翻開唎酒師歐子豪的簡歷，各種頭銜可說是族繁不及備載。主廚出身的他，目前除了開設知名居酒屋Hana Bi，更是權威日本酒機構SSI（Sake Service Institute）認證的「酒匠」與「日本酒學講師」。浸淫在清酒領域近15年的他，2020年時更被日本酒造青年協議會任命為「酒武士」（酒サムライ），堪稱「比日本人更了解日本酒」的清酒界代表。

這些令人眼花撩亂的頭銜與證照，除了代表歐子豪對於日本酒的極致專業，更具體而微地顯現了他對於日本酒的無盡熱情。也正因為對於日本酒懷抱熱情與執著，歐子豪不甘心只待在餐廳裡，等著一瓶瓶日本酒送上門，而是用自己的雙腳走過日本酒的製程，在釀造季中「三天跑五個酒造」，甚至深入酒米產地實地探索。

親身實驗，精研錫壺裡的日本酒風味

然而，日本酒的風味究極，不只關乎酒米風土與釀造過程，連盛裝的器皿都可能影響到酒品的口感特性。也因此，歐子豪對於不同材質的日本酒器也相當關注。「過去大家比較常使用陶瓷、玻璃製品，但我十年前在銀座的居酒屋裡看到他們使用錫壺，這才知道原來錫也可以做成酒壺。」歐子豪回憶道。以此為契機，他也進一步發現，其實東亞各地過去多有以錫材質製作為酒器的傳統，由於錫材質傳導速度快，也讓錫器具備良好的加熱與保冷效果。

知道錫的特性之後，充滿實驗精神的歐子豪，也在居酒屋Hana Bi中以「是否過錫壺」為變因，實際測試錫器為日本酒帶來的口感差異。「我發現過了錫壺之後，酒的質地會變得比較黏。」歐子豪分析道，「這可能是因為錫的保冷效果好，所以當含糖量高的日本酒遇冷，就會呈現類似凝固的狀態，喝入口時酒體會比較滑順、液體流動速度也更趨於一致，像是在喝一個球形體般。也因此，當錫壺搭配純米大吟釀等風味細緻的酒款時，就會有很好的表現。」

家中私藏，作為宴客時的秘密收藏

有了這次實證經驗後，歐子豪也在自宅備有錫製酒器，作為親友到訪時使用的器皿。他比喻道，就像是葡萄酒愛好者家裡可能備有工業杯、手工水晶杯一般，日本酒愛好者也會收藏以陶瓷、江戶切子等材質製作而成的酒杯，「而錫壺、錫杯也會是納入收藏的酒器之一。像是『能作』的錫壺、錫杯除了具有保冰、保溫，讓酒體口感更滑順之外，也保有錫的質地紋理，加上錫本身具有份量感，作為家中宴客使用時，感覺更有質感。」歐子豪一邊說明，一邊示範起日本酒的盛裝與品飲，讓人看到「酒武士」對於推廣日本酒的使命，也忍不住想一嚐在錫壺與錫杯裡，日本酒的風味究極。

  歐子豪｜職人選物  

01｜暖酒壺

錫的傳導效果極佳，配上以竹籐纏繞的握把後更能避免燙手，相當適合作為暖酒壺，同時也能作為冰鎮使用。

02｜清酒具 - 片口盅 + 清酒對杯

包含純錫片口盅、純錫酒杯及純錫金箔酒杯。片口盅其實便是日本古代的「分酒器」，帶有濃濃日式風情。一銀燦一橙黃的清酒杯則適合作為男女對杯。

03｜萬用清酒壺

錫器具有保冷效果，讓這款萬用清酒壺相當適合拿來冰酒，並讓入口酒體變得更滑順。個頭小巧的它，特別適合用於一人獨酌。

 立即報名！能作NOUSAKU X La Vie－錫禮展職人工作坊

工藝，即實用之美。由日本職人手工打造的能作錫器有著溫潤手感、高柔軟度與可塑性，從飲食到居家擺飾都是充滿詩意的風格器物。「能作NOUSAKU X La Vie－錫禮展職人工作坊」首次邀請日本酒、甜點、茶藝、選品與剪紙藝術等五個領域的台灣職人開課，帶領大家深入體驗錫器的獨特魅力。

【飲】｜以錫酒器探索日本酒的風味究極｜酒武士 歐子豪

 工作坊場 （已結束）

時間｜10/26（三）15:00~16:30

地點｜能作台灣品牌概念店（台北市中山區樂群二路271號）

費用｜4000元／人，內含 能作「萬用清酒壺（價值2500元）」一只

名額｜10名

 講座場 

時間｜12/21（三）15:00~16:00

地點｜能作台灣品牌概念店（台北市中山區樂群二路271號）

費用｜300元／人

名額｜10名

報名詳情｜ACCUPASS活動頁面

文字｜郭慧

攝影｜蔡耀徵

▸ 由此探索更多能作工藝與台灣職人所迸發的火花

首爾咖啡與甜點名所「AUFGLET」，以黑色系建構時髦不羈、個性鮮明的品牌美學，以創意甜點「可朗芙」、「可頌球」打響名號。憑藉視覺與味覺品味都在線的敏銳觸角，AUFGLET在首爾各地以5間分店串起品牌版圖，更因插旗名人匯聚、精品與時尚選物店林立的高級街區——漢南洞，成為許多韓星、時尚工作者的口袋愛店！

今年3月，AUFGLET跨海於台北東區打造台灣首店「AUFGLET Taipei」，從招牌韓系黑色美學，到人氣爆棚的可朗芙、可頌球、可頌貝果、可頌吉拿棒等獨家甜點，皆一併帶到台灣，菜單更添上台北限定的「早午餐」菜色！未來，AUFGLET Taipei將延續品牌在首爾積攢的經驗與能量，持續以咖啡廳場域為核心，透過時尚、次文化、生活風格等跨域合作，為台北再添一座潮流發信地。

為何鍾愛黑色？黑是包容萬物的底色

「黑」是貫穿AUFGLET視覺美學的靈魂要素，從店鋪外觀、家具家飾到員工制服，皆可見黑在其中穿針引線。萬千色彩中，為什麼鍾愛黑色？AUFGLET的目的並非要抽離繽紛色調，而是認為當世上所有顏色彼此融合，最終呈現的就是黑色，在此黑色成了包容萬物的象徵。AUFGLET的目標不限於打造一間咖啡廳，而是要以品牌思維建構一座文化平台，因此將黑置於品牌視覺主軸，將其視為乘載各種文化、價值、創意的無限大色域。

家具showroom變身咖啡廳！AUFGLET Taipei冷暖平衡的時髦空間

AUFGLET登台，由台北指標潮流選品店INVINCIBLE創辦人Jimmy、澳式早午餐名店The Antipodean經營者Andy共同促成。雙方承接MARAIS瑪黑家居仁愛路門市舊址，將曾經的家具選物showroom，改造為用餐空間。AUFGLET Taipei保留既有雙開門、大玻璃窗共構的大器門面，引入窗外綠意。

室內則以灰白與黑色系，搭配大量鏡面牆、金屬擺飾，交織出冷冽時髦的氛圍；揉以木質家具、紙燈柔和空間表情，構築一處個性十足、卻非高冷得令人不敢親近的型格之所。

拆解與重構，AUFGLET超高人氣的4款「變形可頌」

來到AUFGLET，必須品嚐各種有趣的「變形可頌」！保留作為可頌靈魂的多層次酥脆外皮，AUFGLET大膽挑戰可頌形態的多種可能，推出4款明星甜點：讓品牌聲名大噪的「可朗芙」，將可頌層疊的麵糰壓製成烈日鬆餅的樣貌，金黃焦香中保有鬆軟彈性，這就是讓韓星與社群趨之若鶩的靈魂滋味。

「可頌球」是AUFGLET辨識度最高的視覺招牌，將可頌酥皮收攏為圓球，極脆外殼內包裹濃醇的巧克力、香草卡士達。

「貝可頌」將可頌翻玩為貝果形式，結合法式酥皮、美式貝果耐嚼的口感，入口越嚼越香。

「可頌吉拿棒」則將歐、美兩地的街頭小吃融合，將可頌重的口感、吉拿棒講求的香氣融為一體。

台北限定早午餐：主打鹹版可朗芙、酪梨泡菜炒飯

除了復刻首爾的經典甜點，AUFGLET Taipei也推出台北限定的早午餐菜色，從輕食風格的沙拉、優格碗、吐司，到炒飯、肉類排餐等都點得到。初訪不妨嘗試以下2道主打菜色：「特製韓式泡菜炒飯」特別加入酪梨，平衡泡菜炒飯本身的辛辣與油脂感；「楓糖炸雞可朗芙」則將招牌甜點翻轉為鹹食，炸雞外皮與可頌酥皮是「脆＋脆」的口感加乘，一鹹一甜聽來衝突？實則搭配和諧！

重現唱針落下、音樂流淌前的「美好留白」

最後，話說回AUFGLET的核心精神，及其想傳遞給客人的訊息和體驗。AUFGLET一名源於德文動詞「auflegen」，原意為擺放或塗抹。品牌團隊特別鍾情於「放上唱片（eine Schallplatte auflegen）」的語境——在那唱針落下、音樂流淌前的短暫停頓，空氣中瀰漫著純粹的期待感。AUFGLET正是想重現這份「留白」的美好，讓身處高壓都市的人們，能在這片黑色幽境中重置身心，在日常縫隙中尋得愉悅。

AUFGLET Taipei

地點｜台北市大安區安和路一段53號

營業時間｜09:00－18:00（週三公休，最後出餐時間 16:30）

電話｜02-27755598

預約連結・官方Instagram

編輯1997年生在高雄，十幾年前常跟著愛音樂的媽媽到「藍色狂想」——霓虹點亮粗獷空間，聽眾圍著小圓桌隨台上歌手的歌聲擺動——那是少女時期對「酷酷的大人生活」最深刻的印象。長大後，每到有歌手駐唱的餐廳或酒吧，總能感受一股難以言說的熟悉感，心中情懷悄悄鼓動。

最近偶然在IG上滑到一支影片——台上歌手唱著孫盛希的〈恆溫〉，夕陽般的燈光映上紅酒杯，畫面像南洋島嶼的微醺夜——忍不住點進主頁看，原來這是台北新開幕不久的「Local Local Park」，一座結合餐飲、音樂和社交的「城市客廳」。

Local Local：值得設計迷留意的新銳餐飲品牌

「Local Local」創立於2022年，以新銳設計團隊Local Remote為創意核心，設「社交Ｘ餐食Ｘ調飲 X 音樂」為主要概念，透過形式多元的餐飲空間，探索商業與美感的邊界。位於新店大坪林的品牌首店「Local Local 咖啡再地」，以咖啡為主軸，從餐飲、訂製家具到充滿設計感的形象照及周邊，傳達時髦、真摯、熱烈的都市生活風格。二店「Local Local 中山」落腳文青聚集的南西商圈，以半戶外空間串連店鋪與街區，結合咖啡、健康飲食及Live DJ表演，將歐美「白日咖啡派對」風潮帶入台北街頭。

Local Local Park：以公園為題，結合餐飲、音樂與社交的全日聚場

坐落信義安和的「Local Local Park」，是Local Local旗下第3座實體據點，以店面周邊的綠蔭大道景觀延伸出「公園」概念，交織綠意、鴿子、紅磚、壁畫等公園常見的元素，與公園鼓勵交流、卻不強迫互動，公開與私密共存的場域特質，將氛圍親暱的用餐席、開放而流動的戶外區、客廳般溫馨的舞台區，3者串連成面，搭配以南洋風格料理為主軸的餐桌、全日提供的咖啡與酒飲，打造一座讓訪客願意停留、且能自然社交互動的「全日聚場」——人們可以此相遇，也能各自存在，在共享空間的同時，仍保有me time。

延續「公園」概念，Local Local Park以橄欖綠發展主視覺，象徵城市裡難得的綠蔭；Logo融入鴿子意象，牠們不僅是公園裡的常客，也暗示著自由來去、和平共存的生活節奏。

走進店鋪，覆蓋整面牆的手繪壁畫吸引視線，其創作靈感取自法國畫家秀拉（Georges Pierre Seurat）的《大傑特島的星期日午後》，描繪在日夜切換之間，人們停留、相遇和各自存在的狀態；一系列取景於城市綠地、樹蔭的影像，以全綠色系呈現，與壁畫共同交織出專屬Local Local Park的公園場景。

每個人都能找到自己的角落，3類「聚場」順應不同社交節奏

為順應不同社交節奏，Local Local Park規劃了3種不同的「聚場」空間：首先是綠色卡座組成的用餐區，這裡強調親暱尺度和包覆感，讓人自在用餐、交流，角落的紅色包廂則適合更私密的交流時刻；再來是店中切換日夜氛圍的樞紐——酒飲區，這裡整合咖啡與出酒吧台，全日提供咖啡與酒水，拋開「日咖夜酒」的束縛，讓人們隨心選擇。

另外還有以「客廳」為概念設計的Live House舞台區，藉溫馨的居家氛圍拉近表演者和觀眾的距離，另透過大面窗戶連接戶外區，消弭室內與城市的界線。此區是Local Local Park的靈魂所在，每週五、六晚間由不同音樂人登台演出。表演者選擇不以名氣和話題性為首要，Local Local團隊回歸「聲音」本身，尋找適合空間特質的音樂人，以他們的才華為引，邀人們相聚互動。

以南洋風格為軸的全日微醺菜單

在菜單設計上，Local Local Park緊扣公園「包容」的特質，選擇以南洋料理作為風味基礎。團隊認為南洋料理是多樣、共享、包容的飲食文化，在酸、辣、甜、鹹之間取得平衡，是餐桌上眾人口味的最大公約數。供應菜色隨每日時序輪轉：白天是清爽輕食；午後轉為口味豐富的主食；夜晚再加上適合多人共享的料理，和酒水、現場音樂是絕配。

從公園般的空間狀態、為聚而存在的音樂舞台，到包容差異的餐桌文化，Local Local Park嘗試回應一個簡單卻重要的問題：在城市裡，是否還能有一個地方，讓人不為目的而來，只是自然地聚在一起？而關於這道提問的答案是否應驗，不妨前往Local Local Park親身感受。

Local Local Park 再地聚場

公園式開放空間 × Live House 音樂舞台 × 泰式共享餐飲

地址｜台北市大安區信義路四段156號 （捷運信義安和站2號出口）

電話｜02-2708-9577

營業時間｜週一 10:00－17:00／週二至四 10:00－23:00／週五、六 10:00－01:00

音樂表演｜每週五、六晚間現場演出