段安國《浮相》皮塑藝術展！以皮革呈現人體肌肉、臉部表情，致敬百工百業與神話傳說

藝術家段安國投身皮革雕塑30年，創作常以「人物」為主體，題材向百工百業致敬，也對精神領域、神明境界提出叩問，雕塑重點則聚焦於人體自然肌理，細細還原面部表情與身體肌肉表現。即日起至5月15日，台北boven café展出段安國《浮相》個展，集結藝術家9件精選作品，以及從未公開的2件全新創作，邀請觀者近距離觀察其作品中栩栩如生的雕塑細節。

從牛肉攤販開啟自學的藝術之路

段安國將自身對現世的觀察、所思所想，寄託於手塑皮革。過去，段安國在市場裡擺牛肉攤，這與藝術看似毫不相干的職業，卻為他奠定了創作基礎；原來，透過觀察市場裡來來往往的人潮，人們或悠閒、匆忙，或叫賣、喊價，那些為生活而鮮明生動的姿態，無形中成為段安國的創作靈感。

值得一提的是，段安國沒有拜師學藝，而是在市場一邊切牛肉、一邊研究肌理紋路，在家中也常常對著鏡子練習表情，透過不間斷的實驗，摸索出一套專屬的技法。而其皮塑技藝的特別之處，在於善用手部力量，精巧拿捏拉扯、捏塑皮革的力道，藉以成形一個又一個立體人偶及各式配件。

《浮相》背後意涵？又為何選在咖啡館展出？

由於段安國的靈感多源於對日常的觀察，再「轉化」成創作，策展團隊「三川工作室」聚焦於此，特以《浮相》為展名，點明藝術家以巧手呈現人世間情態的創作初心；展出地點選於boven雜誌圖書館的一樓咖啡館，是因咖啡館中的深刻交談，常能引發許多乍現靈光，而一尊尊皮偶正如同咖啡座上鄰人，各有深刻人生故事，靜待每一個觀眾的偶遇交流。

策展巧思、六大展區亮點一覽！

為增加展品與觀者的互動，三川工作室在展覽動線規劃方面「有坐有站」，觀賞形式多元；而每件創作旁僅標示作品名稱、尺寸，簡介則不直接露出，而是封裝於信封內，並集中放置於吧檯，引領觀者前往探索，閱讀每一封信裡蘊含的作品故事。

坐著看展覽是另一種享受

裝在信封裡的作品簡介

01. 射日傳說

展覽由此一原住民像為開端，段安國以皮革塑出了肉身形體的原始之美，從雙手張弛弓弦的動作、雙腿的跨步，呈現皮革所塑出的肌肉張力，並營造與大自然搏鬥的緊張氛圍。藝術家藉由勇士對抗太陽的勇敢精神，致敬原住民文化、神話傳說意蘊，並對後世傳達祖先對生活的「拚搏」精神，隱含積極、努力向上的鼓勵。

此作致敬原住民文化、神話傳說之美

02. 表情系列

本區作品最富情緒感染力，觀賞重點除了人偶的面部表情，人偶「衣服皺褶感」更是體現捏塑手藝的功夫。段安國使用大張皮革讓罩衫質感一體成形，無論是胸前模仿布料垂墜的弧度，又或是順著肩型呈現袍服柔軟的質地，都栩栩如生。

03. 百工系列

此區為本展核心，欲傳達「世人皆職人」的深意，並致敬在各行各業打拼事業的小人物。從〈珠寶匠〉、〈老鞋匠〉、〈忘我（大提琴家）〉，再到段安國首度曝光之作〈信心（醫生）〉，都等著觀者前來探索，正因有形形色色的職業，才能交疊出日常生活的厚度。關於全新創作的〈信心〉，是段安國在疫情爆發後有感，向醫護及對抗病毒的全體人民致敬，故以「胸腔X光片」為意象寄託情感，對觀者表達道：「雖然生活充滿許多未知的痛苦，但仍要積極治療、懷抱希望。」而此作有個隱藏小亮點在於醫師褲子，其使用30年的日本豬皮製成，質感細緻。

百工系列作品

04. 三芝系列

段安國以一尊塑鋼土做的人偶為基底，以皮革繃塑出〈雨那欸落未停〉、〈雨中豐收〉兩款人像，為觀者拆解皮塑工藝的多變，一個母胚竟能塑出全然不同的人偶與氛圍。其中，〈雨那欸落未停〉的外套和褲子，是以二層皮（榔皮）加上特殊染法呈現「仿麂皮」質感，為一大觀察重點。

三芝系列作品

05. 媽祖

展覽最後，以神聖的全新作品〈媽祖〉收尾，段安國運用經年累月的純熟技巧，以及厚實有勁的雙手，繃塑出媽祖慈愛世人的面容，照看著展場內的人間百態。這一尊全以「白牛皮」製作的媽祖像，有別於傳統廟宇中的神像穿戴華麗衣袍，而以淨素典雅的溫暖紅取代。

06. 選書與影片

除了賞析作品本身，本展也透過跟boven雜誌圖書館合作挑選的書籍，以及段安國訪談影像，讓不同媒介述說作品意涵，使觀展體驗更加豐富。

皮革雕塑的工藝看點

立體皮革雕塑工序繁瑣，從使用塑鋼土來塑造模型，接著翻模、分模，完成人體基底模型後，真正的皮塑精髓才正要開始。首先，徒手對稍微濕潤的皮革進行拉扯、揉製、捏塑、繃模等處理，待皮模乾燥後，再對成形的立體皮革塑模進行細部「雕與刻」；最後，才進行各種物件組合、上色與配件製作。藝術家須深諳各種皮革材質、顏料染料的特性，才能讓成品傳遞出來的厚薄質感、氛圍、色彩、線條與張力，呈現恰到好處的美。

段安國《浮相》

展期｜即日起至2022年5月15日 11:00～19:00

地點｜boven café（boven雜誌圖書館一樓咖啡廳）

地址｜台北市復興南路一段107巷5弄18號（忠孝復興站步行約5分鐘）

票價｜150元，可觀展、兌換咖啡茶飲、半價進入B1雜誌圖書館

藝術家段安國Ｘ策展團隊三川對談場次｜5月14日 14:00～16:00

資料、圖片｜三川工作室

2026臺灣文博會文化策展在8月1日至31日於空總國家文化基地登場，品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」，匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR，更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略，帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展：

走進空總國定古蹟大樓，體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理，結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量，展現文化資產活化與創新應用的示範成果，重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡，展開文博會「第零位元」的文化旅程。

從空總仁愛路大門口進入，首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急，你做得很好」，將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖；接著進入古蹟大樓，隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景，展開未來與當下交錯的奇幻旅行；沿著階梯而上，透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中，以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列，讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知；再踏入長廊間的「Wake Up！感知覺醒」，用大量的顏色變化和五感的互動裝置，重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節；而後，路線折返至1樓出口處的「回到明日前」，重現機場場域的氣氛，以機場輸送帶和行李條的設計，讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

延續對生活的豐富感受，接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽，在此自在穿梭於7大居家生活模組空間，觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗，找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗，除工藝製作體驗及分享外，並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲，感受不同生活情境及器物與生活的關連。

此外，文化策展自開幕首週起，將連續5個週日（8月2日、9日、16日、23日及30日）推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座，邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬，以及作家馬世芳，帶領觀眾深入開箱展場，分享各自的創作觀點與文化視角。

#品牌商展購物：

集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場，場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大，首2日（8月6日、7日）為專業買家日；後5天（8月8日至8月12日）則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」與「現場排隊」雙軌入場，預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段，歡迎民眾提早上網預約，規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題，從「家」出發，延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位，無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感，或認識最新文創品牌，都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物，也別錯過兩大互動體驗展區，文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界，體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力；「黑潮星樂園－幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店，從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗，一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮，還可以報名參加角色IP論壇，聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談，一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

#周邊串聯活動：

特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集，於文化策展區限定登場，集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗，以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」，透過料理體驗，帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力；週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃，邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐，從春美冰果室的臺式水果甜品，到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素，每週帶來不同飲食體驗，一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

文博會攻略不只在展場內，周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程，南港老爺行旅推出文博主題房，攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間，打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗；若是搭乘臺鐵旅行，也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒，用簡單真誠的料理方式，帶著乘客啟航穿越山海，品味臺灣最真實的文化滋味；想輕鬆前往展場，可搭乘WeMo Scooter，欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽，化身城市移動風景。

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
時間：8月1日（六）至8月31日（一）10:00-18:00    
地點：空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場（臺北市大安區仁愛路三段55號）

✦品牌商展✦
地點：
南港展覽館1館1樓（臺北市南港區經貿二路1號）
專業買家日：
日期：8月6日（四）至8月7日（五）10:00-18:00
一般民眾入場：
日期：8月8日（六）至8月9日（日）10:00-20:00 
日期：8月10日（一）至8月12日（三） 10:00-18:00

兩年一度《透明祭＿Galas》盛大回歸，3波活動一路從8月盛夏延續至11月冬日。這場由春池玻璃舉辦、由玻璃延展出「透明」主題的祭典，以玻璃工藝和循環經濟為軸，串聯各地「春室」及全台上百間店家，最終回到春池大本營以「新竹市玻璃藝術節」作結，領人們以「透明」為引，探索島嶼各地與之相關的設計、工藝、飲食美好體驗，並從中領會善待環境、珍視地方文化的態度。

3地「春室」聯動啟動《透明祭》

邁入第3屆的《透明祭》以「透明博覽會」為主題，首發企劃將於「新竹春室」、「南美春室」與「新園春室」同步展開，3處場域分別化身為「透明遊園地」、「透明遊憩場」與「透明福利社」，透過工藝展覽、藝術裝置、青年市集等形式，召集更多永續意識涉入其中；並串聯「透明系餐飲」與期間限定「玻璃幣」的媒介流通，讓人們在觀展、品嚐與實際接觸玻璃工藝的過程中，也推動透明持續循環。

新竹春室｜透明遊園地｜台、日創作者玻璃工藝展

作為「博覽」的起點，新竹春室即日起推出全新展覽「透明遊園地」，打造一座「獻給大人的夢番地」，在此色彩、聲音、情緒都被放大，人們得以短暫脫離現實，相信浪漫和幻想仍然存在。展覽構想源自曾存於新竹的「兒童遊園地」，當時園內設有遊樂設施、花園和動物欄舍，是許多在地人的童年記憶。

在「透明遊園地」，觀者將可探索春室玻璃工藝師以「浪漫 × 不真實感 × 輕盈」為關鍵字打造的全新創作，以及多組日本玻璃品牌和藝術家跨海帶來的作品，包含「RGC琉球玻璃村」呼應沖繩自然景色的柔美之作、百年歷史「廣田硝子」經典《大正浪漫》系列，以及玻璃藝術家池谷三奈美（Minami Ikeya）洋溢夏日色彩的玻璃食器。

南美春室｜透明遊憩場｜玻璃屋裝置體驗

位於南美館2館最高點、以「天空公園」為概念的南美春室，讓建築、玻璃與城市景觀彼此交織，攜手插畫藝術家陳橋Bridge共同打造「透明遊憩場」——當陽光穿透玻璃屋頂，空間彷彿墜入真實與幻想之間，邀請每位參與者循著光線，踏入插畫世界自由展開探索。展期間，新竹春室「透明遊園地」的台日玻璃工藝選物也將在此同步發售。

新園春室｜透明福利社｜青年創作者小市集

新園春室則以空間中的「蛋形」為核心，將尚未成形、等待孵化的姿態，延伸為一處分享、交換與預習未來生活的校園據點。在《透明祭》期間，這裡將化身「透明福利社」，邀請學生、創作者與青年品牌，以「未成形之前」為題策劃室內小市集，呈現創意從萌芽、成形到進入市場的發展過程，呼應校園作為孕育想法、交流實驗場域的特質。

沁涼「透明系飲品」陪你過夏日

3間春室也將同步推出期間限定「透明系餐點」，將各地飲食文化與特色融入其中：新竹春室「萊姆花朵氣泡飲」將黃檸檬沁涼化為花形冰磚與果凍，注入氣泡更是消暑；南美春室「西瓜彈珠汽水」選用台南特色紅肉西瓜，搭配蜂蜜檸檬氣泡水重現童年記憶；新園春室「琥珀泡泡冬瓜茶」使用台南老店「義豐冬瓜」熬成的冬瓜露，加入氣泡水與新鮮檸檬，濃而不膩。

獲得專屬「透明幣」可兌換驚喜禮物

自8月1日《透明祭》開跑，全台春室將率先開啟「循環透明玻璃幣」的串連機制，活動期間可透過完成各春室指定任務，包括體驗吹製玻璃DIY、消費達指定金額，或參與各空間所設計的限定任務，即可獲得透明玻璃幣，憑幣可至全台任一處《透明祭》響應據點兌換驚喜！不妨透過與「透明」的近距離接觸，成為推動循環的一份子。

2026年第3屆《透明祭＿Galas》

活動期間｜2026年8月1日－11月15日