在寸土寸金的首爾江南區，近期則在熙來攘往的市區攔截了一片滔天巨浪？以「韓版時代廣場」為目標的COEX K-POP SQUARE廣場，位處首爾三成站的絕佳位置，不儘貿易中心林立，更被視為是體驗K-POP文化的核心場域。同樣座落於此黃金地段的Coex Artium大樓（註1），外牆媒體的面積約四座籃球場大小的巨型多媒體廣告牆，更是成為推廣韓流的最佳媒介，不過有別於以往多放送SM娛樂自家歌手，以及LED面板贊助商三星SAMSUNG的廣告影像，近日這片巨型帷幕則將「海浪」置放其中，極度震撼的聲光效果，搭配方框裡不斷翻湧奔騰的海浪，確實令人目瞪口呆！

集結構物商場、娛樂體驗、飯店與商辦綜合大樓的COEX商圈，南韓政府看準此區年均流動人口達1.4億人次，在2016年即指定此區為戶外廣告自由展示區，以吸引頂尖品牌投放，而本次充滿震撼視覺效果的「WAVE」動態廣告，則亮相此區最為顯眼的Coex Artium大樓外牆。而打造這片驚濤巨浪的幕後團隊則為以視覺特效聞名的d'strict多媒體設計公司，藉由數位投影至寬80公尺、高20公尺的超大型LED彎曲廣告螢幕上，達到錯視（Anamorphic illusion）效果，極度擬真的立體巨浪彷彿即將沖破玻璃框架，將城市浸沒於大海之中，而隨海浪濺起的立體聲響，逼真程度讓人虛實難辨。

「WAVE」除了是d'strict最新的公共藝術作品外，也是團隊展開IP licensing專利授權新業務的首個重要展示項目，而即為吸睛搶眼的作品風格，勢必也將成為首爾近期最受歡迎的戶外裝置藝術。

成立於2004年的d'strict，從早年科技公司漸漸蛻變成發展多項事業體的多媒體設計公司，提供全息影像、光雕投影等技術，三星、SM、YG娛樂皆為品牌客戶，而團隊更與YG共同合作打造界最大的K-POP博物館「PLAY KPOP」，讓韓流粉絲得以透過數位科技與偶像互動。

除了此次的「WAVE」外，d'strict去年為耐克森輪胎全球研發中心(NEXEN UNIVERCITY)所打造的影像作品同樣也有「海浪」涵蓋於其中，透過漸變色彩與一系列藝術影像，為公共區域視野帶來震撼體驗。

註1：Coex Artium原先與SMTOWN合作打造K-POP體驗文化聖地「SM博物館」（SMTOWN MUSEUM ），不過隨著SM於慶尚南道昌原市打造嶄新SMTOWN空間，目前雙方合作確定於5月底終止。

via d'strict

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。