生活的過程裡，逐漸發現這些差異，本身也是一種很大的樂趣。」

「貓毛氈帽的創作，一開始只是覺得可愛、有趣。但當意識到這些貓毛終有一天會成為紀念，原本覺得處理起來很麻煩的貓毛，也成了貓留給我們的寶物。」貓咪三兄弟如今只剩下最小的ムギ，但那些離開的貓所留下的毛，仍讓rojiman & umatan想起當時的柔軟與溫度，不只是快樂的時光，連辛苦的日子都是無可取代的回憶。他們說，「貓毛氈帽最重要的意義，正是把時間與記憶轉化為看得見的形狀。」

DIY教學！小熊帽子的製作方法

1. 先將貓毛清洗乾淨並確實晾乾，再輕輕揉成拳頭大小的球。
2. 在背面壓出凹槽，使其可以戴在貓頭上。

3. 以手握拳按壓並來回旋轉，使貓毛纏繞成形。
4. 一邊補充貓毛、一邊重複步驟3，同時整理形狀，直到達到理想尺寸。這就是貓毛帽的基底，所有帽子皆從這個基底開始製作。

5. 開始製作耳朵。將貓毛捏成高爾夫球大小、較為紮實的球。
6. 用剪刀對半剪開，即為左耳和右耳。

7. 將耳朵輕輕縫於帽子基底。線頭末端可稍微留長，並固定在內側，避免脫落。
8. 在接縫處補上些許貓毛，輕輕摩擦至表面平滑，即完成。

9. 若有其他顏色的貓毛，可填入耳朵內側，增加真實感。將貓毛夾在手掌間搓揉成薄片，再剪成半月形。

rojiman & umatan
有著圓臉與摺耳特徵的蘇格蘭摺耳貓ニャア、マル、ムギ的飼主。以掉落貓毛製作的「貓毛氈帽」及其攝影作品引起關注，並出版書籍《ねこかぶり》、《CATS in HATS》。持續分享家人共同創造的療癒生活風景。IG：rojiman　IG：umatan

_{文｜張以潔　圖片提供｜rojiman & umatan}

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／4月號《貓的居家空間指南》

乍看這繽紛畫面，不知是否有人也和編輯一樣，瞬間想起老家抽屜裡那本看似胡亂拼湊、實則精心選藏的小時候貼紙簿？懷大膽玩心，me Issey Miyake在台中規劃的限時主題樂園現正開放——不僅讓你一地滿足看展、逛街等假日晃悠行程，還能從巨型扭蛋機親自轉出精美小禮。三宅粉必訪，本篇導覽場內亮點。

汲取靈感自便利貼、彩色標記筆，以及點亮城市夜幕的霓虹招牌，三宅一生旗下支線me Issey Miyake透過螢光色彩與幾何圖形重新詮釋日常；即日起至2026年4月29日落地台中打造霓虹快閃店，選址由台灣君梵甫於2025年5月啟用、坐落勤美草悟道商圈的藝文場域Given Space，鋪陳專屬「me」的服飾暨空間裝置展。

me＝我，從一件上衣展開時尚篇章

無論服裝如何變化，風格始終源於穿著者的自我意識。

秉承這一理念，創始於2000年、聚焦上衣設計的me支線，從經典Stretch Pleats系列，乃至其延伸發展的Fine Knit Pleats、See-Through Crepe、Cauliflower等諸多系列，皆旨在突破身形限制，裁製出任何人上身都能嶄露獨特風格的舒適服裝。20餘年來憑藉百變造型和相對親民的價格廣獲喜愛，如今的me Issey Miyake可謂三宅一生「入坑第一檻」，作為新手接觸三宅一生單品的入門之選再合適不過。

穿梭彩色裝置，讓霓虹為生活增色添彩

奠基亮麗視覺底蘊，展覽由一件彷彿飄浮在半空中的天藍色Stretch Pleats上衣揭開序幕，周遭散布同樣用色鮮豔、成色飽滿的造型裝置，盡顯輕盈、富活力且貼近生活的品牌調性。看上去既彼此碰撞、又相輔相成的各式道具，使觀者如置身主題樂園般被縈繞左右的愉悅氣息所感染，禁不住連呼可愛。

邁步向前探索，一片極具辨識度且裝載強大能量的色彩迎面而至，除可選購僅在此獨家販售的快閃店限定商品外，更有巨型扭蛋機出沒，不限金額消費即供趣味體驗。

蛋內隨機配色的me Issey Miyake鑰匙扣，包含以通透材質勾勒的迷你版Stretch Pleats上衣，和綴飾其上的me字樣掛件。

把握展期馳騁幼時想像力

三宅一生霓虹快閃店me Issey Miyake Neon Pop，即日起尚有逾兩週展期，無論你本身就是狂熱三宅粉，抑或單純想找個休閒好去處，2026年4月29日前不妨到台中Given Space馳騁同幼時那樣的豐富想像力，盡享充滿無限可能的午後時光。

me Issey Miyake Neon Pop

• 時間：即日起至2026.04.29 13:00-21:00
• 地點：Given Space（台中市西區中興街247號）
• 加碼活動：每人每日不限金額消費可體驗巨型扭蛋機1次，於個人社群以貼文或限時動態打卡標記@taiwan.given再送限定小禮，數量有限贈完為止。