傳奇門將海報、內馬爾滾字體!從2018世足賽看濃厚俄羅斯風格的世界盃海報、字型設計

全球足球迷都在注目的2018俄羅斯世界盃足球賽(FIFA World Cup)即將在7月15日落幕,四年一度的運動賽事不僅再次燃起足球迷們的熱血與感動,在這聚焦世界目光的重要時刻,除了關心支持的球隊是否晉級外,其主辦國俄羅斯在任何細節上同樣馬虎不得,從每場賽事前的精彩動畫、城市體育場館到官方視覺Logo設計,都彷彿濃縮了最能代表俄羅斯的色彩、圖騰和建築地標等經典元素,每一項都值得細細品味!

 

外太空發表主視覺Logo

早在2014年俄羅斯即對外公開本屆世足賽的Logo視覺圖案,為了彰顯國家在航太科技方面的創舉與發展成就,也特地選在國際太空站發表。Logo由葡萄牙設計公司Brandia Central設計,整體視覺以家熟知的大力神盃輪廓為雛形,並加入俄羅斯國旗上的紅、白、藍三色,以及金和黑等色彩調配成極具俄羅斯傳統聖像畫的風格,而結合神盃與俄羅斯知名法貝熱彩蛋(Ferbé Egg)的外型,都再再象徵著俄羅斯從聖畫像時代開始百年流傳下來的工藝技術。

 

 

充滿俄式靈魂的字型Dusha

身為四年一度且相當慢熱的(偽)足球迷,很容易在球還沒靠近球門前的時刻分心或是劃錯重點。然而每回看轉播,都會認真看完有噴火龍飛過、充滿民俗風格、而且融合俄羅斯引以為傲的Sputnik人造衛星太空感的logo動畫,然後才後知後覺的發現,俄羅斯這屆的logo字型同樣也洋溢著奇幻民俗風格。

 

資深球迷想必都知道,每一屆世足賽都會量身訂做專屬字型的傳統,2018俄羅斯世足賽當然不例外。這款之前隨著logo齊亮相官方字型名為「Dusha」,命名來自俄文的靈魂(Душа),同樣由設計本屆世足賽logo的葡萄牙設計公司Brandia Central操刀,不過當初設計公司在初步發想後,只提出了簡單的手繪線稿,後續Dusha字型的完成,是由另一間為在葡萄牙波多的字型設計專門公司Adotbelow擔綱。

 

因應地主國俄羅斯斯拉夫語系(Cyrillic)和給全球球迷的英文版內容,Adotbelow必須完成這兩種語文所需的Dusha字型。從FIFA官網上可以看到英文版和俄語版都是運用Dusha字型,不過因為設定的關係,這款字型是作為標題字使用。仔細看無論是基本的logo、賽程清單、或是轉播時的隊名和比數都全部使用了這套量身訂做的Dusha字型。

 

從外表看來,這款字型是屬於比較寬版,在筆畫設計上尤其是轉折處粗細的對比特別明顯,有種獨特的韻律感。但根據Adotbelow表示,這款字型其實沒有太多幾何結構上的準則,而是以單純的視覺共同氛圍為主。氣氛上十分符合大眾對俄羅斯民俗風格的印象,帶點異國情調化的東方感,即使可能有刻板印象的疑慮,但是做為呼應整體logo和視覺氛圍定調的一份子,Dusha字型還是扮演了相當襯職的角色。

 

懷舊蘇聯風的視覺海報

自1930年開辦世界盃賽事以來,至今的每屆比賽,國際足總都會設計一張官方海報,好顯示東道主國的特色及規模。在今年2018俄羅斯世足賽海報方面,則邀來俄羅斯藝術家Igor Gurovich負責設計,豐富的幾何線條架構加上搶眼橘黃色調,承襲了1920年代後期蘇聯結構主義運動,尤其是Dziga Vertov和Stenberg兄弟作品的影響,海報中從球體發出的橘色放射光束,象徵著比賽傳遞出的能量與活力;而綠色圓圈則代表了此次俄羅斯世足11個城市中的12個場館,將舉辦64場比賽。

 

 

FIFA World Cup(@fifaworldcup)分享的貼文 張貼

 

至於身處海報中央視覺的足球員,則為前蘇聯傳奇門將、素有「黑蜘蛛」之稱的Lev Yashin,其身著標誌性黑色球衣、護膝及帽子,而他擋下的那顆足球,上方的圖騰正是俄羅斯地圖,宣示著俄羅斯作為本屆地主國的身份!

 

同場加映:內馬爾字體 滾動登場

做為本屆名氣最盛球星之一的內馬爾(Neymar Jr.),儘管所屬的巴西隊提前在八強賽出局打包回家,無緣「五冠王」榮耀,卻依舊占據媒體版面。特別是他在場上那媲美奧斯卡獎影帝演技的「內馬爾滾」動作,更是為本屆賽事增添不少趣味話題。

 

有鑑於內馬爾滾地動作花樣多變,巴西設計師Luciano Jacob則翻玩惡搞這位億萬球星,將內馬爾翻滾動作組成一系列字體「Ney type」,從A到Z的26個英文字母,都有他翻滾時創造出來的相似動作,讓人莞爾的設計也令不少球迷直呼「太有才」!

 

 

Text:方敘潔、Ian Liu

Photo Courtesy of Igor Gurovich、FIFA World Cup™

延伸閱讀

RECOMMEND

2026臺北設計獎徵件倒數

一座城市的魅力,往往藏在細節裡,像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子,又或是一片在炎熱夏日裡,能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景,都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」(WDO)、「國際設計社團組織」(ICoD)、「國際室內建築師設計師團體聯盟」(IFI)三大國際設計組織認證的國際設計競賽,邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日,廣邀全球創意人一起用好設計,回應來自城市的提問,創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目,集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景,今年臺北設計獎分為兩大項目,其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類,以不設定特定主題的方式,給予創作者最純粹的靈感自由;「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題,無論是聚焦淨零碳排、韌性城市,或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維,只要能與臺北產生對話、提出解決方案,都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性(40%)、創意性(30%)、技術性(20%)及藝術性(10%)四大面向全面評估,格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元,最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元,得獎作品亦可取得年度標章授權,為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家,匯聚多元設計眼光

另一方面,「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知,今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲,共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人;視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等;公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家;臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍,易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景,不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視,淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」,更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

臺北市政府產業發展局
2026臺北設計獎評審團

一次搞懂徵件眉角,傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試,那麼將於6月3日(三)13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」,絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法,更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此,說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊,不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間,讓人用一個午後的時光與大師對話,找到創意的方向。

畢竟,設計從來不只是關乎美感,更是我們回應城市,改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中,如果你對於身處的城市懷抱期待,這次不妨讓世界看見,你的好設計將如何形塑城市的未來。

臺北市政府產業發展局廣告

文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

新美花嘿噴?New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼,透過設計轉譯,讓屬於城市的想像持續綻放!

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴?」,即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心,將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號,透過互動裝置、演算藝術與氣味設計,帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心
A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號,重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花,會是什麼模樣?

從在地生活出發,採集城市中的經驗符碼,將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」,並在不同的設計轉譯之中,悄然延伸與變化。以「花」作為載體,讓這些符號逐步生長,開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中,進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像,在其中持續綻放!

新北市設計中心
A5 現場可透過翻閱與互動,從城市符號的採集、編碼到解碼過程中,重新認識隱藏於日常中的新北記憶。

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點,來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶,這些熟悉的的片段,被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化,重新組構、延展或變形,逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織,如同在城市之中,多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像,都在重新定義這座城市的風貌,也開始重新思考:屬於你的新北究竟是什麼呢?

新北市設計中心
A3 展區「生成之花」以演算法編織流動花景,讓觀者沉浸於光影與數位花朵交錯綻放的感知空間。

以花為媒介的設計展演,展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕,將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置,帶領你快速認識這座城市的模樣,同時結合現場互動體驗與AI技術,生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海,流動的光影與花形,使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材,自由組合屬於自己的「新北花」,並將這份城市記憶,化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」,以茶香與木質調構築新北氣味風景,並結合永續紙材,打造視覺嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO!」以「身體即媒介」為概念,觀眾透過雙手的律動與揮舞,讓身體成為設計轉譯的一部分。此外,C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店,C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

新北市設計中心
(左):A6 展區「花現製造所」邀請觀者親手挑選與組合紙板花材,將城市符號轉化為專屬的新北花束。(右):透過自由組合與創作,將城市記憶化作可帶回家的紙板花束。
新北市設計中心
(左):A4 展區「花香實驗室」可親自試香,在前、中、後調香味交織之間,感受屬於新北的氣味記憶。(右):透過試香互動,將喜愛的氣味留存在紙板花上,延伸屬於自己的新北香氣風景。
新北市設計中心
C5 結合品牌餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺感受,品嚐花開般的春日風景。

蒐集花瓣印章,開啟 AI 花朵生成任務

12 種台灣原生野花為靈感,結合花磚的幾何語彙,觀眾可透過學習單,穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章,並回到指定展區完成集章挑戰,最後透過 AI 生成技術,將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形,在探索與互動之間,體驗科技生成的感官旅程。

新北市設計中心
A4展區 以「天燈紙」等永續紙材打造的紙花裝飾,為展場增添迷人的花卉風景。

展覽「新美花嘿噴?」即日起展至 8 16 日,更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)

邀請大家一同感受新北城市的魅力!

新北市政府文化局廣告