北流《想你到月球|張雨生特展》11月登場!隨7大展區「漫步太空」展開登月音樂旅程

北流《想你到月球|張雨生特展》11月登場!隨七大展區「漫步太空」展開橫跨25年的音樂之旅

適逢張雨生逝世25週年,臺北流行音樂中心(北流)將舉辦《想你到月球|張雨生特展》,邀來「格式設計展策」策展,透過七大展區串起一場漫步太空的體驗,並在過程中,引領觀者深入了解張雨生的音樂成就,聆聽當代音樂人如何重新詮釋他的經典作品,共同感受音樂不分世代感染聽者的魅力。詳細展覽時程、售票資訊等附於文末,目前早鳥票已開賣。

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北流《想你到月球|張雨生特展》即將於2022年11月12日~2023年2月28日舉行

〈永遠不回頭〉唱出無畏前行的澎湃、〈天天想你〉蘊藏無盡思念,〈我的未來不是夢〉則獻給把握每時每刻的人們,仔細想想,你心中烙有哪一首張雨生曾唱過的歌?張雨生短暫絢爛的一生創作出許多膾炙人口的作品,其音樂創作風格多變,故有「音樂魔術師」之稱,在第28屆金曲獎獲頒「特別貢獻獎」,被廣泛認為是台灣華語樂壇史上最優秀的歌手之一,更跨越世代,影響了華語樂壇許多不同領域的創作者。

《想你到月球》帶觀眾漫步太空,展開跨維度音樂旅程

本展由格式設計展策總監王耀邦(格子)擔任策展統籌、五月天瑪莎為音樂總監,作家陳德政與新媒體藝術家王宗欣則分別統籌文本、數位部分。特展主題「想你到月球」結合〈天天想你〉與〈帶我去月球〉兩首經典歌曲的意念,不但傳唱不休,更擁有時間與空間兩種向度的想像維度。展覽將呈現一回「漫步太空」的體驗,引領觀眾跟著太空人張雨生參與一場「太空登月計劃」,展開橫跨25年的跨維度音樂之旅。

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《想你到月球|張雨生特展》展覽主視覺

七大展區亮點整理

展場共七大展區將幻化為從地球前往月球的音樂旅程,除了透過田野、訪調與研究,展陳張雨生的個人魅力與音樂成就,也同時回歸流行音樂的創作與聆聽本質,結合五組當代音樂人重新詮釋張雨生的音樂,藉此拉近世代距離,再次挖掘音樂的本質魅力。

一|帶你去月球

站在登月櫃檯的入口,將會領到一卷來自宇宙的神秘錄音帶,它是登月計畫的關鍵線索,專心聆聽,你可以跟著音樂前往月球,穿梭通往宇宙的航站甬道,請準備好你的耳朵,前方有光,即將登艙。

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「帶你去月球」展區示意圖

二|烈火青春

一卷錄音帶、一台播放機,跟著張雨生悠揚奔放的嗓音進入登月艦艙,這裡,是地球區。音樂創作、發表的專輯、工作夥伴與朋友、人生的際遇,十年的歌唱生涯,是他前往月球前的銀河軌跡。

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「烈火青春」展區示意圖

三|聽你聽我 

來自其他行星的艦長一一出現在端景艦橋的螢幕中,他們都是陪伴著張雨生航太總署成長的重要太空夥伴,前往宇宙的航線上承載著許多故事,訊號輸出,畫面亮起,準備與您連線通信。

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「聽你聽我」展區示意圖

四|雨生的河

你看見過聲音嗎?影像與音樂的律動如同一條傳送之河,張雨生經典歌曲原音分軌在此首次現身。五月天瑪莎、張雨生長年合作的御用錄音師K哥、三金視覺團隊dosomething studio聯手打造一道前往月球的音樂之河,聆聽、感受、理解,一窺音樂人在編曲、節奏、配唱上鋪陳創作的細膩巧思。

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「雨生的河」展區示意圖

五|想你到月球

在月球區中,將透過深度的聆聽體驗與創作過程的採訪,感受五組當代音樂人重新詮釋張雨生的經典歌曲。

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「想你到月球」展區示意圖

六|月球電台

真空的月球原先是個寂靜的地方,張雨生卻用他的童心和才情,將熱鬧的音樂帶到了月球表面。2022年,我們循著他的星軌飛到月球,月球電台,傾聽他對音樂的創作自述、表演現場的當下,這些呢喃將伴著來自不同時空的信件一起收藏。

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「月球電台」展區示意圖

七|太空旅行日誌

恭喜你躲過宇宙射線的干擾、隕石帶的攔截與外星人的跟蹤,順利從月球返回地球。此刻播映的是這趟航程的紀錄影片,它像一篇篇太空旅行日誌,記載了旅程的點滴。輪轉的時代中,有重量的作品會被保留下來,當一代代人在飛行艙裡戴起耳機,他們都在音樂中重新認識了獨一無二的張雨生。

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「太空旅行日誌」展區示意圖

想你到月球|張雨生特展 FLY ME TO THE MOON & BACK

展覽日期|2022年11月12日~2023年2月28日

展覽時間|每日10:00~18:00(最晚入場17:30;每週一、除夕、初一休館)

展覽地點|臺北流行音樂中心 文化館2樓特展廳

售票連結|OPENTIXudn

門票資訊|

・早鳥票175元:即日起至2022年9月30日 23:59

・預售票250元:2022年10月1日 12:00~11月11日 23:59

・開展期間:全票350元/優待票320元/敬老票175元/20人以上團體票250元/活動票280元(僅文化館現場櫃台販售)

文字資料、圖片來源|臺北流行音樂中心、格式設計展策

編輯|izzie pang

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笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、表演到商業模式營造獨特體驗?
笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、演技到商業模式營造獨特體驗?

當「密室逃脫」結合「沉浸式劇場」,會是什麼樣的體驗?由「Stupid Particle 笨蛋工作室」帶來的新作《昨日病房 Yesterday Once More》,在長達165分鐘的體驗中,依照觀眾的互動與解開的謎題,將產生8種不同結局走向。跟著編輯開箱體驗,從設計、表演到商業模式,解鎖作品的5大特色!

2013年成立、至今累積超過70萬人次體驗的「Stupid Particle 笨蛋工作室」,在《浮世百願》之後,2026年帶著年度最新作品《昨日病房 Yesterday Once More》回歸。《昨日病房》以1970年代神祕療養院為背景,邀請大眾進入一場長達165分鐘的「燈塔療程」,在遺忘與記起之間,做出改變明日的抉擇。在尚未對外公開售票時,便憑藉老玩家的信任與口碑,寫下突破2,000張門票預售的成績。

165分鐘的長時間體驗,究竟在玩些什麼?相對於單純的密室逃脫或沉浸式劇場,這件作品又有什麼獨特之處?La Vie編輯在實際體驗後,盤整5大特色:

現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

① 從美術、衣著到空間,「演整套」的沉浸體驗

《昨日病房》選址松山區一棟大樓,共有兩層樓的空間,5樓報到處設計成醫院櫃檯,工作人員都著醫師白袍,而體驗者也得先換上「病人服」;接著跟隨「醫師」引導,進入4樓的體驗區域。

療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

空間設計由「山峸製作設計」操刀空間設計,共有10個風格迥異的空間場景,且劇情設定在1970年代,場景細節與美術道具都相當有舊時氛圍。不同場景與橋段的燈光設計也值得一看,不論是呼應演員心境或營造詭譎氛圍的色彩燈光,或者是在許多段落大膽讓燈光近乎全暗,都加成了體驗的沉浸感。不過這一些設計都以營造恐怖、詭譎的氛圍為主,並無特意的「jump scare」嚇人橋段。

由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

② 密室逃脫✕沉浸式劇場✕8種結局

進入《昨日病房》的玩家,將進行宣稱能抹除痛苦的「燈塔療程」,在院長、護士長、波波3個角色的互動與帶領下,從神祕兔子人、缺失的文件、被迴避的對話等線索,拼湊出解答。根據玩家們現場解開了哪些謎題,將觸發不同的結局,總共設計了8種走向。在開幕後的1個多月,就已有玩家多次參與,想嘗試攻略所有結局版本。

玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

熟悉笨蛋工作室的玩家會曉得,他們相當擅長機關設計,這次《昨日病房》將解謎比例些微調降,機關不再是阻礙進度的謎題,而是推動劇情轉折、營造感官張力的工具。無論是深夜病房的異動,還是療程中的震撼體感,一舉一動皆與故事緊密扣連,讓參與者在互動任務中身臨其境。

在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

③ 近距離欣賞演員演技

《昨日病房》共有院長、護士長、波波3個角色,角色將會由不同演員輪替演出,因此每場遇到的演員組合皆不相同。和一般的劇場不同,沉浸式劇場多了因應現場狀況或觀眾互動,而突發的即興演出;不過劇情仍有主線存在,因此演員得在即興的狀況下,試圖將整體進展倒回主線,或指引玩家做出正確舉動。平時觀看劇場時,也很難有機會看到「演員就在你面前」的表演。不論是現場和演員互動,還是單純觀看演員演戲,都是相當特別的體驗。

飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

④「貴賓」與「見習生」雙路線

參與者可事先選擇以「見習生」或「貴賓」的身分加入。貴賓線側重於高強度的11互動,能夠參與更多關鍵細節,適合渴望深度參與的冒險者。此次編輯體驗的為貴賓線,3位演員都善於引導,也能接入玩家的任何話語,許多有趣的互動也產生於此,「I人」們可安心服用。而專為觀察者設計的見習生線,則以院內儲備幹部的宏觀角度,逐步理解機構的運作,在考核過程中面對新的抉擇。

隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

⑤ 酒商品牌跨界合作

此次《昨日病房》與酒商品牌「BunnyVille龐尼維爾」打造聯名調飲,將酒品融入燈塔療程的關鍵時刻。每杯酒都對應著特定的情緒狀態,成為故事中推動記憶與現實交錯的重要引子。微醺之中虛實邊界將變得模糊,讓每個人能更誠實地面對內心深處的那道影子。而針對不喝酒的玩家,也有無酒精的選項。

與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

《昨日病房 Yesterday Once More
沉浸式劇場|165 分鐘 × 4 條路線 × 8 種結局

【演出卡司】
波波|楊宇政、古峰、蘇耀庭、張方維
院長|楊棟清、鮑奕安、吳子齊
護理長|蔣逸文、趙欣怡、鄭景文

【製作團隊】
共同製作|笨蛋工作室、山峸製作設計
合作單位|貪食德工作室
品牌協力|龐尼維爾BunnyVille

文|張以潔
資料、圖片提供|Stupid Particle 笨蛋工作室

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《傳奇女伶 高菊花》2026515日全台上映

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