沿著東北濱海公路出發，搖下車窗感受伴著陽光與鹹鹹海水而來的徐徐涼風，煩躁心情隨著駛離喧鬧城市越漸沉靜，開過無數彎道，隨山丘層疊地形建造而上的水湳洞選煉廠遺構霎時出現眼前，斑駁古建築外觀被蓊鬱綠意覆蓋，搭配陰陽海美景，雙重魔幻效果有如闖進超現實結界般，無不被眼前這片舉世無雙的景緻所震懾。

俗稱十三層遺構的水湳洞選煉廠是日治時期遺留下來的重要建築，1933年興建後曾見證金瓜石採礦業輝煌歷史，然隨著產業沒落，廠房自1987年停止運作，隨之迎來的是數十載滄桑枯寂，不過即便已杳無人煙，可那被滿山綠意簇擁的生機面容，卻也造就出獨特歷史地景。欲讓大家更了解這座宏偉採礦遺跡，接手選煉廠維護管理的台電，在今年中秋節則讓這幢塵封超過30年的遺構，重塑其璀璨面貌，並邀來國際照明藝術大師周鍊，與新銳藝術家何采柔共同合作「點亮十三層遺構」公共藝術，再度重燃山城如黃金般的生命力。

中秋節當晚在現場萬人期盼下，十三層遺構透過漸層向上的90秒燈光照明秀，以溫柔琥珀色光照耀水湳洞。隨後，優人神鼓此次特地創作的《光明海島》磅礡登場，透過火祭祈福、鼓聲、武術、原住民歌聲傳唱及舞蹈等，祭祀金瓜石和水湳洞歷史古老大地，「這部跨越時空關於光的作品，我們稱之為光明海島，因為那一份光明，像所有台灣人信仰中的光明燈一樣，守護著台灣這座海島上所有的子民與自然土地之靈，永遠給台灣祝褔和希望。」。

重現黃金城閃耀

窺探其燦爛發光背後，或許有人會納悶不就只要在建物下方多打幾盞鎂光燈即可，然而若只一味追求會發亮，而未與在地環境、文化和人產生交集，反而顯得突兀且不具美感。為了創造能走入人心的光環境，台電自2017年發起的點亮計畫，特地找來曾為紐約自由女神像、馬來西亞吉隆坡雙子星大樓與北港朝天宮等建物設計照明的燈光大師周鍊操刀，並攜手「一隱照明設計顧問」共同策劃，運用15種、超過360顆建築照明燈為老古蹟妝點。

以《莊子》所述「天地有大美而不言」為此次照明設計理念，一隱照明主持設計師朱文英表示，要靜態地展示選煉廠的雍容壯麗，同時讓人感受大自然與歷史交融出的壯闊之情，團隊在第一時間即將多彩光雕項目捨去，「這裡不是商場或是表演秀，所以一開始就決定不會有五顏六色燈光來呈現，而最終選定的2100K，有如琥珀色的低色溫燈光，最能夠完美烘托遺構本身的質感。」她也進一步解釋，「光本身應該是襯托，而非搶走風采的主角，因此周鍊老師在規劃上，即納入周邊環境考量，讓十三層遺構能夠和鄰近漁村相輔相成。」而從選煉廠窗框透出的微微色光，如煉礦爐火光般的效果，則形塑出當年選煉廠運作時的意象。

不過該如何付諸實踐，則是接在設計之後的最大挑戰，朱文英表示實既多達十八層的遺構結構錯綜複雜，在缺少完整圖面資料，加上未施工前無法進入內部勘查，只能依靠等高線地形圖與空拍圖去模擬，前後就耗時兩年多時間。而等到實際動工，也因獨特地形加上珍貴遺跡限制，所有燈具等施工材料都需人力徒手搬運，施工相當艱辛，不過最終看見作品完工，她也笑說：「團隊一切努力都值得」。

從宏觀到微觀

十三層遺構的宏偉奇觀，同樣也讓參與本次點亮計畫的藝術家何采柔為之震撼：「每一次到訪都還是萬分悸動，遺構廢墟的姿態很超現實也很魔幻，對比十三層的宏觀，最後我選擇以微觀的創作來與這片空間對話。」以英文字母I為作品造型，實際上是取自門縫打開的意象，何采柔在選煉廠旁周邊各自設了四個藝術裝置，白天是現代雕塑，夜晚則幻化為有如通往神秘時空的門縫，像是連結過往與現在，重新看見與感受十三層流轉於此的黃金礦業風華。

琥珀色光、皎潔明月與陰陽海上波光粼粼的水面反射和點點漁燈，這裡是專屬台灣的魔幻時刻。

點亮十三層遺構

地點：新北市瑞芳區水湳洞

時間：晚上6點至9點固定點亮

文／Ian Liu

圖片提供／台電公司

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作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。