松山文創「微」原創基地節!療癒之地 「藝起微旅行」慶開園十周年

松山文創園區慶開園十周年!「微」原創基地節療癒之地 「藝起,微旅行」

歷經疫情封園後,松山文創園區迎來開園十周年,以《療癒之地》(Healing Journey)為主題,策劃「微」原創基地節,從時事、場域及情緒出口的角度出發,關注人、環境和作品三者間的細微關係。自2021年10月6日至2022年1月16日,舉辦表演藝術、嘉年華等活動,邀請大家「藝起,微旅行」!

同時聯手「松菸水水聚場節」表演藝術,並結合2021臺北街頭藝術嘉年華,松菸持續挺文創,匯聚創意能量,在園區15處展演空間,邀請19位藝術家、112組表演團隊,超過131位跨領域創作者,聯手共創63件藝術作品、138場表演!

5. 藝術家成若涵親自導覽紙雕作品〈家〉
松山文創「微」原創基地節!

「微」原創基地節《療癒之地》 

2021「微」原創基地節共有3件戶外藝術裝置及一檔羊毛氈展覽,包括藝術家郭佩奇與天衍互動的作品〈摩登時代〉,象徵松山菸廠是臺灣第一個現代化的社區型工廠,食衣住行育樂都在這裡發生,延續到現今的文化創意園區,涵括各種藝術的可能性!作品形象上源自黑膠唱片,用圓形樂譜組成圖像,設計六件分別代表松菸、臺北、臺灣的意象,包括「松山菸草工廠」、「菸草花」、「桃花泣血記」、「臺灣野球隊」、「臺灣帝雉」和「垃圾車」。

7. 作品〈家〉擷取松山菸廠80多年的歷史,重新回味過去以廠為家的工業村故事
松山文創「微」原創基地節!

還有藝術家謝佑承與王中原共同創作〈Drifting〉,名稱有漂流之意,創作靈感來自松菸,空間建物充滿歷史感,同時又有很多新事物、新能量在這裡發生。藝術家在巴洛克花園正中央,打造懸浮於平台上的兩個半圓形光環裝置,直徑達6.3米,以極光效果為發想,利用光的反射,彷彿置身在光環繞當中,空間、時間與光創造新的迴圈關係,藉由光影緩慢而有變化的流動,讓作品與觀者間產生互動感,映射出內心跟自我對話,也讓浮動的情緒得到一時地沉靜與寄託。

4. 謝佑承與王中原共同創作〈Drifting〉,名稱有漂流之意,創作靈感來自松菸,空間建物充滿歷史感,同時又有很多新事物、新能量在這裡發生。
松山文創「微」原創基地節!

藝術家成若涵作品〈家〉,以紙雕的手法,在西向走廊上3米乘3米的窗戶上創作10個松菸故事。擷取松山菸廠80多年的歷史,重新回味過去以廠為家的工業村故事。透過細緻的鏤空技巧,將人物表情、古蹟建物與生活樣貌,刻劃出松菸過往時光的豐富畫面,打造一條可以慢慢走讀、細細品味故事細節的長廊。

8. 藝異空間〈讓故事延續的時尚〉毛氈展,分為兩階段展出,第一階段「聽‧織物的故事」第二階段「讀‧時尚的永續」。
松山文創「微」原創基地節!

除此之外,藝異空間〈讓故事延續的時尚〉毛氈展,6位羊毛氈創作者以「零浪費Zero Waste」為出發,以當代設計的視角,賦予傳統工法新的樣貌,看見永續時尚被實踐的可能性,共展出30件作品,將毛氈的溫度傳遞人心、療癒大眾。

3. 〈摩登時代〉每件作品都可掃描QRcode開啟AR濾鏡,聆聽其所代表的音樂,與作品互動!
松山文創「微」原創基地節!

松菸水水聚場節 X 臺北街頭藝術嘉年華

結合「臺北街頭藝術嘉年華」於10月23至24日在松山文創園區戶外登場,匯集街頭藝人中的高人好手齊聚一堂現場表演,亦有「街藝gallery」由工藝及視覺藝術類街頭藝人展示,2天共規劃36場表演藝術類、60場工藝及視覺藝術類街頭藝人的展演。此外,11月5日起每個周末「松菸水水聚場節」接續登場,包括深耕臺灣佛朗明哥舞的「精靈幻舞」、結合肢體、聲音和視覺演出的「光瑓聚場」以及適合親子的兒童劇團和工作坊等,共有16組表演團體。聖誕夜還有「黑色聖誕老人-表演快閃活動」在巴洛克花園與「微」原創基地節展品互動,以表演結合光影藝術裝置,嶄新嘗試,讓藝術與心靈互相激盪出創意的火花!

十周年特展「Listen a 松:聽說松山文創園區十年」

為了回顧松山文創園區開園十年的精采與展望未來,特別推出「松菸世代:浪擲又浪漫的追夢者」專刊,並於10月22日推出十周年特展「Listen a 松:聽說松山文創園區十年」,邀請藝術家詹雨樹設計主視覺,用園區的代表物像是古蹟倉庫、松犬和松鴨等,以其擅長的拼貼手法,打造出充滿奇幻風格的松山文創園區,同時結合5G科技與歷史,設計含趣味闖關遊戲的線上展覽及「AR互動解謎包」,以科技結合藝術的智慧化發展,帶給民眾創新的服務體驗!實體展則邀請聲音地景藝術家蕭芸安,從園區的空間和人潮日常中,採集16種聲音製作成一首松菸之聲,令人期待!

【松山文創園區活動資訊】

2021「微」原創基地節 - 療癒之地

展覽日期 |  2021.10.06 (三) - 2022.01.02 (日) 10:00-21:00

活動地點|松山文創園區文創大街、巴洛克花園、西向走廊、藝異空間(展期至12/5)

2. Listen a 松:聽說松山文創園區十年

展覽日期 | 2021.10.22(五)~2022.1.2(日)

活動地點|服務中心、松菸小賣所、風格店家、辦公廳舍、製菸工廠消防栓箱

活動資訊

4. 2021臺北街頭藝術嘉年華 - 街藝進行式

活動日期|2021.10.23(六)14:00~20:00、2021.10.24(日)14:00~18:00

活動地點|松山文創園區戶外空間

5. 松菸水水聚場節

活動時間|2021.11.5~2022.1.16,每週五六日

活動地點|松山文創園區戶外空間

活動資訊|免費/售票

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將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初

坐落台南漁光島的藝術選物空間「森初.moricasa art」,即日起至9月5日推出日本工藝家五十嵐桃子(Momoko Ikarashi)個展《scenery.記憶瞬間》,邀你在一件件精巧的「窯鑄玻璃」作品中,窺見自然萬物的美好。

春日繁花、夏日綠意、秋日晚霞、冬日白雪,大自然的四季之美,在五十嵐桃子的巧手之下,化為可被「捧在」手中欣賞把玩的袖珍風景。她以玻璃為主要媒材,透過鑽研多年「窯鑄」技法,將自然景緻的迷人色調,封存於一件件生活器具、或如立方雕塑般的工藝擺件,兼具日常氣息和藝術感。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

用「窯鑄技法」封存自然景緻

從就讀武藏野美術大學,到畢業後轉至金澤卯辰山工坊研修,十數年來,工藝家五十嵐桃子不斷精進工藝手作經驗,以「玻璃」為主要媒材,將大自然的美好景緻,透過獨特的「窯鑄技法」封存。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

有別於常見的「口吹玻璃」所用的轉動吹製工藝,窯鑄技法需先在腦海中構思作品型態,製作石膏模並精算溫度,善用玻璃的可塑特性,讓其呈現如菓子般精緻、或如石頭般沉重的質感。透過窯鑄,五十嵐桃子將夕陽、冬雪、綠意等自然景色,凝結於霧面質感的幾何作品中。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

樂趣來自未知

對五十嵐桃子來說,窯鑄玻璃像做實驗般有趣,為追求理想的質感表現,她不斷測試燒製溫度、調整加工方式,將不同大小的彩色玻璃顆粒與碎末,進行排列組合。更有趣的是,在等待玻璃燒結與降溫過程中,電窯內的作品無法直接看見及觸摸,因此每回打開窯蓋皆是驚喜,這對工藝家的技術和經驗來說也是一大挑戰。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

從尺度、手感讓玻璃更貼近生活

創作過程中,五十嵐桃子持續思考著,如何讓玻璃更貼近生活:初步構想時,她在圖紙上繪製作品輪廓,再著手製作保麗龍模型,實際測試後調整型態與適合尺寸;完成窯燒後,將轉角處研磨成柔和邊緣,使日常使用時更加順手。她的作品靈感與色彩,多取材於大自然,但並非完全重現,而是發揮玻璃本身的發色效果,呈現媒材獨有的表情。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

經典「蓋盒」系列呈現絕美漸層

五十嵐桃子最經典的代表作——「蓋盒 one day」系列,由她大學時期的課堂題目「盒子」延伸而來。此系列的有趣之處在於,作品由蓋、盒組成一體,工藝家以天空投射出的光線為靈感,將各種色彩的光「燒進」玻璃內,並巧妙讓內盒和外蓋形成漂亮的錯位漸層——兩者獨立看各自美麗,擺在一塊看更成風景,有時如湛藍天空交織澄黃晚霞,有時又如冬季時覆於大地上的霜白。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

五十嵐桃子.玻璃個展《scenery.記憶瞬間》

展期|2026.08.0809.05

地點|森初.moricasa art(台南市安平區漁光路113號)

開放時間|週二至週六 13:3017:00(預約制)

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2026臺灣文博會品牌商展登場!走進「未來日常式」,從IP看見生活的新想像

當創意可以輕易走進家中、城市與日常生活,IP也開始成為連結設計、藝術品味與風格的重要媒介。2026臺灣文博會於8月6日在南港展覽館1館揭開品牌商展序幕,以「未來日常式 Future Everyday」為主題,集結超過870家品牌、逾1,200個攤位,從臺灣原創IP、漫畫、設計品牌到國際授權,展現文化內容如何走向更具想像力的日常。

(圖片提供:台灣設計研究院)
品牌商展「未來日常式」展區以「家」為概念原點,邀請6位來自不同領域的選物人參與,與觀者建構對未來生活的提案。(圖片提供:台灣設計研究院)

從「家」出發,想像未來生活

今年品牌商展以「未來日常式」為策展核心,回到最貼近每個人的生活場景——家。從工作、創作、休息到相聚,展覽邀請不同領域創作者與生活觀察者,提出各自對「未來日常」的想像,讓文化不只是被觀看的內容,也成為可以使用、收藏與參與的生活提案。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

展場規模也創下歷年新高,較去年增加18%,除了臺灣品牌,更有來自日本、泰國、韓國及港澳等地的國際品牌加入,並吸引國際專業買家來臺進行媒合,讓臺灣文創從「被看見」進一步走向國際交易與合作。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

原創IP成為文化產業的新主角

今年另一大亮點,是文化部推動「黑潮計畫」後的成果集結。「黑潮星樂園-幻奇星劇院」匯聚32家臺灣原創角色IP業者,從角色展演、VR體驗到商品開發,讓平面角色真正走入立體空間與生活場景。其中首度登場的「黑潮商店」,集結19家臺灣角色IP、超過420項授權商品,從生活用品到收藏周邊,把原創角色帶入日常。

(圖片提供:台灣設計研究院)
「黑潮星樂園」透過劇院式展廳規劃,打造結合故事力、視覺奇觀與商業潛力的奇幻樂園,帶領觀眾與全球買家深入探索臺灣原創IP的多元宇宙。(圖片提供:台灣設計研究院)

現場亦推出限定集章活動,串聯36款IP紀念章,讓逛展從單純觀看轉化為一場角色探索之旅。從可愛角色到沉浸式VR體驗,IP的魅力不再只是「可愛」,而是逐漸發展成涵蓋內容、商品、體驗與商業授權的完整文化產業。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

當漫畫「轉生」,內容跨越媒介邊界

文策院則以ACG文化中的「轉生」概念打造「IP轉生漫畫屋」,集結8部臺灣原創漫畫,展示作品如何從紙上世界進入真實生活。《台灣特有種》轉化為鬥智桌遊、《九號天鵝》則成為收藏公仔與拍立得,呈現漫畫IP從閱讀、角色到商品開發的多元可能。

(圖片提供:台灣設計研究院)
文策院主題展「IP轉生漫畫屋」以DEMO影片呈現豐富的IP跨界想像,邀請8組臺灣熱門原創漫畫IP參與展出。(圖片提供:台灣設計研究院)

此外,文博會也持續透過海外展會、實體通路與數位服務拓展IP的生活場景。今年首度與美國設計品牌NeverHaveIEver合作,帶領10組臺灣原創IP進軍紐約設計選品展Shoppe Object;同時攜手南港LaLaport與ibon雲端列印,讓創作者的作品從展場一路延伸至城市與日常。

從原創角色到漫畫、從虛擬體驗到生活商品,2026臺灣文博會所描繪的「未來」並不遙遠,而是早已悄悄發生在我們每天使用的物件、閱讀的故事與喜愛的角色之中。展期至8月12日,邀請讀者一起走進南港展覽館,尋找屬於自己的「未來日常」。