失去視力前如何觀看世界?專訪《色度:賈曼計畫》團隊如何打造沉浸VR聲音劇場

失去視力前如何觀看世界?《色度:賈曼計畫》打造沉浸VR聲音劇場走進賈曼色彩世界

以多元電影長短片及XR數位科技單元著稱的高雄電影節,今年集結31部來自國內外AR、VR、體感裝置等作品,可謂是台灣最大的XR沉浸式體驗展,做為2020高雄電影節「XR無限幻境」片單之一的《色度:賈曼計畫》為台灣藝術家、劇場知名導演Baboo Liao (廖俊逞)與C-LAB臺灣聲響實驗室攜手合作,以英國導演德瑞克賈曼(Derek Jarman )的經典電影《藍》(Blue)為藍本,透過VR與3D Audio技術媒介,探討後同志生活,與人類觀看世界、觀看自我的方式。此次特別專訪導演 Baboo 與製作人林經堯,看看科技媒介如何影響表演與觀眾之間的關係。

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Q:請問Baboo從傳統式的劇場表演轉換至沉浸式劇場/聲響的電影,最大的差異性是?

Baboo:劇場是我的核心,所有的訓練、美學上的判斷基準都來自劇場,2017年獲選臺北兩廳院駐館藝術家,開始發覺自己的興趣不只是在劇場,而後在國外經驗到多種類型的展演形式,更加印證了自己在創作上「不只是劇場導演,更可以是藝術家」的想法,不同的媒介都只是創作的素材之一。

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之前讀到一本書,書中談論參與式的展演,提到「如果19世紀是劇作家的時代,20世紀是導演的時代,那麼21世紀應該是觀眾的時代。」因此透過VR展演,就必須思考「VR載具到底是什麼?現代人如何透過VR觀看一件事?」。劇場表演綜合了各種領域的藝術創作與感官元素,延伸至這次的VR作品中,也是先從聲音開始,再放進視覺元素,同樣充滿五感感官經驗的調度。

Q:為什麼選擇英國導演賈曼的《藍》作為此次的發想文本?

Baboo:一開始收到C-LAB臺灣聲響實驗室的委託邀請,他們希望有一個可以展演出實驗室49.4顆喇叭的3D Audio音響空間的作品,一個類似廣播劇的創作,似乎不是我的創作取向。

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賈曼是70、80年代知名的同志電影導演,創作了很多實驗性的影像,他晚年時罹患了HIV,生命晚期時近乎全盲。當一個電影導演、視覺藝術家無法再依靠自己的視力時,他如何用作品和世界溝通?賈曼的最後一部電影《藍》,就是在這樣的情況下所創作出來的,近80分鐘的影像裡,只有一片藍,觀眾只能仰賴聽覺去感受,電影由演員的口白與各種聲響貫穿,從非常具象到抽象皆有。對應現代人過度依賴視覺,如果從聲音出發,可以帶領觀者前往更抽象的領域,這樣的展演更貼近我想創作的形式,而非只是寫實式的情境廣播劇。

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《色度:賈曼計畫》從賈曼的《藍》開始,找到一個新切入點,不僅與賈曼有關,更關於當代同志的生存狀態,同志內部也存在著很多「自我標籤化」問題,對應賈曼年代討論色彩時的天馬行空,而現代人卻只剩下一堆由CMYK、RGB編碼的色票,影片中特意展現出這些顏色編碼,其實就在述說現代人的生活充斥著自我標籤化。

Q:此次運用了3D Audio音響「球形環繞聲技術Ambisonics」,與我們較為熟知的以「聲道」系統如單聲道、立體聲、5.1的差別是?整個製作過程與團隊所面臨了哪些困難? 

Baboo:聲響實驗室中的49.4顆喇叭可以製造出非常擬真、環場的效果,聲音的方向性非常細膩,但也因此我們一開始有點陷入了技術框架迷思中,好像必須將所有的聲音/音軌都要充滿於整個空間。

創作半年進到場館空間,仍有很多細節需要調整,在聲響並非完全的寫實的前提下,如何進行空間部署?作品取樣70、80年代的聲音,與賈曼對話,例如倫敦的地鐵聲、街頭運動的抗議聲、電子音樂,以及一小段《藍》的口白,此外,還插入馬太受難曲的片段,對比同志的艱困處境,聲音跨幅極大,故如何在3D Audio音響的技術優勢和期望的效果間,尋找平衡點,是最重要的任務。

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林經堯:因為實際上所有的聽覺都是立體的,C-LAB臺灣聲響實驗室和法國IRCAM合作研究,使用的是全3D立體的方式呈現真實或抽象的聲音場景,讓聲音具有空間方向性,形成立體的音場,建構出聲音的不同質地,透過此次的作品,觀眾可以感受到聲音來自四面八方的「攻擊」,音場像是朝著你撞擊而來,和立體的VR影像相結合,打造出前所未有的感官體驗。

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當創作概念要落實於技術設備時,藝術團隊與技術團隊之間必定會有需要磨合的部分,如何互相理解彼此的語言,我想這是所有做科技藝術的人都會面臨到的挑戰。

Q:這次《色度:賈曼計畫》是在C-LAB臺灣聲響實驗室的聲音劇場空間中呈現,同時使用VR設備與3D Audio音響兩種媒介,導演如何在這兩者中取捨或是相互交替轉換?

Baboo:一點是聲音的方向性,一般的VR體驗可能只有耳機兩側的聲音,這個作品還多了另一層空間,因此在VR影像的設計上,需要配合耳機與3D Audio音響的多種聲音方向性進行調配,影像的指向性與聲音的指向性必須能彼此呼應。

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另一點也是在此次VR創作中最大的實驗────嘗試VR設備工具更多的可能性。我們必須先賦予「戴上VR頭戴型顯示器」一個意義,一般VR體驗空間可能只有椅子和懸吊的VR頭顯裝置,但這件作品從空間就開始營造,故事線是虛構了賈曼臥病在床時,所想像的未來世界裡同志生活的樣貌,因此當你步入純白空間中,即是進入了作品。擺放的枕頭像是醫院病床,戴上VR頭顯像是要進行檢查或治療的儀器。當作品進行至一半時,在VR頭顯的攝影機鏡頭開啟,觀者透過VR設置窺視,再度穿越回到了現場。

Q:可以為還未看過此片的觀眾,介紹一下你心中《色度:賈曼計畫》這個劇場/電影最值得前來觀看之處嗎?

Baboo:去除賈曼及同志的元素,這個作品是在談「現代人類如何接收訊息、如何觀看?」。這件作品不僅是聲音、VR影像,而是VR這個行為本身到底是什麼?是我們想要探討的。現代人同時大量接受各種資訊,但注意力也變得非常短暫,這或許也是VR被發明的原因,因為當你戴上VR頭顯時,等於被強迫接收單一訊息,它呈現的所有場景、聲音、運鏡都是經過設計好的,打包好一次性送到你眼前,如同藝術觀看的Uber Eats。

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林經堯:若以劇場的角度來看,它呈現出一種過去前所未有的文本敘事方式,我想以往沒有一個劇場可以將觀眾帶到這麼遠的地方。製作整合了極高度的五感感官體驗,不只是透過VR、3D Audio音響在視覺、聽覺上表現,整體舞台的配置、枕頭的質地觸感,都能誘發出各種精彩的想像,以白話一點的方式來說,這是一部很爽的作品!

《色度:賈曼計畫》

80年代,英國同志電影導演賈曼因愛滋病引發的多種疾病,導致雙眼失明、肉身衰頹,在死亡陰影籠罩下,他開始揣想一個人工科技、百毒不侵的的未來人類,一個生物多樣性的烏托邦,一個賈曼之子的美麗新世界。《色度:賈曼計畫》追尋賈曼生前最後一部電影《藍》的創作足跡,從他罹患愛滋,病毒入侵身體,走向黑暗前夕,勾勒色彩之於同志自我認同、色彩之於個人記憶,以及色彩與酷兒文化的關聯。以聲音劇場的敘事形式,指向當人逐漸失去視力之時,眼睛如何觀看?C-LAB 臺灣聲響實驗室致力於聲響藝術與作曲的創作、研發、教育三大區塊,透過對於聲音的探索來尋求更多聲景與 3D Audio 等沉浸式聲響的可能性,透過本作品之製作與臺南藝術大學合作,也嘗試了更多聲音實驗的可能性。

電影介紹|https://bit.ly/31hujbT

購票連結|https://bit.ly/359YmDo

採訪整理|黃阡卉

攝影|蔡耀徵

圖片提供|高雄電影節、C-LAB臺灣聲響實驗室

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《我們與惡的距離 II》將於6月7日起,每週六晚間9點在公共電視、CATCHPLAY 電影台61頻道同步首播,晚間10點於串流影音平台 CATCHPLAY+ (台灣、新加坡、印尼)、公視+、愛奇藝國際版、以及首次加入台劇的國際平台 Amazon Prime Video 於海外超過240個國家或地區同步上架。

2019年,《我們與惡的距離》不但開啟與觀眾、社會的深度對話,也是少數走出台灣、受到國際關注的台劇,觸及全球超過30個國家的觀眾;而2025年,《我們與惡的距離 II》再度突破,成為首部登上  Amazon Prime Video 平台的台劇,全球超過240個國家或地區的海外觀眾,將可以在6月7日起,與台灣劇迷同步看到這部指標性的台劇,英文劇名更定為 The World Between Us : After the Flames,延續《與惡》探討的人與人及社會的關係,以一場大火開啟全新故事。

《我們與惡的距離 II》由文策院、公共電視、CATCHPLAY、大慕可可共同出品、大慕影藝製作。(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》由文策院、公共電視、CATCHPLAY、大慕可可共同出品、大慕影藝製作。(圖片提供:CATCHPLAY)

《我們與惡的距離II》正式海報及前導預告中,5位主演周渝民、薛仕凌、楊貴媚、謝欣穎以及于子育正式全體露臉,有人沉痛、有人悲傷、也有人安靜思索,纏繞5個人的,是燒出6個家庭因果糾結的一場大火,而在5人的煙硝上方,由劉子銓飾演的關鍵人物只露出半張臉痛苦吶喊,這個角色也將揭開《與惡II》故事的序幕。而在前導預告中,第一季飾演夫妻的賈靜雯以及温昇豪同步驚喜現身,分別以懷舊造型的新聞主播及名嘴身份出現,帶出了包括「立委互毆導致議事空轉」、及「無差別縱火殺人」等多個令人似曾相識的社會事件,畫面在快節奏中迅速交錯,拉出劇情長達20年的時空跨度,幾位主角也正面對各自的人生難關。

《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)

飾演精神科醫生,本身卻在縱火案失去摯愛的周渝民在前導預告中情緒失控:「我不要你們提醒我家裡只剩我一個人!」懷抱改革理想,卻在政壇中逐漸迷失自我的立委薛仕凌橫目怒訴:「是我不甘願乖乖閉嘴聽話!」於此同時,因為一場意外面臨人生巨變的謝欣穎幾度在生死邊緣徘徊,而周渝民悲痛的獨白:「我以為我們能接住所有人,但其實我們甚麼都接不住。」則令人心碎。

《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)

對世界同時懷抱著希望與絕望,也期待在各自生命的低谷中,仍然有人能夠看見自己,接住自己。角色充滿故事的主演也有感而發,周渝民認為每天都不容易,也都值得好好被重視:「人都應該要珍惜當下,很可能錯過的一件小事,會導致一輩子也無法重來的遺憾。」首度飾演政治人物的楊貴媚也忍不住感嘆:「人沒有絕對的善與惡,隨著自己年紀的逐步增長,也會慢慢發現,無論你是什麼樣的人,最終最重要的,其實是要守住自己的心。」

《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)

《我們與惡的距離II》歷經6年時間打磨,穿梭107個場景、動員226名工作人員,足跡遍及台北、台中、雲林、嘉義、台南、高雄等地,除了大量主次演群之外,更調度了包括近3000人次龐大的臨演群眾。金獎編劇呂蒔媛再度執筆,以第一季相連的宇宙觀,創造出全新的人物與敘事線,《我們與惡的距離II》故事橫跨20年,6個家庭的生命彼此交織,由一場縱火殺人案為始,揭開盤根錯節的因果。

《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)

延續第一季的精神,《我們與惡的距離 II》將透過綿密的人物網絡及多線敘事展開,深度看見隱藏在社會角落的種種矛盾。導演林君陽說:「第一季的核心在於『撕下標籤』,帶領觀眾看到隱藏在惡意背後的故事;第二季則是在這個核心上往前推進,希望透過更複雜的角色關係,以及彼此間的因緣牽扯,開展新的《與惡 II》,也傳遞出選擇、修復、理解,與接住的價值。」 編劇呂蒔媛也提及,她想傳達出「接住」的難,難在必須透過許多人的努力來一起完成,這同時也是社會中最難能可貴的集體力量。

《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
《我們與惡的距離 II》劇照(圖片提供:CATCHPLAY)
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資料提供|CATCHPLAY、文字整理|Adela Cheng

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《宮﨑駿的奇幻世界》紀錄片5月上映!串聯11部經典動畫世界觀,發掘大師的手繪創作理念

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電影《宮﨑駿的奇幻世界》(Miyazaki, Spirit of Nature)串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀,是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作,去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片,就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時,曾說:「我太太說我很幸運,因為我趕上手繪的最後時代,50年來,我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持,對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象,在此時推出這部紀錄片格外有意義。

電影《宮﨑駿的奇幻世界》串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀。(圖片提供:甲上娛樂)
電影《宮﨑駿的奇幻世界》串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀。(圖片提供:甲上娛樂)

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演,最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權,透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀,並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解,揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係,展現他深遠的生態思考,讓觀眾得以從全新的宏觀角度,重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

吉卜力工作室製片鈴木敏夫與宮﨑駿相伴近半百人生。(圖片提供:甲上娛樂)
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宮﨑駿經典動畫《龍貓》帶有自傳色彩。(圖片提供:甲上娛樂)
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宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是,電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造,鈴木敏夫親筆題字,呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角,海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克,周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色,包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺,還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機,以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

《宮﨑駿的奇幻世界》中文版海報(圖片提供:甲上娛樂)
《宮﨑駿的奇幻世界》中文版海報(圖片提供:甲上娛樂)

資料提供|甲上娛樂、文字整理|Adela Cheng

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