專訪/2019最值得關注主廚!台北金普頓大安The Tavernist主廚James Sharman的料理匠人精神

James Sharman

近期令人印象深刻的主廚實在不少,座落於台北大安區,已攻佔社群媒體版面的創意摩登料理餐廳The Tavernist的廚藝總監James Sharman絕對是一個值得關注的人物。

 

來自英國萊斯特郡的James Sharman,在16歲迷上了烹飪,並在一家名叫Woodhouse的餐館開始了廚師生涯,18歲後前往倫敦,以無支薪的方式於英國名廚Tom Aikens所開設的米其林二星餐廳工作三個月後,才得到正式聘用。James Sharman曾在《Y Magazine》受訪時表示,「那裡的工作教會了我抗壓,也讓我知道如何在廚房扮演自己的角色。也了解到烹飪不只是烹飪,它還是一種社會事業。」

 

James Sharman之後被指派到香港Aikens擔任主廚一年後,又轉至傳奇餐廳Noma任職,成為RenéRedzepi旗下最喜愛的夥伴之一,但當時他萌生了開一間快閃餐廳的想法,先是邀請了幾位業界朋友定期飛去香港,一起在公寓經營一個私廚餐廳,這種消弭餐廳制式營業方式、去某處幫一群人製作一頓餐宴的作法也是「One Star House Party」形成的主因,另外「One Star」也代表餐廳獨特的形式讓人無法給予制式的評價。

 

於2016年年初,James Sharman離開了Noma,開始了「One Star House Party」旅程,由四名成員組成,要在20個月跑遍20個國家,胡志明市、北京、曼谷、孟買、台灣,甚至登上尼泊爾,希望能在這些城市中就地取材、學習他們烹飪的技術,而他們也會跟當地廚師一起合作,學習更接地氣的使用、保存、料理食材的方法,甚至不攜帶自己的廚具,直接就地取材,用非常謙卑的角度去看待世界每個角落的風土與技術,這個轟轟烈烈的快閃活動也成為他創作的養分,也讓他的菜系沒有國界之分。

 

 

這次受邀擔任台北金普頓大安酒店內的The Tavernist行政主廚,也讓James Sharman暫停了「One Star House Party」行程,改專心以台灣當地食材為主軸,將他的奇幻料理旅程,濃縮、萃取成一個冒險家菜單,提供最前衛、前所未見的料理新定義。而台灣團隊也讓他充滿信心,「台灣的師傅有著日本人的仔細卻多了對料理的無限創意。我希望The Tavernist網羅無所畏懼的冒險美食家,帶著他們從各處旅行的記憶,拼湊旅行的故事,將世界各地驚喜、精緻的食材帶到餐桌上。」

 

 

這句話可不是說說而已,先前帶著團隊夜衝基隆崁仔頂舉辦快閃的他,畫了一個草圖,並親自化身木工敲打出一個可以運送到現場的木製料理台,並運用現場的漁獲即興料理給當地攤販嚐鮮,可說是One Star House Party台灣版的重現。

 

 

而餐廳的菜色也同樣不無聊,每樣都是他擷取快閃地點所學的料理奧義,伴隨他對這世界所面臨的環境議題做出回應,例如「Plight of the Bee 」這道料理,觀察到全球暖化與都市化等衝擊,傳粉昆蟲如蜜蜂和蝴蝶,正走向消失的命運,稱為「蜂衰竭失調 Colony Collapse Disorder」。James Sharman在舊金山遇見竭力倡導拯救蜜蜂社運人士約翰∙布萊迪 ( John Bradley ),決定與他一同設計一系列為蜂衰竭失調發聲的菜餚,改用沒有在被食用的蜂蠟 Bee Wax,要讓社會正視此議題。Plight of the Bee先將干貝與蛤蜊風乾後打成細粉再加入葡萄籽油與蜂蠟加熱至稠狀。鵝黃色的蜂蠟泥佈滿海洋鮮甜,鑲在以炭火燒烤的牛角蛤蜊上,彼此缺一不可,相輔相成。

 

「Grouper-Pumpkin-Pine nut-Sage-Butter」則是他至高樂雪(鄰近聖母峰)發現當地居民因為物資缺乏,因此會將南瓜深埋進白雪裡,待蔬菜冰凍再退冰後,口感由扎實轉為鬆軟,再灑上鹽巴和糖攪拌。主廚以此為靈感,使用台灣在地南瓜如法炮製,加入當令台灣石斑魚與松子醬,製成可口甜蜜的南瓜盅。

 

 

「Pork Belly & Tenderloin -Pineapple -Sugar Cane 」則回過去至台南旅遊時,曾收到豬農贈送的一隻全豬,在思考如何料理時,想起曾在肯亞品嚐過用甘蔗做為燃料,煙燻食物的烹調方法,將此方法應用在這道菜上,使用豬五花與豬里肌,再佐以兩種不同作法的鳳梨醬汁,創造出清爽、多層次的味覺享受,更呈現The Tavernist獨特風味。

 

既然來到台灣負責餐廳營運,我們對這位充滿冒險精神、又懷抱環境、社會關懷的主廚也充滿好奇,La Vie這次也透過專訪,讓大家認識James Sharman!

 

請聊聊當初決定離開Noma專心舉辦One Star House Party的原因,而又為什麼願意落腳台灣擔任The Tavernist的廚藝總監呢?

 

我覺得在這個產業裡有太多人把料理看的太嚴肅,當時希望透過One Star House Party這樣的活動,就地取材,以料理與人相連,打造趣味十足的飲食饗宴,畢竟飲食本身就應該是充滿樂趣的。

 

食材是我選擇台灣的主要原因,除了擁有無法在他處覓得的食材,台灣對食材有著呵護與尊重,這是在其他地方找不到的,這樣的元素會讓饕客與主廚之間緊緊連結。The Tavernist是我們不久前想出來的字,背後含意可以是任何人,大家都能到訪此處或許還會讓你感到賓至如歸,對我們來說,The Tavernist代表擁有邁向未知的能力,同時讓你感覺彷若家一般自在。

 

近年全球開始重視永續、保存、零浪費的議題,你的菜色也出現許多相同的概念,其中Plight of the Bee就是為峰衰竭發聲的菜色,就你遊歷世界的經驗,各地有什麼處理、保存、烹飪食材的方式是友善環境、值得大家學習的嗎?

 

每個地方得風土民情不同,在物資或糧食較貧乏的地方,人們為了生存,就地取材就衍生出環境友善的料理方式。例如我到高樂雪(鄰近聖母峰)的時候,發現當地居民因為熱源與物資缺乏,因此會將南瓜深埋進白雪裡,待蔬菜冰凍再退冰後,除了口感由扎實轉為鬆軟外,整個過程的碳足跡也非常低;另外在越南的漁船上,當地人在料理魚貨時,會先浸醋15分鐘,除了可以去除腥味還可以製造出近似熟食的口感,減少燃料的使用。從各地習得的料理方式,在去蕪存菁之後,利用在The Tavernist的料理中。

 

舉辦One Star House Party時,面對全世界各種陌生的食材,你會用什麼方式去研究它們?在料理的方式上,該如何在當地人習慣的吃法與自己擅長的料理法找到平衡?

 

我覺得心態很重要,到了一個新的地方,從食材開始到料理,好好的了解當地文化後才開始做嘗試。這個過程其實沒有制式的SOP,會因為我遇到的人和食材而有不同,這時候開放的心變得很重要,放下舊有習慣的料理方式重新開始,我很享受這種歸零的感覺;而最終,這些料理方式彼此融合轉化成為我的一部分,當遇到新的食材,依照食材的特性,腦海裡就會跳出不同的料理排列組合,這個過程是非常令人興奮的。而從當地文化為基底的料理,儘管經過變化,源頭還是不會變的,它會帶來新意,但還是當地人吃得懂的菜餚。

 

你非常喜歡就地取材打造一個可以快速料理的餐檯或器具,能否聊聊原因?

 

因為我喜歡挑戰。當你抵達某個地方前所認知的在地料理並不真切,我過去的經驗是,若花時間待在某個國家,便會與形形色色的人相遇而他們與料理共生,自己會吃也會與家人和在乎的人一同享用,而我的挑戰便是烹調出具有「喜怒哀樂」的料理,以及向客人重現我旅行時所體會的感受。

 

使用在地食材這件事對你而言的意義是什麼?就經營餐廳的角度而言,保持菜色的穩定性非常重要,該怎麼在「強調在地食材」與「從國外進口穩定性較高的食材」之間做選擇?

 

因為我覺得料理是應該要接地氣,而不是你在全世界都能吃到或熟悉的味道。因此會特別選擇在地食材並且利用對食材的熟悉度與敏感度,修改烹調方式,讓每道料理充滿活力與生命。

 

請聊聊未來在台灣的新計畫,有什麼地方是你特別想去探索的呢?

 

這個世界還有很多地方,很多不同的料理方式等著我去探索,我將持續旅行的腳步,踏遍世界的不同角落,尋覓新的食材或料理方式,帶回The Tavernist,這也是The Tavernist的理念,在這裡不是旅程的終點,而是新的起點。

 

前一陣子,我去了一趟基隆崁仔頂漁市做了一個小型的快閃廚房,利用現場有的食材直接料理給漁民們食用,透過這樣的活動,發現了台灣附近的海域充滿驚奇,有漁民分享了一個很類似瀨尿蝦的品種,我現場料理後,嘗起來口感非常紮實鮮甜,讓我十分印象深刻;我也聽說台灣人有不同的手路菜,同一道料理會有不同的料理祕方,這也是我想要探索的一部分,哪天在台灣某個鄉村的街頭遇到我也不要覺得意外。

 

文/張芝維

圖片提供/The Tavernist、ONE STAR HOUSE PARTY

延伸閱讀

RECOMMEND

什麼樣的料理才能撫慰人心? 專訪晶華軒中餐廚藝總監鄔海明,解鎖星級主廚宵夜地圖!
什麼樣的料理才能撫慰人心? 專訪晶華軒中餐廚藝總監鄔海明,解鎖星級主廚宵夜地圖!

深夜10點,晶華軒的燈光一盞盞暗了下來。喧囂的廚房回歸平靜,主廚鄔海明的制服上,還殘留著精準火候的油煙與餘溫。當他換上便服,終於可以停下腳步,回到單純的食客身分。台北的夜,此時正用街邊小吃的暖意、熱湯與鼎沸聲響,溫柔地接住他整天辛勞後的疲憊。

➣本文選自La Vie 2026/7月號《台灣宵夜誌》,更多精彩內容請點此

「以前滿常吃宵夜,現在少很多了。」鄔海明笑說,如今他維持1週至少4天的重訓與拳擊,身體變得比以往更有自覺,也更克制。在業界擁有好人緣的他,當身邊主廚好友約吃飯,看著餐桌上的菜色,他會忍不住開始計算起熱量:「打拳1個小時氣喘吁吁才消耗200多卡,隨便亂吃,怎麼對得起汗流浹背的自己?」他和學習泰拳多年的主廚好友,還會傳午餐照片給對方,互相勉勵,看誰吃得比較健康。

他強調:「深夜的食物,簡單一點就很好。」那必須是一碗熱氣騰騰的、帶著湯水的食物,吃起來舒服且毫不費力。白天在廚房講究的是毫釐不差的火候、節奏與精準判斷;而夜裡的餐桌,在精疲力竭之後,身體自然而然地,帶領他找到最純粹的需要。 

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

記憶裡的猛火與綿粥,從旺角到台北的味覺鄉愁

鄔海明最早的宵夜記憶,銘刻在香港的夜色裡。年輕時在廚房當學徒,1112點收工是家常便飯,傍晚的員工餐早已消化殆盡,深夜的飢餓感總是來得凶猛。那時,家附近的茶餐廳、大排檔與粥麵店,是年輕廚師們揮汗工作後的避風港。「手頭緊時,一碗公仔麵、雲吞麵便能撐起一個夜晚;發了工資,才捨得去大排檔點幾道熱炒海鮮。」他也分享,旺角與太子一帶的「魚粥」,美味至極。世人總以為粥是最溫柔家常的食物,但在頂級粵菜主廚眼中,一碗好粥卻是極致工藝的體現。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

廣東粥講究「米開花」,要煲到米粒完全綻裂、化為綿滑細緻的「無米粥」狀態,卻又絕不能洩水散湯。那需要猛烈的火候、繁複的米粒預處理,以及近乎偏執的時間掌控。他回憶起當年煲粥的大桶比人還高,爐火點燃時宛如馬達轟鳴,熱氣逼人到必須把爐具搬到街邊。這與台灣吃得到粒粒米感的粥品截然不同。「如果想念真正的香港味,那就只能回香港。」鄔海明回答得乾脆。味道有時是極其固執的,它固著於特定城市的水質、米、火候與街道氛圍,連接著一個人最初的根。 

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

游牧於亞洲各城市夜色

離開香港後,鄔海明的廚藝生涯跨越了新加坡、泰國、日本與澳門。在不同的城市裡,他也透過深夜的那一餐,重新閱讀每座城市的夜間表情。 

新加坡的熟食中心(Hawker Centre)熱鬧且包容,烤魚與冰啤酒交織成一個巨大的公共餐桌。對於離鄉背井的香港廚師而言,那裡是同鄉確認彼此依然好好生活著的交誼廳。而日本的深夜則展現出另一種內斂節奏,在居酒屋或燒鳥店裡,板前師傅會安靜地觀察客人的用餐速度——吃得快,手上的串燒就烤得迅速些;聊得入神,便放慢節奏。那種不著痕跡的體貼與留白,是職人之間心照不宣的溫柔。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

剛抵達台北時,鄔海明落腳於水源市場附近。深夜提著行李抵達住處,放下後的第一件事,便是隻身走進公館夜市。綿延的攤位、搖曳燈火與陌生的小吃氣味,在黑夜中勾勒出一幅熱鬧的感官地圖,那是他認識台北的起點。

鄔主廚口袋裡的宵夜據點

這晚,我們跟著鄔海明下班後的深夜路線,從「凱紅鵝肉」開始。這家由晶華軒前同事與太太共同經營的小店,他經常回訪,必點煙燻鵝肉、米粉,在他眼裡看來是「乾淨、純粹、新鮮」的極致呈現。

與坊間僅去大骨的作法不同,凱紅的鵝肉做到了完全去骨,俐落乾淨;湯頭裡則精妙地加入些許客家米酒,將肉香輕盈地提煉出來。店內的靈魂在於「鵝油」的隱性穿引,從炸蝦捲到熬製油蔥,皆有鵝油的馥郁香氣。另外,看似尋常的「紫菜炒蚵仔」,選用澎湖沿岸、帶有堅韌嚼勁的新鮮紫菜,裹挾澎湖的海風與浪湧,與肥美鮮蚵同炒,海味的層次在舌尖上撞擊出極具立體感的鹹香。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

有趣的是,凱紅老闆私下向他推薦的深夜續攤點,竟是附近的「戴記獨臭之家」涼拌臭豆腐。那種強烈到連外國名廚都退避三舍的獨特發酵氣味,在深夜卻成了無負擔的蛋白質慰藉。做粵菜的主廚深夜想吃一盤鵝肉,賣鵝肉的人下班後想吃臭豆腐,在宵夜的獨特時段裡,大家都是累了一天、渴望被食物撫慰的靈魂。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

凱紅小吃店

地址:台北市中山區中原街141號

營業時間:週二~六,17:00∼22:00

另一站「福刈包」,則是鄔海明眼中極具平衡感的台灣小吃代表。柔軟微甜的麵皮、油脂豐腴的五花肉、酸香爽口的酸菜與帶著甜味的芝麻花生粉,所有風味被精巧地包裹在掌心之中。這不需要精緻餐具的儀式感,在寒涼的夜風中咬 下一口,那種肥與瘦、甜與鹹的完美交融,便是街頭最易得的幸福。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

福刈包

地址:台北市中山區長安東路一段53巷16號

營業時間:週一~五,16:00∼01:00;週六~日,17:00∼24:00

至於「阿隆龜山島現撈海產」熱炒,吃的就是「今晚有什麼,就吃什麼」的率真,台灣海產攤似乎有一種坦蕩的生命力。鄔海明說,魚比蝦更吸引他,看到當天現捕的漁獲直接排開,廚房旋即清蒸或爆炒,吃的是當下的鮮度,也是作為深夜裡與朋友見一面、喝一杯、互相聯繫情感的容器。 

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

從一碗庶民涼麵,看見星級料理的創意骨血

這些隱匿於街頭巷尾的宵夜,不僅僅是鄔海明的靈魂避難所,往往也悄然映射著他的料理創作。晶華軒即將於6月下旬推出的新菜,正是源自台灣夏天隨處可見的「台式涼麵」。因為看見同事下午和深夜總愛買涼麵果腹,讓鄔海明開始思考:這樣一份便宜、快速且消暑的庶民食物,如果以Fine Dining的規格重新轉譯,會呈現出怎樣的風貌?他觀察到傳統台式涼麵受限於成本,芝麻醬與麻油的品質往往無法隨心所欲。於是,他找來了台南上乘的白芝麻,以及高雄大樹百年老店冷榨的麻油,重新調配黃金比例的醬汁;同時調整麵體粗細,使其既保有滑順的吸汁力,又具冰涼輕盈的口感。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

「好的創作,不一定來自多麼昂貴的稀有食材,它往往來自你如何看待日常。」宵夜因為毫無距離地貼近生活,反而讓創作者在最放鬆的時刻,重新拾回對食物最敏銳的直覺。 

在深夜,成為一個被照顧的人

談及宵夜之於這座城市、之於廚師的終極意義,鄔海明給出了一個無比溫柔的直球答案:「人在城市裡緊繃地工作,總需要一個小小的儀式告訴自己:辛苦了,現在可以休息了!」對廚師而言, 空班時間再長,心思依舊被下一場服務所制約,那不叫休息,是為了生存而填飽肚子。只有當深夜來臨,褪下制服,坐在街邊,心中才篤定地知道「吃完這餐就能回家睡覺」。

宵夜之所以有療癒的功效,是它將餐飲工作者,妥帖地安放在一張張樸實的桌前,浸泡於熱湯氤氳的霧氣裡,此刻,終於換別人來照顧自己。

(攝影:蔡耀徵)
(攝影:蔡耀徵)

鄔海明

香港出生,現任台北晶華酒店晶華軒中餐廚藝總監。早年由麵包、西點入行,後轉入中菜領域,曾於香港利苑酒家體系受訓, 並歷練新加坡、泰國翡翠餐飲集團、澳門金沙酒店等地,2013年帶領大阪麗思卡爾頓酒店「香桃」獲米其林一星。來台後曾任W Taipei紫艷中餐廳主廚,2019年接掌晶華軒,2026年奪下「亞洲50最佳餐廳」第64名,同年7月獲頒米其林一星。

文|張瑋涵 攝影|蔡耀徵

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/7月號《台灣宵夜誌》

延伸閱讀

RECOMMEND

當夜晚不只是一種娛樂方式:ONCOR 七期,蔣友柏的《龍騰四海》、江振誠的「牛肉麵」與「媽媽的水餃」,開幕將滿一年的台中娛樂新地標

再訪 ONCOR 七期,從燈暗的那一秒開始

再走進 ONCOR 七期,是一個週五下班後的夜晚。比起去年七月那場被鎂光燈照亮的開幕午後,這一次沒有紅毯、也沒有鏡頭,只有一個屬於台中、屬於夜晚本身的 ONCOR

隨著鏡面旋轉梯往下,白日的喧囂全被留在身後。弧形穹頂的暖金光澤沿著金屬肌理緩緩流動,品牌專屬香氛先招呼迎上前來。那一刻像極了劇場,燈暗下來的瞬間,一場專屬於今晚的演出,也就此揭幕。

ONCOR 七期旗艦店

將近一年了,ONCOR 的開箱與探店熱度依然不減;這也再次證明:ONCOR 七期不只是一個歡唱據點,更是一座正在重新定義台中夜晚的娛樂新地標。

蔣友柏《龍騰四海》:向上躍升的脈動,用當代藝術迎賓

迎賓大廳宛如一齣劇的序章。弧形穹頂、金屬肌理與藝術光影層層鋪陳,把夜晚的情緒預先升溫;接待大廳旁的藝術廊,佇立著一件以不銹鋼打造的大型動態雕塑,那是蔣友柏為 ONCOR 七期創作的《龍騰四海》。

ONCOR 七期旗艦店

這不是蔣友柏第一次與 ONCOR 合作。相較信義店《鳳舞》以浴火重生為題,在七期,他把敘事延伸為「破繭而出」。「龍自虛空而生,破繭之際,凝結為力量與時間的雕塑語言。」這件作品,正是 ONCOR 於七期蛻變新生的象徵。

為什麼一間娛樂會所會把一件當代雕塑放在大廳?因為 ONCOR 相信,夜晚聚會的質感,從一進門的那一眼就開始。這是對客人營造難忘體驗的回應,而不只是品牌的裝飾。

三種情緒色彩:從標準房型開始,為一整個夜晚選對顏色

從大廳往內走,首先映入眼簾的是 ONCOR 七期的標準房型,以黃、綠、紅三種情緒色彩,構築三種截然不同的娛樂氛圍。黃色房型走暖金木質調,活力感十足,燈光層次隨空間表情漸變,家人聚餐、朋友小聚、下午茶派對都自在舒適;綠色房型以墨綠與黑鏡材質構築沈穩氛圍,講究用餐氣氛與對話節奏的人會偏愛這間,商務招待、深度對談或低調慶祝都合身;紅色房型則以飽和色彩搭配金屬點綴,把戲劇張力拉到最滿,是節慶、紀念日、生日派對這類儀式感場合最適合的舞台。

ONCOR 七期旗艦店
ONCOR 七期旗艦店
ONCOR 七期旗艦店

而在 ONCOR,房型從來不只是「歌唱空間」,每一間都被設計成可承載聚會、慶生、商務招待、派對、品牌活動等多功能場域,音響、燈光、餐飲、服務一應俱全。你決定今晚要怎麼開啟,ONCOR 為你打造專屬的娛樂饗宴。

名人最愛的頂級會所:米迦勒、加百列、拉斐爾,三間以大天使為名的會所,把隱密感拉到最頂

如果說標準房型是情緒的三種顏色,那麼米迦勒、加百列、拉斐爾這三間以大天使為名的高級會所,就是 ONCOR 七期最神秘、也最具話題的頂級舞台。每一間都配有專屬的「會所管家」,給予貼心客製化的服務;獨立入口動線、更高規格的隱私保護,以及遠超一般房型的廣闊空間,專為需要「全然只屬於我們」的場合量身設計:高端商務宴請、私人包場派對、VIP 生日慶祝、品牌活動等,都能在此打造專屬的時光。

ONCOR 七期旗艦店

米迦勒既氣派又驚艷,360 度鏡面搭配舞台級光效,站上中央的那一刻,自帶聚焦感;加百列療癒而溫暖,拱形暖金屬把整個空間包成一個輕柔繭狀,最適合需要情緒緩衝的深度聚會;拉斐爾則是低調華麗的享受,電鍍磚與黑鏡交疊出沈著的戲劇感,是「只給懂的人看」的私密場景。三間都可單獨預訂,也可依需求與用途,讓 ONCOR 為主辦人量身打造專屬活動。

ONCOR 七期旗艦店
ONCOR 七期旗艦店

江振誠的台味小吃:從一碗「牛肉麵」、一盤「媽媽的水餃」開始

唱到一半,餐點遞上來的那一刻,才真正進入 ONCOR 的第二幕。這份熱門的台式小吃菜單,是國際名廚江振誠親自設計的。

ONCOR 七期旗艦店

大家可能想不透:為什麼米其林等級的主廚,會把名字放在一間 KTV 的菜單上?直到入口的那一刻,才明白他做的不是「名廚菜」,而是把台灣人歡唱時最不能缺席的那份儀式感,以一碗牛肉麵、一盤水餃、一份滷味,做到了名廚規格。

ONCOR 七期旗艦店

「麻辣燙和牛牛肉麵」是 ONCOR 最熱賣的牛肉麵。和牛、牛腱、牛肚、鴨血全在一鍋濃郁的川味麻辣湯裡相互輝映,唱到沙啞之前先來一碗,湯頭的香麻辣,正是台灣唱歌必備的美味。「媽媽的水餃」則是 ONCOR 最經典的家鄉味,光是菜名就讓人垂涎,一口接一口,創意吃法充滿新奇與美味。在 ONCOR,不僅吃得到台灣 KTV 必吃的經典美食,更有許多意想不到的星級佳餚:道地韓式烤肉風味的「韓式碳烤帶骨牛小排包生菜」、美式經典香嫩多汁的「納許維爾辣味炸雞」;更令人驚豔的是「頂級魚子醬」,黑金奢華的滋味帶來無比的衝擊感,沒想到歡唱之餘也能品嚐到。ONCOR 在娛樂美食上的用心,不僅打動了各個前來玩樂的賓客,近期推出的「ONCOR 兒童餐」更擄獲了不少家長與孩子的味蕾;原來 ONCOR 的夜生活娛樂,不只是大人的享受,更是孩子歡笑、親子共度美好時光的天地。

ONCOR 七期旗艦店

開幕將滿一年,被時間留下來的,是難忘的經驗與細節

酒足飯飽、音樂漸停,你反而捨不得離開。這個空間裡,藏著許多意想不到的用心與體會,是開幕那天站在鎂光燈下看不到的。

ONCOR 七期旗艦店

譬如沙發,軟硬度與包覆角度經過多年實務定製,坐四、五個小時也不會累;譬如音場,麥克風位置與吸音材質以厘米為單位調校,高音穿透、低音紮實;譬如燈光,瑞典頂級控光系統,每盞燈獨立控制,光效隨音樂即時變換;譬如香氣,公共區域的品牌專屬香氛,走進的第一秒就成為空間記憶。

ONCOR 七期旗艦店

這些細節加起來,在賓客心裡留下的是一個清楚的答案:ONCOR 不只是一間歡唱據點,也不是一間餐廳,它把商務招待、閨蜜聚會、家庭聚餐、派對慶生、深度對話這些原本要跑好幾個場子的夜晚,收進同一個空間裡完成。ONCOR 的企圖也不只在台灣,品牌未來計畫將版圖延伸至紐約、洛杉磯、東京與新加坡等國家,以成為娛樂視聽產業的特斯拉為目標,不斷突破與創新。

ONCOR 七期旗艦店

開幕會過、話題會散。留下來的,是時間驗證過的每一吋細節,這也是為什麼再訪 ONCOR 七期,感受反而比開幕時更清晰、更深刻。

ONCOR 七期旗艦店

誠摯邀請您走進 ONCOR 七期,親身感受這場專屬於您的娛樂開場。

地址:台中市西屯區河南路三段 120 B2

電話:04 2369 7777

營業時間:週一至週五 15:00–07:00 / 週六至週日 12:00–07:00

線上訂位:oncor.link/Taichung_Booking

官網:www.oncor.com.tw

Instagram@oncor_tw