日出之國的精神象徵:兩千六百年不曾間斷的日本皇室

日本明仁天皇將在2019年4月30日正式退位,皇太子德仁則從5月1日即位為新日皇,除了象徵平成年代終結外,全新令和年代也將到來,而令和也將是日本第248個年號。

 

現年85歲的日皇明仁是第125代日皇,1989年1月8日即位,年號平成。明仁將於4月30日退位,現年59歲的皇太子德仁5月1日將即位為新日皇,日本正式進入名為「令和」新年號時代。

 

有人說:「沒有天皇,日本將不再是日本!」

 

但什麼是天皇呢?為什麼日本需要天皇?又為什麼皇室能延續至今,未曾中斷?身在臺灣的我們,為什麼要了解天皇呢?臺灣與日本的關係密切,也有許多人喜愛日本、學習日語、研究日本文化。想真正了解日本,不能忽略在政治、生活與精神象徵中占有重要地位的日本天皇。

 

《日本天皇,原來如此!從生前退位問題探秘萬世一系天皇文化的歷史與發展》一書,回顧日本長達兩千六百多年的歷史,自《古事記》所載第一代神武天皇的事蹟開始到近現代共125代天皇,從各種先例中找出關於天皇制傳承及演變至今的關鍵,更探討現任天皇表達退位意願引發的各種爭論及見解,從中梳理天皇在日本史中的角色變化,是第一本全方位理解天皇的著作,凡是對日本史有興趣的讀者,都不容錯過。

 

從神話、傳說與歷史讀起

日本最早的史書《古事記》由上、中、下卷三卷構成。上卷是〈神代篇〉,中、下卷是人代篇,各自描述不同的時代。從神代篇的名字就可以看出它主要記述的是神話。相較於聖經古蘭經沒有區分神話和史實,日本則是很誠實地將這一部分歸類為「神話」。雖然不像是電視劇的本節目純屬虛構,但神代篇一開始就表明「雖然是流傳下來的故事,但某種程度上屬於創作」。《古事記》的上卷可說是神話,中卷是傳說,下卷則是歷史。上卷是開闢天地的眾神世界的故事。中卷記述的是從第一代神武天皇到第十五代應神天皇為止的傳說故事。雖然不確定其真實性,但都是自古流傳下來的故事。

 

《古事記》鉅細靡遺地記載了神武天皇費盡辛勞創建日本國的故事,從第二代綏靖天皇開始至第九代開化天皇為止的事蹟不明。從第十代崇神天皇之後又有詳細的記述。從神武天皇至第十三代成務天皇為止都是父子相傳。到了第十四代仲哀天皇,首度出現叔姪相傳,卻也可以看出編纂者有意圖強調「用垂直系譜串起的既是皇室的歷史,也是日本國的國家體制」。

 

歐亞大陸,尤其是騎馬民族基本上都是兄弟相傳。而歷代中華帝國,有實力者奪取帝位也是經常上演的戲碼。日本國與他們不同。在繼體天皇的時候已經確立了「萬世一系」的觀念。不進行屬於中國思想的易姓革命,或是根據天命發動改朝換代的革命,這也成為了日本國家統治的根本法,規範了國家的體制。另外,從不知道多久以前的遠古時代開始,一直延續至今的即是「朝家」。朝家是皇室的古老說法。

 

就日本而言,伊勢的神宮在相當於西元七世紀的天武天皇時,就已經是「自無法溯源的年代就一直存在」的神宮。伊勢的神宮祭祀的是皇室祖先和《古事記》當中的眾神。放眼天武天皇在世的七世紀,鄰近的唐朝由武則天掌權;歐洲則是老丕平建立了後來法蘭克王國的基礎;而穆罕默德的繼承者們則是在阿拉伯半島宣揚伊斯蘭教。在這樣的時代,「從不知多久以前的年代就一直存在」的是神宮,是日本的皇室。

 

天皇與武家

讀到日本史,日本武士與將軍有時反而比天皇還讓人熟知,而為何如此重要的武力將軍們,卻仍甘於退居二位呢?

 

日本平安時代末期,日本以天皇和朝廷效力的貴族和官員為首的「公家」時代結束,進入是以武力為朝廷效力的將軍和武士權力為大的「武家」時代。相當於中國古代權力強大的諸侯,平清盛、源賴朝,或是繼承由源賴朝開創的鎌倉幕府的北條氏,他們為什麼都沒有篡奪皇室,取而代之呢?

 

首先以第一個以武士的身分當上公家最高官位的平清盛,雖然掌權,但當時的天皇後白河院和另一位貴族藤原氏也十分強勢,雖可幽禁後白河法皇、名目張膽行使軍權力、到強行遷都,但因當時民眾仍以天皇為精神象徵,導致武家仍無法跨越的最後一道防線做出篡奪皇室的事。

 

另一位掌權的武家源賴朝,其實是深受公家文化影響的「京都愛好者」,他受到京都的影響之深,甚至讓身邊的人擔心,這樣的人不可能會想要自己當天皇。雖擁有足以恫嚇治天之君的軍事力量,但仍無自己當天皇的想法這點可以看出日本歷史和文化的特徵。源賴朝彷彿是「中間管理階層」,用「武家棟樑」的身分,以鎌倉為中心號令全國武士。

 

源賴朝之所以成為最高掌權者,那是因為實際擁有軍事力量的武士們順從他。源賴朝在治天之君之下,不可違逆朝廷。武士們為什麼願意順從源賴朝呢?那是因為他擁有右近衛大將或是征夷大將軍等武家最高的官位。而任命源賴朝擔任這個官位的人當然是天皇。大家從以上敘述便不難了解為什麼我稱源賴朝是「中間管理階層」。源賴朝對上擁有權力,對下行使權威。權威才是權力的來源。

 

所謂的權威是「讓人聽話的力量」。當後白河法皇說出「討伐源賴朝」時,武士們紛紛以「這樣不合理」為由,站在源賴朝這一邊。然而,如果源賴朝說出「我要當天皇」,那又會如何呢?想必原本追隨源賴朝的武士背離他的可能性很高。他們只關心誰能取代攝關政治、院政、平氏保障自己的權力,對於源賴朝當天皇沒有興趣。假設源賴朝真的篡位成功,「源王朝」又能持續多久呢?一定會演變成「既然他可以,我也可以」的狀況。實際上,中國的歷史就是不斷地上演這樣的戲碼。不僅中國,日本之外的國家都會這麼做,只有日本無法這麼做,當中有其道理。其實這也是巧合。每一次都剛好出現比取代皇室更合理的方式。這些雖然都是巧合,但日本國史當中有一個「讓人聽話的力量法則」,這個法則正是日本特有讓皇室持續、武家沒有取代皇室的原因。

 

近代日本:天皇從神到人

日本皇室是世界上現存最古老的皇室,根據《古事紀》記載,天皇並不是凡人,而是天照大神的後裔,而天皇身為神道教的最高主宰,在人神合一下,被賦予神性。日本皇室從神武天皇沿襲至今,已經一百二十五代了,都是由一個家族世襲一脈相傳,只是在二次大戰之後,盟軍統帥麥克阿瑟頒給日本一部和平憲法,確立君主立憲制度,才將天皇從神轉變為人。

 

近代接觸列強後帶來的轉變,天皇與歷代天皇的角色也在各種情勢下被考慮,如:政治新儀法推動、攝政情況、皇室如何跨越斷絕危機等,都可以是臺灣讀者更了解日本民族思考的方向。

 

兩百年一次的大事件—生前退位

二○一六年八月八日父親節當天下午,生為日本人的大家長—現任天皇明仁罕見的對日本國民發表一場電視講話,談話中,他表示自己已高齡八十二歲,同時在過去三年當中,歷經兩次外科大手術,體力恐將無法履行作為國家象徵的職責,由於日本憲法規定,天皇不能發表任何具有政治意涵的言論,因此,明仁只能以這種極為委婉的方式來暗示,表達他想在「生前退位」。

 

天皇的言語雖然曖昧,但卻已引發日本政壇的一場大震撼,天皇可不可以生前退位,也成為日本保守派與自由派爭論的焦點,最終日本政府做出妥協,在不修改皇室典範的大方向下,國會通過「天皇退位特別法」,並強調本法只適用明仁這一代,女性仍沒有繼承權的兩項原則。

 

過去對於日本天皇的刻板印象,大多認為他是虛位元首,除了在每年的元旦、春祭、秋祭及廣島原爆紀念日公開露臉之外,其他時間應該可以在皇宮含飴弄孫、安養天年,其實,日本天皇身為日本國家象徵的最高領導人,是每位拜訪日本的國賓,都急欲想要拜會的對象,而參與每年在皇居舉行的大小祭祀儀式也超過三百次,十分忙碌。而透過兩百年一次的「生前退位」事件,我們可以觀察日本政治派別與國民到底關注什麼,然而,這次的讓位是在天皇的意識下啟動,並得以實現。此一事件也打破日本國憲法制定以來,「天皇只是蓋章的機器人」的憲法學通說,證明就算是在日本國憲法之下,天皇也不是機器人。

 

更多日本與天皇文化的內容,都在《日本天皇,原來如此!從生前退位問題探秘萬世一系天皇文化的歷史與發展》。

 

Photo Credit / Reuters

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《最親愛的陌生人》西島秀俊X桂綸鎂深度對談:當「愛」的溝通離線,關係崩潰後是否還有幸福未來可期?

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全球化時代,三五種語言的「我愛你」誰也能信手拈來,可人與人之間的情感,事實上最非言語所能訴盡。「如果語言失去連結,那我們還能用什麼方式理解彼此?」桂綸鎂為定檔2026年1月16日在台上映的主演電影《最親愛的陌生人》引言,偕西島秀俊、導演真利子哲也一同接受台灣媒體採訪,深度對談創作歷程各面向上的迷失與洞見、給予與獲得,並寫實描繪男女角色臉譜,探問情感關係崩潰後,理性與感性終將如何消長和相互制約。

*本文為《最親愛的陌生人》電影專題【後篇】,主要透過主創團隊對談聚焦呈現角色關係及演員工作過程;
欲知劇情大綱、跨國製作緣起及開放式結局意涵等內容,請點此閱讀【前篇】:愛裡的暴力和柔情,導演真利子哲也專訪。

憑《在車上》一舉打響世界知名度、成首位在美國國家影評人協會獎封帝的日本演員,西島秀俊對深沉角色微不可察卻撼動人心的生活感演繹,無疑立起文藝電影領域新高標。2025金馬影展以Titan巨幕廳重映這部耐得再再細品的神作,全場凝神屏氣,「他究竟怎麼做到?」同為觀眾而有此惑的,不只席間你我,還有影后桂綸鎂。「表演上不動聲色,觀眾卻能完全跟著他的角色前進。」首度作為搭檔,桂綸鎂一貫認真的神色裡飄著點興奮和俏皮,她透露自己藉由本次演出機會,偷偷打開一扇「解密」西島秀俊表演之道的門——在真利子哲也睽違6年終於又和台灣觀眾見面的長片新作《最親愛的陌生人》中,兩人將攜手引領觀眾前進。La Vie爬梳導演與演員座談全紀錄,帶大家搶於上映前了解電影核心命題。

《最親愛的陌生人》主演西島秀俊、桂綸鎂。(圖片提供:甲上娛樂)
《最親愛的陌生人》主演西島秀俊、桂綸鎂。(圖片提供:甲上娛樂)

窺探關係的非典型輪廓

幕啟,紐約布魯克林。遠景鏡頭對準街邊紅磚公寓的其一窗戶,觀眾如鏡頭後的窺探者,率先聞見屋內再平凡不過的對話。隨後,3張亞洲臉孔亮相,男人發動老舊但堪用的中古車,如常載著女人和孩子,在稍有些窘迫的生活裡前奔。明快節奏用短短幾分鐘帶過夫妻的瑣碎交談和慣常互動,揭示一幅由學者爸爸、藝術家媽媽及學齡前兒子組成的移民家庭構圖。劇情既始自這般看似融洽的高點,崩壞便幾乎是可預見的走勢;然而,真正能治癒賢治(西島秀俊飾)、珍(桂綸鎂飾)夫妻關係的苦口良藥,終究被兩人拚命經營的「幸福」糖衣包裹掩蓋。

定居紐約的亞裔夫妻賢治和珍,育有一子小凱(中)。(圖片提供:甲上娛樂)
定居紐約的亞裔夫妻賢治和珍,育有一子小凱(中)。(圖片提供:甲上娛樂)
兩人婚姻看似體面,實則已在長年的壓抑和失衡下逐漸崩解;幼子離奇失蹤堪稱壓倒關係的最後一根稻草。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
兩人婚姻看似體面,實則已在長年的壓抑和失衡下逐漸崩解;幼子離奇失蹤堪稱壓倒關係的最後一根稻草。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)

誠如桂綸鎂所言,「這是一部非常『當代』的作品,談到的議題都與現在的社會緊密相連。」兼為編劇和導演的真利子哲也嶄露相當野心,以夫妻雙人為主的戲劇架構開展故事的多面性,涵納大至移民及文化認同等群體議題、小至婚姻中自我實現與社會角色衝突等個體議題,甚空降一場意外,陷相愛伴侶於極端境遇,進而發掘在「有毒關係」中掙扎的當事者,面對失控局面時無從掩飾的人性真貌。「許多元素都會因觀眾自身背景不同而產生不同解讀,如年齡、性別、處境,都會帶來不一樣的觀感。」描畫現實與理想、工作與生活間忽寬忽窄的不安穩地帶,真利子哲也表示,《最親愛的陌生人》本身即在尋找平衡,也希望能激發觀眾討論。

西島秀俊談及,它不只是關於家庭的電影,更扣問「理所當然的日常崩解時,要如何重新奪回自己的人生?」之旨。(圖片提供:甲上娛樂)
西島秀俊談及,它不只是關於家庭的電影,更扣問「理所當然的日常崩解時,要如何重新奪回自己的人生?」之旨。(圖片提供:甲上娛樂)

角色對峙,演員互持

初次赴美拍攝,真利子哲也不諱言,起先憑藉對所謂美國電影的想像,其實構思過不少宏大的戲碼,好比街頭追車、棒球賽現場找失蹤小孩等。可在回頭認真思量此作真正想說的是什麼,得到「夫妻關係」這一重心後,就開始砍掉不必要的橋段,最終完成大家看到的版本,他認為最貼近故事原欲探討的核心。

真利子哲也自曝對美國電影懷有想像,起先安排許多大場面、結局也寫過數個版本,幾經審視後將重心拉回夫妻關係。(圖片提供:甲上娛樂)
真利子哲也自曝對美國電影懷有想像,起先安排許多大場面、結局也寫過數個版本,幾經審視後將重心拉回夫妻關係。(圖片提供:甲上娛樂)

不過相對地,少去外顯的磅礴場面,向內扎根的感情戲自然成了重中之重,全賴男女主角相輔相成的演技發揮。對此,西島秀俊分享以前看過桂綸鎂作品《南方車站的聚會》,「她完全能駕馭嚴肅、複雜的題材。我原本對她的印象,其實就已經很符合她這次飾演的角色。」實際合作下,更覺得對方是極為重視內在的演員,總由內而外自然地流露情感,「我們有非常多對手戲,我覺得很大一部分是她帶著我一起進到角色裡。」

西島秀俊透露,看到桂綸鎂連休假時都非常專心在準備角色,他想起自己曾經也想成為這樣的演員,於是再次定下目標。(圖片提供:甲上娛樂)
西島秀俊透露,看到桂綸鎂連休假時都非常專心在準備角色,他想起自己曾經也想成為這樣的演員,於是再次定下目標。(圖片提供:甲上娛樂)

桂綸鎂同樣強調兩人「一起」的狀態,但反稱自己常是起起伏伏的那方,西島秀俊則永遠保持內斂沉穩。尤其層次豐富、鏡頭拉得較長的場次,「每個Take我都能感受到他給我不一樣的能量,我可以盡情地順著那個感受去做不同的表演。」舉廚房哭戲為例,縱使角色情緒崩潰,桂綸鎂本人卻絲毫不害怕在西島秀俊面前完全表露當下所感,「我像個小孩一樣在遊樂場裡玩耍,就算從溜滑梯下來,不用怕跌倒——旁邊有個大人,一把就將你撈起來。」對手穩定輸出的安全感,使她放心「打開」,收穫一次印象深刻的表演能量交換經驗。

不僅用大人和小孩比喻兩人合作狀態,桂綸鎂也說西島秀俊像一顆能依靠的大樹,她得以在樹蔭下乘涼,擁有安定的感受。(圖片提供:甲上娛樂)
不僅用大人和小孩比喻兩人合作狀態,桂綸鎂也說西島秀俊像一顆能依靠的大樹,她得以在樹蔭下乘涼,擁有安定的感受。(圖片提供:甲上娛樂)

越至中後段劇情牽扯陳年往事,賢治和珍的關係越發劍拔弩張,角色間的角力強度隨之倍增;加上遠征異地拍攝、使用大量非母語台詞,連真利子哲也都說充滿挑戰。然而如今回顧整個過程,西島秀俊和桂綸鎂未提困難、辛苦,只見得他們身上映照著彼此對電影的熱愛、對表演的不懈追求,以及一股齊心並進的百分百信任。

兩人對彼此的信任和欣賞盡顯於談話中。(圖片提供:甲上娛樂)
兩人對彼此的信任和欣賞盡顯於談話中。(圖片提供:甲上娛樂)

3個神祕符號:槍、廢墟、中古車

除巨型人偶外,全片不乏其他具象徵性的符號值得深究。首先是槍。俄國寫實主義劇作家契訶夫(Anton Chekhov)有一名為「契訶夫之槍」的敘事法則恰可套用《最親愛的陌生人》劇情脈絡,「如果第一幕中有把槍掛在牆上,那麼在第二幕或第三幕中這把槍必須發射,不然就沒必要掛在那。」意即所有被設計出場的元素都應當富含意義:中古車後行李箱裡的槍,必將派上用場——賢治的虛彈、多尼的實彈,皆彷彿讓觀眾對角色關係破裂、回憶逝去的抽象理解瞬間具象化,直指死亡終局。

原為防身而備在後車廂的槍,彷彿成了「走火」的象徵,讓事情一發不可收拾。(圖片提供:甲上娛樂)
原為防身而備在後車廂的槍,彷彿成了「走火」的象徵,讓事情一發不可收拾。(圖片提供:甲上娛樂)

再來是某種程度上存有共通性的廢墟和中古車。接續沉迷廢墟建築研究的賢治,曾揭露東西方世界對廢墟一靜一動的迥異想像,西島秀俊延伸闡述,「廢墟雖然現在是廢墟,但它代表曾有很多人生活過的痕跡,或曾為熱鬧的地方。」一如他的日文台詞「諸行無常(しょぎょうむじょう,指世事難料)」,廢墟以衰敗之姿背負繁盛過往,「會讓人直接感受到滄海桑田的景象,所以在我心裡,它是不可思議的神祕之境。」本作裡的廢墟,固然不只作為事件發生的場域,亦自始至終「坐鎮」故事角落,無聲傳達真利子哲也的獨特世界觀。

至於那台吱吱作響的中古車,則承載賢治做出終極決定前的最後獨白,地位相當關鍵;真利子哲也分享,當時確實有意挑選「外觀看起來很危險」的車體,不過吱吱聲並非原音,而是為寫實呈現破舊感,與台灣音效師杜篤之討論後追加上去的(電影後期工作部分在台完成)。

廢墟意象貫穿全劇,其中賢治的台詞提到東西方分別使用名詞和動詞表述廢墟,隱含哲學思考。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
廢墟意象貫穿全劇,其中賢治的台詞提到東西方分別使用名詞和動詞表述廢墟,隱含哲學思考。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
除音效加上吱吱聲外,「行李箱每次都要關兩次」也是特別設計的巧思。(圖片提供:甲上娛樂)
除音效加上吱吱聲外,「行李箱每次都要關兩次」也是特別設計的巧思。(圖片提供:甲上娛樂)

戲裡戲外都「語言不通」?!

繼《台北追緝令》後二度詮釋「英語系」母親,還提高難度加入一個通行語言為日文的劇組,桂綸鎂直言有身歷角色處境之感,「他們大部分會用日文討論,再把內容翻譯成英文給我。但有時我會覺得日文裡的某些曖昧在翻譯過程中遺失。」因此她老盯著導演的眼睛確認自己是否接收到他真正的語意,溝通狀態近似賢治和珍。當然,就另個角度來說,「語言無法溝通這件事,也造成了這對夫妻的一種氛圍。」桂綸鎂補充道。其所指與真利子哲也著眼的身體性溝通不謀而合:當語言的「失效」喚醒動物本能,因「理解不能」而必得改變途徑的交流,難說不會正巧為關係解套。

專訪時真利子哲也提過,和桂綸鎂要透過英文翻譯溝通,所以也是有他講戲但對方聽不太懂的時候,只能更加用肢體去表達想法。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
專訪時真利子哲也提過,和桂綸鎂要透過英文翻譯溝通,所以也是有他講戲但對方聽不太懂的時候,只能更加用肢體去表達想法。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
真利子哲也和西島秀俊自然以日文溝通,使得桂綸鎂戲外同樣為「語言轉換、語意遺失」掙扎。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
真利子哲也和西島秀俊自然以日文溝通,使得桂綸鎂戲外同樣為「語言轉換、語意遺失」掙扎。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)

再依據西島秀俊、桂綸鎂一致說法「沒有刻意培養夫妻關係」,真利子哲也此次日台共演的選角,可謂全然彰顯雙方各懷不同語言條件的天時、共赴異鄉演出的地利,以及持續通過行動相互感受的人和,恰到好處化為「最親愛的陌生人」這層特殊關係的最佳鋪墊。同時,兩人的英文流利度亦與角色設定緊密相關,「珍比較融入美國社會,賢治待在美國的時間則約7、8年左右,對英文的運用沒有珍那麼熟悉。」且舉凡吵架、傾訴心聲一定切換母語,方方面面足見「語言」之於本作台前幕後的深遠影響。

在賢治和珍的英文台詞表現上,可看出真利子哲也對流利度的精心拿捏;西島秀俊坦言「是很大的挑戰」。(圖片提供:甲上娛樂)
在賢治和珍的英文台詞表現上,可看出真利子哲也對流利度的精心拿捏;西島秀俊坦言「是很大的挑戰」。(圖片提供:甲上娛樂)

關係必將面對試煉

座談最後,西島秀俊親揭他領會到的作品旨意:「即使再相愛的兩人,都會因為時間面臨許多挑戰」,而要如何一起跨越困難,是大家都可能碰到的事,因此看完電影應都能有所共鳴。他雖無法於《最親愛的陌生人》正式上映時與台灣影迷會面,仍隔空喊話「願觀眾能在故事中找到一些小小的希望」

《最親愛的陌生人》作為2025金馬影展閉幕片,西島秀俊、導演真利子哲也去年11月齊訪台,合體桂綸鎂受訪。(圖片提供:甲上娛樂)
《最親愛的陌生人》作為2025金馬影展閉幕片,西島秀俊、導演真利子哲也去年11月齊訪台,合體桂綸鎂受訪。(圖片提供:甲上娛樂)

人與人的真情實感,不如隨手畫下的心形規整、沒有隨口說出的蜜語動聽,卻自成一道縱使存在不堪、不甘,依然無形聯繫著兩具血肉之軀的汩汩熱流。世上每對分明相愛卻溝通離線的賢治和珍,在關係崩潰後,未來是否還幸福可期?

興許是的,但凡熱流不斷。

即便身處賢治和珍所處的困境,這部電影仍想讓觀眾感受那一絲希望。(圖片提供:甲上娛樂)
即便身處賢治和珍所處的困境,這部電影仍想讓觀眾感受那一絲希望。(圖片提供:甲上娛樂)

 

同場加映:幕後二三事

#01 關於孩子

飾演西島秀俊、桂綸鎂兒子的男孩名叫Everest,兩人皆讚他有經驗又不怕生,相處起來輕鬆自然,「很多時候就是陪他、跟他玩、抱抱他,真的就像母親的舉動。」幾乎不需要費力做什麼額外的事去拉近距離;現實生活裡有兩個兒子的西島秀俊更大呼,「片中的小孩真的會越看越像自己的小孩!」桂綸鎂另憶及,「有時候拍得非常晚,他已經很累了,你感覺到他真的沒有體力再繼續,可是他被鼓勵後,還是堅持下去。」心疼之餘,也反過來被孩子鼓勵。

西島秀俊表示自己有去參與兒童演員選角,當時Everest就格外與人親近。(圖片提供:甲上娛樂)
西島秀俊表示自己有去參與兒童演員選角,當時Everest就格外與人親近。(圖片提供:甲上娛樂)

#02 關於隱居|西島秀俊

劇中角色的自我療癒方式各不相同,那麼需盛裝角色情緒的演員本人,都備有一套「淨空」心法嗎?西島秀俊分享,自己在生活中其實很容易找回平衡,兩個兒子每每在他收工回到家時撲上來,就是一種「半強制」他離開角色的力量。此外,他在東京郊外有一間小木屋,「如果需要放鬆,我會暫時離開平常工作的市區,到山上去接近大自然、自己做料理;冬天會劈柴生火,讓心靈沉澱下來。」有時也把軟墊搬到屋外,臥於地面仰望美麗星空。還有因為家裡養了一隻狗,而木屋周邊會出現猴子和雉雞,「完全就是桃太郎故事的組合」他笑稱。

#03 關於大字形躺地|桂綸鎂

桂綸鎂則提起她行之有年的「大字形躺地」術,在家、在飯店、在片場,甚至出外景時的任一塊土壤上都可以做;施行方式是讓身體完全沒有張力地長時間接觸地面,進入「空」的狀態。待整個人安靜下來、情緒性的東西先淨空,才能慢慢去思考自己不安或煩惱的原因為何,「如果找到那個源頭,不安和煩惱其實會相減滿多的——因為你知道你該前往的方向是哪裡。」

西島秀俊(左)、桂綸鎂(中)分享私下放鬆方式。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)
西島秀俊(左)、桂綸鎂(中)分享私下放鬆方式。*圖為工作花絮,非劇照。(圖片提供:甲上娛樂)

《最親愛的陌生人》即將於2026年1月16日登全台院線大銀幕,桂綸鎂預定出席17日的台北信義威秀影人見面場次,售票資訊詳洽影城官方。

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文|Ning Chi          口譯|張克柔          圖片提供|甲上娛樂

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➣本文選自La Vie 2026/1月號《一場朝聖的旅行》,更多精彩內容請點此

▸ 今宮神社

歷史可追溯到994年的「今宮神社」,緣起於當地居民為祈求惡疫退散,而舉行的紫野御靈會。在片中,這裡是喜久雄繼承師父花井半二郎名跡的重要場景。襲名儀式前兩人練舞的地方,是位在本社前、建於1694年的「拜殿」;襲名遊行時,喜久雄坐在轎子上對女兒視而不見的那幕,則拍攝於「東門參道」。

喜久雄在襲名儀式前練舞。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
喜久雄在襲名儀式前練舞。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
今宮神社的拜殿。(攝影:張以潔)
今宮神社的拜殿。(攝影:張以潔)

另外不可錯過今宮神社名物「あぶり餅」(串在竹籤上的烤麻糬),東門參道上有兩家名店:開業千年的「一文字屋和輔」和400年的「かざりや」。不過此趟作為編輯「沒時間硬要去」的行程,在極限操作下,早上9點直衝現場沒有任何店家營業,看來朝聖某些時候並不需要早起(笑)。

襲名遊行拍攝於今宮神社東門參道。((圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
襲名遊行拍攝於今宮神社東門參道。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
半二郎於襲名遊行。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
半二郎於襲名遊行。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
今宮神社東門參道。(攝影:張以潔)
今宮神社東門參道。(攝影:張以潔)

今宮神社
地址:京都府京都市北區紫野今宮町21

▸ 上七軒歌舞練場

幾乎是京都必去景點的北野天滿宮,東門旁的小徑,就是京都最古老的花街「上七軒」。上七軒的紋章由5顆糰子組成,緣由可追溯到豐臣秀吉參加「日本茶聖」千利休舉辦的茶會時,上七軒茶屋獻上醬油糰子並大受讚賞。順著印有糰子紋章的紅色燈籠,即可找到「上七軒歌舞練場」。

上七軒歌舞練場。(攝影:張以潔)
上七軒歌舞練場。(攝影:張以潔)

《國寶》虛構的「浪花座」歌舞伎劇場,其舞台場景就是在此拍攝,包括兒時俊介和半二郎共演的《連獅子》;喜久雄代半二郎演出《曾根崎心中》時,俊介和春江在台下若有所思地凝視喜久雄的畫面,也在這裡的觀眾席取景。

《連獅子》舞台演出。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
《連獅子》舞台演出。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
喜久雄代半二郎演出《曾根崎心中》時,觀眾席在上七軒歌舞練場取景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
喜久雄代半二郎演出《曾根崎心中》時,觀眾席在上七軒歌舞練場取景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)

上七軒歌舞練場
地址:京都府京都市上京區今出川通七本松西入真盛町742

▸ 光盛大明神

「你和那個惡魔做了什麼交易?」「我求他讓我變得更厲害,讓我成為日本第一的歌舞伎演員,我跟他說『其他我什麼都不要』。」這段喜久雄和女兒的對話,可謂小說和電影的名場面。

喜久雄和惡魔祈求技藝精進,卻也導致和女兒的關係破裂。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
喜久雄和惡魔祈求技藝精進,卻也導致和女兒的關係破裂。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)

喜久雄和惡魔交易的神社,就位在面向上七軒歌舞練場正門往左走到底、隱身枝葉間的「光盛大明神」。神社歷史不詳,但現今確實有藝伎會到此祈求技藝精進,戲裡戲外的呼應頗為有趣。且位在巷弄角落的神社,在電影裡看起來座落熱鬧大街,若非實際造訪,不會發現這麼細節的美術和特效。

光盛大明神。(攝影:張以潔)
光盛大明神。(攝影:張以潔)
光盛大明神雖小,卻有諸多細節值得玩味,神社的對面也貼有電影海報。(攝影:張以潔)
光盛大明神雖小,卻有諸多細節值得玩味,神社的對面也貼有電影海報。(攝影:張以潔)

光盛大明神
地址:京都市上京区真盛町
(Google Maps定位:Shinseicho, Kamigyo Ward, Kyoto, 602-8381日本)

▸ 京都四條 南座

歌舞伎的創始者,公認為出雲大社的巫女阿國。1603年她來到京都表演,京都四條河原在當時作為戲劇街發展,因而誕生了「南座」。隨著演出逐漸風行,江戶幕府擔心敗壞風俗,禁止女性登台,自此產生了由男性演繹的「女形」,也就是《國寶》主要描寫的對象。現今來到南座,還可見「阿國歌舞伎發祥地」紀念碑。

南座(左)、「阿國歌舞伎發祥地」紀念碑(右)。(攝影:張以潔)
南座(左)、「阿國歌舞伎發祥地」紀念碑(右)。(攝影:張以潔)

現存劇場主要建於1929年,為日本「桃山時代」代表性的設計。片中喜久雄和俊介共演的《雙人道成寺》,舞台場景就是在此拍攝,浩大陣仗當時卻毫無走漏風聲。

《雙人道成寺》舞台場景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
《雙人道成寺》舞台場景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
《雙人道成寺》舞台場景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
《雙人道成寺》舞台場景。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)

附近美食眾多,旁邊就是1819年開業的「祇園饅頭」,對面則有1909年創立的老牌鯛魚燒連鎖店「鳴門鯛燒本舖」。

祇園饅頭(左)、鳴門鯛燒本舖的鯛魚燒(右)。(攝影:張以潔)
祇園饅頭(左)、鳴門鯛燒本舖的鯛魚燒(右)。(攝影:張以潔)

京都四條 南座
地址:京都府京都市東山區四條通大和大路西入中之町198

▸ 先斗町歌舞練場

京都著名的五花街,除了前述提及的上七軒,「先斗町」也名列其中。「先斗町歌舞練場」於1927年完工,設計師為劇場建築名匠木村得三郎,大阪松竹座、東京劇場皆出自他手。屋頂也藏有亮點,放置了以舞樂《蘭陵王》面具為造型的鬼瓦,作為先斗町的守護神。

先斗町歌舞練場。(攝影:張以潔)
先斗町歌舞練場。(攝影:張以潔)
先斗町入口(左);先斗町歌舞練場屋頂上,以舞樂《蘭陵王》面具為造型的鬼瓦(右)。(攝影:張以潔)
先斗町入口(左);先斗町歌舞練場屋頂上,以舞樂《蘭陵王》面具為造型的鬼瓦(右)。(攝影:張以潔)

這裡在片中化身「浪花座」外觀,喜久雄初訪歌舞伎劇場,一路從建築、大門、進到後台入口,都取景於此;當喜久雄正在舞台上表演《曾根崎心中》時,俊介和春江雙雙離席、於大廳一同出走的關鍵場景,也在此拍攝。

俊介和春江一同出走的關鍵場景,取景於先斗町歌舞練場大廳。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
俊介和春江一同出走的關鍵場景,取景於先斗町歌舞練場大廳。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
當喜久雄在舞台上演出《曾根崎心中》時,俊介中途離席後走至大廳,此大廳取景於先斗町歌舞練場。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
當喜久雄在舞台上演出《曾根崎心中》時,俊介中途離席後走至大廳,此大廳取景於先斗町歌舞練場。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
先斗町歌舞練場在片中是「浪花座」外觀。(攝影:張以潔)
先斗町歌舞練場在片中是「浪花座」外觀。(攝影:張以潔)

先斗町歌舞練場
地址:京都府京都市中京區橋下町130

▸ 京都威斯汀都酒店

喜久雄和俊介多年後再見的關鍵場景,拍攝於「京都威斯汀都酒店」(THE WESTIN MIYAKO KYOTO),包括喜久雄緩步而上的螺旋樓梯、兩人相見的客房,以及喜久雄再次見到春江的大廳。這間自1890年開業的酒店來頭不小,連安迪.沃荷都曾下榻。

俊介不告而別後,與喜久雄多年後再相見。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
俊介不告而別後,與喜久雄多年後再相見。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)
春江與兒子在京都威斯汀都酒店大廳,與喜久雄相見。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
春江與兒子在京都威斯汀都酒店大廳,與喜久雄相見。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)

電影裡螺旋樓梯的鏡頭不過幾秒,卻存在感極強。這座樓梯位在西側宴會廳,設計師是有「樓梯魔術師」之稱、與日本近代建築巨擘丹下健三同期的村野藤吾。《國寶》鏡頭從3樓俯拍而下,呈現橢圓形層層堆疊的視覺;若實際造訪,可再從1樓向上仰視,會看見由樓板和欄杆構成的愛心輪廓,搭配整體的粉色調,在華麗與古典間多了分夢幻。

京都威斯汀都酒店
地址:京都市東山区粟田口華頂町1(三条けあげ)

▸ レストラン 百花園

《國寶》故事從1964年開始,而作為拍攝場景之一的餐廳「レストラン 百花園」,也從1964年開業、傳承3代至今。在喜久雄最落魄的時期,他和彰子來到一間餐館,並在電視上看到俊介獲獎的意氣風發姿態,而這間餐館即是「レストラン 百花園」。這間店最早以公路餐廳(Drive-in)起家,至今仍保留當時裝潢與昭和氛圍。菜單以西式家庭餐點為主,亦有販賣拉麵,價位落在1,000日圓上下。

彰子陪伴喜久雄走過人生最落魄的時期。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025
彰子陪伴喜久雄走過人生最落魄的時期。(圖片提供:©SHUICHI YOSHIDA/ASP ©2025 "KOKUHO" Film Partners)

拍攝時喜久雄吃的餐點為「漢堡牛排」,彰子則是「蛋包飯」;店家也貼心記得演員當時的座位,森七菜坐在吧台區的藍色椅子,吉澤亮則是其右邊的橘色椅子。不過餐館地點較難到達,附近並沒有公車站牌,最近的大眾運輸為京阪電車的「石清水八幡宮」站,下車後步行或搭計程車前往,或附近也有自行車租借站可供騎乘。

レストラン 百花園
地址:京都府八幡市八幡池ノ首141
營業時間:10:0015:30(週五、週日、國定假日休息)

文、攝影|張以潔 圖片提供|傳影互動

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