《藝術家對決》揭開五段藝術史上的巔峰對決!米開朗基羅與達文西誰才是文藝復興王者?

《米開朗基羅 vs 達文西》劇照

全新影集《藝術家對決》(The Antagonists: Rivalry in Art) 集結五對藝術天才空前絕後的同場競藝,帶領觀眾重回催生鉅作的關鍵時空,見證大藝術家的火紅雙眼與燎原野心!為了企及藝術新高度,他們投入全副身心向生命中最可敬的對手宣戰。透過這些精彩對決,一幅幅揭開藝術史上最膾炙人口的創作秘辛,進一步親炙藝術天才的獨特心靈。

米開朗基羅 vs 達文西

王者之爭!文藝復興雙傑同場捉對廝殺

1504年,佛羅倫斯。一場空前絕後的對決正式展開。一邊是剛畫出《蒙娜麗莎》的達文西,一邊是甫完成《大衛像》的米開朗基羅。兩人受佛羅倫斯市政廳委託繪製戰爭壁畫,準備同場較勁。達文西以《安吉亞里戰役》糾結兵馬廝殺,米開朗基羅以《卡西納戰役》盡展男體大成。難分軒輊的千年奇才首度直球對決,藝術新星拉斐爾也來見證歷史性的一刻。然而這場競藝卻以懸念收場,成了後世議論紛紛的神話。

《米開朗基羅 vs 達文西》劇照

一位孤傲成性,一位高貴優雅,作風迥異的兩人為何接下這場挑戰?大師之間的妒火,何以延燒藝術史500年?跟隨專家學者實地走訪,深入烏菲茲美術館近觀大師手稿,以輻射度量技術穿牆搜尋真跡下落,挖掘大師創作神采!

梵谷 vs 高更

誰割的耳?揭露黃色小屋九週致命疑雲

1888年,亞爾。藝術史上的悲劇神話於此誕生。瘋狂梵谷與狂人高更,前後走出巴黎,前往普羅旺斯追尋陽光。梵谷打點好黃色小屋,迎接高更到來。兩人皆是自學畫家,滿懷熱血亟欲開創新局。無奈事與願違,個性強烈的兩人,對繪畫技藝與師法對象的意見相左,爭執不休。僅僅九週,藝術之家的美夢就以災難告終。梵谷割耳自殘、高更放逐他鄉。晚景淒涼的兩人,身後作品卻飆到天價,傳奇永存不墜。

《梵谷 vs 高更》劇照

然而割耳之夜,真如眾家所言,是梵谷崩潰所致?德國科學家研究多年,翻案認定是高更下的毒手。諸多文本圖像支持推測,在國際引起軒然大波,論戰不斷。透過學者抽絲剝繭,本片將揭露致命九週驚人過程,一窺兩人精彩交鋒!

諾爾德 vs 利伯曼

我領風騷!反映大時代傾軋的派系惡鬥

1910年,柏林。藝術界動盪不安。被各界冷落的表現主義先驅諾爾德,對霸佔市場的印象主義「國王」利伯曼發起階級之戰,意圖扭轉大眾品味。這場惡鬥,始於諾爾德畫作《聖靈降臨節》被利伯曼為首的菁英抵制。他們戲稱這幅鮮豔荒誕的畫是塗鴉,諾爾德聞言爆氣,為文怒批利伯曼的畫庸俗無力。此舉讓諾爾德被柏林分離派除名,卻澆不熄他想揚名立萬的心。他將以外人之姿重新席捲藝術市場,搶佔一席之地!

《諾爾德 vs 利伯曼》劇照

諾爾德與利伯曼的衝突撕裂了柏林藝壇,也反映了即將崩解的德國。身為猶太人的利伯曼,在希特勒上位兩年後黯然離世。諾爾德則被希特勒批為墮落藝術,命令國人不得懸掛。本片回顧兩人藝術生涯,深入剖繪南轅北轍的畫家境遇。

卡拉瓦喬 vs 巴里歐內

以愛之名?一前一後被藝術史狠狠除名

1603年,羅馬。一樁醜聞撼動了永恆之城。兩大藝術家對簿公堂。一位是聲譽卓著的大藝術家巴里歐內,一位是脾氣火爆的當紅鬼才卡拉瓦喬。對愛神的描繪引爆兩人爭端。面對來勢洶洶的強敵,巴里歐內直接模仿對手的風格與選題畫下《神聖之愛征服世俗之愛》,公開挑釁卡拉瓦喬之作《愛能征服一切》。此舉令卡拉瓦喬大為光火,他不但夥同友人誹謗巴里歐內,更派人暗殺這位「品行優良」的藝術大師。

《卡拉瓦喬 vs 巴里歐內》劇照

時移世易,叱吒17世紀藝壇、作品屢被當成外交贈禮的巴里歐內,早已被人遺忘殆盡。而當年因誹謗案鋃鐺入獄的卡拉瓦喬,身後作品不但影響了魯本斯、林布蘭等藝術巨匠,如今更是世所公認的光影大師。兩人命運為何大逆轉?

透納 vs 康斯塔伯

神來一筆!逆勢搶攻風景畫衛冕者寶座

1832年,倫敦。皇家藝術學院年展即將盛大展開。英國兩大風景畫家透納與康斯塔伯,首度正面交鋒。兩人年過半百,命運天差地遠。透納早在26歲就成為皇家院士,康斯塔伯到52歲才獲此殊榮。此次兩人畫作並置懸掛,透納《赫勒富茨勞斯》輕盈精巧,康斯塔伯《滑鐵盧橋揭幕典禮》氣勢磅礡。對比之下,透納驚覺風頭盡失。開幕前夕,他毅然回到展間為畫添上紅色浮筒。康斯塔伯見狀崩潰:「他來開了一槍!」

《透納 vs 康斯塔伯》劇照

兩位競爭不斷的國寶級大師,為英國天地留下最美見證。透納《勇莽號戰艦》不但榮獲BBC票選英國最偉大畫作,他的肖像更與此畫一同躍登英鎊紙鈔。而康斯塔伯則以《乾草車》的鄉村景緻,成為英國家家戶戶最普及的心靈風景。

欲看更多《藝術家對決》皆在想映線上電影院 

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一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

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樂高攜手紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣,售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫,現為大都會藝術博物館的重要館藏,如今這幅名畫從博物館走進日常,化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝,細膩捕捉了法國吉維尼(Giverny)花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件,反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構,以及標誌性的睡蓮,都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是,這組樂高更附有內建的掛鉤,方便在居家空間中展示。

(圖片來源:LEGO)
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(圖片來源:LEGO)
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(圖片來源:LEGO)

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到,如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木,是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚(plates)與平滑磚(tiles),創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法,並在樂高標誌性的色彩中,重現莫內細膩的色調層次。他補充,為了重現原作的細膩表現,部分元素必須經過抽象化地處理,但同時仍保留構圖的精髓。因此,這件作品會隨著觀賞距離而產生變化:近看時能看見單一積木與材質的紋理,遠觀時,則呈現出一幅寧靜的印象派風景,這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
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樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照,更特別於大都會藝術博物館內拍攝,讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是,除了能親眼欣賞莫內的真跡外,博物館訪客也將有機會「走進畫中」,自3月1日起,大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品,歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外,在吉維尼花園實地拍攝的影像,則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中,也帶領粉絲以全新視角,走進這位藝術大師的創作世界。另外,為了豐富拼樂高的體驗,3月1日起,只要掃描說明手冊裡的QR code,玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast,聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

(圖片來源:LEGO)
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資料來源|LEGO

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巴黎樂蓬馬歇百貨絕美展覽!藝術家宋冬回收「現成物」,打造巨型吊燈、沉浸式萬花筒鏡屋

巴黎樂蓬馬歇百貨絕美展覽!藝術家宋冬回收「現成物」,打造巨型吊燈、沉浸式萬花筒鏡屋

自2016年開始,法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇(Le Bon Marché Rive Gauche)每到新年之初,便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間,今年則邀請中國藝術家宋冬操刀,自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨),從百貨櫥窗、中庭到各樓層,通通換上藝術外衣!

作為中國當代概念藝術的代表藝術家,宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介,探討記憶、時間與消費等議題;其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術,他並不試圖為物品賦予新的功能,而是透過重新排列和呈現,讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史,讓物品成為「活的記憶」,並讓一切都被重新想像。

藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中,宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法,他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇,以及rue du Bac的5扇櫥窗,總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

除了展示個人收藏的日常物件外,宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求,並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等,各種來自不同年代與類型的物件,而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品,則讓百貨化為一處大型現成物(Ready-made)*的展覽場域。

宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

*現成物(Ready-made):指在藝術創作中,非藝術家所做、已存在的現成品,通常是商業大量生產的物品,而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然,樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少;宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈,向馬塞爾・杜象(Marcel Duchamp)1914年的經典作品《瓶架》(Porte-bouteilles)致敬。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成,上面裝飾著點亮白光的瓶子,宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件;在兩側挑高空間,則掛上一組組繽紛布簾,展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

在二樓空間,宋冬則打造出宛如巨大萬花筒,由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋;一棟是由回收門窗所構成,裡頭擺滿他個人收藏,懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構,但只掛上一盞古董吊燈,有如星際傳送門的鏡面走廊,任觀者恣意迷失於層層倒影之中,也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》展覽將一路展至2月22日,在正式結束之前,宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》,一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品,延續宋冬對創造與消失的思考,也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞,同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨)
展期:2026/1/11~2026/2/22
地點:24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源|Le Bon Marché Rive Gauche

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