台北「le beaujour」全天候當代法餐！陳嵐舒主廚設計菜單，工藝、藝術品妝點空間如法式優雅宅邸

深入鑽研且致力推廣茶文化的「寶元紀」，不停透過餐飲、旅宿、策展等表現形式，將藏茶融入生活，邀人們品味其千年韻味美學。而在2022年，寶元紀獻上高級住宿與餐飲新選，繼在南投打造的「溪山行館」於3月揭幕後，坐落台北松江南京一帶的全新法式餐廳「le beaujour」也於10月亮相，其邀請曾獲「Asia’s 50 Best 亞洲最佳女主廚」的名廚陳嵐舒擔任廚藝顧問，獻上新穎的「全日 fine dining」體驗；亦攜手紐約空間設計師Lillian Wu，打造如法式大宅的優雅用餐場所。

如法式優雅宅邸的用餐空間

「le beaujour」一名汲取法文中beau（beautiful）與joure（day）兩個單詞，帶有「美麗的一天」意涵。為了呈現歡愉、優雅與愜意的品牌個性，寶元紀總經理蔡明倫從兩年前就開始物色地點，最終選定坐落松江南京一帶、由愛馬仕（Hermès）御用建築團隊RDAI所設計的法式風格建築。

餐廳空間設計上，Lillian Wu以「現代法國」為設計概念主軸，運用大塊的中性灰、銀、白鋪排空間，並簡化整體線條，以簡御繁，烘托出典雅氣息。而一樓以中性色調沙發建構起用餐區，搭配上引入日光的大片落地窗，創造如私人宅邸般的愜意氛圍，讓饕客在品嘗精緻料理時放下拘謹、放鬆享受；二樓同樣延續內斂色彩，但加入黃色沙發妝點，以活絡空間氣氛，一旁的桌椅區則提供更靈活、彈性的空間運用性；餐廳內也特別設置茶席，讓寶元紀的藏茶能以壺茶或各式茶類調飲的樣貌，豐富用餐體驗。

工藝與藝術品妝點空間

不僅空間硬體規劃講究，le beaujour也有許多工藝與藝術品妝點，比如出自美國工藝家Lisa Stimpson的訂製裝飾玻璃作品，以貴金屬、漆等媒材結合蝕刻技術打造，讓這源於18世紀法國的的古老玻璃裝飾工藝重現在台北；加拿大藝術家Deborah Moss則打造了樓梯迴廊的樹葉裝置藝術牆面，透過純手工繪製、陶瓷燒製、大面積拼貼等手法，描繪隨風翻飛而起的秋天落葉；店內的弧形天花板也是凝聚工藝師心血之作，其藉大量手工貼上銀杏造型銀箔製成。

此外，一、二樓餐廳內留白的牆面，也可見諸多當代藝術家作品，其中韓國藝術家Kibong Rhee以壓克力顏料等綜合媒彩創作的《Place without wind》，描繪了自身工作室環境霧濛濛、潮濕的景象，畫面中因渲染而呈現的膨脹感，為空間捎來一絲空靈氣息；台灣畫家高雅婷則一反山水畫無彩、乾燥的印象，透過《有海芋的風景》一作結合清逸明朗的西方油彩，以及清奇峻雅的傳統山水技法；現代水墨畫壇的指標性藝術家李重重則透過《Scenery with Water in Spring》一畫，展現了傳統水墨畫的沉著穩重與明亮色彩結合的趣味性。

陳嵐舒主廚規劃全天候當代法餐

le beaujour在餐廳廚藝顧問陳嵐舒的規劃下，以法式精緻料理為基礎，推出「All day fine dining」全新服務型態，從早上10點到晚上10點全天候獻上佳餚，其中菜色重現經典卻不為傳統束縛，且更趨近於當代的用餐型態和風格。

陳嵐舒提到：「經典法式料理的優雅與美感，滋味細膩深沈，我們可以透過台灣的食材重新演繹，加以各種技法與醬汁，呈現出新舊交疊的魅力。」也分享自己對當代精緻料理的看法，「所謂的Fine，不只是環境、食物奢華，當代的詮釋更傾向於料理的本質—所有的香草、食材可能都是剛採收、早上才到貨；高湯是剛熬好的，風味立體飽滿；甚至縮短廚房與餐桌的距離，只為讓賓客感受最新鮮的香氣與滋味。這才是現代Fine dining所追尋的一個目標。」

因此，le beaujour選用高品質食材如手工奶油、果醬、有機蔬菜和放牧蛋等，從平日早午餐、午餐、下午茶一路至晚餐，以單點方式持續供應，期望讓人隨時隨地可以走進來點餐，決定自己用餐的節奏和時間；到了周末，則是充滿陳嵐舒主廚風格的精緻Tasting menu ，讓饕客完整體驗主廚手藝與法式料理的華麗感。而寶元紀的藏茶，將在一進門迎賓時喚醒客人的味蕾，亦化身餐點的最佳拍檔，勾劃出不同的風味曲線，進而讓藏茶的韻味豐富用餐的五感體驗。

le beaujour 芃卓

地址｜台北市中山區南京東路二段118號

電話｜（02）2567-2218

開幕時間｜2022年10月20日（10月15日中午12時起，開放10月20日至11月30日的訂位）

資料、圖片｜寶元紀

怦然心跳的初次約會、每月每人輪流作東的摯友聚會，想讓同桌人說出那句「你怎麼知道這？」印證你的好品味，那就帶他們到「Nove」吃頓晚餐吧。

座標台北東區，Nove隱身於一棟商辦大樓9樓內，用一扇門隔出現實喧囂，及一間義大利料理飄香的溫馨餐廳。掌勺的Chef Yen（劉宴瑜主廚）旅居歐洲十餘年，累積紮實廚房第一線實戰訓練，亦深入義大利鄉間，隨當地婦女學習傳承數代的家常手藝——如今那些習自Fine Dining餐廳的精緻技法、採集自異國餐桌的風土滋味，在Nove交織成宴席。

做菜、旅遊、寫字：Chef Yen的十數年歐洲遊歷

從佛羅倫斯出發，Chef Yen先於當地做當代托斯卡尼料理的米其林入選餐廳「Ora d’Aria」歷練，後輾轉去到倫敦踏入「惡魔主廚」Gordon Ramsay旗下餐廳，接著到巴黎「Solstice」隨名廚Éric Trochon習將歐陸和亞洲風味融於盤中的精髓。

旅歐期間，Chef Yen不只在廚房戰鬥，也懷抱著對飲食考究的熱忱，走訪義大利從南到北的鄉間，向當地人討教在地食譜，與當地的媽媽、婆婆們圍著爐灶，研習流傳數代的傳統家常菜。

回台後，她曾在竹北經營義式無菜單Fine Dining餐廳「Restaurant Re- 」，雖採私廚形式營運，仍靠口耳相傳建立起好口碑，成內行饕客特乘高鐵到新竹拜訪的寶藏餐廳。

料理之外，Chef Yen也寫字，著有《獻給地獄廚房的情書》與《醋與日子的配方：一路向南，義大利家庭廚房踏查記》，目前正醞釀第三本著作，預計於今年出版。

用現代時髦的手法詮釋義大利家常菜

義大利給了Chef Yen無數靈感，但她並未受限於這片土地，轉而將旅遊各地的味覺記憶，悉數融入菜色創作——義大利農場的乳酪奶香、清邁街頭的辛香……在Nove餐桌上相遇碰撞。「義大利菜的精髓是關懷土地與時令，回到台灣這幾年，我拜訪了許多農場，特別是花東地區，希望能用台灣的食材來表現義大利料理的風味。在Nove，我希望可以將義大利家常料理，以更現代時髦的手法詮釋，做出自己的風格。」Chef Yen說道。

從首季菜單4個亮點看Nove料理風格！

▌義大利飲食的N種轉譯

2026年春，Nove呈現開幕首季菜單。開胃菜4道小點裡，處處可見Chef Yen遊歷義大利的味覺記憶：Ricotta cheese與普利亞橄欖油的極簡組合，香氣飽滿；借鑑義式玉米糕Polenta工法製作的「小米糕」，以原民愛用、飄散清香的假酸漿葉包裹，搭配自製青醬與油芒；外型如黑石般冷冽的「塔可」外皮由南義普利亞特有的焦麵粉製成，碳焙香迷人；Chef Yen特製「風乾鴨肉火腿」則以精湛的風乾熟成技術，將鴨胸轉化為具備火腿質地的珍饈。

▌取法自古老食譜的義式家常菜

主餐靈感源自一次Chef Yen深入義大利薩丁尼亞島（Sardinia）鄉間的經歷，在那裡，她隨友人母親習得傳統家常菜「Panada」。這道在義大利當地亦不多見的古老食譜，曾被收錄於主廚的著作中，甚至引發台北的義大利籍師傅們討論關注，如今在Nove以當代技法重現。

傳統的Panada是一道極具飽足感的家庭大菜，將肉類、馬鈴薯、蔬菜包裹在厚實麵皮中慢烤而成。Chef Yen巧妙地將其精緻化，保留了麵團包裹羊肉所形成的天然「風味屏障」，使內裏的羊肉在熟成過程中保持軟嫩，同時吸收蔬菜鮮甜。此外，盤中還有嫩煎厚羊排，讓饕客可一次品嚐2種不同的羊料理，是主廚向義大利「媽媽們」手藝致敬的人情味之作。

▌濃與淡的優雅平衡

上義式餐館，絕不能少了盤燉飯！本季，Chef Yen選用60個月熟成帕瑪森起司Parmigiano Reggiano乳化燉飯，收攏出濃郁而深層的堅果香與鮮味，質地綿密卻不厚重。盤中以新鮮無花果帶出柔軟甜潤、無花果葉粉添入一抹草本氣息，最後淋上傳統巴薩米克醋。

值得一提的是，Parmigiano Reggiano與傳統巴薩米克醋皆誕生於義大利Emilia-Romagna，在相同風土中經歷漫長熟成而成。起士的鹹香厚度，對照醋的酸甜凝縮，形成克制而細緻的張力，恰好襯托無花果清新帶蜜的果香，使整道燉飯在「濃」與「輕」之間取得優雅平衡。

Chef Yen對蔬食料理的選材和演繹，也令人印象深刻。一道「鹽烤蘿蔔」，選用外皮呈青綠、內裏為桃紅色的「西瓜蘿蔔」為主角，其口感清脆，辛度較一般蘿蔔低，帶溫潤甜感。主廚將其低溫鹽烤並醃漬過，讓水分微微收斂、甜味更加集中，亦保留清脆口感。盤中搭配羽衣甘藍的微苦、炭油的淡淡煙燻味、芹菜泥的大地氣息，襯得西瓜蘿蔔更加鮮甜。

▌異國風味注入食趣

不囿於框架，Chef  Yen也靈活將異國風味融入她所熟悉的義大利料理當中。本季她帶來義式手工蛋黃餃（Tortelli） 的變奏：蟹肉搭Ricotta起司製成的內餡，一方面承襲義大利正統，另一方面則大膽創新——主廚將其浸潤在辛香四溢的南洋咖哩醬汁中，靈感源自去年一趟清邁之旅，她在當地嚐到的經典麵食「金麵（Khao Soi）」。

此外，在清邁旅途中，Chef  Yen也觀察到泰北料理受華人移民影響的「酸菜文化」，因此特別選用台灣客家酸菜入Tortelli餡料，帶入其特有的發酵微酸與爽脆口感。

小而精的團隊協作

Nove的廚房並非主廚的一人獨白，而是一個小而精準的團隊協作：副廚王彥淇曾在Restaurant Re-與Chef Yen共事，兩人已累積一定默契；甜點師陳又綾曾赴日進修，擅長運用味醂、味噌等日式元素，並熱衷探索台灣當季食材，這樣的視角與主廚近年對自然風土的關注形成呼應；侍酒師吳擁育則是義大利酒的愛好者，熟悉義大利文化與語言，能與酒商直接溝通，並在義式風味與亞洲調味之間，為餐桌找到平衡的搭配；外場夥伴曾俊瑋（馬克）熱愛走訪台灣各地，時常帶回食材靈感與田野觀察。

主題式餐會、酒莊特製菜單不定期登場

除了日常的套餐形式，Nove亦將餐桌延伸為一種文化實踐。Chef Yen長年關注義大利飲食與地域之間的關係，未來規劃的包場與主題式餐會，將以風土為軸心展開。她特別鍾愛義大利的「Aaperitivo」傳統——介於工作與晚餐之間的社交時光，人們以一杯酒開啟夜晚，餐檯上陳列著小食與手工料理，自然交流。

另一方面，餐廳亦將與酒莊合作，依據產區設計完整菜單，例如：以托斯卡尼酒款為主軸，搭配對應的地方菜色，實踐「地酒配地餐」的飲食邏輯。透過這些主題式餐桌安排，Nove希望讓賓客在一餐之中，感受義大利料理所承載的土地、歷史與生活方式。

NOVE 當代義式餐桌

地址｜ 台北市大安區忠孝東路四段124-8號9樓B

電話｜02-8772-0388

營業時間｜週二至週六 18:00－22:00

Instagram・訂位請點此

「More」代表更多，也是「墨MORE」命名的起點。開業半年來，這間全黑色系餐廳以不受框架限制的料理思維，在高雄餐飲市場逐漸累積自己的樣貌。對品牌而言，風味沒有標準答案，「更多可能」才是最有趣的地方。

高雄並不缺餐廳，但兼具風格與聚會需求的選擇始終不算多。深耕餐飲業近十年，執行長吳承翰過去打造的大多是陪伴人們日常用餐的品牌，這一次，他把目光放在另一種需求上。從約會、慶生到朋友聚會，墨MORE希望成為一個讓人願意特地赴約的地方。一場聚會之所以令人期待，未必只是因為餐桌上的料理，重要時刻的慶祝、久違的相見，或是一段難得放慢步調的相處時光，都讓一頓飯有了不同的意義。

味道沒有固定路線

墨MORE喜歡把不同風味放在同一張餐桌上。台式、義式、日式各自帶著原本的特色，也在新的組合裡碰撞出意外的火花。熱炒店裡的鹹蛋黃櫛瓜，是「義式輕烤金沙奶霧櫛瓜」的靈感來源，團隊將鹹蛋黃風味重新解構，再以義式手法呈現，一道家常料理也有了新的表情。另一道人氣料理「蒜油青龍椒牛三寶義大利麵」，則將牛腱、牛筋與牛肚長時間燉煮，搭配蒜油與青龍椒香氣，讓熟悉的台灣風味走進義大利麵裡。

主廚推薦的「塞納法式蝦醬鮮蝦燉飯」，以法式蝦醬為基底，使蝦殼熬煮出的鮮味融入燉飯之中，也是許多客人初次造訪時的人氣選擇。副主廚多年前在大阪吃到的一串燒鳥，則成了「青焰阿根廷青醬雞肉時蔬」最初的靈感來源。阿根廷青醬、自製燒雞醬與炙烤手法交織出的風味，令那段旅途記憶留在料理裡。「一道菜好不好吃，比它屬於哪個菜系更重要。」執行長吳承翰說。

早午餐與甜點，也不將就

即使是早午餐，墨MORE依然希望客人願意放慢步調，好好坐下來吃一頓飯。「菠蘿漢堡排早午餐」選用職人手作的柴燒桂圓麵包，天然發酵揉合桂圓、堅果與全麥，搭配手打漢堡排與當季時蔬沙拉，份量設計成適合分享的大小，也呼應品牌對聚餐與交流的想像。除了主餐，甜點同樣擁有不少擁護者。招牌焦糖布丁一年熱銷超過萬顆，表面帶著微苦焦糖香氣，底層保有滑順細緻的蛋奶口感，是許多熟客每次造訪必點的品項；義式提拉米蘇則延續經典做法，以簡單純粹的風味替一頓飯收尾。「每天現做，賣完就沒了。」執行長吳承翰說。從早午餐到甜點，團隊始終維持少量製作的節奏，讓每一道料理都能在最好的狀態上桌。這份講究或許不容易被看見，卻成了許多人一次次回訪的原因。

把客人，當朋友招待

墨MORE的服務沒有太多制式流程。比起標準化的接待方式，執行長吳承翰更在意人與人之間相處的溫度。迎賓、送餐到餐後互動，團隊重視的是彼此之間的默契與合作，希望每一次到訪都能讓人感到自在，「我們比較像是把客人當朋友。」他說。這樣的想法，也延伸到了餐桌之外。墨MORE特別製作了一本名為《Between Courses：餐與餐之間》的刊物，放在每張餐桌上；當料理尚未上桌，或用餐節奏稍微慢下來的時候，客人除了滑手機，也能透過閱讀開啟新的話題，讓等待的片刻有了不同的安排。

一頓飯除了填飽肚子，還能留下什麼？有人因為料理而來，有人為了聚會赴約，而讓人願意再次回來的理由，或許就藏在《餐與餐之間》這個名字裡。上菜前的等待、餐桌上的對話，或餐後捨不得離開的閒聊，最後都成了一頓飯最珍貴的部分。