改編自日本經典動漫《銃夢》的全新好萊塢科幻電影《艾莉塔：戰鬥天使》（Alita: Battle Angel），儘管最終未能由原先預計執導的《阿凡達》系列億萬大導詹姆斯卡麥隆（James Cameron）操刀拍攝，然而其親自改編撰寫，並監製的這部近未來鉅作依舊讓人充滿期待。

為了重現原著《銃夢》中科幻世界與合成人主角，詹姆斯卡麥隆從前期醞釀、製作準備到正式開拍，便花了逾11年的時間去討論及催生，更親筆為「艾莉塔」寫下了186頁的劇本，以及超過600頁的隨手筆記，只為打造一個體現科技美學的非凡世界。因為肩負《阿凡達》系列項目而分身乏術的卡麥隆，最終邀來《萬惡城市》系列導演勞勃羅里葛茲（Robert Rodríguez）執導筒，更再度領軍《阿凡達》金獎製片團隊原班人馬，量身打造與潘朵拉星球截然不同的未來世界，以及動員好萊塢最頂尖的動態捕捉特效公司WETA，好讓原著漫畫的細節真實搬上大銀幕。

詹姆斯卡麥隆完成20多年夢想

詹姆斯卡麥隆最初和艾莉塔相遇是在1990年代末，透過《環太平洋》奧斯卡名導吉勒摩戴托羅（Guillermo del Toro）推薦，果然這部出自日本頂尖漫畫神人木城幸人、紅遍全球的科幻格鬥漫畫《銃夢》立刻點燃了他心中的創作熱血，它不僅僅是一個關於自我認知、發掘以及價值觀、普世皆準的故事，甚至其中的人性刻畫比26世紀的未來背景設定更具意義。「我對這個故事有特別強烈的共鳴，因為當時我的大女兒還很年輕，我覺得這是一個鼓舞女性的精彩故事！木城幸人更是創造了一個令人難以置信、豐富細膩的世界觀，非常具有改編躍上大銀幕的潛力。」。

卡麥隆看見廢鐵市的錯綜複雜，決定將這座墮落的科技城化為創作舞台，堅持採取真正能讓觀眾身歷其境的原生3D技術拍攝：「原生3D絕對是最棒的拍攝效果，幸運的是，勞勃之前就拍攝過原生3D電影，所以他完全熟悉關鍵與運作方式。」對於拍攝系統全面進化，導演勞勃羅里葛茲感到非常興奮，笑說技術進步讓他有時甚至會忘記是用3D攝影機拍攝，但也強調兩人都認為3D技術營造更好的沉浸式體驗，重點還是在於故事核心。勞勃羅里葛茲更表示他尊重詹姆斯卡麥隆的改編劇本及所有原創設定，觀眾將看到詹姆斯卡麥隆本色的《艾莉塔：戰鬥天使》。

羅莎薩拉查秀女力

 《艾莉塔：戰鬥天使》闡述的是一名生化人少女甦醒後喪失記憶，經歷重生摸索期、與人建立情感關係之後，才發現嬌小身軀中的力量極為強大、唯有她能對抗邪惡勢力的故事，那麼「艾莉塔」的人選當然至關重要。在無止盡的試鏡後，由曾演出《分歧者2：叛亂者》與《移動迷宮》的新生代女演員羅莎薩拉查（Rosa Salazar）雀屏中選。當卡麥隆回憶羅莎薩拉查的表現時，掩不住激動心情：「我們無法形容有多驚艷羅莎的出現！她在每一刻都投注了莫大的心力與精力。我從來沒有在同齡演員中見過這種水準之上的表現。」。

羅莎薩拉查出道時間不長就幸運獲得傳奇名導詹姆斯卡麥隆欽點挑大樑：「詹姆斯向我解釋了艾莉塔的每一個零件，而他對艾莉塔也同樣溫柔，這讓我獲得很多啟發。和勞勃在一起時則感受到藝術與人文連結，他總是精力充沛不停地在創作，在現場和大家互動也很親切，認真聆聽每個人發言，讓人覺得自己的反饋非常重要。」但是要演出「艾莉塔」可不容易，在電影開拍前的幾個月，就得開始進行體能強化訓練，研究武術、泰拳和功夫，並且磨練她的直排滑輪技巧。讓她不得不承認：「事前訓練超累！我必須提升肌耐力，開始真正像一位訓練嚴格的戰士一樣思考，學習武打招式、控制能量與節奏。」原因就在特技統籌蓋瑞特華強調每個角色的動作真實性，而不是事後全部用數位特效製作，更找來以《神力女超人》表現聞名的打鬥指導史提夫布朗，跳脫大多數的動作框架思考，例如片中安排一位七呎高的特技演員站在高蹺上打鬥，以配合巨型生化人的動態捕捉，成功做到融合真實特技動作與動態捕捉技術。

儘管羅莎薩拉查都是親自下海執行特技演出，但極端複雜的動作設計但以動作設計和拍攝的複雜程度，團隊必須起用了九個不同的艾莉達替身，當中有世界級的體操運動員和柔體雜技演員，羅莎表示：「艾莉塔面對眾敵，有些更是身形龐大的生化人。我喜歡她的狠勁，讓女孩們了解我們可以剛柔並重，你可以感性，但同時也可堅決令邪不勝正。」。

當艾莉塔找到狂戰士身體後，劇情就更白熱化，這可算是一個流線亮麗的生物力學美的藝術品，內有複雜的神經元網絡，與她的潛意識結合。羅莎說：「艾莉塔身體帶有喻意，她最初是個格格不入的少女，慢慢變成擁有狂戰士身體的強悍女性，就像終於找到自己真正的皮膚那樣。」； 要透過動態捕捉來演活一個角色，看似是很大的挑戰，但她早已準備就緒，做足功課，參考了如《猩球崛起》(War of the Planet of the Apes)中安迪瑟克斯(Andy Serkis)的演出。她說：「動態捕捉是很有趣的，你與其他演員一起演出，但你戴著一個五磅重的頭盔，你必須要很專注和忘我，忘記自己戴著這些儀器去演出。」。

片中另一個最重要的角色「依德博士」，依德博士這位出色的生化機械醫生意外在廢料場中發現艾莉塔，為了平息自己對失去女兒的痛苦，而給了艾莉塔一個溫暖而充滿愛的家，她可以在此不受拘束地探索自我。羅里葛茲心中立刻決定邀請心目中的最佳人選－兩次榮獲奧斯卡金獎肯定的影帝克里斯多夫華茲（Christoph Waltz)。儘管華茲過去以演出反派聞名，但這次他將站在正義的一方。製片強藍道大讚其表現：「克里斯多夫可以用一個表情說出千言萬語，展現依德博士兼具同情心與聰敏的特質，對全世界的觀眾而言都非常具有說服力。」克里斯多夫華茲在跟詹姆斯卡麥隆聊過這個角色之後，深受父女情感動容，立刻決定接演，也深受製作團隊震撼，表示《艾莉塔：戰鬥天使》和他過去參與的電影類型截然不同，更對原生3D拍攝技術大感驚奇。

via 福斯影業

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}