《薇薇安・邁爾攝影展》亮相台北松菸!美國謎樣當代街拍攝影大師113幅經典照珍貴亮相

薇薇安邁爾攝影展

攝影是一門觀察的藝術,透過一張張的照片乘載的僅屬於那個時刻、地點的瞬間,攝影的類別眾多,其中最貼近我們日常生活的便是街頭攝影。街頭攝影師拿著相機穿梭在巷弄,找尋著城市中Candid Moment(不做作的瞬間),街頭的影像元素複雜又變幻無窮,除了適當的契機,也同時考驗攝影師經驗及敏感度。

一位保姆,一生拍攝12萬張底片,這些底片不旦在生前被封存,大部分更未曾沖洗成照片。2007年的一場拍賣會,機緣讓她的作品重見天日,一個20世紀的街頭攝影師,直到21世紀她的靈魂才走上街頭。美國謎樣攝影師薇薇安・邁爾(Vivian Maier)113幅經典作品,即將在2020年7月4日至9月6日,於松山文創園區1號倉庫來台展出。「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」至今累積100場展覽,遍及全球知名24個國家、60多個城市,今年由台灣「異角藝術」引進策劃,成為繼韓國首爾、中國北京後亞洲巡迴第三站。

6大展區113幅作品走進薇薇安攝影世界

此次展覽共展出113件作品,依照特色大致分成6大區域,展場採開放空間,以街道作為設計概念讓觀眾能夠自由穿梭其中,現場更重現鏡像自拍場景,以及珍貴相機。《V.M. 薇薇安・邁爾攝影展》以攝影師的名字縮寫作為代號,揭露她低調且極重隱私的性格,如同陰影下的面孔,充滿了神秘感。門票上的圓形象徵著未知的可能,光線穿過,通往相機背後的那雙眼。

Self-Portrait, May 5th, 1955(圖片提供:異角藝術)

透過迴廊式的展覽,觀眾可以一窺Vivian Maier對於所處環境當下的觀察以及她自身與社會間的相對關係。此次展場以街道作為設計概念,採開放式空間讓觀眾能夠自由穿梭其中,在概念上,設計了一些都市意象元素形式與符號,而造形上來自包浩斯風格主義的幾何形狀。所以,欣賞作品同時,參觀者也在這些複雜的造型空間中不斷移動,不斷體驗這些城市意象的符號形式,以及視覺穿透的變化,彷彿自身也成為街道上那個瞬間的風景。

2020「V.M. 薇薇安・邁爾攝影展」精選其最具代表性的「Street Photographer」街頭攝影系列,於松山文創園區1號倉庫(圖片提供:異角藝術)

為使觀眾認識Vivian Maier的想法及生平,展場大致上分為6大區。第1區入門走道,透過投影重現Vivian Maier作品中美國50至70年代的街頭景色。

薇薇安邁爾攝影展4

第2區為經典的「Street Photographer」街頭攝影,第3區則是自拍肖像系列「Self-Portraits」,第4區可見「Color Photographs」彩色攝影。第5區則規劃大事年表,標示她生平幾個重要的時間點,讓參觀者看見Vivian Maier之於攝影的熱愛。

薇薇安邁爾攝影展

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最後第6區播放Vivian Maier曾帶著照顧的小孩,於下課後採草莓時所拍攝的影片,她曾經照顧的Gensburg三兄弟表示,此時應是她最快樂的時光,死後他們亦將她的骨灰撒在當地。展區象徵Vivian Maier一生的句點以及展覽的終點,但Vivian Maier對於攝影的熱情卻透過作品以及觀眾,以另一種方式延續下去。

此次113件作品包含105件照片、4部超8毫米短片、4件印樣,作品以「Street Photographer」街頭攝影數量最多,其次為「Self-Portraits」以及彩色攝影。早期沖印相片十分昂貴,攝影師會在沖印前,將底片製成印樣提前預覽,再從中挑選滿意的照片。對攝影師而言,印樣十分私密,不僅透露了拍攝習慣、思考邏輯,也紀錄了完整的攝影過程。為讓觀眾看見Vivian Maier攝影脈絡,進一步探究她神秘內心世界,故此次展覽亦精選4件印樣展出。

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謎樣保姆躍身美國當代街頭攝影大師 

美國當代最神秘的街頭攝影師-Vivian Maier,一位默默無聞、平凡無奇的保姆,在世時拍攝近10萬張絕美攝影底片,直到去世後才被人發現。胸前總是掛著祿萊雙眼相機的她,被稱作二十世紀美國當代最重要的街拍攝影師之一,其作品窺視了美國1950到1970年代富裕社會貧窮暗角的離奇之處、生活不協調性,同時亦展現生活中愉悅和溫暖的時刻。

New York, March 1954(圖片提供:異角藝術)

Vivian Maier的作品主要分為「Street Photographer」及「Self-Portraits」,安靜卻充滿穿透力的風格,自2009年在網路上出現,即引起大眾及媒體的關注,至今已在24個國家舉辦近100場展覽,炙手可熱程度驚人。

New York Public Library, New York, c. 1952(圖片提供:異角藝術

New York, 1953(圖片提供:異角藝術)

V.M. 薇薇安・邁爾攝影展

展覽日期|2020年7月4日-2020年9月6日

展覽地點|松山文創園區1號倉庫

本展覽由diChroma photography授權;作品由Courtesy of Maloof Collection and Howard Greenberg Gallery, NY提供。

via異角藝術

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《城市失物招領所》華山療癒登場!集結台日11 組藝術家,看見創作的初心

2026 年春季重點展覽《城市失物招領所》於 4 月 18 日至 5 月 10 日在華山 1914文創園區中 4B 館 1、2 樓正式登場!集結台日超人氣藝術家與 IP,打造 11 間風格迥異的情感檔案室,瞄準春季最具話題的都市療癒展。

由長期深耕於設計美學等多元領域的DFUN策劃的《城市失物招領所》,近日於華山開展。展覽以「快樂為始、療癒為終」為主軸,透過角色、空間與互動裝置設計,引導民眾展開一段關於「失物」與情感的時空冒險,顛覆傳統靜態看展模式。 

(圖片提供:DFUN)
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《城市失物招領所》主打四大亮點:以「尋路者、築夢者、守望者」三種身份啟動玩家式觀展、11 組角色全面空間化的情感檔案室、集結台日創作者的多元情感視角,以及兼顧獨自品味與結伴同遊的多層次動線設計。這四大元素串起整體,讓觀者能在展覽裡找回屬於自己的療癒片段與觀展體驗。

(圖片提供:DFUN)
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玩家身份啟動旅程,體驗不同IP角色空間

「身份化觀展體驗」為首度導入,在入場前選擇成為「尋路者」、「築夢者」或「守望者」,開啟玩家模式進入參觀。過程中搭配專屬互動道具在展區間穿梭,藉由與藝術作品及角色互動完成任務,最後於展覽終點生成個人化的「失物鑑定報告」。觀展不再只是單向觀看,更是一場兼具遊戲與自我探索的解謎行動,一段情感紀錄。

(圖片提供:DFUN)
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另一亮點則是將藝術家筆下角色全面「空間化」,把插畫從平面畫作轉化為可進入、可停留的情感場域。包括台灣藝術家 57(吳騏)的巨型氣偶「夢吉拉」結合互動體驗,探索情緒與身體感受之間關係;Foufou Bunny 則透過可參與的創作,引導民眾以手部操作建立與角色連結。每間情感檔案室皆以不同主題情緒為核心,陪伴民眾以自身步調閱讀作品、安放心情。 

(圖片提供:DFUN)
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近距離與藝術家交流互動

《城市失物招領所》本次也同步規劃藝術家簽繪活動,邀請11位台日藝術家在展期間分場次現身,提供近距離交流與簽名繪製機會,並推出簽繪限定套票。陣容橫跨風格迥異創作者,包括日本插畫家 Daffy 以「空白」哲學詮釋留白情緒、Pepi Yasuda 以溫暖筆觸描繪「愛」的形狀,中村加菜子、原田翠等多位日本藝術家則以細膩視覺語彙呈現自信、平靜、趣味等抽象情感,粉絲們都能透過近距離的接觸與互動,感受魅力。

(圖片提供:DFUN)
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適合E人&I人的多層次動線!

兼顧 E 人、I 人的個人獨自體驗與同行互動兩種不同需求,是主辦單位的貼心設計。想一人觀展,可配合聲音導覽或個人聆聽裝置,沉浸於自我對話中,對照自身當下狀態。喜歡熱鬧的 E 人?選擇與好友同行玩翻巨型裝置、或一起在出口處笑鬧彼此的「失物鑑定報告」,延伸更多有趣話題,讓展覽成為一場兼具打卡趣味與內心對話的共享經驗。 

(圖片提供:DFUN)
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本次展覽獲得以美學、客製聞名的品牌「義居雅舍」跨界贊助兩件客製家具。在 Pepi展間以天然木紋的原木長凳,搭配俐落比例與金屬腳座,使觀展多了一個稍坐停留的角落;在民眾進入展前的展區招待處,則擺放溫潤木質桌面的多功能玄關桌,步入展場的瞬間感受日常與藝術自然銜接。 

(圖片提供:DFUN)
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不同情感視角與內在真心對話

《城市失物招領所》如同一本書或一場電影,核心指向「與自己對話」,無論是獨自前來關照內在,或與親友同行從不同視角重新認識彼此,都是完整體驗的重要部分。目前已推出早鳥票活動至 4 月 17 日止,可加購簽繪活動名額,數量有限售完為止。《城市失物招領所》展期自 4 月 18 日至 5 月 10 日,每日 10:00 至 18:00 於華山1914 文創園區中 4B 館展出,票券可透過 FamiportKLOOKAccupass 等通路購買。 

城市失物招領所  Lost & Found in the City

展覽日期|2026.04.18 – 05.10 每日 10:00 - 18:00

展覽地點|華山 1914 文創園區 中 4B 館 1F & 2F 

嘉義文學館《球者魂也》帶你從「棒球文學」看時代故事!展間再現球場情景,集結小說、漫畫等豐富選書
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」

從台灣隊TEAM TAIWAN勇奪2024年世界12強棒球賽冠軍,到2026年初於WBC世界棒球經典賽小組賽奮力拼搏,棒球熱潮席捲全國。然早在此前,棒球就是台灣最受歡迎的球類運動,甚至被封為「國球」,這份熱情究竟從何而來?

嘉義文學館推出《球者魂也——嘉義棒球文學特展》,以「棒球文學」為核心,聚焦「台灣棒球原鄉」——嘉義,梳理台灣棒球百年來的歷史脈絡,及其在文學中的多元呈現,全展集結小說、散文、報導、傳記、漫畫等類型選書,交織還原棒球場場景的展間、及棒球名人珍貴收藏,邀請人們以文學為路徑看棒球。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由嘉義市政府文化局、平凡製作studio ordinary攜手策劃的《球者魂也——嘉義棒球文學特展》即日起至2026年7月於嘉義文學館展出。(圖片提供:平凡製作)

台灣人為什麼那麼愛棒球?

1931年昭和6年,嘉義農林棒球隊(嘉農,KANO)征戰日本甲子園,締造亞軍佳績,讓台灣人第一次透過棒球看見自己的可能。這不只是一回大賽的勝負,更深刻影響了當時台灣的社會認同、族群精神及體育發展。當時,嘉農由漢人、原住民、日本人共同組成「三民族」混合球隊,在教練近藤兵太郎的帶領下,成功拿下全島冠軍,打破過去北強南弱的局面,前進甲子園,最終獲得第二名的佳績,這證明了台灣球隊能與當時日本的一流強隊抗衡,且球場上不分族群、只論球技和團結的精神,在殖民時期更顯難能可貴。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

時間來到1968年,台東紅葉少棒隊以比分7:0大勝來訪的日本球隊,成了當時引爆棒球熱潮、激勵民心的國族英雄;隔年,金龍少棒隊更在美國威廉波特少棒賽奪得冠軍,其後27年間台灣更接連封王17屆,寫下台灣少棒稱霸世界的傲人紀錄,棒球也因這些歷史榮光成為台灣人的驕傲,近年TEAM TAIWAN於世界12強奪冠,更是喚起人們心中的棒球魂。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

展名「球者魂也」致敬嘉農傳奇教頭

《球者魂也》展名取自台灣傳奇棒球教頭近藤兵太郎的經典名言:「球者魂也,球不正,就是魂不正!球正,魂亦會正矣!」策展人黃銘彰表示,這份「球魂」所指不僅是球員在球場上的奮力一搏,在這次展覽中,也內化為嘉義「永不放棄」的城市性格,因此視覺設計特別融入「TEAM KAGI(嘉義隊)」識別,凝聚嘉義精神與在地認同感。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由插畫家魚京魚(謝靜榆)操刀的主視覺,畫面以嘉農棒球隊(KANO)經典合影、當代球員在球場上的英姿為靈感,以漫畫風格生動呈現棒球場上的各種情景。當視線隨分格順序移動,最後視線將停留在彩帶飛舞的勝利時刻。(圖片提供:平凡製作)

跟著「TEAM KAGI」回望棒球在嘉義萌芽的歷史

踏入展場,彷彿來到了「TEAM KAGI」即將上場的球場——觀眾席般的座椅錯落其間,加油棒點綴其中,熱血氛圍隨之蔓延。在此,展覽故事從「為什麼我們在這裡,談棒球?」為開端,帶觀眾一探嘉義作為「棒球原鄉」的歷史脈絡,回溯1920年代棒球在嘉義公學校萌芽的歷史。

隨著敘事推進,嘉農時期的教練近藤兵太郎、麒麟子吳明捷,到嘉農二代球員吳波(吳昌征),再到奧運銀牌教頭李來發、名將曾智偵等10位嘉義棒球代表人物也逐一浮現,不同世代的身影交會,組成象徵集體記憶的「TEAM KAGI」。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

同一空間也展出雕塑家蒲浩明取材自嘉農吳明捷投球英姿的〈一隻展開翅膀的老鷹-KANO 1931銅像作品、嘉義歷史悠久的民生國中棒球隊現任球員簽名球與手套,及出身嘉義並在此完成三級棒球資歷的統一獅隊球員陳重羽的簽名手套等。這些物件既見證了城市記憶,也承載著代代之間未曾中斷的棒球精神。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

作家朱宥勳為展覽創作短篇小說

回應嘉義文學館場域特質,「文學裡的棒球」展區以朱宥勳為展覽創作的短篇小說《另一場遊行》為亮點,朱宥勳不僅是知名作家,也是21年資歷的資深棒球迷,還曾經營PTT論壇La New熊版,對棒球極其熱愛。小說故事以文學館前身「東門町派出所」為背景,從日治時期參與嘉農棒球隊凱旋遊行的台籍警察視角出發,細膩描繪野球如何成為跨越族群的情感媒介,並在時代劇變之中,轉化為人們難以忘懷的共同記憶。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
展區空間特別以棒球場球員休息室呈現,置物櫃、掛衣架與更衣動線構築球團平時備戰、休息、對焦戰術的場景,讓走進展覽的觀眾,不再是賽場邊的旁觀者,而像是在賽事間隙走入球員日常。(圖片提供:平凡製作)

隨小說、散文、報導等豐富選書讀「棒球文學」

讀完《另一場遊行》後,不妨透過知識背板、互動裝置打開「棒球文學」的多重面向。其中,「棒球文學九宮格」打擊板則以提問形式,引導觀眾思考並理解何謂棒球文學,及其在台灣文學中的獨特性。此外,「棒球文學年表」交錯文本和歷史,展出包含李遠《封殺》、朱宥任《球魂的軌跡:日本野球誕生物語》等選書,既回望台灣棒球發展,也呈現台灣棒球與文學發展如何兩相呼應。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

為展覽收尾的「棒球文學,持續進行中」展區,精選小說、散文、報導、紀實、傳記、漫畫等多樣形式的近代棒球文學作品,帶領觀眾探索棒球文學的各種可能。最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。(圖片提供:平凡製作)

《球者魂也——嘉義棒球文學特展》

展期|2026.03.27-07.12

開放時間|10:00-18:00(週一休館)

展場|

・主展區|嘉義文學館:東門町1923(嘉義市東區公明路236號)

・衛星展區|嘉義市世賢圖書館一樓入口處(嘉義市西區世賢路一段685號)