「WeWORD 字我訂造」松菸開展!以華語歌詞為主題的沉浸式展覽

「WeWORD 字我訂造」松菸開展!以華語歌詞為主軸的沉浸式展覽

《WeWORD 字我訂造:流行歌詞及其創造的》於2022年9月22日至10月9日在松山文創園區一號倉庫展出,本展共分為7大展區,以數位科技解構、重組、再造流行歌詞的意境,帶給聽者截然不同的體驗,獻給每一個喜歡華語流行音樂的你。

聲音的風景

以李焯雄12首經典歌詞為概念

由「大地風」張文玲與「寬魚國際」「寬姐」邱瓈寬聯合策劃,邀請金曲獎最佳作詞人李焯雄擔任概念藝術家的新媒體展《WeWORD 字我訂造:流行歌詞及其創造的》,是台灣流行音樂史上,首次以「華語歌詞」作為主題的聲光展。而本展以李焯雄12首經典歌詞為概念出發:〈忽然之間〉(莫文蔚)、〈可惜不是你〉(梁靜茹)、〈檸檬草的味道〉(蔡依林)、〈如果你也聽說〉(張惠妹)、〈我總是一個人在練習一個人〉(林宥嘉)、〈未單身〉(A-Lin)、〈無言歌〉(林憶蓮)、〈星期三或禮拜三〉、〈歪〉(魏如萱)、〈紅玫瑰〉、〈白玫瑰〉、〈給你〉(陳奕迅),各首都是人們耳熟能詳、能夠一起哼唱的金曲。策展團隊攜手陳建騏、實力影像設計、叁式互動設計 Ultra Combos 、TISPY STUDIO 、夏永康 Wing Shya等跨領域創作者,華麗策展陣容要帶領觀眾體會每一個作品之中的永恆,讓歌詞超越聽覺與視覺,變成全新的新媒體感官體驗。

歌詞是聲音的建築,陳奕迅〈紅玫瑰〉與〈⽩玫瑰〉2

WeWORD 7大展區亮點

● 聲音的風景

流行音樂是日常生活的配樂,歌詞,是下意識的一部分。一步步走入歌詞堆砌的世界,就像演唱會的開場VCR,一趟由歌詞觸發的私遊即將啟程。就算外在世界如此嘈鬧喧嘩,腦海裡的旋律與歌詞,就像生命中重要的他/她說過的話⼀樣清晰。

聲音的風景2

● 歌詞是聲音的建築

歌詞是聲韻建構的空間,讓情緒可以停駐,不再漂流。歌詞常常是對稱、堆疊的。陳奕迅的〈紅玫瑰〉與〈⽩玫瑰〉是一組雙⽣的華語、粵語歌詞,同一個題材的兩個⾓度,花開兩朵,各表一枝。 ⼈⽣往往是「選了A,就不能有B」,但如果A 與 B 能同時並存,又會成為什麼樣的故事呢?

歌詞是聲音的建築,陳奕迅〈紅玫瑰〉與〈⽩玫瑰〉

● 歌詞是情感的壓縮檔

情感很重,文字很輕。心靈被文字碰觸,聲光、氣味、回憶、時間、地點、人物,甚至當天天氣,都一一在歌詞裡暈開,如在眼前。生命中總有那麼一段縈繞你心的歌詞,刻畫著人生重要時刻的情感。戴上耳機,搭車望向窗外、撐傘獨步雨中,熟悉的歌詞搭配熟悉的場景,正召喚出一段刻骨銘心的記憶,或是一段被救贖的曾經。

歌詞是情感的壓縮檔,蔡依林〈檸檬草的味道〉

● 歌詞是永恆的現在進行式(彩蛋耳機區:為你而聲)

「每一次聽,歌詞都是當下的時態,無論那個人還在不在身邊 … 歷史回到當下,一切已知都是未知,體驗生命的震撼與重生。」歌詞都是當下的時態,無論那個⼈是否依舊在你身邊。莫⽂蔚〈忽然之間〉歌詞靈感來⾃九⼆⼀大地震,多少年來單獨以情歌形式廣為流傳。這次,你我得以躺下來,望著天空,再次感受大地震動,體驗⽣命無情的震撼與重生。

歌詞是永恆的現在進行式,莫⽂蔚〈忽然之間〉

●  彩蛋耳機區:為你而聲

歌詞是寫在我心裡的句子,唯有我一個人知道,它在跟我說。填詞就好像是寫信,竭⼒地把難以摹狀的微妙情感和思緒,組成可供解讀的片段。你聽過梁靜茹、A-Lin、林宥嘉、魏如萱的歌聲;也聽過陳建騏製作的音樂,但你聽過他們朗讀自己唱過的歌詞嗎?史上第一次,原唱歌手朗讀自己的名曲,戴上耳機,靜靜細聽他們為你而聲,在你的耳邊細訴那些熟悉的句子。

彩蛋耳機區:為你而聲

● 言無言

語言先於我們存在,如何用語言表達不能用語言表達的?打破「字型」與「字音」的連結,意義到底有多少重?轉入另一段副歌,穿梭一層層紗幕去找出內心真正想傳達的言語,中文形音義未必理所當然,文字象形成萬物跳動著,那些不能直接說出來的話,就藏在裡面。

言無言

● WeWORD 字我訂造 歌詞樹

我們用歌詞創造自己的風景,歌詞也形塑我們的世界。一起共創大型的歌詞樹吧!在這趟歌詞私遊的最後,選擇你喜歡的四句歌詞,一句一字用自己的語氣去創造詮釋,導入你我最有感歌詞的生命樹,將會成為不可預期的美麗存在。此時此刻,歌詞超越了歌手,超越了旋律,有了自⼰的⽣命。

WeWORD 字我訂造 歌詞樹

《WeWORD 字我訂造:流行歌詞及其創造的》新媒體展

展覽日期:2022/09/22 (四) ~ 2022/10/09(日)

展覽時間:10:00~18:00,每日最後入場時間17:30

展覽地點:松山文創園區一號倉庫(台北市信義區光復南路133號)

備註:購票入場

資料提供|寬魚國際、大地風提供

文字整理|Adela Cheng

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第三屆教科書設計獎揭曉!47件作品重新想像學習的樂趣,特展「AHA 原來如此!」同步松菸登場

一本教科書,除了傳遞知識,也能透過圖像、編排與互動設計,讓學習成為一場充滿發現的旅程。

今年為第三屆「教科書設計獎」,於上週正式揭曉獲獎名單,同步推出年度特展「AHA 原來如此!」——集結47件獲獎作品,並展出2025年教科書設計創新補助計畫成果。從封面創意、學科知識的視覺轉譯,到結合情緒教育與數位科技的創新教材,展覽呈現設計如何走進教育現場,為不同階段的學習者開啟更多理解知識的可能。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

將國中小至高中職課本導入設計思考

由教育部指導、台灣設計研究院執行,自2021年起推動,鼓勵出版業者導入設計思維,也邀請設計人才與第一線教師共同探索教材創新。今年邁入第三屆,獎項正式更名為「教科書設計獎」,競賽範疇也首度從國中小延伸至高中職,涵蓋十二年國民基本教育。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

本屆競賽分為「學習設計組」、「封面設計組」與「多元教材創新組」,分別聚焦已通過審定的教科書設計、封面創意提案,以及由地方政府與現職教師發展的自編教材。此次共收到459件作品,其中多元教材創新組的報名數較第二屆成長近八成,反映教育現場對教材創新的積極投入。經由16位教育與設計專家及第一線教師組成的評審團進行初、決審,最終選出兼具設計品質與教學啟發性的優秀作品。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

展現教材的創新可能

本屆概念設計類「封面設計組」金獎,由翰林出版事業的「森之巨木」獲得。設計師林奕廷以臺灣杉為靈感,結合魯凱族傳說,透過課本與習作的組合呈現高聳入雲的巨木形象,並提供動植物貼紙,讓學生自行打造封面、認識霧林帶生態。作品更運用感溫油墨,讓樹幹圖像隨溫度升高逐漸消失,以視覺變化引導學生思考氣候變遷與環境保育。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

同組別的「多元教材創新組」金獎,則由國立竹南高中陳閩萱老師設計的「惡夢變形記」奪得。教材結合社會情緒學習(SEL)與臺灣妖怪文化,引導學生書寫夢境、辨識情緒,再運用AI工具生成象徵內在力量的守護角色,將自我覺察轉化為具體的創作過程,探索情緒教育與科技應用的交會。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

專業設計類方面,國小組金獎由康軒文教事業的「小六閩南語第十一冊」獲得,透過生活情境、在地文化與互動圖卡,建立兼具美感與趣味的本土語文學習體驗;國中組金獎「中一自然科學第二冊」則整合生態攝影、情境插畫、資訊圖表與漫畫角色,將豐富的科學知識轉化為清楚易讀的視覺系統。首度增設的高中組金獎,頒給翰林出版事業的「高職一年級英文第二冊」,以臺灣海洋文化串連教材內容,結合紀錄片式敘事與影評學習單,讓語言學習連結文化觀察與知識應用。此外,封面設計組也選出五件國小階段人氣獎,由彰化縣湖東國小與新竹市陽光國小的學生參與票選,從學習者的角度回應教材設計的吸引力。

(圖片提供:台灣設計研究院)
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(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

讓知識透過設計被理解

本屆特展由長期投入教育設計的美感細胞團隊策展,以「AHA 原來如此!」為題,集結47件金獎、特獎及人氣獎作品,呈現設計如何影響閱讀、理解與學習體驗。展場設置互動體驗區,將課本中的學科知識轉化為可以親身參與的裝置;也深入解析學習設計組作品的圖文編排與視覺轉譯,讓觀眾看見設計如何梳理複雜資訊、降低閱讀負擔,並協助學生建立理解知識的線索。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

現場同步展出「2025年教科書設計創新補助計畫」成果,集結幼獅文化、全華圖書、南一書局、科友圖書、康軒文教、翰林出版與龍騰文化等七家出版業者與設計師合作改造的38冊教科書,涵蓋封面與內頁設計。這批教材預計自2026年至2027年陸續進入校園,觀眾可藉由展覽提前認識未來教科書的設計樣貌。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

從一本課本的封面,到整套教材的閱讀架構,設計為知識建立更容易親近的入口,也讓學習過程多了探索與發現的樂趣。「AHA 原來如此!教科書設計展」即日起至11月8日於台北松山文創園區台灣設計館01展區展出,免費入場,邀請大眾走進展場,重新發現教科書裡值得細看的設計巧思。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

AHA 原來如此!教科書設計展

展期|2026年10月14日至11月8日

地點|台北松山文創園區 台灣設計館01展區

更多資訊請見官網

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!人氣藝術組合A.A. Murakami特展《After the Rain》11月登陸台中
勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中

備受國際矚目的藝術雙人組A.A. Murakami,將於台中勤美術館帶來《After the Rain》特展。這場展覽涵蓋其設計與藝術雙軸創作,展期自11月14日至2027年3月1日,早鳥票將於10月23日中午12點在KLOOK獨家開賣!本篇為你整理A.A. Murakami藝術創作及展覽亮點。

曾在米蘭設計週引起話題的夢幻「泡泡森林」,今年冬天將來台落地生長!藝術雙人組A.A. Murakami特別依勤美術館地景呈獻代表作〈New Spring〉,讓6公尺的泡泡森林由地下空間向上攀升。另帶來長期累積的材料實驗成果,包含帶入數位編碼技術的織品,及深入雨林踏查的永續橡膠計畫,以設計視角前瞻未來。

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
2017年首度於米蘭設計週亮相的〈New Spring〉,是A.A. Murakami經典的「瞬時藝術」創作。(圖片提供:COS、A.A. Murakami/攝影:Juriaan Booij)
勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
2025年於東京森美術館展出的〈The Moon Underwater〉與〈New Spring〉同屬「瞬時藝術」系列作品。(圖片提供:A.A. Murakami)

設計×藝術雙重創作視角

相識於倫敦皇家藝術學院的村上梓(Azusa Murakami)與亞歷山大·格羅夫斯(Alexander Groves),原分別具備建築與藝術背景,自2011年起以設計工作室Studio Swine展開合作。對他們而言,設計與藝術是探索世界的兩種視角,因而於2020年另成立當代藝術品牌A.A. Murakami。

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
A.A. Murakami藝術家Azusa Murakami與Alexander Groves。(圖片提供:VOGUE Japan/攝影:Theo Liu)

做設計,Studio Swine從廢棄物、工業工藝與永續材料切入,將理性研究與感性詩意結合,呈現一系列遊走於雕塑、裝置和電影之間的作品,並獲紐約現代藝術博物館(MoMA)、龐畢度中心與香港M+等機構永久典藏。另一方面,A.A. Murakami則融合藝術、科學與科技,運用「瞬時藝術(Ephemeral Tech)」創造超現實的感官體驗。

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
A.A. Murakami作品〈Sunsets in a Shell〉參與第61屆威尼斯藝術雙年展烏茲別克館。(圖片提供:A.A. Murakami/攝影:Federico Floriani)
勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
從味增湯中花蛤為靈感的〈A Thousand Layers of Stomach〉,在阿布達比沙漠中展開。(圖片提供:A.A. Murakami、Adam Jirat、PETR&Co.)

代表作「泡泡森林」:用「瞬時藝術」創作超現實體驗

A.A. Murakami的藝術足跡,近年遍及設計、藝術和時尚場合。從壯麗的巴黎大皇宮,到全球年度設計盛典——米蘭設計週,兩人造了座夢幻的泡泡森林——只見一顆顆氣泡從潔白的樹枝枝頭落下,觀者只要輕輕觸碰,氣泡就幻化為薄霧;流動光影與霧氣包覆著人們,氛圍如夢似幻,時間感在此彷彿變得曖昧,世間萬物不再那麼絕對。這正是A.A. Murakami的沈浸體驗代表作〈New Spring〉。

跨界作品曾登上Met Gala

從藝術領域跨界,A.A. Murakami的影響力延伸至時尚和流行文化。2026年Met Gala上,冬奧金牌滑雪選手谷愛凌(Eileen Gu)身上那件「美得冒泡」的訂製洋裝,即是兩人與時裝界材料實驗大師Iris van Herpen的合作結晶。再回溯2025年,他們也替BLACKPINK Jennie代言的韓國人氣香氛品牌TAMBURINS,打造大型蕈菇霧環雕塑,重塑線下零售體驗。

6公尺泡泡森林回應勤美術館地景

今年冬天,A.A. Murakami代表作〈New Spring〉將在勤美術館落地生長。兩人於今年3月來台場勘時,對隈研吾設計的勤美術館建築印象深刻——建築蜷曲如藤蔓向下紮根扎根,體現服膺於自然的謙卑。展覽開幕後,A.A. Murakami將以高達6公尺的泡泡森林回應建築,讓霧氣泡泡自B1挑空空間緩緩生長,作為來台首展的起點。

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
勤美術館。(圖片提供:勤美術館)

聚焦材料實驗,設計×藝術雙軸線同場展出

熱愛材料實驗的兩人,這回也讓團體的「設計分身」Studio Swine加入展出,展現「地域性產業如何發展」的田野調查成果。本次展覽橫跨2層展場,展品包含透過程式編碼探索貝殼紋路的最新織品創作〈A Thousand Layers of Stomach〉,及經典設計〈Sea Chair〉、〈Can City〉與〈Hair Highway〉,再到全球首度完整公開、深入亞馬遜雨林探索永續橡膠材料的大型計畫〈Fordlandia〉。現場亦將同步播映多部獲獎紀錄影片。

勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
兩人的設計原點〈Sea Chair〉,Studio Swine正是在這個計劃中誕生。(圖片提供:Studio Swine/攝影:Juriaan Booij)
勤美術館長出夢幻「泡泡森林」!藝術雙人組A.A. Murakami特展11/14登台中
Klook獨家早鳥票贈送精美展覽明信片組。(圖片提供:勤美術館)

A.A. Murakami《After the Rain》特展

展期|2026.11.14-2027.03.01

地點|勤美術館(台中市西區館前路79號)

開放時間|週二至週日 10:00-18:00(週一休館),春節期間請見官網公告

門票資訊|早鳥票 $299(10.23 12:00 開賣)/全票 $350(附1組3張明信片)

售票管道|KLOOK獨家販售

公眾活動|11.14(六)開展當日舉辦「藝術家面對面」,展期間另規劃多場專家導覽與跨界講座,詳細資訊將陸續公布

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