龐畢度中心 設計是當今的美學經濟

龐畢度中心 設計是當今的美學經濟

1969年,法國總統龐畢度決定興建一座全世界最大的現代藝術美術館,因而促成了龐畢度中心的誕生。

 

因為受到心理學家佛洛伊德潛意識的影響,建築師反其道而行地將一般建築刻意隱藏的管線大剌剌地都暴露在外,並以不同顏色代表不同的功用:藍色管線是排風機和電器設備、紅色是貨物運輸線、綠色是水處理系統,乍看之下就是反權威、嘲諷、批判的姿態,建好之時招致「醜陋、嚇人、不喜歡」等字眼,在法國文化界引起了強烈反彈,甚至有藝文人士直稱它為「市中心的煉油廠」,更有藝術家拒絕把作品送到裡面展示,直到現在仍然爭議不斷,然而這也讓其建築師Renzo Piano、Richard Rogers、Su Rogers、Gianfranco Franchini聲名大噪。

 

現代藝術的重量級聖地
如同興建時的定位,龐畢度中心的館藏以現代藝術為主,現今我們所熟知的現代藝術大師作品都可以在永久館藏裡看到,有些作品即使現在看來,仍然能讓人感到前衛而震撼。這裡也不斷地推出重量級的特展,為藝術史上已經留名的大師做完整的回顧,如達利、波洛克、安迪沃荷、康丁斯基、馬蒂斯、米羅、Francis Bacon、等,也讓不少新一輩的藝術家在此奠定其大師地位。此外,建築、設計、文學領域也是龐畢度中心相當重視的一環,曾舉辦Philippe Starck、Richard Rogers、Ron Arad等人的特展。可說是一間全方位的美術館。

 

用平易近人的價格買到大師之作
龐畢度中心一樓有兩家店,Librairie書店裡可以買到一般熟知的博物館紀念品,例如明信片、記事本、磁鐵、文具、展覽專書等;至於六月剛搬到一樓擴大營業的Boutique Pompidou則是充滿了設計商品的寶庫。Boutique Pompidou有著龐畢度中心常設展、歷年特展與當期特展的紀念品,還有龐畢度中心收藏的藝術家和設計師所設計的商品。在這裡可以買到Philippe Starck、Le Corbusier、Zaha Hadide、Martin Székely等知名設計師和建築師的設計傑作,這些都是經由龐畢度中心背書之後舉世聞名的大師。此外,龐畢度中心也持續發掘新一代年輕設計師的優良作品,並介紹這些好設計給世人。

 

 

這裡的商品雖然都來自赫赫有名的設計師,但是價格平易近人,「讓人可以更接近藝術」是Boutique的理念,所以這裡賣的幾乎都是真實可用商品,而且暫時沒有推出網路e-shop的打算,目的是希望能讓人親自來「接近」藝術。與知名設計品牌如Alessi、Normann Copenhagen等合作的商品,特別印上了龐畢度中心的logo;有些則是特別為龐畢度中心所設計,附有證書的獨一無二商品。Boutique Pompidou揭示了「設計是當今的美學經濟」,即使只是參觀都可以得到逛美術館的感受,從這裡買一件設計品回家使用,藝術將不再只是收藏,而是可以融合在我們生活裡的美好物品。

 

Add / Place Georges Pompidou,75004,Paris,Cedex 04
Web / www.centrepompidou.fr
Tel / +33-1-4478-1233
Price /全票EUR12
(每月第一個周日免費,boutique 免費參觀)
Open / 11:00 ∼ 21:00(周二休館)

 


文、攝影|林鴻麟 圖片提供|Centre Pompidou、Alessi、Magis、LaCie、Felipe Ribon
本文取自La Vie雜誌第92期

 

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

樂高攜手紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣,售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫,現為大都會藝術博物館的重要館藏,如今這幅名畫從博物館走進日常,化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝,細膩捕捉了法國吉維尼(Giverny)花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件,反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構,以及標誌性的睡蓮,都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是,這組樂高更附有內建的掛鉤,方便在居家空間中展示。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到,如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木,是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚(plates)與平滑磚(tiles),創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法,並在樂高標誌性的色彩中,重現莫內細膩的色調層次。他補充,為了重現原作的細膩表現,部分元素必須經過抽象化地處理,但同時仍保留構圖的精髓。因此,這件作品會隨著觀賞距離而產生變化:近看時能看見單一積木與材質的紋理,遠觀時,則呈現出一幅寧靜的印象派風景,這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照,更特別於大都會藝術博物館內拍攝,讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是,除了能親眼欣賞莫內的真跡外,博物館訪客也將有機會「走進畫中」,自3月1日起,大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品,歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外,在吉維尼花園實地拍攝的影像,則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中,也帶領粉絲以全新視角,走進這位藝術大師的創作世界。另外,為了豐富拼樂高的體驗,3月1日起,只要掃描說明手冊裡的QR code,玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast,聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

資料來源|LEGO

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巴黎樂蓬馬歇百貨絕美展覽!藝術家宋冬回收「現成物」,打造巨型吊燈、沉浸式萬花筒鏡屋

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自2016年開始,法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇(Le Bon Marché Rive Gauche)每到新年之初,便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間,今年則邀請中國藝術家宋冬操刀,自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨),從百貨櫥窗、中庭到各樓層,通通換上藝術外衣!

作為中國當代概念藝術的代表藝術家,宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介,探討記憶、時間與消費等議題;其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術,他並不試圖為物品賦予新的功能,而是透過重新排列和呈現,讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史,讓物品成為「活的記憶」,並讓一切都被重新想像。

藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中,宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法,他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇,以及rue du Bac的5扇櫥窗,總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

除了展示個人收藏的日常物件外,宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求,並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等,各種來自不同年代與類型的物件,而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品,則讓百貨化為一處大型現成物(Ready-made)*的展覽場域。

宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

*現成物(Ready-made):指在藝術創作中,非藝術家所做、已存在的現成品,通常是商業大量生產的物品,而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然,樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少;宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈,向馬塞爾・杜象(Marcel Duchamp)1914年的經典作品《瓶架》(Porte-bouteilles)致敬。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成,上面裝飾著點亮白光的瓶子,宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件;在兩側挑高空間,則掛上一組組繽紛布簾,展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

在二樓空間,宋冬則打造出宛如巨大萬花筒,由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋;一棟是由回收門窗所構成,裡頭擺滿他個人收藏,懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構,但只掛上一盞古董吊燈,有如星際傳送門的鏡面走廊,任觀者恣意迷失於層層倒影之中,也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》展覽將一路展至2月22日,在正式結束之前,宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》,一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品,延續宋冬對創造與消失的思考,也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞,同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨)
展期:2026/1/11~2026/2/22
地點:24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源|Le Bon Marché Rive Gauche

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