在做了多期與編輯相關的專題後，書籍設計終於登場，這是《點讀華山》一直想要做的專題之一，也是一個既寬廣又狹窄的題目——書籍設計牽涉的面向甚廣，除了與編輯和設計息息相關外，也牽涉到印刷、裝幀、紙質、 特殊加工......等等，是太多細項的總和。OKAPI閱讀生活誌總編輯何曼瑄，試著從不同的角度一步步來理解書籍設計的意義與精髓。
OKAPI 是博客來旗下推廣閱讀的媒體平台，雖附屬於通路，但 OKAPI 的存在跳脫了單純的書籍銷售，以生產高品質的自製內容奠定口碑與影響力，這樣的目標與定位從創站至今都沒有改變過。而其中《書籍好設計》更是從2010年創站之始就設有的單元，累積多年，介紹過將近千本的書籍設計，不但已梳理出清晰的分類與脈絡，更成為一個完整的參考索引與資料庫，是出版業界參考交流的平台，也是讀者想要理解書籍設計的最佳入門管道。
書籍設計的功能是如實地傳達內容
什麼是書籍設計？一本書的完成，從設計交稿到書籍製作完成這段最後一哩路尚有許多決定性因素要注意，從打樣、校色、試做、上機，有多少眉角，還有多少調整空間？「一本書最後到讀者手上的樣子，其實就是眾人溝通結果的總和。」曾經擔任過出版社編輯的曼瑄先說出了結論。確實，一本書的誕生無庸置疑的是眾多人想法的集合，除了作者的創作內容之外，編輯與設計師所思考的都是如何將內容如實而貼切的傳遞到讀者端，除此之外一本書的完成也牽涉到與印刷廠的共同配合，每個環節與各方人馬的立場與出發點不盡相同，而最終發行到市場上、送到讀者手中的絕對是經過多次討論與調整的成果。
回歸到書的本質，書籍設計的存在正是透過設計的手法與操作提供讀者更完善的閱讀體驗。曼瑄提到如實的傳達內容是書籍設計的前提。我們從封面開始認識一本書，一連串的歷程包含了封面設計是不是能夠符合書籍主題與內容，接著可能會有書腰，而書腰的存在是不是提供了額外且重要的輔助訊息，裝訂的方式是否便於翻閱，選擇的字型與行距能否讓閱讀能夠清晰舒適而不吃力，這些都是書籍設計時最基本的考量。舉例來說，設計師與編輯（或作者）常常在字級的大小與版面呈現的美感中拉扯，面對這樣的問題，曼瑄認為，書籍設計的出發點應該回到閱讀本身，這並不是說美感必須捨棄，而是回到溝通，在兩者之間取得最佳平衡。
當然，一切都有例外——有的書籍本身販售的就是設計。 2015年由OKAPI主導策畫的罐裝《他．她．他：個人意見小說ZINE》就是具有顛覆性的嘗試。個人意見首次小說創作《他．她．他》的內容全文刊載於網路上，由聶永真操刀的實體化作品則於台灣設計師週期間限定的實體店鋪販售。易開罐裝的設計配合小說中透過送咖啡講述的三角戀愛情節將文本內容轉化成商品的形式，帶給讀者的不只是故事情節，而是可以讓讀者選擇與投入的設計作品。
完整且有意義的好設計
了解書籍設計的內容與本質後，我們試著更進一步理解何謂「好設計」？目前 OKAPI 每一季度會依「封面、內頁、裝訂、材質、印刷、加工」六個面向檢視書籍，再以「手繪&插畫、實物轉化、解構字符、抽象表現、媒材整合」等五種分類發表入選的書籍好設計。面對每季幾百本的書籍，曼瑄說在篩選好設計時「完整且有意義」是OKAPI 編輯部的首要考量。所謂的完整性包括不論使用何種加工與印刷手法必須排除任何瑕疵產生的可能性；而有意義則是指每一個特殊加工或印刷法是否能呼應內容與閱讀的一致性，而非為了繁複而繁複。企劃庭頨與我們分享，一直以來旅遊類書籍都是以資訊為重，隨著數位化資訊取得快速容易，旅遊書的銷售首當其衝受到影響，但《GOOD EYE 台北挑剔指南》與《台湾日記 Taiwan Diary》跳脫了原本的格局，從企劃開始，透過更為精巧的設計、排版與穿線方式，改變了旅遊書的規格、甚至是讀者群的購買目的，發揮了書籍設計的影響力。曼瑄提到，實體書銷售的萎縮已經是不可逆的事實，但在這樣的環境下，不論是基於成本的考量或是設計的務實面，現在台灣大多數的書籍設計都已經有很精準的掌握，大家能夠理解特殊與繁複並不一定等於好。簡單來說，一個好的設計必須精確的掌握到重點，並且吸引到讀者的目光，儘管好的設計不一定等同於暢銷的保證，但卻能帶給讀者意想不到的驚喜與閱讀樂趣，甚至顛覆了既有的樣態，改變人們的閱讀習慣。
從書籍設計看到出版市場的趨勢
OKAPI 好書設計單元自創站以來運行至今，緊緊貼近著出版社場的脈動，曼瑄與我們分享從書籍設計的流變也可以間接觀察到出版市場的趨勢。將時間拉回到 2012 年左右，那時紙本書面臨的挑戰才剛開始，為了彰顯印刷不死與紙本存在的必要性出版市場上很流行各種繁複華麗的特殊加工方式，展現了書籍設計的多樣化與各種可能性。然而，隨者紙書市場的持續萎縮與印刷成本考量，出版社與設計師必須更精確地思考特殊加工的目的性為何。據曼瑄的觀察，這兩三年間台灣書籍設計的水平已經可以看到非常平均的提升，出版社的運作也更加純熟內斂，書籍設計也因此回歸到更本質性的掌握，儘管只使用一個特殊加工也能精確的打中要點，產生畫龍點睛的效果。曼瑄提到，當她國外的友人來台灣逛書店時，都會非常驚訝的表示台灣的書看起來非常好看，甚至自己以前去日本時對於當地的書籍雜誌設計會感到非常吸睛，但近年來那樣的驚艷感受確實不再如此強烈，也許我們在身處的環境中已經習以為常了，但透過不同的角度來看，台灣出版產業在有限的市場與資源之下，設計的能量或許比我們想像中更為成熟豐沛。
認識五種常見的裝訂方式
1. 平裝本
這是目前最大量被使用的裝訂方式為平裝，這種以自動裝訂機將書冊上背膠後，與書封固定的裝訂方式，也稱為膠裝。近年來為了增加翻閱時的視覺感受與層次，設計師會選擇在膠裝書裝訂完成後加上書衣，利用兩層畫面對比詮釋書本的內容。
2. PUR廣開平裝
裝訂方式與平裝膠裝本相同，但使用了PUR熱熔膠，使得裝訂處產生彈性，書冊得以展開的角度較大。多用於內頁有跨頁圖素印刷，不希望圖像被裝訂邊截斷，或是書頁較多、需要軟膠書背以方便讀者翻閱的情況。
3. 精裝
利用穿線裝訂、搭配硬殼書封固定的裝訂方式稱為精裝。精裝書依據書背的弧度分為「方背精裝」與「圓背精裝」，另外精裝書的硬殼厚度、軟硬和表面包覆的材質（紙張、皮革或是布料），都是設計師可以依照書籍比例設計的，即便只有些微的差距，都可能會影響翻閱時的體驗和感受。
4. 裸背線裝
同樣是線裝書，不將裝訂處以書封或書殼包覆的裸背裝訂書，通常用於需要「完全攤平」的書籍。由於裝訂處會赤裸裸地被看見，設計師通常會利用裝訂線材顏色和內頁印刷上的細部設計，讓裸背的裝訂處也成為詮釋書籍內容的風景。採取此種裝訂方式時，由於裝訂邊缺乏支撐力，需考量全書用紙的磅數、硬挺度是否能相互支撐。
5. 騎馬釘
低成本、工序簡單的騎馬訂常使用在雜誌、別冊，但騎馬釘僅靠兩到三根針固訂書冊，頁數不宜過多。除了一般「平釘」之外，亦有中間凸起的「歐姆釘」的選項。亦有採取收納數本小冊的方式來設計書籍的做法。
文｜王琬瑜
圖｜林辰鍵、OKAPI
資料提供｜OKAPI
