段安國《浮相》皮塑藝術展！以皮革呈現人體肌肉、臉部表情，致敬百工百業與神話傳說

藝術家段安國投身皮革雕塑30年，創作常以「人物」為主體，題材向百工百業致敬，也對精神領域、神明境界提出叩問，雕塑重點則聚焦於人體自然肌理，細細還原面部表情與身體肌肉表現。即日起至5月15日，台北boven café展出段安國《浮相》個展，集結藝術家9件精選作品，以及從未公開的2件全新創作，邀請觀者近距離觀察其作品中栩栩如生的雕塑細節。

從牛肉攤販開啟自學的藝術之路

段安國將自身對現世的觀察、所思所想，寄託於手塑皮革。過去，段安國在市場裡擺牛肉攤，這與藝術看似毫不相干的職業，卻為他奠定了創作基礎；原來，透過觀察市場裡來來往往的人潮，人們或悠閒、匆忙，或叫賣、喊價，那些為生活而鮮明生動的姿態，無形中成為段安國的創作靈感。

值得一提的是，段安國沒有拜師學藝，而是在市場一邊切牛肉、一邊研究肌理紋路，在家中也常常對著鏡子練習表情，透過不間斷的實驗，摸索出一套專屬的技法。而其皮塑技藝的特別之處，在於善用手部力量，精巧拿捏拉扯、捏塑皮革的力道，藉以成形一個又一個立體人偶及各式配件。

《浮相》背後意涵？又為何選在咖啡館展出？

由於段安國的靈感多源於對日常的觀察，再「轉化」成創作，策展團隊「三川工作室」聚焦於此，特以《浮相》為展名，點明藝術家以巧手呈現人世間情態的創作初心；展出地點選於boven雜誌圖書館的一樓咖啡館，是因咖啡館中的深刻交談，常能引發許多乍現靈光，而一尊尊皮偶正如同咖啡座上鄰人，各有深刻人生故事，靜待每一個觀眾的偶遇交流。

策展巧思、六大展區亮點一覽！

為增加展品與觀者的互動，三川工作室在展覽動線規劃方面「有坐有站」，觀賞形式多元；而每件創作旁僅標示作品名稱、尺寸，簡介則不直接露出，而是封裝於信封內，並集中放置於吧檯，引領觀者前往探索，閱讀每一封信裡蘊含的作品故事。

坐著看展覽是另一種享受

裝在信封裡的作品簡介

01. 射日傳說

展覽由此一原住民像為開端，段安國以皮革塑出了肉身形體的原始之美，從雙手張弛弓弦的動作、雙腿的跨步，呈現皮革所塑出的肌肉張力，並營造與大自然搏鬥的緊張氛圍。藝術家藉由勇士對抗太陽的勇敢精神，致敬原住民文化、神話傳說意蘊，並對後世傳達祖先對生活的「拚搏」精神，隱含積極、努力向上的鼓勵。

此作致敬原住民文化、神話傳說之美

02. 表情系列

本區作品最富情緒感染力，觀賞重點除了人偶的面部表情，人偶「衣服皺褶感」更是體現捏塑手藝的功夫。段安國使用大張皮革讓罩衫質感一體成形，無論是胸前模仿布料垂墜的弧度，又或是順著肩型呈現袍服柔軟的質地，都栩栩如生。

03. 百工系列

此區為本展核心，欲傳達「世人皆職人」的深意，並致敬在各行各業打拼事業的小人物。從〈珠寶匠〉、〈老鞋匠〉、〈忘我（大提琴家）〉，再到段安國首度曝光之作〈信心（醫生）〉，都等著觀者前來探索，正因有形形色色的職業，才能交疊出日常生活的厚度。關於全新創作的〈信心〉，是段安國在疫情爆發後有感，向醫護及對抗病毒的全體人民致敬，故以「胸腔X光片」為意象寄託情感，對觀者表達道：「雖然生活充滿許多未知的痛苦，但仍要積極治療、懷抱希望。」而此作有個隱藏小亮點在於醫師褲子，其使用30年的日本豬皮製成，質感細緻。

百工系列作品

04. 三芝系列

段安國以一尊塑鋼土做的人偶為基底，以皮革繃塑出〈雨那欸落未停〉、〈雨中豐收〉兩款人像，為觀者拆解皮塑工藝的多變，一個母胚竟能塑出全然不同的人偶與氛圍。其中，〈雨那欸落未停〉的外套和褲子，是以二層皮（榔皮）加上特殊染法呈現「仿麂皮」質感，為一大觀察重點。

三芝系列作品

05. 媽祖

展覽最後，以神聖的全新作品〈媽祖〉收尾，段安國運用經年累月的純熟技巧，以及厚實有勁的雙手，繃塑出媽祖慈愛世人的面容，照看著展場內的人間百態。這一尊全以「白牛皮」製作的媽祖像，有別於傳統廟宇中的神像穿戴華麗衣袍，而以淨素典雅的溫暖紅取代。

06. 選書與影片

除了賞析作品本身，本展也透過跟boven雜誌圖書館合作挑選的書籍，以及段安國訪談影像，讓不同媒介述說作品意涵，使觀展體驗更加豐富。

皮革雕塑的工藝看點

立體皮革雕塑工序繁瑣，從使用塑鋼土來塑造模型，接著翻模、分模，完成人體基底模型後，真正的皮塑精髓才正要開始。首先，徒手對稍微濕潤的皮革進行拉扯、揉製、捏塑、繃模等處理，待皮模乾燥後，再對成形的立體皮革塑模進行細部「雕與刻」；最後，才進行各種物件組合、上色與配件製作。藝術家須深諳各種皮革材質、顏料染料的特性，才能讓成品傳遞出來的厚薄質感、氛圍、色彩、線條與張力，呈現恰到好處的美。

段安國《浮相》

展期｜即日起至2022年5月15日 11:00～19:00

地點｜boven café（boven雜誌圖書館一樓咖啡廳）

地址｜台北市復興南路一段107巷5弄18號（忠孝復興站步行約5分鐘）

票價｜150元，可觀展、兌換咖啡茶飲、半價進入B1雜誌圖書館

藝術家段安國Ｘ策展團隊三川對談場次｜5月14日 14:00～16:00

資料、圖片｜三川工作室

不只看秀，還能逛展、體驗手作、探索設計品牌！2026臺北時裝週SS27將於10月15日至18日在空總國家文化基地登場，除了RUNWAY伸展台走秀與PRESENTATION形象展演，本季也規劃風格展、品牌限定工作坊、城市響應活動、國際時尚沙龍、限定餐飲與秀展直播，讓時尚從伸展台延伸至生活日常。無論是設計選物愛好者、手作體驗玩家，或想安排一趟美感散步的週末旅人，都能找到自己的逛展方式。

走進風格展，感受時尚的多元面貌

時尚的靈感藏在服裝輪廓裡，也存在於每天使用的配件與生活物件中。本季臺北時裝週於空總國家文化基地古蹟大樓一樓推出TRADE SHOW風格展，規劃「時尚客訂」、「當代生活」、「風格配飾」及「時尚櫥窗」四大展區，呈現臺灣設計品牌如何透過材質、工藝與創意，拓展時尚的不同面貌。觀眾除了近距離欣賞設計作品，也能認識品牌理念，尋找兼具個性與實用性的生活選物。

同時，臺北時裝週串聯11組品牌與相關單位推出EVENT響應活動，將時尚體驗延伸至城市不同空間。觀眾可以透過品牌活動、限定體驗與創作者交流，從日常生活的角度認識臺灣設計；國際時尚沙龍則以對話與分享為核心，帶領觀眾從創作思維、品牌發展與產業交流等面向，理解當代時尚的發展。

三場限定工作坊，玩轉設計創意

想更深入參與設計，不妨將品牌工作坊排進行程。TTC GOODS攜手眠豆腐推出「材料實驗室 MATERIAL PLAY」，以鬚鬚吊飾、燈籠吊飾及拼貼明信片體驗，帶領參與者從材料、色彩與觸感出發，探索生活物件的創作可能。

臺灣設計品牌PCES則延續系列《Dear Martin》的手作語彙，邀請參與者運用布料、蕾絲、緞帶、鈕扣與串珠等素材，改造自己的帆布托特包，讓日常配件成為承載個人風格的創作畫布。

YEN TING CHO則結合數位科技與服裝設計，透過「mov.i.see數位互動體驗」，將參與者的身體動作轉化為色彩、線條與幾何圖樣，再將原創圖像融入T-Shirt設計，體驗從數位生成到實體服裝的創作過程。三場工作坊分別從材料、手作與科技切入，呈現設計融入生活的不同可能，實際場次、費用與預約方式依品牌公告為準。

直播同步觀看品牌展演

想掌握伸展台上的精彩時刻，可前往空總戰情大樓一樓環形廳的LIVE秀展直播間，或透過臺北時裝週官方YouTube及Facebook觀看RUNWAY伸展台走秀、PRESENTATION形象展演與Fashion Salon國際時尚沙龍。

現場也規劃多項限定互動，包括指定品牌消費滿額贈、OOTD穿搭打卡拍貼，以及參與直播或沙龍活動的社群打卡贈禮。完成指定任務，還有機會兌換香氛、旅行用品、拍貼與生活好物，讓觀展體驗留下更多紀念。各項活動的參與條件、贈品數量與兌換方式，請以臺北時裝週官方公告為準。

週末就到臺北時裝週！

從設計選物、品牌工作坊到限定餐飲與秀展直播，臺北時裝週SS27將時尚帶進更多生活場景，讓觀眾透過欣賞、體驗與交流，感受臺灣設計的多元創意。逛展途中，也可以到「風格食光 A Taste of Style」稍作停留。以「味覺是風格的延伸」為概念，現場結合咖啡、飲品與休憩空間，讓觀眾在欣賞設計作品之餘，也能享受片刻悠閒。Sweet & Sour推出酸甜清爽的蔓越莓茶飲，PHASE Coffee則帶來「緋紅冰釀美式」，以不同風味為時裝週增添感官體驗。

10月15日至18日，不妨走進空總國家文化基地，安排一趟時尚散步，在服裝之外，發現設計與日常生活交會的更多可能。

現正在國立臺灣歷史博物館展出的「萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展」，集結首次自荷蘭國家博物館（Rijksmuseum）來臺展出的7幅清代「媽祖聖蹟圖」、全臺十數家媽祖宮廟重要文物及臺史博館藏，探討媽祖神蹟如何被詮釋，並展現出媽祖的多元面貌。

媽祖是臺灣最具代表性的民間信仰之一，其慈悲形象與靈驗故事，感動無數信眾。歷史上的媽祖神蹟，並非單純口耳相傳的神異傳說，而是在國家、社會群體與個人經驗的互動中，不斷被建構與再現，於是隨著族群與地方歷史經驗而傳衍出變化萬千的形象。而本次特展不僅呈現媽祖從地方女神到「天后」的身分轉變，更從神明的「萬相」看見數百年來共同形塑媽祖信仰的「萬相人群」。

齊聚荷蘭珍藏、全臺宮廟聖物

這次除荷蘭國家博物館外，也匯集日本國立國會圖書館、神戶市立博物館、美國印第安那大學莉莉圖書館等海外機構的珍稀圖像與典藏資料；國內則集結臺灣各地宮廟的聖物，包含北港朝天宮「二代祖媽轎」和儀仗、臺南在地的祀典大天后宮「鎮殿媽銀質七寶神笏」、鹿港天后宮「胡人負重燭臺」、西螺福興宮「太平媽南投陶香爐」、彰化南瑤宮清代「香擔」等珍貴文物。臺史博更首度公開館藏、歷經修復的大型千里眼與順風耳泥塑神像，透過臺灣各地媽祖信仰工藝與物質文化的呈現，讓不同地方、宮廟與信眾的生命經驗在展場中彼此對話。

將信仰現場帶入展場

而為深入理解媽祖信仰如何融入當代臺灣社會，策展團隊走訪全臺各地媽祖廟，實際參與地方媽祖進香與遶境活動，進行田野調查與採集。團隊指出，信仰的力量不只存在於神像與文物，更在人群的移動、相遇、等待與陪伴中，逐步累積為共同的記憶。因此，策展團隊將信仰現場帶入展場，從渡海祈安、地方建廟，到迎駕進香與世代參與，呈現不同人群如何建立地方關係、累積集體記憶，並持續形塑今日媽祖信仰的多元樣貌。

從5大單元看見媽祖信仰

本展以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸，透過5大單元「海濱神姑—海口女巫的天后之路」、「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」、「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」、「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」及「善願必佑—在當代與媽祖相遇」，呈現不同時代與地域的人們如何理解、塑造與實踐媽祖信仰。

▻ 海濱神姑—海口女巫的天后之路

媽祖原為只知其姓的巫女林氏，經由歷代對媽祖顯聖事蹟的層累，形塑出神通廣大的女聖人樣貌，可看見媽祖在政治與宗教力量塑造下，成為護國救民的英烈天妃。本單元透過17至19世紀的圖像與經典文獻，看見媽祖的形象在官方與民間的共同詮釋下，逐步確立為天后林默的過程。「媽祖聖蹟圖」 與《天后昭應錄》等圖像文本，描述康熙年間媽祖顯靈護佑攻克臺灣的事蹟，反映官方與民間藉由圖像，記憶神蹟顯明，形成堅固人心的信仰。於是，歷史上的媽祖自守護地方的女神，漸與帝國命運同步，進而成為安定家邦的天后之神。

▻ 海上福星—媽祖信仰傳播的航跡

媽祖的海上神蹟，深受閩、粵兩地崇奉。明代以來，隨著頻繁的海上活動，媽祖信仰從中國東南沿海出發，沿著貿易路徑向東亞諸國延伸，進入不同族群與文化的視野，人們帶著自身的知識框架與想像加以轉譯，這些文字與圖像之間或許透露著部分史實，卻也存在著文化接觸時常有的再次詮釋，事實與幻想並存，共同構成媽祖信仰在海外的豐富面貌。伴隨人群在海上移動，船員與移民隨身攜帶的神像與聖物，使媽祖香火得以越過汪洋，在異鄉落地生根。這條流動的航跡延伸至臺灣後，並未就此停歇，媽祖信仰在此扎根、蛻變，進而向外輻射至世界各地，使臺灣成為媽祖信仰的第二原鄉。

▻ 盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后

媽祖信仰深入臺灣後，因地域與族群的差異，媽祖被賦予不同的稱呼與形象。而除了多樣性的神像外，祭器亦富有變化，透過各類媒材、功能與工藝，交織出豐富的信仰認同，並蘊含族群歷史與區域互動的痕跡；造像、入神物與無形靈力，建構出信眾崇祀的媽祖聖像；冠服、神輿與時尚精品，形塑不同時代對天后的尊榮想像；高懸廟堂的匾額，則記錄官民對媽祖聖蹟的不同詮釋。

▻ 萬年香火—當靈力鑄化為聖物

無形的靈力，憑附於有形的物件，亦降於大符與各類聖物，承受香火的香爐與運載神火的香擔，是最關鍵的靈力載體。媽祖的容顏也是靈力的延伸，敬獻給媽祖的化妝品與貼身物品，經由進獻與交換，而成為聖物，再回到信眾身邊，是媽祖的賜福媒介。靈力流動更在儀式的行進中顯露。對信徒而言，進香、遶境與過爐，是親近媽祖的神聖時刻，同時也是廟與廟、人與人之間交通互動的時刻，因信仰交織出綿密的社群網絡，將世代的信仰記憶傳承下去。

▻ 善願必佑—在當代與媽祖相遇

隨時代更迭與社會結構變化，天后以各類形式顯聖與再現，映照不同時代的群體憑藉信仰，因應當下處境與挑戰。數位科技的普及，改變了信仰傳播途徑，如今媽祖信仰，以媒體直播與影像，跨越地域限制，讓更多人能從遠端接觸信仰文化，進而親身投入。信仰最深的連結，總在儀式現場發生。素昧平生的人們因「結緣品」而聚合，交換各自的生命經驗，比肩同行，搭建出豐富的社群網絡，從而成為融匯多元價值、別具包容性的文化樣貌，使媽祖信仰得以歷久彌新。

萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展
日期｜2026年10月13日－2027年5月16日
時間｜週二至週日 09:00–17:00（週一公休）
地點｜臺史博展示教育大樓四樓第1特展室（臺南市安南區長和路一段250號）

_{資料提供｜臺史博、文字整理｜Adela Cheng}