藝術 - La Vie | 設計美學、生活藝術、創意風格

專訪職業登山家、攝影師暨導演金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

攝影師2026/01/23

專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

本週六（1/24）美國攀岩運動家Alex Honnold即將徒手攀登台北101，在社群上蔚為話題。而他的紀錄片《赤手登峰》（Free Solo）正是由導演金國威（Jimmy Chin）拍攝。La Vie藉由本次專訪，直視他穿越恐懼之後獲得的人生智慧，還有那些人跡罕至、壯麗非凡的自然奇景。

藝術家2026/01/21

日本攝影師蜷川實花專訪：走進「彼岸之光，此岸之影」，在光影、色彩交織中回望生與死

由蜷川實花攜手科技藝術團隊EiM打造的《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》，於華山盛大展出中。睽違10年再度於台北舉辦大型個展，蜷川實花與EiM製作人宮田裕章特別接受台灣媒體的採訪，與我們分享展覽背後故事。

攝影師2026/01/20

在春天按下快門！日本東北與城市櫻花的攝影筆記

每年春天，日本最讓人期待的，莫過於那短短幾週的櫻花盛開。天還沒亮就出門、在微寒的空氣中等待日出，只為了捕捉櫻花與光線交會的那一刻——對攝影愛好者來說，這樣的等待總是值得的。從被群山環繞、倒映櫻花的靜謐池畔，到以岩手山為背景、獨自佇立的單株櫻花樹，再到城市裡意外寧靜的櫻花坡道與水岸綠道，每個地方都有屬於自己的拍攝時機與魅力。本篇整理多位攝影師在日本東北與都市櫻花名所的實拍心得，分享構圖、光線與拍攝時段的關鍵重點，希望能為你的春日櫻花攝影之旅，帶來一些實用又剛剛好的靈感。

藝文展覽2026/01/19

台北當代館2026展覽盤點！首檔大展《凹陷》回顧台灣藝術團體的聚與散，閉館3年前工作人員特別策展

在與觀眾暫別之前，當代館公開2026年度重點計畫，今年將延續對社區日常風景的探索，並聚焦藝術團體的集體能量、新世代的數位感知、共創實驗、美術館的未來展望等，策劃4檔主題展覽、1檔街區藝術計畫，實驗策展場域MoCA Studio、MoCA Video也相繼迎來10檔展覽開幕。本篇盤點各展覽亮點！

台北Bluerider ART《白境—紙的三人展》！曹吉岡、安格拉·格拉札Angela Glajcar、湯嘉欣的紙藝哲思

藝文展覽2026/01/19

走進Bluerider ART《白境—紙的三人展》：從山水畫、撕裂紙雕到刺紙技藝，看「紙材藝術」中蘊藏的哲思

《白境—紙的三人展》集結安格拉·格拉札（Angela Glajcar）、湯嘉欣、曹吉岡之作，看背景橫跨東西方、壯中青3代藝術家，如何善用不同紙質的特性，揉以各自獨特的創作視野，透過傳統山水繪畫技法、手撕紙、刺紙等技巧，展現紙的柔韌、質樸與包容性。

新北市美術館「如果這都不算 AI，我有什麼好 BI？」開展：從日常生活經驗出發，開展一場關於感知、經驗與誤讀的觀看實驗

藝文展覽2026/01/18

新北市美術館「如果這都不算 AI，我有什麼好 BI？」開展：從日常生活經驗出發，開展關於感知、經驗與誤讀的觀看實驗

新美館2026年推出首檔展覽「如果這都不算 AI，我有什麼好 BI？」，由藝術團體「其實你不懂我的心」（馮志銘、倪祥、簡志峰、邱子晏）共同創作。展名改寫自大眾熟知的流行歌詞「如果這都不算愛，我有什麼好悲哀」，透過語言錯位與諧音轉寫，從日常生活經驗出發，開展一場關於感知、經驗與誤讀的觀看實驗。

攝影師2026/01/17

北海道四季絕景攝影指南！從取景角度、鏡頭選擇與拍攝時機，收藏鏡頭下的北國風景

在浩瀚的北方大地，保有迥異於本州一望無際的自然風情。在嚴峻的環境下，四季變化鮮明，在每個季節都能欣賞壯麗的絕景是當地的特徵。本篇將循著春、夏、秋、冬四個時節，介紹北海道代表性的自然景觀，並結合專業攝影師的實拍經驗，分享取景角度、鏡頭選擇與拍攝時機，帶領讀者在想像與鏡頭之間，走進北國最真實而壯麗的風景之中。