台灣代工產業面臨萎縮的時代，許多代工產業企圖透過自創品牌，來找到產業的生機和未來。在華山，我們看見了許多值得關注的成功案例。FYE和AJ2這兩個分別在製鞋和沙發製作而努力的台灣品牌，在華山駐點的期間都繳出了耀眼的成績單，而現在在華山present+販售保養品的「女兒」，也是網路上叫好又叫座的保養品品牌。本次點讀華山邀請FYE、AJ2、女兒這三個冉冉升起的台灣品牌的三位創辦人，跟我們分享從代工產業中創立自有品牌的心得和洞見，以及艱苦與快樂交織的經營故事。

代工產業是台灣最閃耀的一顆星。根據統計，台灣外銷訂單的金額超過80%都來自於代工產品的外銷。但在2000年以後，隨著全球經濟蕭條、以及開發中國家積極搶進代工市場，台灣代工產業面臨存續的危機。有許多代工產業以不同的方式突破困境，有的升級技術、專注研發創新；有的則透過自創品牌，從核心精神中提煉品牌文化，賦予產品價值，為自己的企業開拓嶄新的前景。但正如同有句話說：「品牌，多少虛妄假汝之名而行。」創立品牌說得容易，但是創立品牌的關鍵在哪裡？

核心精神永遠是品牌經營者必須思考的議題

確立品牌的核心價值是品牌經營者最重要的第一步。許多代工產業因為脫離了代工的束縛，有更寬廣的空間去探索，也因此經營者需要思考品牌的核心精神，來收束漫無邊際的可能，聚焦品牌的定位。並且從品牌定位中進一步的規劃出目標客群、產品售價、行銷策略等等重要議題。

女兒的創辦人之一曾柏允就說，女兒的品牌定位就是以父親的角度出發，對待客戶就像對待自己的女兒，不訴求花俏，但給予最好的東西。而這個精神貫穿了品牌下的所有產品。代表著For Your Earth的FYE，也堅持讓鞋子盡可能的全以環保回收材料製作，為環境盡到一份責任。FYE的Henri就說，「我如果只用一小部份的環保回收材質來做鞋子，那實在是太容易了。每一個月我都可以出一款新鞋，但如果不堅持自己的品牌精神，你跟其他鞋子品牌、甚至是代工鞋款有什麼不一樣？」堅持品牌的核心精神可以是件痛苦的事情，但是這是每個品牌經營者必須承擔的責任。所以就算再辛苦，FYE也一直努力地開發新的環保材料，貫徹品牌精神。

從賺取利潤到賺取價值

同時，品牌經營者心中不可以只有利潤，經營品牌有比利潤更重要的東西：價值。經營代工廠的思維可以很單純，這份訂單利潤夠不夠、產能會不會有空窗期，說穿了，就是能否賺足利潤。但經營品牌不同，為了保持品牌的價值，甚至偶爾需要犧牲獲利。

AJ2給予消費者14天的沙發鑑賞期，在這期間，就算是顏色不對、風格不搭，買回家的沙發都可以無條件的退貨。在這看似純粹是售後服務的行為中，有一個關鍵的核心思維：你的品牌會陪伴著消費者。一張沙發可能陪伴消費者五到六年，品牌經營者不會希望一個不適合的產品而困擾了消費者五到六年，進而讓消費者對品牌產生疑慮。一個好的經營者寧願損失利潤甚至付出額外成本，但讓消費者有好的印象，也讓品牌有機會在未來持續服務消費者。

從賺取利潤到賺取價值的過程，也衍伸出傳遞產品的新方式：不要賣產品，而要賣價值。AJ2雖然是沙發品牌，但是他們不會只以沙發跟消費者溝通，而透過營造整體空間，甚至引進一些選品，把店面打造成充滿美感、設計感的空間，不但讓消費者直接從空間體驗到這個品牌的精神，更讓消費者感受到產品在他們生活中的可能性。經營品牌忌諱讓消費者一走進來後，整個環境都在質問消費者要買哪一組產品，成為一個純然販售的場所。這也帶出了最後一個關鍵的要素：場域。

場域在品牌傳遞上扮演關鍵角色 

身為品牌經營者，就連產品呈現的場域也要一併考慮進去。一個場域所形塑的氛圍，不僅會吸引特定的消費客群前來，更會影響消費者的心境，進而改變消費行為。因此，品牌經營者對於產品在哪些場域裡面出現，更是不可不慎。

“一個場域所形塑的氛圍，不僅會吸引特定的消費客群前來，更會影響消費者的心境，進而改變消費行為。”

「女兒」的創辦人曾柏允就曾忍痛婉謝屈臣氏和康是美等大型通路的合作機會。他認為，雖然這些實體通路提供非常好的條件，但是這對「女兒」品牌的永續經營並不見得是好事。因為一旦進入了開架式的美妝通路後，整個消費場域強調的是價格和CP值，這會讓「女兒」所傳遞的「手作感」「內斂」和「溫情」的品牌形象相對變得弱勢。也因此，曾柏允後來選擇了誠品expo、駁二、好丘、pinkoi、以及現在的華山。這些文化場域所傳遞的文化符碼，和「女兒」的品牌形象相得益彰，品牌價值也因此能更為突顯。

創立品牌的苦痛與快樂 

創立品牌看起來充滿榮景和機會，但是這條路蘊含著許多不為人知的挑戰和苦難。曾柏允就曾為我們細數創立品牌的大小環節：品牌定位、產品研發、識別設計、設定客群、市場預測、評估規模、預估產品銷售量、庫存管理、定價策略、品牌行銷、物流規劃、上下游供應鏈…等眾多議題和細節需要思考和規劃。而且每一件事情都是環環相扣的，只要有一個環節出了錯，產品就送不到消費者手上，也就喪失了獲利的機會。「現在回去看代工會覺得代工實在太單純了！」

Henri也說，堅持製作環保材質的鞋子讓他們非常辛苦，他們製作的環保鞋款的成本是一般代工鞋款的三倍，但是為了讓消費者能夠接受產品，FYE甚至還要把價格設定得再更親民實惠，無形中又壓縮了他們的利潤。「消費者會說：『你這個鞋子是用回收材質做的，應該要更便宜呀！』」Henri說，「有時候在公司裡看到滿坑滿谷來自其他設計的鞋子，偶爾會偷吃步的想，我是不是可以直接挪用這些鞋子的靈感就好了。」

跟父母等上一代的經營者之間經營理念的磨合，更是身為二代經營者的巨大挑戰。曾柏允婉拒大型實體通路的合作，讓父母親相當不解，為什麼要讓品牌錯過獲利和成長的絕佳機會。AJ2在華山開幕時，蔡適宇的母親也難以理解為何要跑到華山展店。「對她來說，這就好像跑到台南糖廠裡面賣家具一樣。」蔡適宇笑著說。

“所有的技術、創新和創意可以透過品牌而實現，這是很令人興奮的。”

但在這段路上不是沒有快樂，自創品牌給予經營者更自由的空間去嘗試。女兒的創辦人曾麗容說，做代工對她而言很痛苦，客戶要你做什麼就得做什麼，就算有好的想法，即便費盡唇舌地建議客戶，卻還是有可能因為成本的關係而遭否決。如今，透過自有品牌，能推出自己覺得好的產品，讓她在研發的時候非常開心。FYE的Henri也指出，代工產業有個弔詭的矛盾，OEM的代工模式反而限制了產業突破和創新的機會。縱使代工廠有卓越的技術和開發能量，只要客戶不需要，那些技術和創新都不會有問世的機會。反而透過自創品牌，所有的技術、創新和創意可以實現，這是很令人興奮的。

正如同台灣的代工產業從白手起家到傲視全球，走過了許多挫折和艱辛的道路。這些二代的品牌經營者，在自創品牌的路上一樣展現了上一代人胼手胝足的堅忍與刻苦。面對挑戰的勇氣和不服輸的開創精神、以及從過程中得到的快樂，就是讓品牌成長最佳養分。

AJ2｜始於2014年初春的台南市，一個老牌在地傢俱工廠的叛逆二代，以家畫藍圖，用初衷打樣，期望為台灣的居家設計添上新的元素，為努力追夢的人們創造更美好的生活。

FYE｜For Your Earth代表著為地球善盡一份力量，透過再生鞋底、寶特瓶布料、可回收設計，為了地球有效的控制商業行為中的生態足跡，運用再回收概念製成一雙時尚且對環境友善的環保概念鞋。

女兒｜「因為你也是女兒，所以值得疼惜。」來自爸爸為了敏感肌的女兒而研發調配，堅持用好的原料，有效的比例，因為是做給自己女兒用的，所以特別的講究，也特別的謹慎。

Text / 許致中

Photo credit / 華山1914

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com