「6年前開店的時候我爸跟我講，你一開始不要蓋這麼好啦，反正也沒人懂啦。」爸爸的意思是在這麼鄉下的地方開餐廳，要不要先蓋個棚子就好，免得慘賠。「但鄉下沒有過路客，如果不做得比都市好，怎麼會有人願意來？」現在6周年了，AKAME從他表哥家的車庫，變成全台最難訂的餐廳，那厲害的烤爐，還是爸爸做的。許多人為此來屏東找彭天恩（Alex）跟他的餐廳AKAME，早上11點從台北搭高鐵，下午2點就能在這裡，晚餐結束仍有機會搭著高鐵回家。「但我在這裡開餐廳不是要你來吃飯的，在都市你也可以吃啊。」

如果他是這樣想，那麼，他希望客人帶走什麼？

能讓大家都好，為什麼不做？

巷口有塊招牌寫著「禮納里-脫鞋子部落」，禮納里是八八風災後重建的部落，語意是「我們一起走，大家一起往那兒去的地方」，由三地門鄉大社村、瑪家鄉瑪家村、霧台鄉好茶村組成，當地人簡稱「大家好」，AKAME所在的好茶村跟他不算有地緣關係，卻成了客人感受原民文化的第一現場。他增加第二輪（晚上9點到12點）用餐時間，讓用餐後的客人下榻部落老奶奶經營的接待家庭，「如果可以讓她們接待到我的客人，對她們有實質幫助，為什麼我不要做？所以我晚餐才做兩輪。」

他的家則在一段路外的瑪家鄉美園部落。彭天恩沒遺漏對這裡的愛，「我們那邊是河川地，下面都是石頭，排水很好，（可可）會有一種莓果香。」屏東已是國際級的可可產地，未來，AKAME也會為美園部落推出一款精品巧克力。他還在他今年新開的第二家餐廳Mathariri旁的小平地上，種了從威石東帶來的台中三號與木杉葡萄，「如果未來能與威石東合釀出品質不錯的地酒，屏東有這種地勢條件的地方應該也都能種種看。」

Mathariri海拔100多公尺，坐擁隘寮溪與南大武山景，這次沒有烤爐，卻有特製的鐵板燒，主廚徐忠和（Master）慎重地將食材擺在上頭，客人問個不停，手機也拍個不停，這些不常看見的食材、刀具、器皿，即刻透過社群軟體被更多人看見，這也是彭天恩想開第二間餐廳的原因，「我要跟我一樣是魯凱族的主廚，想法跟用的食材可以相通，可以好好介紹我們的山區與文化。」兩人是同村的學長學弟關係，十幾年前就想合開一間餐廳，如今也用最好的方式實現了。

台灣本來就是混的，原住民料理也是

兩間餐廳看似差很大，卻都能跟客人近距離互動，如果客人提問，主廚就在前方，不用讓外場跑腿傳話。有道招牌野菜，是台東山區從事採集的朋友摘給他的，到現在他還是得google到手的野菜是什麼，再去用自己學西餐的經驗分析怎麼調味，「台灣有很多東西百年前是外來種，現在又長成自己的樣子，所以很多東西是新舊全混在一起。」像是之前想找原生種番茄，查了才知道番茄原來是百年前殖民者帶進來的。

「台灣本來就是混的。」問起他台灣味的看法，他直說這問題講好久喔，「像祕魯好了，祕魯也有日本人，他們的料理也有被日本人影響，那你說他們正統是什麼？回到最初，還是只有加熱、煮熟啊。後面發生的事情才是獨特的味道。」他還舉了一個意想不到的例子，「原住民比較隨性啦，小時候我們吃小米粥是配豆腐乳跟小魚乾，豆腐乳是外省傳來啊。」

當「味譜」成為回溯台灣味的方法論之一，住在這片土地最久的他們，卻溫和包容著每種味道，「原住民的食物是沒有香料組合型的，我們在煮東西，看到你拿什麼來就加上去，不是這個加什麼在一起會好吃，這都是我們自己後面摸索出來的邏輯。」為什麼要梳理台灣味？梳理是為了證明自己是誰嗎？對彭天恩來說，包容才是最終答案。

獵人跟任何職業一樣崇高

但問起獵人被禁止販售獵捕的肉類，他馬上換個前傾坐姿說，「那為什麼國外不會有這個問題？」會不會是保育上的疑慮？「以前都沒有打完，現在為什麼就怕被打完？獵人知道什麼該捕、什麼不能捕，是一種很傳統的技藝、崇高的職業。是誰讓這些動物不見的？是原住民嗎？回到源頭又是誰？」

他更直呼，布農族獵人王光祿持長槍獵捕野生動物而觸法這件事太扯（編按：採訪後9天，蔡英文總統於520特赦王光祿），「那我們是不是可以開放一個季節、開放幾個關口，打完獵去關口秤重，通報給國家、檢疫、公開販售，這不是說我們一定要吃這個肉，而是有正常的供給、收入，被大家視為職人，才有文化的產生。」或許他們會支持打獵，或許不支持，至少這議題被關注了。「我們不能只有唱歌跳舞才能講文化，或許現在只剩打獵沒做吧？我現在最想做的，就是把打獵文化分享出去。」

人與餐廳，都能跟文化連結

今年他跟逸思整合負責人暨AKAME公關長魏逸偉一起成立了TA by AKAME，TA是魯凱族語Tamaparalubu縮寫，意思如同他跟每個合作職人的關係─「我們來互相幫忙」。第一支推出的形象影片，讓威石東酒莊莊主楊仁亞、千秋陶坊創辦人林永勝、慢慢弄乳酪創辦人陳淑惠、bi.du.haev主理設計師王旋、KateChungDesign主理設計師鍾雅涵、魯凱族藝術家杜寒菘、桃布里月桃編織家潘雅莉7位職人一同入鏡，先對外界預告他們接下來可能會琢磨很久的合作。

彭天恩會先拋出一個想像給對方，楊仁亞的挑戰是用小米釀出一支氣泡酒；陳淑惠的功課是用當歸葉包著乳酪發酵（其實她收到四種葉子）；林永勝雖然做出了完美的盤子，但彭天恩更喜歡盤子背面摸起來的質感（因此繼續研發中）；王旋設計的花茶器，套上了桃布里工作室以月桃編織出的隔熱套，便自然地將部落工藝帶入尋常人家。

隱藏版的老師傅陸續加入行列，TA by AKAME邀請陳彫刻處以AKAME柴燒用的相思木製作叉子與湯匙；他們也到豐原拜訪碩果僅存的跳台師傅阿煙師，做一個可以裝湯或裝酒的木杯子，阿煙師可不認識這大名鼎鼎的主廚，「他用台語、我用國語，他不認識AKAME，但聽到也是就好啊好啊，那就做做看。」他說這些合作也跟原住民的分享概念一樣，「我們是在『分享』職人，你也可以跟他們合作，我們不是選物店、也不是電商。」

「對我來講，我們不是自己亮而已，如果藉由分享，讓更多人知道自己是誰不是很好嗎？不是一直講不重視我、環境不重視我，你又沒有重視自己，你要愛自己，別人才會重視你，那什麼叫愛？我讓你看什麼叫愛。」最近很紅的一句「人與人的連結」對彭天恩來說，還真不是開玩笑用的，他回家開一間餐廳，就是希望人與餐廳、與文化都能連結，「我在5年前跟一個朋友講，我希望我們大家都是螢火蟲，每個人都一個亮一個亮，結合在一起就是一個火。」如果客人的每次到來，都願意多花點時間感受那些藏在食物和食器裡的話語，帶走的，就不只是一頓美味的料理回憶。

文｜張芝維 　攝影｜邱家驊

圖片提供｜AKAME、TA by AKAME

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摘下米其林二星、備受名流饕客推崇的京都割烹名店「安久ANKYU」，今春受POUYUENJI寶元紀之邀，由主廚上田陽三（Yozo Ueda）親自領軍將本店體驗完整移師台灣！將於3/26至3/28登場的《旬刻》餐會，顧名思義以「旬（しゅん）」為題，全席技藝根植日式割烹傳統，同時將台灣與日本兩地因氣候有別、隨季節差異而生的「趣味性」融入11道料理當中。上田主廚選用大量台灣在地食材，搭配日本春季時蔬及西式食材如松露、魚子醬等，在京都傳統之上疊加跨海獻藝限定的「越界」食趣。

安久ANKYU：低調卻難掩光芒的京都割烹名所

「安久ANKYU」2010年在京都開業1年便摘下米其林二星，並連續3年獲二星肯定。店主暨主廚上田陽三作風低調，不靠社群行銷，憑饕客口耳相傳建立好口碑，將安久一步步養成日、台、港名流饕客推崇的割烹名所。店面隱身於距離祇園不遠的鴨川旁民宅，對外僅有簡單招牌，店內僅設6席，每3個月開放一次訂位，透過熟客引薦，常短時間內即告滿席。2021年，安久前進銀座開設分店，將京都獨有的料理與服務帶往東京。

安久的魅力，來自上田主廚「堅持在客人眼前製作」的現場感。他高中畢業即赴祇園京料理名店「杢兵衛」修習3年半；確立深耕板前料理的決心後，轉往割烹名店「一よし」任職長達7年。2010年，29歲的他於京都創立安久，捨棄了當時流行從後方廚房出餐的「料亭式吧檯」格局，以親自裁切、起火、烹調，在客人眼前展現細膩工法的「割烹」料理為經營方針，希望能在料理時與客人經歷「共同的時間線」，並能在第一線觀察客人的反應，以毋需多言、本質自現的料理意境實踐「款待」精神。

數位時代，許多餐廳靠社群建立知名度、吸引客人上門，但上田主廚創業時，卻想試試只靠著「人與人之間的連結」，驗證自己的店能擴展到什麼程度。因此，他特別珍惜從修業時期就熟識、甚至為了慶生而特地從台灣或香港飛到京都用餐的客人。這種透過「實體連結」逐步擴展的方式，對他而言是身為料理職人的一份「人生樂趣」。

對平衡與季節感的極致追求

割烹是最不易被標準化與複製的日本料理，安久讓客人難以忘懷的是對「平衡」與「季節感」的極致追求。所謂平衡，是在割烹的起伏節奏中，能讓食量小的客人輕鬆完食，同時也能讓食量大的客人獲得飽足感——像這樣能同時滿足兩極化需求的平衡感，是上田主廚料理中最具代表性的特色。

日本季節遞嬗分明，視旬味為上品，為保持對當季食材的敏銳度，上田主廚堅持不參考過往菜單，以免因為害怕重複而強行求變，失去季節至上的初衷。針對京都料理的基礎骨架——「五味、五法、五色」，他表示，這三者的存在是為了達成一種整體的和諧，而不是為了遵守規則而存在，並建立在「每日的重複」與「對客人的觀察」之上。

他專注於調味的精進，透過觀察客人的談吐、常去的餐廳類型，甚至對方的衣著打扮，來推測其口味偏好；同時根據客人狀態，如年紀、飲酒習慣等，即時調整鹽分與湯汁味道，透過不斷的經驗累積，在實戰中磨練感官。

安久團隊首度公開訪台，演繹台日春季旬味

此次安久受台灣茶生活品牌POUYUENJI寶元紀之邀來台，契機源自2024年POUYUENJI於京都開店，並與上田主廚結識的緣分。茶席與割烹，皆講求「款待」之道，茶師與主廚都需細心留意賓客感受，讓默契在雙方之間悄然形成。這份對款待的共同追求，也促成安久今春來台舉辦3日限定的《旬刻》餐會，此次上田主廚首度引領副主廚沼田 壱（Numata Makoto）與安久團隊公開訪台，演繹台日季節旬味。

餐宴取「旬」為題，意指「品嚐當季最美好的時刻」。上田主廚將台灣與日本季節性差異所產生的「趣味性」體現於11道料理之中。他選擇了近半數的台灣在地品項，也運用了大量春季時蔬，如春筍、菜之花（油菜花）、木の芽（山葵嫩芽）、黄韮，並融入西式食材如松露、魚子醬、白蘆筍，賦予京都傳統料理新意。

雖然技藝根植傳統，但上田主廚認為在海外創作具有更高的自由度，他將親自走訪台灣產地，充分感受跳脫日本季節既有的想像與思維，並從中挖掘台灣餐會獨有的「越界」創作樂趣。

餐宴選址、搭餐飲品體驗也富巧思

安久首次訪台餐宴選在「NP Atelier」舉行，此為頂級咖啡品牌Ninety Plus全球零售總部，其隱身於日本建築大師青木淳設計的紅磚建築「忠泰RS289」，這裡平時是忠泰集團收納設計與藝術收藏的文化倉庫，此次為迎接盛事，特別展出多件藝術大作，包含當代街頭藝術大師KAWS與中國當代藝術家岳敏君、周春芽、劉野、周鐵海及金釹合作的《ART TOYS》，及中國當代雕塑家展望與荷蘭建築團隊MVRDV打造的《假山疊塢》等作。

席間搭餐飲品無論是茶、咖啡、酒皆由各領域一時之選策劃：POUYUENJI將獻上珍稀茶品；有「咖啡界愛馬仕」之稱的Ninety Plus將負責咖啡；被譽為當代清酒風土革命代表的頂級日本清酒「醸し人九平次（KUHEIJI）」則帶來頂級清酒，對話安久演繹的旬味割烹料理。

《旬刻》—— POUYUENJI x 安久ANKYU 限定餐會

時間｜2026.03.26（四）、03.27（五）、03.28（六）

席次｜每場限量20席，採邀約制

地點｜忠泰RS289 NP Atelier（台北市中山區濱江街289號5樓）

開餐時間｜中午12:00／晚上18:30

餐費｜每位 $26,800+10%服務費（含酒水）

雞蛋、牛奶等任何含動物成分的食材都不能用，如何做出一份美味「甜點」？像這樣的「純素甜點」，正是「亞洲最佳甜點主廚」加藤峰子（Mineko Kato）致力試驗和挑戰的領域。今年春夏，加藤峰子受咖啡沙龍BEMO Salon之邀，共創一套結合純素甜點、藝伎咖啡品飲的「春時飛花日舞」風味盛宴。

BEMO Salon：融入東方茶席精神的法式咖啡沙龍

2025年進駐位於台北市中心的前日治時期糧倉宿舍，BEMO Salon翻新日式老屋為法式咖啡沙龍，以Coffee Pairing Experience為核心，藉東方茶席精神解構、轉譯西式咖啡文化，邀餐飲職人一同腦力激盪，共創以「咖啡為先」的搭餐體驗，開幕至今邀2位曾獲「亞洲最佳甜點主廚」殊榮的職人賴思瑩、加藤峰子接力獻藝。

加藤峰子用「純素甜點」譜風味之詩

加藤峰子現任東京米其林一星與綠星餐廳FARO甜點主廚，以「素食甜點 × 自然風土 × 永續精神」聞名國際。她致力推廣「純素甜點」，其顧名思義為「不使用任何動物性食材製作的甜點」，也就是說，傳統上甜點必備的雞蛋、牛奶、奶油、蜂蜜等都不能使用。

這些奠定甜點風味與口感的食材缺席，對甜點師來說是限制，也是擺脫框架的機會——加藤主廚除了以燕麥奶、豆乳等植物性食材為材，也擅用在地草藥、花卉等，轉譯自然地景，透過一道道視覺繽紛的純素甜點，包裹探索食材的實驗性、關照土地和生態的永續精神。

當咖啡、甜點不再是配角

「春時飛花日舞」宴席以咖啡 X 甜點為風味語言織就，發想過程中，由BEMO先建構咖啡品飲體驗，以冰釀、手沖、調飲等不同形式表現各產區咖啡豆；加藤主廚再根據咖啡風味，訂製與每杯咖啡適配、且風味能達加乘效果的甜點。這樣的創作邏輯，翻轉了咖啡常作為搭餐、搭甜點飲品的「配角」設定；另一方面也將盤式甜點從fine dining中常為陪襯、風味隨當季菜單主題而設的限制中拉出，成為每道各為主體、也各有創作主題的「個體」。

BEMO Salon創辦人曾仲銘（Ben）進一步指出：「甜點在fine dining中永遠是配角，我們知道一間餐廳的主廚是誰，但很少認識甜點主廚。這次合作，也考驗了甜點主廚『站出來』後該怎麼做？沒有主廚給的菜單框架，要怎麼以自己的理念發揮？這其中『角色的轉換』是一大挑戰。」另外，平時餐點和飲品搭配，常是餐為主、飲品為輔，但這套menu的架構是「咖啡在前，甜點為輔」，整體的flow怎麼安排？也仰賴甜點主廚功力。此次BEMO與加藤峰子的合作如「雙人舞」，考驗著舞者如何透過對進、退的拿捏，成就一支和諧而燦爛的舞作。

「春時飛花日舞」套餐：一期一會的咖啡 X 甜點共創

聯名套餐中，BEMO以「藝伎」作為咖啡風味主軸，取其鮮明的白花香、柑橘香與恬淡茶感，呼應春季繁花盛開的美景。3支來自哥倫比亞、巴拿馬、台灣阿里山產區的藝伎咖啡接連上桌，每支都是競賽等級豆款，透過多重萃取方式與精準溫度曲線，完美展現藝伎細膩、透明而富層次的風味輪廓。

加藤主廚則以「春日香氣的魔法」為發想，以日本里山地景、花卉與草本植物為創作靈感，利用特地從日本帶來的豆乳、在台北濱江市場找到的當地食材，帶來5道素食甜點，風味輕柔卻不失層次；並藉大量香草植物，在盤中重現森林、大地、湖面倒影、花園等春日意象。

為套餐開場的「晨影」組合，以冰釀手法呈現哥倫比亞「克菈菈莊園」的緋紅藝伎——水洗處理的淺焙豆帶有草莓果醬、葡萄、烤土司香氣，彷彿濃縮一桌愜意的春日早餐。加藤主廚利用玫瑰草莓醬、抹茶海綿蛋糕，回應咖啡中的水果、土司香氣，融入巧克力慕斯創造柔順食感，質地如春日雨後大地的柔軟觸感。

作為過渡的咖啡 X 鹹甜點組合「青息」，由BEMO城市系列中的「台北特調」率先上桌——帶熱帶水果香、焦糖甜感的濃縮咖啡，疊上柚子花、白桃的討喜清新滋味，最後以乳糖不耐也能安心飲用的滑順A2β酪蛋白鮮乳奶泡收尾。加藤主廚端上一盤鮮綠的生菜沙拉，搭佐檸檬起司醬、薰衣草泡泡、酸種麵包，呈現一盤盡藏春日大地禮讚的輕盈滋味。

第3杯由來自巴拿馬百年歷史「艾莉達莊園」的水洗藝伎登場，BEMO以手沖熱泡帶出其細緻白花、柑橘與茶香。甜點以「芭菲」形式呈現，並配合冬末春初的冷涼天氣，以陶杯取代玻璃杯為容器，為體驗者捎來一絲溫潤。芭菲以茉莉花茶凍、檸檬玫瑰豆花、檜木甜湯層疊而成，呼應著咖啡中的茉莉花、柑橘與綠茶氣息。

來到套餐高潮，與主甜點搭配的BEMO「京都特調」帶有烏梅、瑪黑茶、炭焙梅酒等香氣，透過大人感的煙燻氣息，重現京都經時光淘洗的內斂氣質。加藤主廚則用萊姆、馬告、馬鞭草、蜜瓜、羅勒、薑等輕盈草本、瓜果與辛香，交織甜湯、硬糖、慕斯、果凍等多重口感，藉悠揚而輕盈的滋味，平衡京都特調之重。

最後一杯上桌的藝伎，來自台灣阿里山「豆御香莊園」，BEMO特別以冰、熱「壺泡」兩種沖泡方式，呈現豆子蘊藏的洋甘菊、糖漬梅、枇杷、龍眼蜜、野薑花等多重風味。甜點部分，壓軸登場的是加藤主廚代表作「里山塔」之變奏版，其以榛果塔皮為底，覆以香草豆乳奶油，插滿季節食用花卉，彷彿一座迷你花園，還未入口便香氣撲鼻。里山塔與咖啡搭配享用，更能感受花香自輕盈轉為深邃之趣。

打開對純素甜點、咖啡pairing的新認知

此次與加藤主廚合作，BEMO鎖定利基市場的意圖不言而明，Ben提到：「談及純素甜點或Coffee Pairing，大眾腦海裡沒什麼共同的畫面，對這樣的概念相當陌生。」透過這席藝伎咖啡與純素甜點共織的「春時飛花日舞」宴，盼能透過與主廚這般的「先驅者」合作，讓人們對於甜點與咖啡，產生有別以往的認知與體驗維度。

BEMO SALON X 加藤峰子《春時飛花日舞》咖啡 X 甜點風味體驗

活動時間｜2026.02.27－05.30

套餐價格｜$2,980+10%（含5道咖啡 X 甜點組合，藝伎咖啡＋創意調飲＋米其林星級素食甜點）

預約資訊｜採完全預約制，預訂人數需為雙數，訂位請點此，

連結：https://salon.bemocafe.com/reservation