只限一晚不眠的美好藝術體驗！自2016年起響應，邁入第四屆的「2019台北白晝之夜」，走過了北門、公館溫羅汀街區與中山北路後，今年主舞台則拓展至基隆河畔另一側－台北大直與內湖區，除了將延續白晝之夜三大特色「跨夜舉辦」、「免費參加」及「公民參與」外，多樣化的藝術裝置及演出安排，將在10月5號、6號讓大家能夠自由穿梭於城市空間之中近距離接觸藝術！(完整地圖攻略點我)

城市的雙面芭蕾魅力

宛如將台北化身成一夜限定的大型無牆美術館、城市舞台與街頭劇場，2019白晝之夜以「雙面芭蕾」為策展主題，並再度邀請胡朝聖擔任藝術總監，就像是看見城市的不同風貌，團隊希望民眾能夠透過限定活動，快速並重新探索具有兩面性、無法用單一特色來概括的城市面容，並藉由強調人在日常裡有著脈絡規則可依循的身體動作，類似芭蕾舞的韻律與操演特質，且持續性的發展構成「地方芭蕾」（place-ballet）的學說，透過藝術文化計畫滲透社區、影響在地居民，誘發民眾能主動參與。

選擇大直與內湖做為本次活動主舞台，胡朝聖表示今年不同於前三年在台北市內老城區的探索、翻轉與再認識，選定在發展不超過30年的大內（大直和內湖）特區，相對其他老區而言，新興開發區在文化發展上的軟硬資源相對匱乏，但其起步就有如一個機會無限的培養皿，可以賦予它更多的想像與實驗，尤其如何在這個以商業和科技產業作為區域經濟發展重點的副都心，要進行一場可以回應場域精神且為期長達10個月的城市藝術計畫，的確有其巨大的難度與挑戰；但也正因為如此，在文化資源上的先天劣勢也才有機會作為藝術家們豐富的想像延伸與對都市未來文化發展的創新實踐。

為了能全面對應大內區域特色，胡朝聖也將活動內容與作品依據四個分類作為參考與方法，以映射出區域內的現實處境以及未來場域內涵發展的可能性，分別為流變與無地方、日常考掘、重複操演、環境與身體。這樣的執行方法期待在一個地方感空缺與商業產業導向為主的新興區域，以藝術計畫回到最平凡的日常，在那些閒置土地、河濱公園、商場、公有土地、街道和辦公大樓間一點一滴的考掘發想，對照那些城市老區曾有的過往，凝視被大多數人忽略的環境細節與生活故事，以及當今社會所關注的環境生態問題等。

2019臺北白晝之夜作品亮點

今年活動將在10月5號晚間6點至6號清晨6點登場，以捷運大直站至西湖站之間各種第三空間場域為主要活動範圍，預計呈現22處夜間藝術裝置與45場活動。至於今年有哪些藝術家與亮點共襄盛舉？趕緊搶先看！

台灣藝術家高德亮《草原座標》，透過精準排列的光線與空間既有元素的媒合方式，以反抗當代生活中被幾何光學所主宰的生活經驗。隨著空氣緩緩上升，投射在綠意職務上的點點紅光，像是螢火蟲般在草叢隨意竄流，讓人的身體感官完全沉浸。

作品地點：洲子一號公園

澳洲藝術家阿曼達巴瑞（Amanda Parer）所領軍的巴瑞工作室（Parer Studio）團隊，將在美堤河濱公園帶來巨大白色兔子裝置作品《打攪》（Intrude）。充氣式、打著強烈白光的七公尺高兔子，像是侵入式般，卻又看來相對放鬆自在。入侵刻意引導出這種可愛的印象，並用強烈的視覺幽默，將你喚入作品的意境中，再揭露作品所傳達的嚴重環保議題。兔子是種屋裡大象式的大問題，可類比兔字對環境的衝擊，雖大卻容易忽略。

作品地點：美堤河濱公園

日本藝術家磯崎道佳的裝置作品《巨蛋計畫》，將以透明的塑膠膜搭建一座圓頂巨蛋，巨蛋內裝的各種拼貼、裝飾，則將透過工作坊的舉辦，邀請民眾一同參與製作，因此作品將承載許多人的觀點，他們用雙手裝飾自己眼前所見的風景，以全新的角度去觀看日常生活。

作品地點：台北萬豪酒店廣場

許家維《白色大樓—姊妹》，描述一對出生於白色大樓的姐妹，至今仍然居住在白色大樓內，Davy的專長是當代舞蹈，而姊姊Chantha專長是阿帕撒拉傳統舞蹈。藝術家邀請兩人在金邊的一棟新建大樓中表演。近幾年金邊快速發展，各式高樓平地而起，但老舊的白色大樓卻面臨即將被拆除的命運，這個拍攝場景反映了都市變遷的面貌。影片中，姊妹二人在建築工地中，透過兩種不同類型的舞蹈，進行一場肢體的對話。

作品地點：台北捷運劍南站周邊

舞蹈生態系創意團隊，是台灣第一個結合自然與藝術人文為理念的創作團隊，以劇場、跨領域展演、舞蹈影像等多元形式呈現。此次將帶領基河國宅社區排舞教室的媽媽們進行工作坊，並於白晝之夜當天一同演出《膠的傳奇現場》。

演出地點：台北萬豪酒店廣場

安娜琪舞蹈劇場於2015年開始著手計畫發展「日常語言」對於肢體的身體變化，走向群眾舞蹈的方向，將人人都可以跳舞的理念落實，並於2016年開始走入校園，展開與學校合作的聯演計畫。此次的白晝之夜將邀請安娜琪劇團帶領學生與素人超過百人進行一場全民舞動的開幕演出。

演出地點：台北美麗華百樂園水舞廣場

法國藝術家Antonin Fourneau作品《水燈塗鴉》，將數千盞LED燈鋪成的一面與水相連的光束牆，是互動式藝術作品。觀眾可以用筆刷或噴霧對光束牆面進行自己的創作。

作品地點：ATT 4 Recharge

Netflix首部華語原創影集《罪夢者》特別推出VR空間「罪夢室」，只要觀眾一戴上VR眼鏡，瞬間進入張孝全的主觀視角，化身主角阿全展開奇幻的逃獄旅程。

獨一無二的VR體驗空間「罪夢室」，是由Netflix與新生代藝術團體NAXS CORP 跨界合作，將《罪夢者》的故事作為藍本，讓民眾以男主角阿全（張孝全飾演）的視角，身歷其境地體驗劇中的主要場景，包含監獄、舞廳，甚至是夢境都精彩呈現，感受虛實難辨、如夢似幻的台灣幫派文化氛圍。

作品地點：美堤曲棍球場

超過45場表演活動 打造多人觀賞與一對一互動豐富類型

在表演活動部分，由安娜琪舞蹈劇場率領金山高中、金山國中、景興國中、正德國中、內壢高中等多所學校的學生與素人表演者，進行超過百人的舞蹈演出《42535網路裡的日常》，並作為2019臺北白晝之夜開幕節目；由失聲祭邀請多位臺灣聲音藝術家共同呈現《白晝失聲ＸDigilog：模組合成大對抗》、《白晝失聲－動態雕塑》、《白晝失聲－電影之後》，分別帶來以聲響進行的Battle，結合聲音與影像的音像藝術（Audio-Visual Art），並以聲音試圖延伸電影觀影後的想像力邊界；卡米地喜劇俱樂部、勇氣即興劇場、漫！！男塾、達康.come多個臺灣知名表演團隊，個別以脫口秀、即興劇和漫才等演出形式，帶來充滿歡笑的一系列「愛說笑」節目；《藝術相談所》邀請各領域藝術家及表演者，讓民眾能於摩天輪車廂內，乘著臺北夜景與藝術家面對面！

除了不同類型的表演活動，更安排《白晝論壇》，特別邀請臺北白晝之夜胡朝聖與法國在台協會文化暨學術交流處長柯柏睿（David Kibler），以及與舞蹈生態系創意團隊藝術總監彭筱茵、法國藝術家安東納·傅黑諾（Antonin Fourneau），分別進行兩場精彩深入的對談分享。另有與Giloo紀實影音共同打造的《GilooＸ白晝 夜夢電影院》，於ATT show box進行6小時不間斷的馬拉松紀錄電影播映！

2019台北白晝之夜 Nuit Blanche Taipei 

時間：10月5日（六）18:00～10月6日（日）6:00

地點：台北市大直、內湖區域

更多活動詳請可洽官網  https://www.nuitblanchetaipei.info/

文字整理：Ian Liu

via 白晝之夜

秋意漸濃的十月，設計迷「年度必追」的盛會「2025臺北設計獎」風格登場！臺北設計獎以「五城門」為品牌識別意象，不只象徵以設計為鑰，開啟通往未來的「創新」、「永續」、「美學」、「社會價值」與「國際交流」五道門，也吸引全球4,772件作品「推門而至」，經四大洲、11國、28位專家層層評選後，由最具創新精神的入圍作品齊聚臺北，為城市注入蓬勃設計能量！

走進「2025臺北設計獎入圍作品展」，感受全球設計靈光

在此之際，臺北設計獎也推出入圍作品展與系列活動，邀請設計迷直擊設計現場，與全球創意共同脈動。其中最受矚目的「2025臺北設計獎入圍作品展」自10月25日至11月2日於松山文創園區台灣設計館02、03展間登場，邀請觀眾近距離欣賞來自世界各地的作品，也不妨參與現場互動問答，了解臺北設計獎核心理念，完成問卷還可獲得限量品牌周邊小物。而在看展之後，更能前往入口處的「臺北設計獎咖啡館」，在綠植與燈飾交織的空間裡，一邊啜飲咖啡，一邊交換觀展觀點，讓靈感在此交會。不只如此，展覽期間更有線上抽獎活動，觀眾只需上傳觀展照片至「臺北設計獎TDA」臉書專頁，留言「＃臺北設計獎TDA」並標註2位好友，即可獲得抽獎資格，讓觀展更添趣味。

另一方面，展期中也以寵物共居與生活紓壓為題舉辦講座，分享如何從日常汲取靈感，並將霎那靈光轉化為具體實踐。其中由「閏年設計」設計師Lea陳欣怡主講的「毛孩共居新美學：設計 × 空間 × 友善生活」分享如何在居家與公共空間中兼顧人與寵物的需求；由「SPUTNIK」創意總監賴逸勳帶來的「設計與陪伴：寵物產業的下一波時尚浪潮」則討論時尚品牌如何將時裝思維延伸到毛孩身上，帶動跨界合作與新市場的發展。不僅讓設計更貼近生活，也呈現出當代設計師如何以溫度與創意回應時代需求。

國內外設計人齊聚古蹟，迸發超越想像的創意實力

而在展覽與講座之外，「臺北設計獎」也在10月29日晚間於松菸「不只是圖書館」舉行「設計師之夜」交流餐會，邀請近百位國際評審、入圍團隊、贊助企業與設計公協會代表齊聚古蹟，共同見證臺北作為全球設計交流平台的文化底蘊。其中Google德國穿戴設備團隊工業設計主管Christoph Gredler、澳洲Studio Ivanova創辦人暨執行總監Annie Ivanova，以及西班牙IMO建築暨設計事務所創辦人Lain Satrustegui三位國際評審更將分別從產品、視覺與空間三個面向切入，與臺灣設計師面對面交流，帶來國際視野，也激盪出跨文化的思考火花。至於壓軸的頒獎典禮則將於11月21日在晶華飯店登場，揭曉年度各獎項得主之餘，也為這場為期一個月的設計盛宴劃下完美句點。

從入圍作品展到系列講座，從設計師之夜到頒獎典禮，2025臺北設計獎的每個環節，都回應著「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」的核心精神，也讓臺北設計獎不僅是一場競賽，更是一個串聯創意與公眾的開放平台。歡迎人們一起迎著秋風，打開設計之眼，看見臺北如何以自己的節奏，實踐設計之都的多元想像。

坐落於台灣北海岸的「子隆山房」，是映現雕塑家張子隆畢生創作經驗和美學理念的藝術園區，也是一座海納多元藝術交流的創意私塾。園區內「藝術家之屋」是展演和藝術交流基地，更設有可眺望山海景色的觀景平臺；依傍山勢而建的步道，則被原生植栽和石材圍繞，點綴與地景相映的雕塑，景色優美。來到這亦能透過展演、雕塑工作坊、茶席等活動，體驗手作樂趣及與自然共處的逸致。

與自然共處、親近在地社區的藝術聚落

張子隆是台灣戰後重要的雕塑家，畢生致力推廣環境雕塑與空間美學。他不僅熱愛雕塑，也傾心建築，更曾參與東京迪士尼建設工事，卸下臺北藝術大學教職後著手策劃「子隆山房」，親自參與設計與監造，並在北藝大門下學生、現任園區藝術總監梁海莎的共同努力下，於北海岸孵化一方藝術基地。

自2015年成立至今十年，子隆山房以「建立藝術、自然與生命的連結」為核心理念，透過展覽、工作坊及表演等形式，將張子隆一生的雕塑經驗與創作理念，化為激發想法、沉澱身心的藝術棲地。藝術能量不只在園區內湧動，更流竄至至北海岸一帶：子隆山房於當地推動環境藝術設置，並與國家風景區和社區合作，讓雕塑融入在地自然景致；同時與台大醫院金山分院等醫療機構合作藝術照護計畫，透過藝術傳遞療癒力量。

2018年，子隆山房進一步創立「台灣環境雕塑協會」，並以「石門雕塑中心」之名成為計畫執行場域；隔年再加入Res Artis國際駐村網絡平台，積極推動國際駐村創作計畫，吸引來自美國、澳洲、瑞典、日本、法國、韓國等不同文化背景及跨世代的藝術家參與，逐步蛻變為向世界敞開的藝術村與跨域平台。

子隆山房3大亮點空間：藝術家之屋、駐村工作室、景觀庭園

漫步子隆山房，隨處可感受張子隆對手作親造的熱愛、對自然的傾慕、對藝術教育的理念，以及嘗試將藝術帶入人們生活中的念想。園區主體建築「藝術家之屋」，藉循環材料砌築質樸紋理，三層樓場域涵蓋交誼廳、視聽教室、挑高展覽廳、辦公室等多元空間，築起藝術交流與教育推廣之地；像是城堡的塔樓則設有360度全景瞭望台，可遠眺白沙灣落日和七星山綿延山景。

援引日本美學構築的「聽溪館」和「望山房」，主要作為創作者駐村的起居和工作空間，建築周圍被綠意和溪流環繞，時刻有大自然為創作傾靈感；未有藝術家駐村時，兩處日式空間也採預約制開放體驗和租借。

戶外錯落依傍山勢而建的原石步道與景觀平台，保留原生植栽與石材，且四季皆有相應的花卉更迭，讓藝術品與自然地景相呼應，每一處都洋溢著「與自然共處」的美學精神。對張子隆而言，子隆山房不僅是創作的棲地，更是終身不斷完善的雕塑作品，是他無可妥協、用盡一生追尋的藝術夢土。

「我的創作方式，是執著於好好地把一件事研究徹底，享受過程，因為喜歡而做。」——張子隆

雕塑藝術妝點園區，展現萬物湧動生命力

作為藝術基地，子隆山房於室內外空間展示的眾多藝術品自是一大看點，展品鋪排方式強調藝術與環境之間的共鳴，如張子隆作品〈流動〉中的鐵件將隨時間變換色彩；梁海莎的雕塑以貝殼、花朵等自然形態捕捉生命初萌的瞬間。

此外，「藝術家之屋」二樓設有65坪、挑高4.2米的專業展覽空間，除了不定期策劃特展，亦常態展出張子隆的創作。長年專注於石材、木材與金屬雕塑的他，創作靈感源自現代主義及日本文化對素樸精緻美感的追求，在具象與抽象間探索，最終回歸簡約造型，以對「形」的嫻熟掌握，講求「360度皆能欣賞」，尤其以人體為主題，展現人類生命中源源不絕的生命力，並以圓潤曲線表達對女性孕育生命的敬意。

集展演、工作坊、茶席等體驗的「創意私塾」

歷經十年淬鍊，子隆山房已成為北海岸深具代表性的藝術聚落，是當地藝術教育、國際交流、社區凝聚的樞紐。朝下一個十年邁進，子隆山房於2025年10月迎新開幕，不只品牌識別、網站、硬體等皆迎來新貌，也更著力於落實「私塾」初衷，以園區內廣達百坪、設備完備的雕塑工作室為基地，策劃入門和進階雕塑工作坊；亦同步推出雕塑與詩歌聯展《人間四季》，及茶席、瑜伽、頌缽等多元活動。

剛入門雕塑藝術想體驗手作樂趣，「一日雕塑家」工作坊引領學員親自感受石頭質地與紋理、打磨石材，製作屬於自己的小型石雕。想更深入習得雕塑精髓，「石雕創作大師班」則由張子隆親自授課，並有專業助教隨堂輔助，學員將在12堂課的學程中，逐一學習美學基礎、模型製作、放樣、打磨等知識與工序，從無到有完成一件由自己構思、適合珍藏及展示的石雕作品；並在子隆山房團隊專業協助下執行佈展及打光，舉辦公開成果發表會。

子隆山房

地址｜新北市石門區八甲57號

電話｜02-26383633

參觀票價｜500 元／人（含一份茶水、點心）

開放時間｜需預約參觀，週四、週六及週日10:00－18:00開放預約

注意事項｜需於兩週前事先預約，預約及工作坊、體驗課程報名請點此