《鳥人》勇奪金球獎最佳男主角、最佳劇本 米高基頓登影帝淚眼致謝

英國影藝學院10項大獎提名
“《鳥人》充滿令人難以抗拒的魅力!”-好萊塢報導


第72屆金球獎於12日公佈得獎名單,《鳥人》一舉獲得音樂喜劇類最佳男主角及最佳劇本兩大獎。米高基頓睽違多年重返大銀幕主演《鳥人》,首次入圍金球獎便一舉勇奪影帝,他致詞時表示感謝自己的父母,教育他不放棄、感恩、不抱怨及保持幽默感,尤其談到自己的兒子尚恩時,向”自己最好的朋友”致謝更忍不住激動落淚,「我要感謝很多人,電影裡每個卡司都太棒了,所以才能讓我得這個獎。」《鳥人》同時也獲得今年金球獎最佳劇本獎,此片也在日前公佈的英國影藝學院電影獎(BAFTA Film Award)獲10項大獎提名。

 

前「蝙蝠俠」再現英雄光芒 米高基頓問鼎奧斯卡之作
《鳥人》找來了睽違大銀幕多年的米高基頓主演,因演出提姆波頓(Tim Burton)的《蝙蝠俠》(BATMAN)成名,而這兩部電影更真正開啟了漫畫超級英雄的類型電影。這次能找他演出,導演伊納利圖也大表興奮,「米高是個非常具有才華,令人印象深刻的演員,他那具有支配力的演技跟我所有見過或合作過的對象截然不同。他是如今我們所熟知,廣為流行的漫畫系列世界的元老,他是這部電影最完美的選擇。當他答應我的時候,我知道這部電影將會完全如我所想要的呈現,因為他不僅是以他的背景與強烈的真實感反射在角色上,更因為他令人難以置信的才華深度。」他同時指出米高基頓對男主角的缺點怪癖與勝利成功毫無偏見,並且堅定地投入這個角色,對演出至關緊要。米高基頓毫無保留的投入,成功詮釋力圖東山再起的演員英雄,戲外的他也再度交出代表作,被看好強勢問鼎奧斯卡,此片本周五起在全台上映。

 

導演伊納利圖表示,「米高在演出時,全然真實與誠懇。因為我的拍攝方式,不僅在速度和節奏上需要絕對的精準,還需要超凡的能力切換到其他領域,而不能帶有一絲諷刺。而他表現得極富深度。我不知道他是如何辦到的,但從外人來看真是非常精彩壯觀。」米高基頓完全符合伊納利圖所想要的角色,他說,「我認為這個角色的核心就是他的矛盾。他可能會在兩秒前還有如慧星一般,但兩秒後卻完全洩了氣。而這一切都會在同一幕中表現出來。我還從來沒有在一部電影或舞台劇中,遇到這種一兩分鐘前真的很好笑,然後變得很扭曲,然後回到有趣,又變得很哀傷,最後呈現出某種瘋狂,全都在短短的時間裡。那樣的矛盾真的很有意思。」米高基頓則表示,自己和角色非常相似,「我從來沒有遇到一個角色像瑞根那樣和我貼近,但我確實在許多層次方面瞭解他,他是如此發自內心、真誠和令人心碎的人。」或許來自於戲如人生、人生如戲的心境,米高基頓在詮釋此片時更能見微知灼的參透,「我把男主角當成一個普通人。然而,作為一個演員,這個工作需要一種特殊的人格。受到極端的自我意識、自我影響。而在這個故事中,至少可以說,他是一個瘋狂充斥著這些特質的傢伙。」

 

《鳥人》請來金獎攝影大師掌鏡,導演阿利安卓還找邀約好萊塢大牌助陣,米高基頓、《蜘蛛人》的艾瑪史東、愛德華諾頓、查克葛里芬納奇和娜歐蜜華茲都在片中狂飆演技,此片1月16日將在全台上映。故事敘述曾經是大銀幕上威風的超級英雄,卻因為年華老去、頂上稀疏,使得他名聲沒落也逐漸失去自己的舞台,變成過氣明星,而百老匯即將開幕的新劇,將是他演藝生涯中最後一次翻身的機會,偏偏所有的事情都來攪局:原本對戲男星意外受傷,找來大咖演員替代卻問題層出不窮、女兒、前妻更是一堆煩人雜事逼得他喘不過氣來,面對這些終極考驗,這位超級英雄要如何為他的人生奮力一搏?更多電影詳情請洽二十世紀福斯電影官網


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一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

樂高攜手紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣,售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫,現為大都會藝術博物館的重要館藏,如今這幅名畫從博物館走進日常,化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝,細膩捕捉了法國吉維尼(Giverny)花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件,反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構,以及標誌性的睡蓮,都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是,這組樂高更附有內建的掛鉤,方便在居家空間中展示。

(圖片來源:LEGO)
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(圖片來源:LEGO)
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(圖片來源:LEGO)

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到,如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木,是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚(plates)與平滑磚(tiles),創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法,並在樂高標誌性的色彩中,重現莫內細膩的色調層次。他補充,為了重現原作的細膩表現,部分元素必須經過抽象化地處理,但同時仍保留構圖的精髓。因此,這件作品會隨著觀賞距離而產生變化:近看時能看見單一積木與材質的紋理,遠觀時,則呈現出一幅寧靜的印象派風景,這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照,更特別於大都會藝術博物館內拍攝,讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是,除了能親眼欣賞莫內的真跡外,博物館訪客也將有機會「走進畫中」,自3月1日起,大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品,歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
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(圖片來源:LEGO)

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外,在吉維尼花園實地拍攝的影像,則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中,也帶領粉絲以全新視角,走進這位藝術大師的創作世界。另外,為了豐富拼樂高的體驗,3月1日起,只要掃描說明手冊裡的QR code,玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast,聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

資料來源|LEGO

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自2016年開始,法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇(Le Bon Marché Rive Gauche)每到新年之初,便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間,今年則邀請中國藝術家宋冬操刀,自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨),從百貨櫥窗、中庭到各樓層,通通換上藝術外衣!

作為中國當代概念藝術的代表藝術家,宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介,探討記憶、時間與消費等議題;其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術,他並不試圖為物品賦予新的功能,而是透過重新排列和呈現,讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史,讓物品成為「活的記憶」,並讓一切都被重新想像。

藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中,宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法,他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇,以及rue du Bac的5扇櫥窗,總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

除了展示個人收藏的日常物件外,宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求,並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等,各種來自不同年代與類型的物件,而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品,則讓百貨化為一處大型現成物(Ready-made)*的展覽場域。

宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

*現成物(Ready-made):指在藝術創作中,非藝術家所做、已存在的現成品,通常是商業大量生產的物品,而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然,樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少;宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈,向馬塞爾・杜象(Marcel Duchamp)1914年的經典作品《瓶架》(Porte-bouteilles)致敬。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成,上面裝飾著點亮白光的瓶子,宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件;在兩側挑高空間,則掛上一組組繽紛布簾,展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

在二樓空間,宋冬則打造出宛如巨大萬花筒,由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋;一棟是由回收門窗所構成,裡頭擺滿他個人收藏,懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構,但只掛上一盞古董吊燈,有如星際傳送門的鏡面走廊,任觀者恣意迷失於層層倒影之中,也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》展覽將一路展至2月22日,在正式結束之前,宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》,一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品,延續宋冬對創造與消失的思考,也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞,同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨)
展期:2026/1/11~2026/2/22
地點:24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源|Le Bon Marché Rive Gauche

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